click fraud protection

Ser tilbake på Tom Hollandsin filmografi, her er hver av skuespillerens filmer rangert fra verst til best. Selv om han begynte sin karriere på scenen, spilte han tittelfiguren til Musikalen Billy Elliot i Londons West End, Holland gikk til slutt over til storskjerm. Han ville få global anerkjennelse for sin skildring av Peter Parker i Marvel Cinematic Universe, men hans tidlige roller var ikke akkurat den vanlige ruten for en ung utøver på vei oppover.

I stedet for å sette opp sine kreditter med sjarmerende romantiske komedier eller ta en fremtredende birolle i en livlig skrekkfilm, avslørte Hollands CV en preferanse for historiske fortellinger. På den lille skjermen dukket skuespilleren opp i fire episoder av den historiske BBC-miniserien Ulvesal som Gregory Cromwell. I filmene hans har Holland spilt en hyttegutt strandet på sjøen, en munk og den personlige sekretæren til Thomas Edison. I hver av disse forestillingene viser Holland seg avgjørende selv om karakteren hans har en tendens til å bli fjernet fra historiens sentrum. Det ville ikke være før i 2017, med den enorme suksessen

Spider-Man: Hjemkomst, at Holland konsekvent ble ansett som en ledende mann i seg selv.

Nå, mens han forbereder seg på å gå inn i neste fase av karrieren, hvor hans popularitet brukes til å øke synligheten til et prosjekt, er her en titt på Hollands filmer og hvordan de sammenlignes. Rangeringen vil fokusere på alle Hollands originale og betydelige langfilmroller. Dette ekskluderer stemmearbeidet hans, den britiske dubben av den utmerkede Studio Ghibli-filmen Arrietty, så vel som hans cameo nær slutten av Billy Elliot the Musical Live. Den tar heller ikke hensyn til de to kortfilmene hans, Øyeblikk og kvitring.

17. Dolittle (2020)

Dolittle ble urolig fra hoppet. Filmen gikk gjennom 21 dager med reshots i kjølvannet av dårlige testvisninger. Flere forfattere ble rekruttert i et forsøk på å styre prosjektet i riktig retning, inkludert Seth Rogen, men ingenting av det bidro til å finpusse det endelige resultatet. Dolittle ble riktig panorert for alt fra tempoet til historien. Den har også den tvilsomme utmerkelsen av å ha en av de mest hånte avslutningene i nyere tid. Til tross for Robert Downey Jr.s stjernekraft, og en umiddelbart gjenkjennelig stemmebesetning med Holland, Dolittle vil sannsynligvis bli husket som en billettkontorflopp. Hvis i det hele tatt.

16. I hjertet av havet (2015)

Karakterene er underordnet skuespillet i denne historien om den virkelige hendelsen som inspirerte Moby-Dick. Sentrert om senkingen av et amerikansk hvalfangstskip i 1820, I hjertet av sjøen tillater rollebesetningen bare noen få definerende egenskaper å jobbe med: Chris Hemsworth ønsker å være kaptein på skipet. Benjamin Walker bekymrer seg for at han ikke er utpekt som kaptein. Når det gjelder Cillian Murphy, som spiller en rolle som er sløsing med talentene hans, er karakteren hans i stor grad fokusert på å holde seg edru. Holland får ingenting i det hele tatt, selv om filmen tilsynelatende utspiller seg fra hans perspektiv. Denne bare bones-tilnærmingen ser ikke ut til å være tilfeldig, ettersom regissør Ron Howard er mer interessert i å fylle opp spillefilmen sin med en rekke episke actionsekvenser. Resultatet er at filmen føles tom, en teknisk prestasjon der de antatte hovedpersonene kun eksisterer for å flytte historien fra den ene scenen til den neste.

15. Hvordan jeg lever nå (2013)

hvordan jeg lever nå har én ting for seg: den er mye mer brutal enn andre tilpasninger av ungdomsromaner som ble utgitt omtrent samtidig. Historien følger Daisy (Saoirse Ronan), en amerikansk jente sendt til den engelske landsbygda for å bo hos slektninger akkurat mens verden går inn i en total krig. Dette er urokkelig skildret. I en scene blir en ung gutt skutt i hodet. Hans sprutende sår er synlig når han kryper til døden. Filmen taper terreng i sin beslutning om å bruke disse ufattelige grusomhetene alternativt som et bakteppe eller et hinder for kjærlighetshistorien mellom Daisy og hennes fjerne fetter Eddie (George MacKay). Romantikken er aldri overbevisende, men den ender opp med å være i fokus for hvordan jeg lever nå uansett. Holland, i rollen som Daisys fetter Isaac, ser ut til å være satt opp som en av hovedrollene gitt at han har vært fremtredende i filmens åpningsøyeblikk. Men ved halvveis er fortellingen lite mer enn en variant på Skumring med en dystopisk smak. Det er synd fordi tilpasningen kunne vært mye mer interessant.

14. Edge of Winter (2016)

En skilt far er ivrig etter å knytte bånd til de to guttene sine, men innsatsen hans fører til et marerittaktig scenario i denne snørike thrilleren fra regissør Rob Connolly. Selv om en beundringsverdig mengde løpetid er viet til å undersøke personlighetssammenstøtet mellom faren og hans eldre sønn (Holland), og til tross for hvordan Joel Kinnaman etterlater inntrykk med sin opptreden som far, Edge of Winter er for sakte for lenge. Når terroren begynner å sette inn, rundt timemerket, gir det bare et kort støt. Totalt sett gjør filmen ikke nok og går ikke langt nok til å skille seg ut fra andre lignende thrillere.

13. The Current War: Director's Cut (2017)

Holland spiller Samuel Insull, den personlige sekretæren til Thomas Edison (Benedict Cumberbatch), og han tjener formålet med å fungere som Edisons klangbunn så vel som oppfinnerens bevisste. Den nåværende krigen dramatiserer konkurransen fra 1800-tallet mellom Edison og George Westinghouse (Michael Shannon) om hvilke av deres elektriske leveringssystemer som ville bli brukt over hele USA. Gitt mengden talent på skjermen, i tillegg til de minneverdige visuelle blomstringene fra regissør Alfonso Gomez-Rejon, er filmen ganske gripende å se på deler. I det store og hele følger den imidlertid de forventede mønstrene til en typisk Hollywood-biografi og hengir seg til sjangerens tendens til å behandle kvinnelige karakterer som et hjelpeord til mennene som omgir dem. Den nåværende krigensin reise til publikum, som ble avsporet av anklagene om seksuelle overgrep mot produsent Harvey Weinstein, kan til slutt være mer bemerkelsesverdig enn selve filmen.

12. Pilgrimsreise (2017)

Pilgrimsreise lar regissør Brendan Muldowney sette det vakre landskapet i Irland og Belgia, der dramaet ble filmet, sammen med scener med forferdelig vold. Historien er satt til middelalderen, og forteller om en gruppe katolske munker mens de tar fatt på det farefulle oppdraget å frakte en hellig relikvie til Roma. Å reise verdifulle spørsmål om farene ved religiøs iver og meningsløsheten av betydningen så ofte tillagt symboler, Pilgrimsreise er mye sterkere i sin andre omgang enn sin første. Men det mangler likevel en dyp undersøkelse av karakterene og verden de bor i. Holland, som spiller en ung munk, er et godt eksempel på dette. Han får topp fakturering og er omtalt mye, om enn for det meste i stille reaksjonsbilder der han fungerer som en surrogat for publikum. Jon Bernthal klarer seg bedre som en kriger med en mystisk fortid, noe som gir rollen en distinkt intensitet.

11. Spies in Disguise (2019)

For en familievennlig animert komedie, Spioner i forkledning har mye på hjertet. Filmen berører CIAs rutete historie, som har ødelagt liv, og den har noen ideer om hvordan man kan forbedre byråets merittliste også. Selvfølgelig, som en familievennlig komedie, utforskes disse trådene på en måte som tillater det karakterene stemt av Holland og Will Smith å ha mange økte eventyr. På sitt beste, som i åpningsscenen, utspiller historien seg som en ekte spionthriller drysset inn med litt humor. Men oftere, Spioner i forkledning er bare en anstendig underholdende kamp som er forsterket av likeverdigheten til de to hovedrollene.

10. Locke (2014)

Locke burde ikke fungere så bra som det gjør. Det burde absolutt ikke være så nervepirrende som det så ofte er. Filmen foregår i løpet av en enkelt biltur, med kameraet rettet inn på en persons ansikt fra nesten start til slutt. Dette er neppe de pålitelige ingrediensene i et spent drama. Og fortsatt. Historien fokuserer på Ivan Locke (Tom Hardy), en vellykket byggeleder som mottar en viktig telefonsamtale akkurat da han er i ferd med å rette oppmerksomheten mot den største oppgaven i karrieren. Hardy er på sitt beste, og spiller en familiefar som sakte, men sikkert løser seg opp og kjemper for å holde hodet kaldt med hvert ord han sier. Skuespilleren formidler en hel rekke følelser med lite mer enn små endringer i uttrykket og milde endringer i tonen. Det som kan ha vært en mislykket minimalistisk øvelse ender opp med å bli et enormt rørende samarbeid mellom Hardy og manusforfatter-regissør Steven Knight. Locke får hjelp av en talentfull stemmebesetning som inkluderer Olivia Colman, Andrew Scott og, mens det ikke akkurat er en Venom/Spider-Man-crossover, gir Holland stemme til Ivans yngre sønn.

9. Videre (2020)

Videre fremhever alle elementene som har gjort Pixar til en så dominerende kraft innen animasjonen. Det er satt i en unik verden, med handlingen som utfolder seg i form av et oppfinnsomt og tidvis farlig eventyr. Og den når sin siste akt på en dypt gripende, umåtelig relaterbar tone. Riktignok verden av Videre er ikke så fullstendig realisert som noen av Pixars beste filmer. På samme måte er eventyret ikke så oppfinnsomt som andre filmer i studioet. Men når det kommer til å være gripende, trives animasjonsfilmen. Oppdraget til de to brødrene, stemt av Holland og Chris Pratt, for å tilbringe bare én dag med faren deres er en sterk drivkraft. Det hjelper også at filmens konklusjon er uventet og enormt kraftig.

8. Avengers: Endgame (2019)

Det er vanskelig å overvurdere hvor tilfredsstillende Avengers: Endgame var. Filmen utfolder seg tålmodig, og viser konsekvensene av Thanos' seier på slutten av Avengers: Infinity War. Det haster ikke med fanservice eller pene oppløsninger som gjør de øyeblikkene, når de endelig skjer, desto mer virkningsfulle. Den hedrer historien til franchisen og heltene publikum har blitt glad i. Sluttspill finner til og med en måte å forbedre i ettertid Thor: Den Mørke Verdenen, og legger til dybde og mening til en skuffende oppfølger. Langt mer rendyrkende og langt bedre enn det har noen rett til å bli gitt de mange historielinjene som spiller, for ikke å nevne alle de kompliserte tidsreisene, Sluttspill er et eksempel på hva Marvel kan gjøre når den skyter på alle sylindre. Likevel, fordi Holland bare dukker opp av og til i nærheten av slutten av Avengers: Endgame, kan den ikke stable opp til hans beste MCU-prestasjoner.

7. Captain America: Civil War

Den tredje delen i Kaptein Amerika trilogien føles ofte som en uoffisiell Avengers oppfølger. Det er delvis fordi den har så mange kjente fjes, men det er også på grunn av det faktum at filmen fører til en rekke betydelige utviklinger for MCU. Det er med denne filmen at det onde blodet mellom Tony Stark og Steve Rogers virkelig tar tak, og forårsaker en splid som ikke ville bli rettet på flere år. Den er inne Borgerkrig at regissørene Joe og Anthony Russo debuterer Chadwick Boseman som Black Panther, og gjør det globale publikum kjent med et enormt talent. Den er også inne Borgerkrig som fansen møtes Tom Holland i rollen som Peter Parker, som dyktig spiller ut de erfarne veteranene fra Marvel i løpet av sin korte kameratid, og leverer både et perfekt bilde på karakteren og en helt fantastisk MCU-kamera.

6. Avengers: Infinity War (2018)

Avengers: Infinity War har definitivt sine feil. Vanen med å stole på vitser og kvikke replikk er spesielt skurrende, tatt i betraktning alvorlighetsgraden av trusselen som filmens helter står overfor. Uendelig krig klarer heller aldri helt å legge til rette for alle disse heltene, med flere store navn som dukker opp for det som egentlig er utvidede cameos. Men hvor Uendelig krig excels er i beslutningen om å posisjonere den skurke Thanos som en hovedperson. I store deler av filmen ser seerne hans søken etter å hente alle seks uendelig-steinene. I sluttminuttene av filmen skifter imidlertid perspektivet smart, og alt som gjenstår er en synkende følelse av frykt og håpløshet forårsaket av det faktum at Thanos har oppnådd målene sine.

Den synkende følelsen, den håpløsheten, uttrykkes enormt av Holland og Downey Jr., i scenen der Spider-Man blir sakte til støv i Iron Mans armer. Det er et vitnesbyrd om kjemien mellom de to skuespillerne at øyeblikket treffer så hardt som det gjør, spesielt når forholdet mellom Peter og Tony hadde bare blitt utviklet i et dusin eller så scener som er spredt over tre forskjellige filmer. Det er også et bevis på hvordan, som produsent Amy Pascal bemerket, Holland har en evne til å skape empati.

5. Djevelen hele tiden (2020)

Det er mye intriger å finne Djevelen hele tiden. Som regissert av Antonio Campos, vever tilpasningen av Donald Ray Pollocks roman sammen annerledes tidslinjer og introduserer forskjellige karakterer for å informere den skumle småbyen om at Arvin Russell (Holland) er en del av. Et ond par, en skjev politimann og den skjeve fortellingen om selveste Pollock. Ikke alle disse valgene fungerer, selv med en tredje akt som forsøker å koble sammen alle motstanderne i historien. Likevel, på sitt beste, på sitt mest livlige, oppmerksomheten til Djevelen hele tiden pleier å være viet til enten Holland eller hans medstjerne Robert Pattinson. Filmen topper seg når Pattinson, i rollen som en tvetydig predikant, blir konfrontert av Arvin og de to skuespillerne stikker av alt for kort. Holland er fortsatt historiens helt, uforskammet. Men denne gangen er det kanskje bare fordi han er omgitt av slike forferdelige individer.

4. Spider-Man: Far From Home

Oppfølgeren til Spider-Man: Hjemkomst fungerer som en sesongpremiere for MCU, etter den rotete og spennende sesongfinalen som var Sluttspill. Ikke bare gjør det Spider-Man: Far From Home må adressere de seismiske hendelsene i filmen som gikk forut, den må også samtidig presse fortellingen fremover. Belastningen viser, med oppfølgeren til å begynne med litt mindre levende og litt mindre rask på beina enn Hjemkomst. Det er fristende å si at regissør Jon Watts, og manusforfatterne Chris McKenna og Erik Sommers, ganske enkelt speiler stemningen til Peter Parker: hvis oppfølgeren virker noe dårlig, hvis vitsene ikke er ganske morsomme i begynnelsen, er det bare fordi Peter blir forandret ved å bli snappet tilbake til eksistens. For ikke å snakke om død av Iron Man. Heldigvis, Langt hjemmefra forbedres betydelig når Jake Gyllenhaal blir avslørt for å være filmens antagonist.

Kanaliserer hans hodesnuende ytelse inn Nightcrawler, Gyllenhaals rare karisma som Mysterio tilbyr Langt hjemmefra boosten den trenger. Helt og skurk kjemper, eller ser ut til å gjøre det, i en av Marvels mer oppfinnsomme kampscener. På samme måte gir Mysterios svik Peter muligheten til å virkelig sørge over tapet av Tony og gir Holland en sjanse til å vise frem skuespillerkotelettene sine i en rørende scene med Jon Favreaus Happy Hogan. Det er mye å like med filmen osiden det begynner å svinge, inkludert en utvidet rolle for Zendaya, og Spider-Man: Far From Homesine post-kreditter scener er blant Marvels beste noensinne. Imidlertid er det noe hemmet for en strekning av følelsen av at det prioriterer hendelsene i Sluttspill over Spider-Man.

3. The Lost City of Z (2016)

Hollands karakter i Den tapte byen Z, Jack Fawcett, ser i utgangspunktet ut til å være uforsonlig rasende på faren sin. Når publikum først blir introdusert for Jack, i en spent og ubehagelig scene, er han indignert at faren hans bryr seg mer om å finne bevis på en påstått skjult gammel by enn hans egen familie. Mot slutten av filmen er Jack imidlertid rett ved siden av Percy Fawcett (Charlie Hunnam) for hans farlige turer til Amazonas. Det er enten tragisk at Jack følte at dette var den eneste måten å virkelig få kontakt med faren på. Eller omvendt, det er et vitnesbyrd om underverkene ved delt overbevisning. Basert på boken med samme navn av David Grann, som fokuserte på Percy Fawcetts sanne historie, søker ikke regissør James Gray å lage en strengt trofast tilpasning. Målet hans er å bruke den mangelfulle hovedpersonen til Percy til å undersøke saker som besettelse og hykleri. Hunnam og Holland er utmerket, det samme er medstjernene deres Sienna Miller og Robert Pattinson. Den tapte byen Z er profesjonelt laget og fylt med visuell prakt, men det er Grays evne til å formidle dualitet som gir den mest varige effekten.

2. The Impossible (2012)

Det umulige tvinger seerne og rollebesetningen til å forestille seg selv i kjølvannet av en naturkatastrofe. Basert på opplevelsen til en ekte familie under tsunamien i Det indiske hav i 2004, J. EN. Bayonas medrivende drama fokuserer ikke bare på familiens kamp for å overleve. Den skildrer også følelsen av forskyvning og usikkerhet som setter inn en gang etter at de jordskjærende bølgene har passert. Det er neppe noen overraskelse at Ewan McGregor, og spesielt Naomi Watts, leverer enorme prestasjoner. Men i sin første live-action-rolle, med å filme følelsesmessige og fysisk belastende scener i en alder av 14, er Holland en åpenbaring. Han holder mer enn stand mot Watts, og viser frem kombinasjonen av sårbarhet og motstandsdyktighet, noe som vil tjene massevis av ros og gå videre til andre prosjekter. Det ble til og med spekulert i når Det umulige ble utgitt at Holland kunne tjene en Oscar-nominasjon for sin opptreden i filmen.

1. Spider-Man: Homecoming (2017)

Ved slutten av Spider-Man: Hjemkomst, synet på Holland som den beste live-action-iterasjonen av Spider-Man var allerede i ferd med å feste seg. Det handler mindre om hva Tobey Maguire og Andrew Garfield gjør feil enn hva Holland og regissør Jon Watts gjør annerledes. Etter hans opptreden i Captain America: Civil War, var det klart at denne versjonen av Webbed Wonder kom til å bli en avgang. Foruten det faktum at onkel Ben allerede var ute av bildet, og at MCU aktivt lurer på Bare muligheten for å gjenoppta Spider-Mans opprinnelse, har Peter ingen betenkeligheter med å akseptere Great Ansvar. I hvert fall i Hjemkomst, karakteren kan ikke flykte fra livet sitt på videregående fort nok.

Men heller enn å ignorere Peters daglige liv, Hjemkomst forbedrer det bedre enn noen Spider-Man film opp til det punktet. Peters skole, klassekameratene, lærerne hans, blir alle anstendig skissert. Det er rimelig å si at de beste øyeblikkene i Hjemkomst har ingenting å gjøre med å redde verden eller bygge universet. Det er bare en virkelig, virkelig solid tenåringskomedie som bærer sine påvirkninger på ermet. Så igjen, det er mange beste øyeblikk i Hjemkomst. Fra den jevnt forferdelige rollebesetningen, ikke mer enn en ekstremt skremmende Michael Keaton som Vulture, til humoren og det stemningsskapende lydsporet.

Ingenting av det fungerer uten Holland. Hans syn på Peter er vanskelig og fylt med storøyd overflod. Men han er også kvikk og uopphørlig snill. Dette er typisk når han tar beslutningen om å redde Vulture, selv om skurken forlot ham for død. Nok en minneverdig scene av Peter fanget under en haug med steinsprut, som tilkaller alle kreftene hans, men også avslører at han fortsatt bare er en redd gutt, er typisk Spider-Man utført til perfeksjon. Ingen annen film er i nærheten av å innkapsle alle de forskjellige faktorene som har hjulpet Holland til å bli en av de mest ettertraktede unge skuespillerne som jobber i Hollywood i dag.

Eternals Early Reactions beskriver den som MCUs mest episke og unike film

Om forfatteren