Tyler Bates-intervju: DCs Dark Nights Death Metal
Dark Nights: Death Metalvar årets komiske begivenhet, og brakte 2017-tallet Dark Nights: Metal til sin episke konklusjon sammen med Scott Snyders løp i DC Comics. Men historien sluttet ikke med selve boken, som prisvinnende filmkomponist Tyler Bates (300, de John Wickfranchise) fikk i oppdrag å produsere en multimedieopplevelse som samlet strålende artister fra Mastodon til Soccer Mommy i et første multimedia-kompanjong noensinne.
De Dark Nights: Death Metal gjenskapte historien om DCs helter og skurker fra perspektivet til de individuelle artistene som samarbeidet med Bates. De ga også stemme til karakterene selv i Sonic Metalverse motion tegneserieserie, som ble komponert av Bates med hjelp fra Zakk Wylde og Dave Lombardo. Sistnevnte er tilgjengelig på Youtube, mens lydsporet er ute nå i digitalt, fysisk og til og med vinylformat.
Du kan sjekke ut den første episoden av Sonic Metalverse, akkompagnert av Tyler Bates' utrolige lydspor, her. Nedenfor kan du lese komponistens tanker om å lage en personlig forbindelse til DC-karakterene til
Screen Rant: Du har laget musikk for alle slags helter, fra skrubben Deadpool & Galaksens voktere til hevngjerrig like Vaktmenn & The Punisher. Og selv om det hele har vært sin egen smak av unikt, er det en majestetisk følelse av ærefrykt som binder dem sammen. Hva vil du si er den hemmelige sausen for å gjøre lydsporet eller partituret ditt i superstørrelse?
Tyler Bates: Selvfølgelig, for en gruppe superhelter som Vaktmenn eller Galaksens voktere, jeg tror det må være et slags paraply-tema som innkapsler forholdet mellom alle karakterene - gode, dårlige, likegyldige - så vel som prøvelsene og prøvelsene av deres opplevelse, og hvordan de er knyttet sammen gjennom vanskelighetene de ansikt.
Og jeg føler at selv om du sier eller lager et tema som innkapsler det, må det være forankret i ekte følelser. Det plager meg når jeg ser filmer av denne typen der de emosjonelle hovedtemaene føles litt uoppriktige. For meg forholder jeg meg fortsatt til aspekter av min egen livserfaring, og jeg håper resultatet er noe som er virkelig relatert på et veldig grunnleggende følelsesmessig nivå i motsetning til at jeg er en fanboy i mine musikalske utsagn.
Jeg kommer inn fra noen som ikke er en medfødt fanboy av superheltfilmer. Det er ikke å si at jeg ikke elsket noen av dem da jeg var liten, men det var ikke jammen min like mye som musikken i seg selv. Jeg ble fanget av John Carpenters tema for Halloween og mens jeg elsker Stjerne krigen, den første av John Williams' scoringer som virkelig stakk ut for meg var Kjever. Det viste meg at musikk er en karakter, i motsetning til musikken som støtter karakterene.
Jeg syntes det var veldig spennende fordi å score filmer var aldri noe jeg anså for å være en håndgripelig jobb i livet mitt. Jeg har alltid vært interessert i musikk og å spille med musikere, enten det var tidlig i konsert- og orkesterbandopplevelsen på saksofon eller å spille i rockeband på gitar. Jeg har alltid elsket det samspillet. Så ideen om å score filmer og til slutt dirigere orkesteret var ikke nødvendigvis et mål for meg, fordi det handlet for mye om ett individ. Jeg foretrekker å jobbe med artister og i en gruppe mennesker. Jeg synes bare det er mer spennende.
Selvfølgelig, det visuelle til Hardmetall har alltid vært fantastisk, men det er noe annet å se tegneserien, Sonic Metalverse og å høre det sammen med musikken. Hva er prosessen for deg for å få frem den perfekte dialogen mellom de to?
Tyler Bates: Det konseptet var sannsynligvis bare mulig fordi det var under COVID-lockdownen i fjor. Ellers hadde jeg nok ikke hatt tid til det. Men det er åpenbart for meg at det vi hadde til hensikt å gjøre var å lage et lydsporalbum med sanger alle skrevet og inspirert av selve kildematerialet - som Scott og Gregs [Capullo] fantastiske arbeid på Dark Nights: Death Metal.
DC er åpenbart et stort underholdningsselskap, men jeg ville ikke at dette skulle fremstå som sanger lisensiert for en eiendom - jeg ville at det skulle være et virkelig artistfellesskap. For å lette det og autentisere sangene på plata, tenkte jeg: "Hvis vi lager en bevegelsestegneserie, kan vi engasjere alle artistene til å stemme DC-karakterer." Heldigvis støttet DC det, og forsto at ingen kom til å nærme seg dette fra en tradisjonell perspektiv. De skulle bare uttrykke seg i sammenheng med historien.
Og jeg tror det de oppdaget var at det var noen av våre artister som virkelig brakte noe veldig interessant de ikke hadde gjenkjent i karakterene før. Som, Chelsea Wolfes stemme til Wonder Woman var fantastisk, det samme var Andy Biersack som Batman. Alt dette var veldig sterkt og virkelig flott, og det var virkelig oppkvikkende i samtalene våre kreativt fordi det føltes som om vi smedet en ny vei inn i DC-universet.
Det var ikke slik at vi skrev om et manus eller noe, men det føltes friskt – spesielt i en tid da jeg tror alle vi som deltok i dette prosjektet tok imot enhver inspirasjonsvei vi kunne finne. Det var en veldig utfordrende tid, vet du.
Jeg elsker at du tok disse bekymringene og frustrasjonene under pandemien, og i stedet gjorde du noe så produktivt og vakkert ut av det.
Tyler Bates: Ja, alt dette var et kjærlighetsarbeid. Jeg tror det kom gjennom i sluttresultatet. Og heldigvis har jeg forhold til artister, og de stoler på meg fordi jeg kommer på dette fra kunstnernes perspektiv. Jeg tror at på grunn av det har vi ikke bare en stor gruppe artister på denne plata, men de har definitivt gravd i og laget sitt mest potente materiale for tiden.
Jeg elsket også å høre stemmene deres som skuespillere i historien, som du tidligere nevnte. Skjedde det i forbindelse med å skrive musikken, eller kom den ene først og inspirerte den andre?
Tyler Bates: Virkelig, stemmeopptredenene kom etterpå. Og i nesten alle tilfeller var stemmeskuespillerne aldri sammen i rommet og hørte ikke forestillingene som stemmene deres ble satt sammen med. Jeg tror de fleste artistene ikke har møttes, synes jeg det var ganske interessant for dem å - selv bare for moro skyld - høre den endelige konteksten av deres opptredener med andre artister. De vet hvem de er, men de har bare ikke møtt dem.
På grunn av det tror jeg det koblet alle inn i dette konsentriske mediet - som jeg antar vi vil kalle det. Poenget var egentlig å skape kameratskap og å autentisere selv å lage denne platen, i stedet for at den egentlig bare var et lydspor av lisensierte sanger med kule kunstverk. Det var ikke det jeg var interessert i å gjøre, og det er ofte det man ender opp med i et prosjekt som dette. Men for oss handlet det hele om å gjøre noe virkelig kreativt og virkelig nyte det.
Artistene du brakte sammen, som Manchester Orchestra og Chelsea Wolfe, brakte meg virkelig tilbake til barndommen.
Tyler Bates: De er alle flotte. Og de satte virkelig et stort fokus på bidraget til plata og samarbeidet med meg. Det var fantastisk.
Sporet "Diana" snakket virkelig til meg, selv om de alle var fantastiske. Hvilke spor vil du si at du ble mer tiltrukket av, eller var det noen øyeblikk med samarbeid som virkelig snakket til deg gjennom hele prosessen?
Tyler Bates: Det var interessant fordi før dette prosjektet faktisk manifesterte seg, hadde jeg blitt tatt med Chelseas arbeid. Jeg hadde uansett kontaktet henne om at vi skulle samarbeide om en sang, så det gjorde vi allerede. Før vi faktisk startet prosessen og denne plata ble dannet, viste det seg at hun er veldig kjent med DC Comics-verdenen og var interessert i den. Så hun skrev Diana, noe som er fantastisk.
Så, samtidig, ble jeg kontaktet av Gunship, og vi endte opp med å lage et par sanger. Dave Lombardo er en god venn; han spilte på sangen, og det var en skikkelig sjanger-bender med Dave som spilte trommer på «Berserker». Jeg tenkte at jeg skulle lage denne tegneserien og spurte Dave om han ville være gjestefarger i alle episodene. Han var nede for å gjøre det, så det skjedde.
Greg Puciato, Gil Sharone og jeg planla allerede å lage en post-punk EP eller noe sånt, så alt det var selve starten på dette. Det var rundt den tiden også Starcrawler og jeg møttes, og jeg ønsket virkelig å jobbe med dem.
Dette var de første, og så jobbet vi mer derfra. Men min mentalitet om dette var å nærme det mer som 80-tallsfilmen Heavy Metal, hvor musikken ikke er bokstavelig talt heavy metal. Men det hele skaper interessante sammenstillinger med historiefortellingen. Og vi har [alle] fra Mastodon til Soccer Money, med Denzel Curry i mellom - vi har et ganske bra spekter av musikk, jeg tror det var interessen. Det var ingen interesse for meg å vaske, skylle, gjenta med et album med death metal-artister eller noe slikt.
Det gjorde du først Dark Nights: Metal og nå Hardmetall, så det har vært en prosess i utvikling.
Tyler Bates: Ja, den første var nesten som en pickup-kamp med basketball. Det fantes ikke et fullstendig utformet konsept eller infrastruktur for å gjøre rekorden og bringe den til sin fulle kulminasjon. Når vi først kom i gang, merket som jobbet med det - egentlig, de fleste av hovedpersonene som var involvert, jobbet ikke på etiketten da vi virkelig kom inn i musikken. Så vi slo bare ut noen få sanger.
Det var gøy, skjønt. Alle disse sangene ble laget fra én live-sesjon som Mike Elizondo, Gil Sharone og jeg gjorde. Det var en to-timers jam, og vi har nettopp laget alle sangene fra det.
Til tross for hvor mye den vokste i den andre, er det så mye mer å utforske med Dark Nights: Death Metal. Det kan være en live-action- eller animasjonsfilm, så hvis de skulle gå videre med den, er det noe du ville vært med på?
Tyler Bates: Sikkert. Jeg tror at mulighetene er utrolige, og jeg tror måten Scott Snyder skriver og måten Greg Capullo illustrerer DC-karakterer fikk det til å føles nytt - fortsatt med kulturen i historien - men det er et nytt perspektiv som virkelig er interessant. Og det er så betimelig med det som skjer i vår verden akkurat nå; det som en gang virket som fantasi nå, er påfallende re-analogt med det som skjer i verden.
Men samarbeidet mitt med alle involverte i dette prosjektet var kjempebra, og jeg vil absolutt gjerne ha muligheten til å utvide det. Så enten det er et annet lydspor, eller å jobbe sammen med Scott og Greg i DC, ville det vært flott. Eller hvis vi er i stand til å forgrene oss til noe mer enn det todimensjonale arbeidet det er, ville det vært utrolig.
Spesielt hvis helheten i konseptet ble dannet på en gang. Med andre ord, som filmen Heavy Metal, hvis vi gjorde Dark Nights: Death Metal, og vi visste at vi skulle ha et lydspor som skulle lages for selve filmen. Det ville vært utrolig hva vi kunne gjøre på det tidspunktet.
De Dark Nights: Death Metal lydsporet ble utgitt digitalt 18. juni og fysisk og på vinyl 16. juli.
Supermann avslører den mest hjerteskjærende detaljen om hunden sin, Krypto
Om forfatteren