Hvorfor Citizen Kane blir kalt den beste filmen som noen gang er laget
Innbygger Kaneblir ofte omtalt som den "største filmen som noen gang er laget", men hva er det egentlig som gjør Orson Welles-filmen mer fortjent til denne imponerende utmerkelsen enn f.eks. Paddington 2? Familiefilmen Paddington 2 nylig erstattet Innbygger Kane som tidenes topprangerte film på Rotten Tomatoes, og får kommentatorer over hele internett å diskutere hvilken (om noen) film som fortjener å bli referert til som "den største" i historien til medium.
Spørsmålet om hvilken film som er den beste som noen gang er laget er et vanskelig forslag som må balansere en rekke elementer fra filmens estetiske prestasjoner, den varige innflytelsen tittelen har, og appellen den har utenfor rent teknisk mestring. Gudfaren og Stephen King-tilpasningThe Shawshank Redemption er begge ofte oppført blant de beste filmene som noen gang er laget, hvor førstnevnte har en overdimensjonert stil innflytelse på kinoen av følgende tiår og sistnevnte har en varig populær, følelsesmessig resonanshistorie.
Imidlertid er én filmtittel oppført som den beste filmen gjennom tidene mer enn noen annen, ofte til bestyrtelse for filmfans som ikke kan finne ut hva tittelens hype handler om. Utgitt i 1941,
Kanes innovative historiefortelling
Begynner med en nyhetsserie som forklarer den titulære antiheltens hele liv i detalj, Innbygger Kane ser ut til å deflatere enhver tradisjonell spenning ved å fortelle publikum hele historien i åpningsscenen. Teknikken er lånt fra Shakespeares skuespill og ville umiddelbart ha økt publikums forventninger til tid, ettersom filmer frem til dette punktet typisk hadde fulgt en rett tidslinje fra åpningsscenen til klimaksen finale. I motsetning, Innbygger Kanehistorien spretter deretter mellom forskjellige fortellere mens en reporter deler sammen Kanes indre liv, og subjektive perspektiver blandes for til slutt å vise at ingen individuell gjenfortelling kan innkapsle en persons liv og dets innvirkning. Ved slutten av Innbygger Kane, publikum forstår ikke den titulære skurken/helten, men filmen gjør det klart at de aldri kunne ha og historien ender uten en ryddig konklusjon, en vri som var uhørt på den tid.
Citizen Kane: En tidlig upålitelig forteller
Utgitt på et tidspunkt da filmer brukte kameraet som en objektiv observatør, Innbygger Kane introduserte den upålitelige fortelleren på kino ved å hoppe mellom overlappende og motstridende beretninger om Kanes liv. Dette betyr at seerne ender opp med ingen klar historie om mannen, og er en teknikk som filmskapere selv nå viker unna (selv David Finchers siste Mank ga en mer didaktisk, tydelig skildring av Welles selv enn Welles gjorde av Kane). Introduksjonen av subjektivt perspektiv i kino var transformativ ettersom filmkarakterer ble mer moralsk komplekse, etter eksemplet fra Welles’ film som gjorde den selvtitulerte stormannen både til en monstrøst følelsesløs og, i den hjerteskjærende avsløringen av det «Rosebud» refererer til, dypt menneskelig figur.
Citizen Kane stjal fra de beste
Mange av redigeringsteknikkene som brukes av fremtiden The Haunting regissør Robert Wise og Gregg Tolands banebrytende dypfokus-kinematografi hadde på det tidspunktet Innbygger Kanesin produksjon, som allerede har vært banebrytende av tyske ekspresjonistiske filmer, D.W Griffith og George Melies. Derimot, Innbygger Kane var den tidligste mainstream-filmen som kombinerte dette mangfoldige utvalg av lånte teknikker i tjeneste for en tilgjengelig historie, smelter sammen ulike stiler for å danne en sammenhengende – men på den tiden utrolig nyskapende – hel.
Kanes redigering låste opp kinos potensiale
På et tidspunkt i handlingen av Innbygger Kane, tittelfigurens seksten år lange mislykkede ekteskap kondenseres til en to-minutters montasje av stadig dårligere frokoster. Det er et av de mange øyeblikkene der Welles’ ambisiøse filmskaping tillot fremtidige regissører å kollapse lange, komplekse historier til en en rekke lett forståelige bilder, en teknikk som har blitt så vanlig at den knapt fortjener oppmerksomhet i det tjueførste århundre. Uten Kanes to minutter lange ekteskap hadde seerne kanskje aldri sett Oppsin hjerteskjærende åpning scene eller de uforglemmelige montasjesekvensene av 2001: A Space Odyssey.
Kanes (fortsatt resonant) historie
Til syvende og sist en fortelling om en mann som verdsetter rikdom og makt over alt annet og sløser bort livet sitt som et resultat, og til slutt dør alene i herskapshuset sitt, Innbygger Kanehistorien har påvirket utallige klassikere som har kommet siden. Handlingen fungerer som en brutal fordømmelse av den virkelige mogulen Charles Randolph Hearst (som forsøkte et utpressingskomplot for å stoppe Welles fra å lage filmen), en spiss kritikk av fremveksten av fascismen i Amerika og Europa, og et overbevisende menneskelig drama ved en gang. Denne sterke arketypiske historien om en tragisk antihelt sikrer at filmens eksperimentelle tekniske aspekter aldri trekker publikum vekk fra dens sentrale handling, og spekteret av perspektiver som historien fortelles fra betyr at Welles klarer å få publikum til å sympatisere med en mann hvem sin motstykke i det virkelige liv var hensynsløs nok til å prøve å ødelegge regissørens liv og rykte før filmen i det hele tatt ble utgitt.
Hvorfor Citizen Kane er (uten tvil) den beste filmen som noen gang er laget
Mye av det som gjør det vanskelig å argumentere mot Innbygger Kanesin imponerende påstand er det faktum at enhver senere film som kjemper om tittelen "den største filmen som noen gang er laget" uunngåelig vil ha lånt rikelig fra teknikker etablert av Welles' film. Welles selv innrømmet at mange av hans tekniske nyvinninger kom fra hans egen mangel på erfaring, noe som betyr at han ikke hadde noen anelse om hvilke regler han brøt, og regissørens oppfinnsomme tilnærming (så vel som det uforlignelige arbeidet til hans samarbeidspartnere) gjorde mest mulig ut av uerfarenhet, og endret permanent den visuelle grammatikken til kino i prosess. Det er lett å nevne filmer som er mer visuelt imponerende eller rørende, morsommere, tristere eller mer mangfoldige enn Innbygger Kane. Imidlertid er nesten alle filmene som kan kjempe om tittelen til den beste filmen som noen gang er laget, bygget på teknikkene og nyvinningene omtalt i Welles’ landemerkeutgivelse, enten de låner dypfokusfotografering, Eisenstein-inspirert montasjeredigering eller uordnet historiefortelling fra Innbygger Kane. Welles’ debut definerte det filmatiske språket i et århundre i den grad at alle andre største filmer noen gang har laget verk fra planen som Kanes redigering, historiefortelling og visuelle stil ga. For mange kritikere og filmfans, Innbygger Kane kan gjøre krav på tittelen på den beste filmen som noen gang er laget, nettopp fordi, selv om det bare er i form av effekter i kameraet og en velstående, ensom anti-skurk, Welles’ film påvirket til og med regien til Rotten Tomatoes’ høyest rangerte film, 2017-tallet Paddington 2.
Screams Ghostface Mask har en uhyggelig perfekt opprinnelseshistorie
Om forfatteren