The Finest Hours Set Visit Report: Disney's Old-Fashioned Tale of Bravery

Hvis du aldri har lurt deg ned i hiet, varm kakao i hånden, klar til å vente på vindkastene og omfattende nedbøren som kommer pakket inn i en nordpåske, så vær heldig. En nor’easter-storm er ingen spøk, selv om du er hjemme med alt nødvendig utstyr for å komme deg gjennom varigheten i ett stykke. Hvis du er mannskap ombord på et fartøy på åpent vann, vel, du vil sannsynligvis være tilbøyelig til å ta en nor’easter enda mer seriøst enn det.

New Englands kystlinje så en spesielt selvsikker nor’easter herje området tilbake i februar 1952; vinterbygen strandet hundrevis av sjåfører på veiene i Maine, forårsaket drøyt førti dødsfall og dumpet uhøytidelig nærmere tre fot med snø på rundt tjuefire timer. Enda mer bemerkelsesverdig enn det, delte den et par T2-tankere, SS Fort Mercer og SS Pendleton, utenfor kysten av Chatham, Massachusetts, i to. Hvis du trenger en referanseramme for det, var T2 en oljetanker som var omtrent fem hundre fot lang, en stålkappe designet som et handelsskip, men som kunne militariseres under krigstid. Og været rev dem i to som om de var laget av toalettpapir.

I dag er ødeleggelsen av Fort Mercer og Pendleton, så vel som kystvaktens redningsoppdrag for å redde mannskapene på begge skipene, er maritime legender. I 2009, Massachusetts-forfatterne Michael J. Tougias og Casey Sherman slo seg sammen for å fortelle den sanne historien om Pendleton, den Fort Mercer, og de modige mennene i sentrum av ulykken på papiret; i 2016, Craig Gillespie (Skrekknatt) vil oversette historien til celluloid med De fineste timene, en tilpasning av Tougias og Shermans roman. Passende, Disney, produksjonsselskapet på prosjektet, filmet i Massachusetts, alternerende fra et lager i Quincy til opptak på stedet rett i Chatham.

I fjor ble Screen Rant invitert til å besøke Quincy-settet med De fineste timene (se siste trailer for filmen). Settet lå i et upretensiøst parti blant reparasjonsverksteder ved Weymouth Fore River. Bittet i lufta føltes riktig med tanke på De fineste timene' innhold; det var en kald dag for å fortelle en kald historie. De fineste timene er, i sin kjerne, et vitnesbyrd om styrken til menneskelig vilje, men det er også en katastrofefilm der hovedrollen – inkludert Chris Pine, Casey Affleck, Ben Foster, Kyle Gallner og John Magaro - blir kastet rundt på en trettiseks fots livbåt og gjennomvåt med vann som slippes på hodet takket være tjueto gallon dump tanker. Det var iskaldt på settet, og med god grunn. (Hei, i det minste brukte mannskapet styrofoam-flak for å etterligne snø. Slår alternativet.)

Lageret levde med lyden av maskiner og motorer i det øyeblikket vi gikk inn, men da vi ble ledet av enhetspublisisten mot baksiden av bygningen, innså vi at det meste av støyen kom fra det livbåt. Båten satt på en gimbal midt i et nedsenket område av gulvet, mens båten rykket mens laken med vann strømmet over baugen og gjennomvåte passasjerene. Om ikke annet, betydde det synet De fineste timene’rå, fysiske krav som produksjon, mens racketen laget av gimbalen utgjorde et kommunikativt hinder.

Men Gillespie hadde en måte å takle ropet på: Han er en praktisk type, og han visste hvordan han skulle planlegge fremover. sier Gillespie,

«Det er godt å snakke med dem før vi ruller kamera. Når vi virkelig er inne på noen lange scener, vil jeg ofte være der med dem. For stunt-greiene skyter vi det fra 75 fot unna.»

Det er vanskelig å forestille seg at noen villig hopper ombord i livbåten når de ikke trenger det, men Gillespie ville "oppruste", som han sa det, og følge med på turen med skuespillerne sine. (Fantastisk måte å tjene til livets opphold på.) Filmen er også full av lengre opptak, noe som bare gjør tilnærmingen hans enda mer beundringsverdig; alt er fordi filmen vil bli konvertert til 3D, noe som forståelig nok endret måten Gillespie tenkte på å filme. Gillespie sier:

"Vi tar mye lengre tid. Jeg liker i 3D at du får sitte i disse trekkene, vi gjør disse store 50 fots teknobevegelsene som kom rundt og få deg inn i rommet, og du kan liksom være der og se alt og føle deg som en del av den. Det er ikke så raskt og, du vet, så klippet som jeg ville gjort det hvis det ikke var 3D. Jeg føler det passer bedre for den opplevelsen å virkelig føle at du er i miljøet. Så det er derfor du ser disse lengre 10, 12 sekunders trekkene vi gjør med denne gimbalen, slik at du virkelig kan være i deres verden.»

De fineste timene handler ikke bare om tekniske utfordringer. Faktisk handler det mer om å finne en intim karakterhistorie blant de større, effektbaserte elementene. Som Gillespie fortalte oss, gir filmens katastrofescenario et rom der karakterene, spesielt Pines og Afflecks, kan utvikle seg og forandre seg. Dette kan være et "menn på oppdrag"-bilde, men det handler også om hvordan disse mennene utvikler seg gjennom sine erfaringer:

"Det er interessant. Det jeg er veldig spent på med dette er at de er særegne karakterer. Som om Bernie virkelig er en uvanlig underdog. Han er en av de antiheltene, den motvillige fyren, den siste personen du forventer skal være den karen. Og det samme skjer med [Ray] Sybert, Casey Afflecks rolle, også. Den karakteren hater autoritet, ønsker ikke å være den som har ansvaret, og ender opp med å være den fyren ironisk nok. Så de får leke med noen virkelig interessante karaktertrekk, noe som har vært gøy. Og bakteppet er bare, det er stort, men det er sekundært til det som skjer. Den store delen av det er at de holder seg i karakter for alt dette, og hele denne situasjonen er en katalysator for at Bernie, Chris’ karakter, skal vokse, og det samme med Syberts karakter. Bare omfanget av hva de er opp mot og hvordan det gjør at de må gå ut av komfortsonen.»

For Pine, karakteren hans, Bernard C. Webber, var hans vindu inn i historien. Webber var styrmann på Coast Guard Motor Lifeboat CG-36500; hans innsats for å redde PendletonMannskapet tildelte ham Livredningsmedaljen i gull, og en for hvert medlem av hans mannskap på tre, som ble tildelt etter hans insistering. Han var en stand-up fyr, men for Pine var hans ydmykhet hans viktigste egenskap. Sier Pine:

«Jeg fikk tydeligvis ikke sjansen til å møte ham. Han gikk bort. Jeg møtte datteren hans og dere savnet akkurat Fitz, Andy Fitzgerald og Gus, bestevennen hans, og det var en stor godbit. Det er et flott opptak av Bernie som snakket med en intervjuer for mange år siden om redningen, og jeg antar, utover heltemoten i det, kan du liksom få en følelse av at han er lei av å gjenfortelle historien, du vet? At for ham var dette jobben hans, dette var det han skulle gjøre, og akkurat som alle som meldte seg på en jobb, hans oppgave gikk ut og reddet folk, og en virkelig følelse av at det ikke var noen ære i det for ham eller noe behov for selvforhøyelse. Det var bare veldig enkelt. Så jeg antar at jeg liker karakterens enkelhet.»

Webbers åpenhet var uavgjort for Pine, men han ser ut til å ha gravitert mot den nedkledde, ikke-sensasjonelle følsomheten mer enn noe annet. De fineste timene handler ikke om blits. Det handler egentlig ikke engang om helter i noen tradisjonell forstand. Det handler om menn på jobb. Webber og hans mannskap var ikke ute etter anerkjennelse eller utmerkelser. De gjorde bare det de ble ansatt for å gjøre, under de farligste omstendighetene mulig:

«...Han så meg som en veldig ærlig, direkte, åpen mann. Ben [Foster] og jeg har snakket om det, men jeg liker veldig godt denne ideen om menn som møter på arbeidsdagen og det er bare så skjer på denne dagen, noe utrolig skjedde, men utover det var det ikke noe ut av vanlig. Folk som gjør det rette, jeg vet ikke. Jeg liker klarheten i det, vet du?"

Han fortsatte med å si:

"Temperamentet til denne karakteren virket helt annerledes enn det du vanligvis møter i denne bransjen som handler om berømmelse og glamouren. Jeg vet ikke om det bare er menn av en annen generasjon, det er andre verdenskrigsgenerasjon eller rett etter den. Det var bare en enkelhet i beskrivelsen av det. Det var ingen dramatikk i det. Bølgene var utrolig store. Det de gikk opp mot var utrolig med tanke på heroismen til disse mennene, men det var denne nesten metronomiske utsendelsen av fakta om hendelser som hadde funnet sted; bølgene var store, de kunne ikke se noe, de mistet kompasset, det snødde, døde nesten av hypotermi. Det var mannskapets dyktighet, men vi trodde også at mye av guddommelig forsyn hadde mye med det å gjøre.»

Det er imidlertid umulig å skille de karakterbaserte egenskapene til filmen fullstendig fra skuespillet, som den fjerne dunkingen av gimbalen minner oss om. For alle andre på båten kan de iboende fysiske utfordringene med å skyte ha vært litt bratte. For Pine fikk de produksjonen til å føles som en tur til en fornøyelsespark. Pine er kjent for sine fysiske prestasjoner, enten i Star Trek filmer eller Jack Ryan: Shadow Recruitskjønt, så kanskje hans holdning til filmens actionscener burde ikke komme som noen overraskelse:

"Det er faktisk veldig gøy. Det er som en stor berg-og-dal-banetur. Det er ganske skremmende når du ser alt det vannet som kommer mot deg, men det er veldig gøy. Ja, det blir vanskeligere når vi er der ute og de dunker oss med elementene og vinden og vi er i en enorm aluminiumsboks som bare fanger det kalde været, den kalde luften, slik at den kan bli vanskelig. Det var en spesielt kald morgen her om dagen og definitivt tiden da jeg kunne føle at jeg bare var i ferd med å bryte og så ser du Andy Fitzgerald som faktisk var der ute på båten og du holdt kjeft veldig fort, siden vi er i tørrdrakter og jeg har varmeskjorte og det hele. Det er vanskelig, men det er en fin og enkel måte for oss alle å forstå hvor vanskelig det kan ha vært. Jeg mener, det er veldig, veldig kaldt, og her later jeg som jeg styrer en båt uten strøm. Historiene om hva de hadde å gjøre med båtene som flyr ut av vannet, roret er ute av vannet, de skal å gjøre disse bratte, bratte banene uten å kunne se noe, det er vanskelig, men det er ingen sammenligning med det som faktisk skjedde."

De fineste timene kommer på et øyeblikk når en rekke militære medlemmer har fortalt historiene sine på siden og på skjermen (eller fått disse historiene fortalt av noen andre): se Ensom overlevende, Amerikansk snikskytter, og det kommende 13 timer: The Secret Soldiers of Benghazi. Men disse historiene handler om mennesker, epoker og kampanjer som skiller seg sterkt fra historien som Gillespie og hans rollebesetning forteller. Til Pine, De fineste timene peker på en tid da folk gjorde det rette fordi det er det rette å gjøre. Det er filmens drivende tema:

"Ja, jeg kunne ikke ha artikulert det bedre. Jeg tror vi bare lever i en tid med selfie, så det er en følelse av at alles unike og viktigheten på denne planeten bør vises og nytes, og at det er et slags stykke herlighet for alle. Og det er mye å si for det fordi mange mennesker gjør fantastiske ting og det har mye å gjøre med internett og spredningen av ulike former for medier og medier, måter å fortelle historien din på, fra blogger til bilder til samme det. Men ja, når jeg snakker om enkelheten, liker jeg virkelig de historiene, og igjen, dette er en film, dette er underholdning, men hvis det finnes temaer å utforske som er verdifulle for folk å være vitne til og tenke på, tror jeg vårt ville være å gjøre rett og å gjøre godt uten annen grunn enn å gjøre det, at det bare er tingen å gjøre som er å være en god mann uten behov for validering eller for encomiums og priser og gaver og alt det der. Det er bare å gjøre godt er bra. Mitzvah er bra, vet du?"

Det er en klassisk følelse over filmen, ifølge Pine; det er en tilbakevending til gamle studiobilder, hvor godhet råder og det ikke er spor av kynisme å finne. Det er en film av dyptfølt haster:

«Jeg tror det gir stor dramatikk. Da Jim og Sean Bailey opprinnelig snakket med meg om denne filmen da vi utforsket alle de forskjellige aspektene ved den, tror jeg det jeg egentlig reagerte på utover det jeg hadde snakket om før om Bernie var at på mange måter er dette slik bisarr,anakronistisk film som ikke burde eksistere nå med alle Marvel-karakterene og alt. Dette er nesten som en studiofilm fra 50-tallet, vet du? Det er ingen banning og folk er gode og rette og kjærligheten overvinner alt, det er virkelig veldig søtt. Det er en søt alvor ved denne filmen som folk enten vil engasjere seg i eller verdens kynisme vil vinne frem, men jeg håper at folk setter pris på det. Det er disse to virkelig vakre, følsomme, fantastiske menneskene i denne verden, og de finner stor kjærlighet og deretter historien slutter og du kan forestille deg at de har en familie og forsvinner ut i natten for å oppdra en familie og ha en god, anstendig liv. Holliday [Grainger] er helt fantastisk og så vakker og engleaktig, og jeg tror hun er på en måte lyset i den mørke natten av sjelene vi drar ut på i denne vanvittige reisen, vil vende tilbake til denne virkelig, virkelig varme personen som Holliday legemliggjør så vi vil. Så det er en flott ting for karakteren min å ha det, og for publikum å rote til det. Igjen, historien er veldig fantastisk enkel. Det er ingen ironi i denne filmen. Det er hva det er."

Den på forhånd, ekte tonen kan hjelpe til med å skille De fineste timene fra dagens avling av storfilmer, men hva skiller den fra andre «katastrofe til sjøs»-filmer - Den perfekte storm, Titanic, Poseidon-eventyret? For Pine er det perioden, den iboende, farlige skjønnheten til selve vannet, og - selv om han ikke er glad i ordet - den uunngåelig alvorlige holdningen:

“Jeg tror som andre flotte, jeg vet ikke, havfilmer [ler], akkurat som rom, er det en ganske kraftig ting når det er menn på noe som er ukontrollerbart og voldelig og det er Moder Natur egentlig på sitt mest kaotisk. Så det er et stort iboende drama i det, i det ukjente, det som er under vannet. Men ja, jeg vil si fordi dette er en periodefilm satt i en tid med den største generasjonen, eller hvordan den enn klassifiseres, kanskje det er det, det er en enkel historie om gode menn gjør store ting, og det har en alvor - jeg liker ikke ordet alvor, men jeg ser ikke noen annen beskrivelse som er på en måte som apropos, det er bare det du ser er det du få. Hva het [Robert] Redfords film igjen? Alt er tapt! Det er på mange måter mennesket mot havet, mennesket mot havet, mennesket mot elementene, kan han overleve? Det er den menneskelige ånds triumf og alt den slags ting. Og også den virkelig voldelige skjønnheten til havet, det er det. Det er noe studiofilmaktig over det, men det har gått en tid som jeg tror vi alle liker veldig godt. Jeg mener, hvis du bare ser på samlingen av ansikter i denne filmen er det bare flott, bare flott. Gode ​​krus [ler], gode som festkrus.»

"Ikke min," la han til med et smil, "men jeg mener..."

-

De fineste timene åpner i amerikanske kinoer 29. januar 2016.

90-dagers fans over Big Ed på singelliv etter Liz-forlovelse

Om forfatteren