Klassiske skrekkmonstre rangert etter Likability

Moderne kinogjengere har ingen mangel på blodsølende skurker for å underholde dem på Halloween. Enten det er beryktede Jigsaw torturere uvitende ofre eller Annabelle hjemsøker en fattig familie, Halloween er aldri en årsak til tilbaketrekning for filmatiske adrenalinjunkies.

Hollywood har hatt et kjærlighetsforhold til skrekkfilmskurker siden minst 30-tallet, da Bela Lugosis Dracula, Boris Karloffs Frankenstein's Monster og Lon Chaney Jr.s Wolfman stalket sølvet skjerm. Imidlertid ble de elsket like mye som de var fryktet, selv om noen var betydelig mer sympatiske og sympatiske enn andre.

10 THE PHANTOM OF THE OPERA

Takk til Andrew Lloyd Webber scenemusikal og dets Storskjerm-tilpasning ledet av Gerard Butler, er moderne publikum mest kjent med Fantomet i Operaen som en tragisk og forelsket skikkelse, som skaper en stor grad av patos og sympati.

Dette er langt unna hans skildring i 1925s tause innslag, The Phantom of the opera, hvor den legendariske Lon Chaney presenterer en grusom, ond og fullstendig usympatisk karakter. Med en forvridd sjel som matcher grusomheten til utseendet hans, har dette fantomets ondsinnede intensjoner mer til felles med karakteriseringen hans i den originale romanen av Gaston Leroux enn noen tøff og pinlig hovedperson, noe som gjør ham grundig avskyelig.

9 DEN USYNLIGE MANNEN

Ingen fornærmelse mot Kevin Bacon, men Claude Rains vil alltid være kongen av de usynlige menn. Hans tur som H.G. Wells’ hovedperson i 1933-tallet Den usynlige mannen satte den "gale" i "gal vitenskapsmann" og etablerte mønsteret for fremstilling av karakteren i flere tiår framover.

Jack Griffins eksperimenter i kjemi kan ha gitt ham usynlighet, men det drev ham også håpløst og voldsomt gal. Til tross for beretninger fra vennene hans og elskeren om å være en anstendig, stand-up-borger før ulykken hans, Rains’ fremstilling av ham på skjermen er så morderisk grusom at det er vanskelig å sympatisere med karakter.

8 DRACULA

Det uutslettelige bildet av vampyren - en søt og sofistikert østeuropeisk potensat som bobler med sexiness og upåklagelig kledd i en svart dress og kappe - kan kobles direkte til virkningen av Bela Lugosis skildring av den mest kjente vampyren av dem alle, Dracula, i filmen fra 1933 med samme navn.

Til tross for forførbarheten til Lugosis transylvaniske greve, er det ingen utsmykket kjærlighetshistorie som strekker seg over århundrer her som kan forløse ham. Denne Draculaen er ren ondskap, klar til å korrumpere og drepe kvinnene i det engelske høysamfunnet med høy lue.

7 GODZILLA

En av de mest elskverdige egenskapene til klassiske filmmonstre er deres lange levetid, ettersom generasjon etter generasjon tolker dem annerledes. En av de mest produktive karakterene er "King of All Monsters" selv, Godzilla.

Mens debutfilmen hans skildret ham som en destruktiv naturkraft i likhet med en vandrende atombombe, påfølgende filmer castet ham som sjef blant jordens forsvarere, og kjempet mot interplanetariske trusler som de utenomjordisk kong Ghidorah. Moderne filmer har tatt opp det og kastet den gigantiske øglen i et heroisk lys, i det minste like heroisk som en 200 fot, radioaktivt, ildpustende monster kan være.

6 SKAPPEN FRA DEN SVARTE LAGUEN

Skapningen fra den svarte lagunen er kjent for å legge til et spektakulært monster til pantheonet av skurker på skjermen i form av Gill-Man, og for å være spillefilmdebuten til en ung Clint Eastwood. Etter et typisk sci-fi B-filmplott fra 1950-tallet, blir skapningen oppdaget på en vitenskapelig ekspedisjon til Amazonas og forårsaker deretter kaos og død for søketeamet som oppdaget den.

Selv om skapningens visuelle utseende er noe fascinerende, og det er en viss mengde patos som er skapt når du ser på et dyr som prøver å forsvare seg selv, blir det tynt etter å ha sett flere teammedlemmer få drept.

5 MOREN

Moderne publikum er kanskje mest kjent med Moren gjennom Brendan Frasers serie med filmer eller Tom Cruises dårlig mottatte forsøk ved å skape et delt filmisk "monsterverse", men uten tvil er den beste tolkningen Boris Karloffs i filmen fra 1932 med samme navn.

Her, alle de kjente troper av Moren filmer er til stede. I tillegg til forbannelser, arkeologiske ekspedisjoner og trylleformler, dreide handlingen seg rundt en gjenopplivet egyptisk prest ved navn Imhotep som leter etter reinkarnasjonen av sin eldgamle kjærlighet. Selve historien er fengslende nok til at publikum kan sympatisere med karakteren, spesielt når den styrkes av Karloffs flinke og sympatiske fremstilling. Til tross for hans misforståtte drapstendenser, er det umulig å ikke la Imhotep nå sine mål.

4 BRUDEN AV FRANKENSTEIN

Bruden av Frankenstein er et av de sjeldne eksemplene på en film som overgår originalen når det gjelder kvalitet. Tar opp på handlingslinjer fra Mary Shelleys roman, involverer filmen Frankensteins monster og Dr. Pretorius (Dr. Frankensteins mentor) som manipulerer den unge legen til å duplisere eksperimentet hans for å gi monsteret en kvinnelig følgesvenn.

Det som fulgte var en filosofisk undersøkelse av hva som utgjør livets natur, samt hva som gjør menneskelige relasjoner så viktige for tilværelsen. Selv om bruden bare dukket opp på skjermen lenge nok til å slippe løs sitt ikoniske skrik, gjør den tragiske opprinnelsen til livet hennes og omstendighetene rundt hennes død henne ekstremt sympatisk for publikum.

3 FRANKENSTEINS MONSTER

På omtrent samme måte som Tod Brownings Dracula, James Whale's Frankenstein avviker betydelig fra kildematerialet, men lager en ny mal for karakteren som skal brukes til tiår med fremtidige filmer.

Likevel, til tross for at skapningen blir avbildet som en uartikulert brute (og ikke som et lært og autonomt vesen), er det overordnede temaet for menneskehetens hybris i forsøket på å etterligne Gud fullt ut utforsket. Dessverre er historiens uskyldige offer selve skapningen, som ble vekket til live mot sin vilje og tvunget til å forsøke å navigere tilværelsen uten støtte eller veiledning. Selv om han ender opp med å drepe folk (inkludert en liten jente), gjør han det av uvitenhet og ikke av ondskap, noe som gjør ham patetisk beklagelig og sympatisk overfor publikum.

2 ULVEMANNEN

Hva ville Halloween vært uten en varulv, og hva ville en liste over klassiske skrekkskurker vært uten Lon Chaney Jr.s Wolfman?

Chaney Jr. spiller den gjennomsnittlige joe Larry Talbot, som uten egen skyld blir angrepet og bitt av en varulv. Som alle som er kjent med selv grunnleggende varulvelære vet, vil Talbot selv bli en ulv ved neste fullmåne. Talbots likeverdighet kommer ikke bare fra hans allemannsegenskaper, men fra publikums sympatiske reaksjon på det urettferdige i hans situasjon. Gjennom filmen heier publikum på Talbot for å gjøre unna lupinforbannelsen sin og slutte seg til menneskeheten igjen.

1 KONG KONG

I riket av klassiske filmmonstre og deres sagaer er det ingen som er mer gripende enn King Kong. Mesteren på hans forhistoriske øy, Kongs brutale brutalitet ble dempet av hans følelser av kjærlighet til Anne Darrow, en menneskelig kvinne.

Hans manglende evne til å sette til side den kjærligheten kostet ham bokstavelig talt livet, da bi-flyene han slo for å beskytte henne til slutt drepte ham. På omtrent samme måte som man ville sympatisere og vokse til å elske et såret dyr, føler publikum alltid en ganske stor grad av kjærlighet til den gigantiske apen.

NesteHalloween dreper: 8 ting fans vil se i Halloween-slutter

Om forfatteren