Hvordan Howard The Duck var pioner for et stort Hollywood-triks som ble brukt i dag

Av alle stedene hvor teknisk innovasjon i film dukket opp, var 1986 katastrofale Howard the Duck er blant de minst sannsynlige mistenkte. Gjenintrodusert til Marvel Cinematic Universe og moderne publikum generelt gjennom en kom inn Galaksens voktere Post-kredittscenen, gjorde Howard the Duck (en antropomorfisert and fra planeten Duckworld, naturlig nok) sin kinodebut i den eponyme filmen fra 1986. Den mye utskjelte innsatsen til Lucasfilm brøt så vidt på budsjettet og har for øyeblikket en av de laveste poengsummene på Rotten Tomatoes av noen film basert på en Marvel-tegneserie, med 15 %.

Til tross for nivået av iboende spøkefull hverdag som er en del av karakterens tegneserieopprinnelse, Howard the Duck er likevel en Marvel-karakter, og det er visse fantastiske forventninger som følger med territorium. Etter hvor eksentrisk å dømme Loke og TVA satte opp en Marvel multivers, Howards retur i Disney+s kommende Hva om??? antologiserien ser klar til å engasjere seg i begge disse aspektene ved karakteren. Det spektakulære elementet fra live-action filmatiseringen som har klamret seg nærmest til den populære fantasien har imidlertid vært de animatroniske draktene som ble brukt til å fremstille tittelfiguren; rush-jobber som, selv i en film full av kritikkverdige valg, så ut til å være et stort knipepunkt for både kritikere og publikum. Imidlertid ikke alle 

Howard the DuckEffektene var ganske så beklagelige.

Under åpningsscenen til filmen blir Howard og lenestolen hans slynget fri fra grensene til stuen, leilighetsbygningen og planeten hans, og flyr videre til jorden. Bruken av ledninger i iscenesettelsen av sekvensen ville vanligvis ikke ha vært et stort problem, ettersom teknikken hadde eksistert i flere tiår selv da og Industrial Light & Magics spesialeffekter brøt allerede på midten av 80-tallet. Den dynamiske karakteren til skuddet forverret imidlertid metodens eksisterende problemer, nemlig synligheten til ledningene på film. Etter at tradisjonelle rettsmidler mislyktes, brukte ILM noe av sin banebrytende teknologi for å fjerne ledningene digitalt; en løsning som ennå ikke hadde sett noen bemerkelsesverdig bruk, om noen i det hele tatt.

Samtidig som Howard the Duck selv ble gitt den tvilsomme æren av å være begrenset til det iøynefallende vanærende øvre laget av filmhistoriens wastebasket, ILMs banebrytende teknikk ville i årene som fulgte bli en integrert del av mainstream handling filmer. Litt mer enn et tiår senere ble kanskje de to mest ikoniske bruksområdene for digitalt wirework (til vestlige publikummere, i det minste) utgitt i form av Matrisen, med dens sakte film "bullet time"-sekvenser, og Snikende tiger, skjult drage, med sin raffinement av "wire-fu."

Datamaskiners rolle i moderne spesialeffekter kan ikke overvurderes. Selv nyere filmer som Mad Max: Fury Road som ble hyllet (med rette) for deres fornyede vekt på praktiske effekter, var sterkt avhengig av digitale, post-produksjonseffekter. Mens mange av de andre prosjektene som George Lucas tok til gjeter etter avslutningen av Stjerne krigen original trilogi, som f.eks Labyrint og Indiana Jones serier, er bedre elsket, er det mulig, til overraskelse for nesten alle, at Howard the Duck har hatt den mest varige innflytelsen.

Flashs andre Barry Allen har på seg Keatons Batman-drakt - teori forklart