'The Wolfman' anmeldelse

Ulvemannen er en nyinnspilling av den klassiske filmen fra 1941. Det er ikke en oppfølger, prequel, omstart eller re-imagining som finner sted i dag – det er en nyinnspilling i ordets reneste forstand. Nå her kl Screen Rant vi har en tendens til å gruble mot nyinnspillinger på ukentlig basis, men jeg er her for å fortelle deg at hvis du skal gjøre det, dette er måten å gå frem på.

Filmen finner sted i Blackmoor, England, i 1891 og Benicio del Toro spiller Lawrence Talbot – karen i den originale filmen som ble forbannet til å bli en varulv ved å bli bitt av en selv. Han er en kjent skuespiller i London, men er oppvokst i USA, sendt for å bo hos tanten av faren (spilt av Anthony Hopkins). Brorens forlovede Gwen (Emily Blunt) kontakter Lawrence for å fortelle ham at broren har vært savnet i to uker. Broren hans er selvfølgelig død (drept før åpningstekstene, så det er ikke en spoiler) og kroppen hans dukker opp rett før Lawrence (fremmedgjort fra faren) returnerer til Blackmoor.

Selv om broren hans er død, er Lawrence fast bestemt på å finne ut hvem eller hva som drepte ham. Bybefolkningen mater ryktebørsen, uten å vite hvem som ville så fullstendig lemlestede kropper (det har vært andre mord), og spekulasjonene går fra gale galninger til noen nylig ankomne sigøynere til den dansende bjørnen de brakte med dem.

Til slutt fører søket ham til sigøynerne for å finne ut hvilke forretninger broren hans hadde med dem, og det uunngåelige angrepet følger snart. Som i originalen, kommer han til en langsom erkjennelse av hva som har skjedd med ham og blir revet mellom viljen til å leve og det å ville ødelegge seg selv slik at han ikke kan drepe.

Bybefolkningen er mistenksom overfor ham, men faren hans klarer å holde dem i sjakk når de kommer ut til eiendommen hans for å prøve å ta Lawrence bort. Gwen har tatt seg av skadene sine (som leges i en akselerert hastighet), og mens de har nærmet seg at hun var hans brors forlovede holder dem begge på armlengdes avstand fra hverandre til tross for at de vokste tiltrekning.

Snart er en detektiv fra Scotland Yard (Hugo Weaving, som jeg alltid er glad for å se i en film) der for å undersøke de nylige dødsfallene. Han har øynene opp for Lawrence som en mulig mistenkt (Lawrences far sendte ham til et mentalsykehus i et år før han sendte ham til Amerika - årsaken til hvorfor blir klar mot slutten av filmen). Han er selvfølgelig en rasjonell mann, og bybefolkningen som snakker om sølvkuler for å drepe monstre, er valmue for en mann som ham.

Nå har det vært bekymringer rundt denne filmen på grunn av re-opptak og produksjonsforsinkelser, men jeg er her for å fortelle deg at du ikke skal bekymre deg. Regissør Joe Johnston (som skal regissere Kaptein Amerika film) har gjort en utmerket jobb på alle fronter med denne filmen. Målet hans så ut til å være å gjøre dette til et gotisk stykke og en skrekkfilm som hyller originalen - og han klarer det. Når du ser denne, vil du bare få den rare følelsen av at du ser på en klassisk 1940-talls skrekkfilm, men laget med moderne teknologi.

Rick Baker (som sin tidligere spesialeffektsminkekreditt inkluderer den moderne klassikeren En amerikansk varulv i London) er hovedrollen på varulv- og transformasjonsscenene her, og heldigvis på grunn av ferdighetene hans er det mange flere praktiske effekter enn CGI. Transformasjonssekvensene så spesielt smertefulle ut for Lawrence og den endelige utformingen av varulven var ond-kul (jeg var spesielt glad i hendene med de lange, sylskarpe klørne).

Musikk av Danny Elfman var flott og passende (virker som det har gått en stund...). Alltid en fan av Anthony Hopkins på skjermen og Benicio har en skjermgravitas som er ubestridelig. Det ene svake leddet for meg var Emily Blunt – kanskje etter å ha sett henne nylig inne Sunshine Cleaning, Jeg klarte bare ikke helt å kjøpe henne som den raffinerte, delikate, britiske forloveden, og det distraherte meg kanskje mer enn det burde ha gjort.

Selv om de var litt hakkete, var actionscenene veldig godt utført og ganske effektive. Det var litt for mye avhengighet av "jump scares", men det ble gjort på en måte som ikke virket så cheesy som vi vanligvis ser i andre filmer. Og filmen er rangert R med god grunn: MASSE blod her folkens og alt jeg kan si til det er Takk skal du ha Joe Johnston! Det la bare et helt annet nivå til angrepene og voldsomheten til varulven som bare ikke ville være der med alt blodet og gore skrubbet fra filmen for å gi den en blodløs PG-13 (tenåringer kan synes filmen er litt treg, uansett - den er egentlig mer for voksne ups).

Ikke ta det siste utsagnet mitt til å bety at det ikke er noe som holder deg underholdt her når det kommer til handling - det er sikkert nok og slutten er mer tilfredsstillende enn jeg trodde den kunne være. Nå hvis du leter etter en hip oppdatering av den klassiske filmen, så fortsett, ingenting å se her. Noen vil kanskje klage over at dette ikke bringer noe nytt til sjangeren – men det er ikke poenget med denne filmen. Denne versjonen er en stor hyllest til originalen, og gjenskaper den med moderne visuelle effekter.

Jeg tror at til slutt denne versjonen av Ulvemannen vil bli ansett som en moderne klassiker - og hvis du er en fan av de gamle svart-hvitt klassiske skrekkfilmene og kan ta den oppdaterte goren, anbefaler jeg den på det varmeste.

Vår vurdering:

3,5 av 5 (veldig bra)

The Batman: Riddler's Arrest er en del av planen hans - teori forklart

Om forfatteren