Hver horror-franchise som gikk til verdensrommet (og hvorfor det var en dårlig idé)

click fraud protection

Når en horror-franchise som f.eks Hellraiser eller fredag ​​den 13 blir desperat, noen ganger går det til verdensrommet, selv om det egentlig aldri er en god idé. Siden en langvarig filmserie sliter med å holde seg relevant for publikum, er det ikke uvanlig at slike drastiske kreative grep gjøres. Dette er absolutt sant for skrekkserier, som har gjort ting som å bringe Freddy Krueger inn i den virkelige verden, eller få Michael Myers til å gå en-til-en med Busta Rhymes. Noen ganger fungerer disse uortodokse trekkene, men ofte er det ikke tilfelle.

På 1990-tallet tok en spesielt merkelig trend form, nemlig at populære skrekkserier tok talentene sine til verdensrommet. Dessverre, mens verdensrommet kan være den endelige grensen, har det vist seg å være et mindre enn fantastisk reisemål for skrekkfranchising som ikke startet der ute.

Hellraiser: Bloodline

Det triste er at på papiret, 1996-tallet Hellraiser: Bloodline burde vært flott. Grunnleggende rart med å ha Pinhead rive sjeler fra hverandre i rommet til side, en film som forteller om den første opprinnelsen av Lament Configuration-puslespillboksen og etterkommerne til dens skaper er en idé med massevis av potensiell. Dessverre ble dette potensialet bortkastet av utstrakt innblanding av ledere, i det minste hvis man spør direktør Kevin Yagher, som endte opp med å bli kreditert som Alan Smithee etter at Dimension Films krevde at oppfølgerens endelige kutt ble betydelig endret fra originalen hans syn. Dette inkluderte en ny lykkeligere slutt der hovedpersonen Paul Merchant ikke ofrer seg for å drepe

Nålehode og avslutte hans forbannede blodlinje i prosessen. Yaghers lidelse var legendarisk selv i Hollywood.

Jason X

Av horror-franchisene som gikk til verdensrommet, fredag ​​den 13 kom ut å se best ut. Jason X har sin del av fans, og inneholder også noen brutalt kule kills. På slutten av dagen er filmen imidlertid bare så ulik noe annet i franchisen at den føles som en absolutt merkelig and. Plotteapparatet som brukes for å få Jason inn i den fjerne fremtiden er også ganske konstruert, og det er tydelig det Jason Xs budsjett var mye mindre enn ambisjonene, siden noen av CGI-bildene ser fryktelig ut forfalskning. Det var også den andre New Line-produserte Jason film på rad å sparke skitt på fredag ​​den 13 tradisjonalister ved å ikke tilbringe noen tid på Camp Crystal Lake og gjøre Jason om til en robot, rett etterpå Jason går til helvete gjorde Mr. Voorhees til en kroppshoppende demon.

Leprechaun 4: In Space

Gnom, dverg vinner absolutt prisen for den minst kreative tittelen til denne gjengen, ganske enkelt med "In Space" som en undertittel. Saken med Gnom, dverg filmer, noe selv de fleste fans vil innrømme, er at ingen av dem er virkelig "gode" filmer. Deres dyder ligger i ren underholdende dumhet, og å se på stjerne Warwick Davis ham det opp. Nok et tilfelle av ambisjoner som overvelder et lavt budsjett, Leprechaun 4's visuelle effekter gjør de sett inn Jason X se Oscar verdig ut. Filmen forsøker heller ikke engang å forklare hvordan Leprechaun havnet i verdensrommet i utgangspunktet. Disse problemene kunne bli tilgitt hvis filmen ikke var så kjedelig i det meste av spilletid.

Critters 4

Critters 4 er et merkelig tilfelle i riket av skrekk-franchiser som gikk til verdensrommet, da det egentlig burde passe naturlig. Tross alt er Krites romvesen til å begynne med. Det største problemet med Critters 4 er at det tar seg selv altfor alvorlig. Mens de tre foregående Critters filmer gjorde sitt beste for å balansere skrekk og komedie, Critters 4 er nesten helt humorløs, noe som ikke burde være tilfelle når skurkene er små fuzzballer med tenner som ruller rundt på en måte som ligner Sonic the Hedgehog. At oppfølgeren også på uforklarlig vis gjør en fan-favorittkarakter ond, hjelper ikke. Som et siste slag i ansiktet gjør Krites knapt noe, sannsynligvis begrenset av budsjettet.

Chucky husker endelig Seed of Chucky's Glen/Glenda

Om forfatteren