10 flotte 80-tallsfilmer som trenger en omstart
Hvis det gamle ordtaket "det finnes ikke noe som heter en original idé" skal man tro, så ville det være perfekt å fordype seg i den filmatiske fortiden for å finne materiale til de beste nye filmene. Og siden filmene på 1980-tallet har et rykte for cheesiness og mangel på realisme og raffinement når det kommer til spesialeffekter, er det ikke noe bedre tiår å se på for historier som ber om å bli brakt inn i det moderne verden.
Her er bare noen få filmer som fortjener vurdering for oppriktige og respektfulle gjenoppfinnelser det er på grunn av deres daterte effekter, deres fleksible fortellinger eller deres foreldede sosioøkonomiske angst.
10 Krull (1983)
Hvis det noen gang fantes et perfekt eksempel på en fantastisk film som var fryktelig laget, ville det definitivt vært det storslagne sci-fi/fantasy-eventyret Krull. Med en så fantastisk og spennende historie som inspirerte en dedikert kultfølge, er det trist å tenke på alle hindringene som forhindret det i å bli det det kunne og burde vært i 1983, i stedet for å falle i skyggen av romeventyr
Det er mange ting som må komme sammen for potensialet til en omstart av Krull, fra en regissør som forstår at det er en sunn balanse mellom praktiske og digitale effekter og en manusforfatter som ikke vil kaste bort mulighetene for god handling til et fantasifullt kostyme designer. Hvis den kunne få støtte fra store navn som Ben Affleck, Matt Damon og Edgar Wright, kan en versjon av filmen verdt det narrative materialet en dag bli en realitet.
9 WarGames (1983)
Det er absolutt ingenting galt med en god tidsåndsfilm, men når både temaene og teknologien til en slik film har blitt relikvier fra en svunnen tid, det blir vanskeligere for senere generasjoner å nyte og derfor sette pris på film. Det er nettopp av denne grunnen at gode filmer med tidssensitiv politikk bør lages og gjenskapes slik at alle publikummere har muligheten til å både like og forstå hva som skjer i historiene deres. Mens restarter av andre filmer av typen kald krig som den avgrunnsdype Chris Hemsworth-versjonen av Rødt daggry gjøre utsiktene til omskaping Krigs spillmindre lovende, å verve en filmskaper med friske ideer som ikke er hengt opp i å gjenskape originalen, vil alt annet enn sikre kvaliteten på omstarten.
Dessverre, foreløpige planer for en ny Krigs spill er for tiden i arbeid med Forferdelige sjefer' regissør Seth Gordon og Feilen i stjernene våre' Ansel Elgort, noe som sannsynligvis betyr at filmen vil ende opp som bare en ny rehash. I ånden av gjenoppfinnelse, ville det absolutt vært forfriskende om vi kunne se noe dristig og kreativt ut av denne filmen, for eksempel å la en jente ta ledelsen, som Hailee Steinfeld eller Keke Palmer … så igjen, Hollywoods snevre syn på kvinnelige datagenier som esoteriske, motbydelig nerdete, pseudo-goth damer, ville sannsynligvis ta filmen på en helt usmakelig måte retning.
8 The NeverEnding Story (1984)
Ryktene om restart av Wolfgang Petersen-barneklassikeren basert på Michael Ende-romanen har svirret rundt i en årrekke nå uten noe å vise til. Riktignok kunne barn i dag se på Den uendelige historien og fortsatt synes det er like skummelt og vilt og fortryllende som det var da det kom ut for over tretti år siden, men noen ganger må til og med de beste filmene lages om og reimagines for å vekke interessen til målet publikum. Og nå, med dagens besettelse med teknologi, berømmelse og materielle eiendeler som de yngre generasjonen trives videre, det kunne ikke vært et bedre øyeblikk for å starte en historie om å redde de siste restene av fantasi.
Som de fleste av filmene på denne listen, vil den største forskjellen mellom originalen og nyinnspillingen være den mer raffinerte følelsen av spesialeffekter og CGI som ble til med teknologien i stadig utvikling 21st århundre. Uansett hvilken filmskaper som ender opp med å ta på seg prosjektet med å gjenføde denne fantastiske historien for en annen generasjon barn bør også huske på alle mulighetene det vil være for å snike inn kjendisstemmer som foreldre vil like og kjenne igjen.
7 Clue (1985)
Det er visse filmer som har historielinjer som er modne for å bli gjenoppfunnet igjen og igjen gjennom tidene, plott som egner seg perfekt til varierende sensibiliteter og skiftende rollebesetninger, som En julesang eller Frankenstein. Selv om den opprinnelige iterasjonen er bare tretti år gammel, ble billettkontoret-floppen-kult-klassiker-gull Clueer en komedieperle med den perfekte forutsetningen for å levendegjøre talentene til enhver komisk rollebesetning som kan spille det ut.
Riktignok vil filmens kultfølge sannsynligvis forenes i raseri dersom en nyinnspilling noen gang skulle bli utgitt, men til syvende og sist er det basert på et brettspill - det er ikke så mye å bli rasende Om. Selvfølgelig kunne ingen erstatte den store humoren til Madeline Kahn, Tim Curry eller Michael McKean. Men på samme tid, hvem ville ikke elske å se hvordan strålende skuespillere som Simon Pegg, Will Ferrell og Amy Schumer kunne tolke disse rollene?
6 Enemy Mine (1985)
Hvis du noen gang har sett sci-fi-eventyret Enemy Mine, enten du elsket den eller hatet den, kan det lett være enighet om at filmen er et syn å se. Med spesialeffekter som har holdt seg relativt godt opp gjennom årene og den helt nydelige og realistiske sminken, den skarpe, men likevel vakre visuelle bilder snakker volumer på egen hånd – så hvorfor lage en film på nytt som bare blir tatt vare på av et lite antall mennesker og lykkelig ignorert av hvile?
Den store tragedien med så mange kommersielt mislykkede filmer er potensialet de har til å være gripende hvis de bare hadde blitt laget i en annen tid. Den originale filmen forteller historien om to overlevende som er havnet på en øde planet – den ene er menneske (Dennis Quaid) og den andre er en rivaliserende romvesen arter kalt en Drac (Louis Gossett Jr.) – som til tross for sitt medfødte hat mot hverandre, lærer å overleve sammen og til slutt blir store venner. Med tanke på klimaet rundt aktuelle rasespørsmål, hvilken annen film har mer potensial til å ha en sosial innvirkning enn en sjangertrendy historie om to raser som vokser utover deres små oppfattede forskjeller og oppdager ekte medfølelse og forståelse for hverandre?
5 Cocoon (1985)
Hollywood er beryktet for sine fordommer når det kommer til omtrent alt som gjør folk annerledes, men en slik forskjell som ser ut til å unnslippe oppmerksomheten til de fleste er alderisme – tilsynelatende kan en film bare bli vellykket hvis en eller flere av hovedpersonene er mellom atten og førtifem. Hvis det bare var en film som var morsom og spennende og full av glede som beviste hvordan den eldre generasjonen er like fantastisk og spennende som den nåværende...
På grunnlag av at det å bli gammel er noe som bør unngås som om det var en pest, og med tanke på at originalen er et bedårende og elsket stykke quirky sci-fi, en omstart av Kokong virker ikke så realistisk. Og likevel, som de andre 80-tallsflikene på denne listen, har den et utdatert utseende og kapasitet for en interessant ny rollebesetning som skriker potensiale. Dessuten elsker alle allerede Dick Van Dyke og Betty White og Jerry Stiller og lignende – hvorfor ikke stole på dem med en omstart som dette?
4 Hellraiser (1987)
Som det fremgår av den typen skrekkfilmer som lages i dag, krever det mye innsats fra filmskaperens side for å skremme publikum – skumle rarheter, grove freak outs og skumle monstre er bare ikke nok til å skremme folk lenger. Nå for tiden finner du ut at folk er langt mer redde urokkelig blodige og uhyre blodig mat i likhet med moderne skrekkikoner Eli Roth og James Wan. Mens den originale Clive Barker-filmen Hellraiser hadde rikelig med slim og innvoller alene, det er så mange ideer som kan omformes for verdens moderne gorehunder.
Så lenge diskusjoner har pågått om å gjenskape historien om en kriminell som blir vekket til live av sin forskrudde elsker og blir jaget ned av sine sadomasochistiske torturister fra underverdenen, har Barker vært fast på at han burde starte sin egen på nytt mesterverk. Selv om det kan gjøre det lettere å opprettholde historiens integritet, kan friske øyne med friske ideer tjene den bedre. Rob Zombie, for eksempel, har ikke bare sans for realistisk, om enn teatralsk grusomhet, men han har også bærer ærbødighet for skrekkfilmene som har gått foran ham, alt annet enn å sikre kvalitetsterror kino.
3 Three Men and a Baby (1987)
Ingen studioleder har noen gang tenkt at det var en dårlig måte å få kvinners penger på ved å lage en film der tre kjekke unge menn viser hvor søte, søte og morsomme de kunne være. Omtrent som Clue, Tre menn og en baby er en film med et tidløst format som kan gjenbrukes og omformes for å vise frem en trio av drømmende gutter – så spørsmålet er: hvorfor har ikke denne nyinnspillingen skjedd ennå?
Fans av originalen og dens oppfølger Tre menn og en liten dame ville absolutt protestere mot omstarten på grunnlag av at den planlagte oppfølgeren en dag, Tre menn og en brud, kan skje (Steve Guttenbergs bankkonto kan bare håpe), men det har stått fast i produksjonshelvete ganske lenge. Mange fester har blitt fristet av ideen om å starte filmen på nytt – Adam Sandler uttrykte en gang interesse for oppdaterer filmen ved å gjøre de tre mannlige stjernene til en polyamorøs homofil trekant – men noen har ennå ikke tatt filmen inn i produksjon. Det er nesten tragisk hvordan ingen virker ivrige etter å gjenskape denne filmen, spesielt siden den både er en komedie og en bokstavelig gullgruve.
2 The Abyss (1989)
Med en så stor mengde kinosuksesser under beltet, tror nok de fleste at det ville vært fullstendig blasfemi for å gjenskape hvilken som helst James Cameron-film, men det er én ting som hver film han noensinne har laget har vært savnet. Selv om det er tydelig at mannen har et sinn for en god fortelling, betyr det ikke at han kunne skrive god dialog for å redde livet sitt (det er en grunn til at Titanic ble anerkjent ved Oscar-utdelingen for alle aspekter av filmskaping bortsett fra manuset), noe som gjør filmene hans modne for omstart.
Tatt i betraktning den voldsomme følgefilmer som Terminatoren og Romvesener har, plukket det mindre kjente, men fortsatt strålende undervannseventyret Avgrunnen for en nyinnspilling føles som det beste valget. Med den rette pennen til en mer dyktig ordsmed, som f.eks Et vakkert sinn og I Am Legend manusforfatter Akiva Goldsman, nok en overgang fra sovjetisk til nordkoreansk atomkrigsparanoia, noen pumpet opp moderne spesialeffekter, og en edgy rollebesetning, (for eksempel Oscar Isaac og Kerry Washington som Bud og Lindsey), en nyinnspilling av Avgrunn har potensial til å overgå originalen.
1 Pet Sematary (1989)
Med en mengde nyinnspillinger av Stephen King-filmer i horisonten, starter på nytt Dyrekirkegård virker egentlig ikke som en banebrytende idé - faktisk har ideen allerede blitt foreslått og 28 uker senereJuan Carlos Fresnadillo skal regissere. Men med så mange av disse iterasjonene dømt til å falle i gropen av middelmådighet som den siste Carrie nyinnspilling, her håper vi det Sematær får en omstart mer historiens salt.
Konseptet med en eldgammel indiansk gravplass som kan gjenopplive ethvert levende vesen som er lagt til hvile der, er omtrent så overnaturlig som det blir, men hvis den utrolig intense nyinnspillingen av Ondskapsfull død lærte verden alt, det er at når umulige ting blir behandlet som ekte, blir de så mye mer skremmende. En skarp kant av realisme og den perfekte rollebesetningen av den skumle vandøde tyken Gage Creed ville være den perfekte tingen for å bringe denne skumle Stephen King-historien inn i de 21.st århundre.
-
Hvilke fantastiske 80-tallsfilmer synes du fortjener sine egne omstarter? Gi oss beskjed i kommentarfeltet nedenfor.
NesteX-Men: De 10 mest ødeleggende alternative tidslinjene, rangert