Hver Christopher Nolan Sci-Fi-film rangert fra verst til best

click fraud protection

Christopher Nolan er en av de ledende science fiction-regissørene som jobber i dag, men hvordan rangerer filmene hans fra sjangeren fra verst til best? Av hans 11 filmer er det bare fire som kjører i det området der vitenskap og fantasi møtes. Imidlertid er virkningen av hver av dem så stor at sjangeren har kommet til å definere filmskaperen på mange måter.

Nolan debuterte i spillefilm i 1998 med krimthrilleren Følgende, men ble virkelig fremtredende i 2000, med amnesia noir mind-bender Memento. Fem år senere sto han i spissen for Batman begynner, oppfølgeren som ble en all-time hit og raket ham inn i den typen auteur-status hvor han egentlig fikk lov til å lage alt han kunne ønske seg. Utgangen som fulgte er i stor grad konsumert av hans sci-fi-verk: ambisiøse, originale, enkelhjertet, men teknisk tenkende filmer som er ulikt noe annet mainstream-filmskapere er skaper i dag.

Fra den beryktede poengsummen til Oppstart til hodeskrapende forvirring av Tenet, Nolans sci-fi-filmer er fulle av utstillinger, men fulle av oppfinnelser, like kronglete som de er fengslende. De er også de enestående verkene til en av de mest suksessrike filmskaperne som jobber i dag. Her er Nolans sci-fi-filmer rangert fra verst til best.

4. Tenet (2020)

En av de ensomme storfilmene som trosset COVID-19-pandemien og ble utgitt på kino, Tenet ble umiddelbart bekledd med bagasje det var aldri ment å bære. Det er verken kinoens redningsmann eller dens undergang, men samtidig den mest ambisiøse og minste filmen Nolan har laget så langt. Mye har blitt gjort ut av dets uforståelige plot (noe om en hemmelig agent som bøyer seg for å stoppe en russisk våpenhandler fra å forårsake WWIII), så vel som dens ufattelige dialog, begravd som den er i en lydmiks som favoriserer kakofoni fremfor klarhet.

Faktisk, TenetManuset til manuset leser ofte som en uendelig bruksanvisning, karakterene har tynt tegnede skisser igjen for skuespillere å fylle ut. Dessverre, av hovedrollen, er det bare Robert Pattinson som gir en bemerkelsesverdig ytelse, positivt dryppende av filmstjernekarisma og gi filmen den minste inntrykk av et hjerte blant alt det tekniske mumbo-jumbo. Andre steder klarer Kenneth Branagh det til en avtagende avkastning, og John David Washington kan bare ikke benytte seg av det Bond-aktige tullet som er nødvendig for å gi hans papp Protagonist enhver dimensjonalitet. Selv Elizabeth Debicki er bortkastet i en rolle som er så dårlig skrevet; det er komisk.

Det er mye å pakke ut av gjentatte visninger, men det hele er plottbasert, oppløsningen av det logistiske nettet Nolan har satt sammen. Det er ikke noe subtekstuelt som skjer her; på slutten av dagen, Tenet er en standard spionkaper druknet i Nolans klassiske tone. Det som er upåklagelig er kulissene, briljant iscenesatte biter av jøss kino hvor bygninger eksploderer og settes sammen igjen på et øyeblikk og biler jager hverandre bakover på motorveien. De visuelle effektene ble belønnet med en Oscar, men akademiet burde også ha anerkjent Hoyte van Hoytemas fantastiske teksturerte kinematografi og Ludwig Goranssons uhyggelige partitur. Tross alt, Tenet er et teknisk mesterverk, selv om opasiteten kan bli irriterende.

3. Interstellar (2014)

Nolan har alltid vært åpen om sin kjærlighet til Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey, en film som lenge har vært en ruvende monolitt som kinoskapere har strebet mot. Med Interstellar, Nolan kommer det nærmeste han har kommet i karrieren til å berøre den enestående skjønnheten til den filmen. Det er ikke bare at det er hans lengste, heller ikke at det er den eneste av filmene hans som faktisk har brukt en betydelig del plass, men heller at det er regissørens mest eksperimentelle film, så vel som hans mest nakent emosjonelle. Nolan har ofte blitt siktet som en «kald» regissør, men Interstellar, mens han drar nytte av en fornyet interesse for cerebrale sci-fi-filmer, er han fylt med en dyp alvor som mangler i hans andre filmer.

Historien forestiller seg en fremtid der leting er misfornøyd, der NASA har blitt stemplet som en fiksjon, selv når jorden blir kvalt i hjel av en støvgjennomvåt skade. "Vi har glemt hvem vier," sier Matthew McConaugheys astronaut som ble bonde Cooper. "Utforskere, pionerer; ikke vaktmestere." Det er en flott analogi for karrieren til en regissør som alltid har favorisert store, eventyrlige svingninger.

Når Cooper må reise til verdensrommet for å lete etter en beboelig planet, gir det Nolan carte blanchere for å utforske verdener der bølger tårner seg opp som fjell og svarte hull fører til baksiden av ens gårdshus bokhylle. Skuespillet og den teknologiske gobbledegook er neppe poenget; Som vanlig forteller Nolan en mye enklere historie her. Mange har slengt kritikk mot en scene i midten av filmen av Anne Hathaway om at kjærlighet er en kvantifiserbar måling på tvers av tid og rom, men å avvise den monologen er å avvise hele filmens avhandling. I sin kjerne, Interstellar's space odyssey er en kjærlighetshistorie mellom en far og hans datter.

2. The Prestige (2006)

På tidspunktet for utgivelsen, Prestisjen måtte stri med en annen periode magiker film, Illusjonisten, og som sådan gikk han seg vill i shuffle. Mens billettkontoret blekner i forhold til alt regissøren gjorde etter-Batman begynner, er det nå oppfattet av mange som en av de beste filmene i hele Nolans filmografi. Det kan være at det merkelig nok føles hans mest personlige, fordi det er historien om mennesker som nyter sin evne til å lure et publikum. Selve filmen er en magisk handling, dens beste overraskelse lagret til sist. De svingende hjulene og storslåtte designene til filmens manus (vanligvis skrevet sammen med Jonathan Nolan) er på plass skjerm, men denne klikker på plass på en måte som fremkaller avkjøling, hjemsøkende og like tilfredsstillende som arbeidet med noen dagens veiviser.

Det hjelper også at det er Nolans mest karakterbaserte. Det er ingen teknologiske diatriber eller langdryg utstilling, så menneskene kan stå i sentrum og ikke bare føle seg som objekter som beveger seg gjennom en historie. Mens hans behandling av kvinnelige karakterer (eller i det minste de han lar leve) forblir nesten middelaldersk, er den stridende mannlige magikere i sentrum av denne filmen er to av de mest kunstferdig tegnede, overbevisende karakterene i noen av Nolans oeuvre.

Christian Bale er storslått som den obsessive håndverkeren, og Hugh Jackman finner sin beste rolle i Robert Angier. En skuespiller som er like dyktig til å spille gammeldags high-stakes melodrama og ren showman bravur, de to sidene av mynten hans har aldri blitt brukt så tilfredsstillende som de er her. Det er mye campy latterlighet på skjermen, selvfølgelig; en spøkekrig midt i filmen mellom de to mennene, forkledd i forskjellige skjegg, nærmer seg Monty python. Derimot, Prestisjen er stort sett en uhyggelig engasjerende historie, et kikk inn i Nolans egne besettelser, og den eneste filmen som har David Bowie som Nikola Tesla.

1. Inception (2010)

Christopher Nolan er en mester i skuespill. Han er en estetisk «kul» filmskaper som handler på et språk som er desidert nerdete. Filmene hans er hjemsøkt av spøkelseskvinner og fylt med kjekke menn i dress, som ofte beveger seg robotisk gjennom 3D-sjakkbrettet han har lagt ut for dem. De er overfylte av utstilling, fulle av innviklede tekniske detaljer, og likevel helt underholdende. Når det gjelder moderne filmskapere med stor budsjett, er Nolan i en klasse for seg selv, og når det gjelder buzz man får fra en av hans sci-fi-tilbud, Oppstart er toppen.

Ingenting om det skal fungere. Den er overdrevent komplisert og overfylt med regler, en god del av manuset er utelukkende viet til forklaringen av "hva i all verden er det som skjer?" Ennå på en eller annen måte, bortsett fra den pågående debatten om slutten, er stemningen popcorn-underholdning, en uhindret spenningstur som blander sjangere med ren filmstjerne swagger. På tidspunktet for utgivelsen var det en del kritikk om at Nolans fantasi var begrenset; drømmelandskapet hans mangler den hjemsøkte forstyrrelsen til David Lynch eller den fantasifulle surrealiteten til Fellini. Men kritikken erkjenner ikke det Christopher Nolan, til tross for hans store design og ambisjoner, har han alltid vært en populist. Oppstart er ikke bare hans største sci-fi-film, men en av de store delene av populær underholdning i det 21. århundre.

Flash-filmen har en stor og kraftig bue for Barry Allen erter Ezra Miller

Om forfatteren