Hver Henry Cavill-film rangert fra verst til best

Vi tar et tilbakeblikk på filmene til Superman selv, Henry Cavill, og rangerer dem fra verst til best. I mange år før han fikk sitt store gjennombrudd i Hollywood, var Henry Cavill kjent som en evig også-løper. Han hadde tidligere blitt varmt tippet for en rekke høyprofilerte roller, etter sigende på vei til det endelige valget helt frem til sjansene hans ble ødelagt. Det ryktes at Cavill var en favoritt for James Bond, Batman, og til og med Edward Cullen inn Skumring, men alt til ingen nytte. Til slutt, etter å ha blitt mer etablert takket være en hovedrolle i Tudorene, fikk Cavill rollen for livet i form av selveste Superman.

Cavills funksjonstid som Clark Kent har blitt litt overskygget av dramaet rundt DC Extended Universe og sitt eget kaos bak kulissene. I løpet av bare noen få år ble denne spesielle epoken med DC-kino en bransjeomfattende advarende historie, så vel som en av de mest splittende problemene i popkulturkretser. På toppen av det, til tross for at Cavill snakket åpent om sin kjærlighet og lidenskap for rollen, kastet det ham ikke akkurat inn på A-listen.

Cavill ser ut til å ha funnet sin nisje på TV, med hovedrollen som Netflixsin store budsjett tilpasning av The Witcher. Neste på timeplanen hans er det nå-mytiske Snyder kuttet av Justice League, som får premiere eksklusivt på HBO Max. Inntil da sjekker vi filmografien til Henry Cavill og rangerer den fra verst til best.

#17 Dagens kalde lys

Det ser ut til at alle kjekke hvite skuespillere i en viss alder og muskelform er skjebnebestemt til å vises i minst en virkelig forferdelig actionfilm. 2012-tallet Dagens kalde lys er nok en wannabe-thriller i Bourne-stil sentrert om en vanlig familiefar som blir tvunget til å ta loven i hans egne hender når hans kjære blir kidnappet av utenlandske agenter som søker en stjålet stresskoffert. Hvert eneste slag i denne filmen er smertelig forutsigbar, og alle involverte ringer tydeligvis inn, inkludert Cavill. Det er en merkelig billig affære som går vilt over i direkte inkompetanse altfor ofte. Dagens kalde lys er den typen dårlig film som de fleste skuespillere ville vært glade for å la fra seg filmografiene sine. Heldigvis for dem er det en lett glemt klokke.

#16 Nattjeger

Selv om plottene varierer, er det egentlig ikke mye å skille Nattjeger fra Dagens kalde lys når det gjelder stil, innhold eller kreativ udugelighet. Cavill spiller en detektiv som etterforsker dødsfallet til en kvinne som han mistenker kan ha vært knyttet til en nylig bølge av forsvinninger. Det er nok en generisk action-thriller som sløser med en utmerket rollebesetning - denne inkluderer Ben Kingsley, Stanley Tucci, og Nathan Fillion, for å nevne tre – på en overveldende historie som er berøvet originalitet eller til og med en gnist av liv. Du vil bli tilgitt for å tenke Nattjeger ble laget 20 år tidligere, det mangler så mye på noe nytt eller ferskt.

#15 Rødhette

For ikke å forveksle med Catherine Hardwicke-filmen med samme navn, 2004 Rødhette er en tilnærmet moderne gjenfortelling av det klassiske eventyret som bare er kjent for Cavills tilstedeværelse som en flott jeger med nydelig hår. Det er en slags pseudo-gal familiekomedie som vanligvis ville vært en forglemmelig tidssløser hvis den ikke var det for virkelig vanvittige øyeblikk, som Joey Fatone fra NSYNC som spiller den store stygge ulven og svelger et barn hel.

#14 Hellraiser: Hellworld

De to første Hellraiser titler er strålende kjølere som balanserer sjokkerende grafisk kroppsskrekk med menneskehetens mer verdslige fordervelser, alt til bakteppet av en eldgammel kraft som ikke har noen agenda utover å utforske de sadomasochistiske grensene utover ren nytelse og smerte. Dessverre, da historien utvidet seg til en mer typisk slasher-franchise, hadde dens opprinnelige intensjoner og unike aspekter blitt utvannet til nesten glemsel. Hellraiser: Hellworld er nok et eksempel på degraderingen av forfatteren Clive Barkers første ideer. Cavill spiller en av de personlighetsfrie kjempene som ble servert som et symbolsk offer til Cenobites, med den sentrale kroken som fokuserer på et online spill. Filmen var så lite spektakulær at den gikk rett på DVD i USA.

#13 Tristan og Isolde

Romantikken til Tristan og Iseult er en av de mest innflytelsesrike historiene i vestlig kultur, en som har blitt tilpasset og reimaginert utallige ganger gjennom århundrene som inspirerende historier som Shakespeares Romeo og Julie. Morsomt nok hadde Hollywood aldri tatt på seg klassikeren før på 2006-tallet Tristan og Isolde, produsert av brødrene Tony og Ridley Scott. Med sikte på historisk realisme enn det mer fantastiske kildematerialet, er filmen kompetent nok, men berøvet den feiende romantikken og følelsesmessige storheten som gjør historien så elsket i alle disse hundrevis av år seinere. Filmen faller flat i stor grad takket være mangelen på kjemi mellom stjernene, James Franco og Sophia Myles. Det er ikke en fryktelig film, men den er fortsatt så tom for liv at du lurer på hvorfor de gadd å tilpasse en så ikonisk historie i denne stilen i utgangspunktet.

#12 Batman v. Superman: Dawn of Justice

Storskjermsammenstøtet mellom DCs mest ikoniske helter hadde blitt hypet opp i årevis, men det ble det Batman v. Superman: Dawn of Justice som gjorde det skje. Det er fortsatt en nysgjerrighet om hvorfor Warner Bros. ønsket å takle døden til Superman, en av deres mest kjente og hjerteskjærende tegneserier, i den andre filmen i franchisen deres. Når du ser det utspille seg i dette bombardementet av lyd og raseri, er det ingen svar å finne. Det er en svimlende misforstått film som er overfylt med halvferdige ideer og en tvilsom dyster tilnærming til en historie som desperat kunne ha brukt en dråpe lys. Så mye av filmen føles som catch-up, som om DC var ivrige etter å følge med Marvelsin nåværende bane, men det er bare så mye du kan gjøre i en film kontra et dusin. Når filmen slår karakterene og publikum til underkastelse med sin 152-minutters kjørelengde, kan du ikke la være å lure på hva poenget med det hele var. Det er ikke den verste filmen i DCEU - den æren tilfaller fortsatt Selvmordsgruppe – men det er filmen som føltes som en varsler om ting som kommer.

# 11 Det som fungerer

Ja, det er sant: Henry Cavill var i en Woody Allen film. Den uendelig produktive og stadig mer kontroversielle regissøren regisserte denne kjente historien om en den eneste professoren som blir viklet inn i livet til en mye yngre kvinne som blir forelsket i ham. Hvis du på noen måte er kjent med arbeidet til Allen, da Hva som helst som funker vil ikke være overraskende på alle måter. Manuset ble opprinnelig skrevet på 1970-tallet, og dette faktum er veldig tydelig. Selv etter standardene til Allen-filmer fra den siste tiden, er det en sårt mangelfull innsats. Selv om det er sporadisk humoristisk og ledet av et spill Larry David, er det en grunn du ofte ser Hva som helst som funker oppført som en av Allens verste utgivelser.

#10 Justice League

Historien om Justice League er nå sitt eget episke drama som, til glede for fansen, får en mea culpa i form av en regissørkutt. Å se den nåværende versjonen av filmen forblir noe fascinerende, om ikke annet fordi det helt klart er en miks-massh-jobben til et studio i vanskelige vanskeligheter. Det er ikke den oppsvulmede katastrofen det Batman v. Supermann er, men det er fortsatt ikke bra. Justice League har noen fantastiske øyeblikk, for det meste forankret i kjemien mellom den sentrale rollebesetningen og noen førsteklasses vitser, men det er tydeligvis sluttresultatet av rotete reshoots og kreative spenninger. Mens de fleste av ensemblet får flere øyeblikk å skinne her enn i tidligere bidrag, er stakkars Cavill bekledd med nå beryktet CGI for å fjerne en kontraktsfestet bart, noe som gjør at han ser ut som om han har fløyet rett ut av den uhyggelige dalen.

# 9 Blood Creek

Det sene Joel Schumacher var kjent for å aldri slå seg til ro med én sjanger eller stil gjennom hele karrieren, noe som gjorde ham til selve definisjonen av en arbeidshestregissør. 2009-tallet Blood Creek er en av hans få full-on skrekkinnsats, og den er ganske solid, alt tatt i betraktning. Et manus av David Kajganich, som fortsatte med å skrive nyinnspillingen av Suspiria, bringer noe grusomt inn i denne historien om nazistiske okkultister, menneskeofringer og en spesielt ond Michael Fassbender, som stjeler showet hver gang. Blood Creek kunne ha brukt litt oppstramming på manusstadiet, men totalt sett oppnår den nøyaktig det den skal, og Cavill får drepe mange nazister.

#8 Sandslott

En av Netflix originale filmer du har sikkert glemt eksistensen, Sandslott følger en frisk amerikansk militærsoldat og hans tropp, som er stasjonert i Irak og beordret til å bygge en brønn i en landsby i de første årene av konflikten. Så langt, så kjent. Nicholas Hoult spiller den nye rekrutten som raskt innser hvor fullstendig uegnet han er for krig mens han prøver å hold deg sterk under en meningsløs krig og den endeløse brystpusten til hans ultramaskuline kohorter, inkludert Cavill. Regissør Fernando Coimbra viser virkelig tillit til å filme spenningene mellom soldater og lokalbefolkningen, og det er ekte menneskelighet midt i volden og forbannelsen (soldatene sverger mye, selvfølgelig). Sandslott er et enkelt krigsdrama, men et som gjør det det står på tinn.

# 7 Udødelige

Arbeidet til Tarsem Singh er utpekt for sine overdådige bilder, en ofte tankevekkende produksjon og kostymedesign. Med Udødelige, de fleste av disse detaljene er sortert ut med CGI, noe som reduserer kraften til ideene hans. Fortsatt, Udødelige kan ikke annet enn å være forbløffende å se på, selv når resten av filmen mangler. Løst basert på et utvalg av greske myter, spiller Cavill Theseus, en dødelig valgt av Zevs for å bekjempe en rekke ondskap, inkludert Minotauren. Roger Ebert sa Udødelige var "uten tvil den flotteste forferdelige filmen du noen gang vil se." I rettferdighet er det ikke forferdelig fordi det fortsatt er for underholdende til det, men det er et skritt ned fra Singhs mesterverk, Høsten. Selv om du bare ser den for dens estetikk, vil du bli belønnet med mye spenning.

#6 Mann av stål

Selv om det kan være andre filmer i DCEU som er mer hånet, kan det være det Mann av stål, filmen som startet det hele, som står som det mest splittende tilbudet franchisen noensinne har gitt. Ideen om å lage en superheltfilm som legemliggjorde frykten etter 11. september og den utenrikspolitiske radikaliteten til amerikansk politikk var modig, og å bruke Superman, en figur av storøyd optimisme og tro på menneskeheten, som symbolet for paranoiaen til "ulovlige romvesener" har en viss fortjeneste. Enten elsker du det pustende dystre portrettet av en nasjon i krise, eller du synes dets fullstendige avvisning av positivitet er helt kjedelig. Uansett hvor du står, og det er absolutt sterke saker å gjøre på begge sider, er det vanskelig å benekte det Mann av stål er et av de beste eksemplene på en av Zack Snydersin største styrke som regissør: Etableringen av ikonografi. Aldri før har Superman virket så fullstendig tynget av sin egen symbolikk, og scener der han flyr er lett noen av de beste i Superman-historien.

#5 Greven av Monte Cristo

Alexandre Dumas sin Greven av Monte Cristo er en av litteraturens største eventyrhistorier og er fortsatt planen for de tusenvis av fortellingene om hevn og rettferdighet som fulgte i kjølvannet. Det er dusinvis av film-, TV- og teatertilpasninger av boken, og de fleste av de bedre er på fransk. Hollywoods mest suksessrike versjon av historien kommer fra 2002 og har Jim Caviezel i hovedrollen som Edmond Dantès, en god mann feilaktig fengslet som sverger hevn på de som konspirerte mot ham. Det er ingen overraskelse at filmen i stor grad kondenserer og endrer kildematerialet gitt at boken er over tusen sider lang. Purister kan klage, men dette tar på Greven av Monte Cristo fanger fortsatt den bølgende energien til denne endeløse historien om vendinger og vendinger og føles som en innlevd, gammeldags eventyrfortelling.

#4 Stjernestøv

Matthew Vaughns tilpasning av Neil Gaiman-novellen er en skamløs hyllest til Prinsessebrudenog det er en jævla god en på det. Det er en dum, romantisk og kinetisk fantasy-komedie som tar kjærlighetshistorien like alvorlig som kampscenene. Det er en fryd å se en så sterk rollebesetning ha en absolutt ball med så uforskammet klønete materiale, helt ned til en cross-dressing pirat spilt av Robert De Niro. Stjernestøv er en type sunn familiefilm du ikke kan unngå å ønske at Hollywood laget mye mer av.

#3 Jeg fanger slottet

For generasjoner av briter, Dodie Smith-romanen Jeg fanger slottet er en voksen-klassiker som fikk utallige unge kvinner til å ville flytte inn i et smuldrende slott i håp om å finne seg selv. Tim Fywells 2003-tilpasning mer enn rettferdighet til boken, med Romola Garai perfekt rollebesatt som den unge Cassandra Mortmain. Boken går forsiktig på tærne, men beholder en melankolsk kant som antyder noe mye mer psykologisk plaget, og filmen gjør en god jobb med å beholde balansen mellom varm vidd og å vokse tristhet. Jeg fanger slottet venter bare på å bli gjenoppdaget av en ny generasjon seere.

#2 Mannen fra U.N.C.L.E.

Guy Ritchies omstart av den klassiske 60-talls spion-TV-serien var en skuffelse ved utgivelsen i 2010, men Mannen fra U.N.C.L.E. har sakte funnet sin fanbase takket være en dedikert internettfølger, og det med rette. Det er en absolutt blast av en film og en som gir Cavill kanskje hans saftigste rolle. Han spiller den vidunderlige navngitte Napoleon Solo, en overveldende amerikansk tyv som ble CIA-agent som blir tvunget å slå seg sammen med en KGB-agent for å forhindre at noen nazister får tak i et atomvåpen bombe. Som det sømmer seg en Guy Ritchie-filmen, dette er en glatt og sårt stilig affære, fra kinematografien til kostymene, som gjenspeiler den ultimate spionfantasien som ble lagt ned av de tidlige Bond-historiene. Det er en uendelig fornøyelig film som er gjort desto mer tiltalende av hvor karismatisk rollebesetningen er. Cavill har tydeligvis en ball som Solo, en mann med uendelig sjarm som nyter livet sitt, og når han ser ham i denne rollen, er det lett å se hvordan alle disse Bond-ryktene startet og vedvarer den dag i dag. Det er virkelig synd at filmen aldri ble en hit fordi den sentrale trioen av Cavill, Armie Hammer og Alicia Vikander kunne ha båret en hel franchise.

#1 Mission: Impossible – Fallout

Den sjette Umulig oppdrag filmen føles som kulminasjonen av franchisens tiår lange oppbygging til å bli en av de mest fengslende seriene i filmhistorien. Filmene er den typen brilledrevne action-thrillere som bare kan lages når den største stjernen på planeten er din ledende mann/produsent, og de drar full nytte av innflytelsen de får ved tilstedeværelsen av en viss Tom Cruise. Falle ut ser franchisen nå nye høyder, billedlig og bokstavelig talt. Stuntene er mer overveldende, tempoet mer frenetisk, og den rene spenningen uten stopp. Filmen stopper ikke et sekund, og du vil aldri at den skal gjøre det. Dette er en serie drevet av polert håndverk og en uforskammet følelse av spenning, selv i møte med stadig mer grumme storfilmer som konkurrerer om luftrommet. Cavill er en stoisk murvegg av en mann i Falle ut, en åpenbart upålitelig CIA-snikmorder som utstråler kontrollert kraft, selv med barten fra 70-tallet. Han er like formidabel som selve filmen.

Disney utsetter 6 MCU-utgivelsesdatoer, fjerner 2 Marvel-filmer fra skifer

Om forfatteren