GoldenEye og 9 andre omstarter som med suksess gjenoppfant en utdatert franchise

click fraud protection

Å starte filmserier på nytt har blitt vanlig siden Hollywood fant ut at det kunne hente mer enn bare én serie storfilmer av hver lukrativ intellektuell eiendom. Men problemer kan oppstå hvis en franchise som hadde en plass i kulturen og samfunnet i en viss tidsalder blir restartet for en helt ny generasjon med nye verdier og livssyn.

Mens James Bonds sjåvinistiske kvinnesyn ble omfavnet og feiret på 1960-tallet, var shtick hadde blitt ganske datert på midten av 90-tallet. Martin Campbell Gull øye, den første filmen som har Pierce Brosnan i rollen som 007, er et sjeldent eksempel på en omstart som vellykket gjenoppfant en datert franchise for et moderne publikum.

10 GoldenEye (1995)

Etter den overveldende responsen på Bond-filmene med Timothy Dalton i hovedrollen i en tid med endrede sosiale holdninger, virket det som om 007-serien kan være på siste ben. Og så dukket Martin Campbell og Pierce Brosnan inn Gull øye, en actionfylt spenningstur som sørget for at 007 ville forbli på skjermene våre langt inn i det 21. århundre.

Den mest åpenbare måten det på Gull øye shaook up the Bond-franchisen er introduksjonen av Judi Dench som en kvinnelig M som fastsetter loven tidlig når hun forteller Bond: "Jeg tror du er en sexistisk, kvinnefiendtlig dinosaur, en relikvie fra den kalde krigen hvis gutteaktig sjarm er bortkastet meg."

9 Rise Of The Planet Of The Apes (2011)

De gamle apedressene Apenes planet filmer hadde blitt absurd datert i CGI-tiden. I 2011 regisserte Rupert Wyatt Rise of the Planet of the Apes, en prequel som viser hvordan aper utviklet seg til å snakke og begynte å ta over verden før Charlton Heston og hans mannskap ville lande der år senere.

Takket være en hypnotiserende motion-capture-forestilling av go-to-mo-capper Andy Serkis, er Caesar en sympatisk karakter. Publikum kan stå bak saken hans, selv om hans sak er «drep alle mennesker».

8 It (2017)

Etter Tim Currys dumme skildring av Pennywise the Dancing Clown i 90-tallets TV-miniserie-tilpasning av Stephen Kings Den Bill Skarsgård ble tilsynelatende drept av karakterens potensial til å skremme publikum en uforglemmelig inntak i rollen i filmatiseringen fra 2017.

Dessverre, overfloden av uskumle dødballer som trakk ut den svulstige kjøretiden til 2019-oppfølgeren drepte potensialet hans nok en gang.

7 Batman Begins (2005)

Det har både Joel Schumacher og George Clooney gått på offentlig post for å be om unnskyldning for deres katastrofale innsats i 1997 Batman og Robin. Clooney spøkte med at de hadde drept franchisen, noe som kan ha vist seg å være sant hvis en filmskaper ikke hadde kommet sammen med en radikal visjon om å gjenoppfinne flaggermusens eventyr på skjermen.

Mens Christopher Nolan ikke ville perfeksjonere sin visjon av Batman på storskjerm inntil han ledet 2008-oppfølgeren The Dark Knight, fortalte han karakterens opprinnelseshistorie med mer dybde enn vi vanligvis får se på 2005-tallet Batman begynner. Denne filmen fortsatte med å inspirere en rekke mye mindre vellykkede grusomme omstarter av superheltegenskaper, fra Mann av stål til Fantastisk4stic.

6 Halloween (2018)

10 filmer i, den Halloween franchise hadde ikke vært i nærheten av å matche storheten til John Carpenters banebrytende original fra 1978 med noen av oppfølgerne. Regissør Rob Zombie slo tilsynelatende den siste spikeren i Michael Myers’ kiste da han tok av seg masken i 2009. Halloween II.

Heldigvis kom David Gordon Green med en omstart fra 2018 som rekonstruerte alle de tidligere oppfølgerne og stilte Michael mot tre generasjoner med Strode-kvinner. Greens film har sin rettferdige andel av plotthull og sprang i logikk, men det lyktes i å gjøre Michael til en virkelig skremmende skurk for første gang på 40 år.

5 21 Jump Street (2012)

Phil Lord og Christopher Miller visste at de fleste moderne publikummere ikke brydde seg om at det glemte politidramaet på 80-tallet 21 Jump Street ble omgjort til en film, og lente seg i stedet inn i metavinkelen med å påpeke sin egen meningsløshet.

Forankret av Jonah Hill og Channing Tatums elektriske kjemi, 21 Jump Street er en morsom politikamerat-film som selvutslettende trekker oppmerksomheten til det faktum at det er en unødvendig franchise-omstart fra Hollywood-maskinen.

4 Dracula (1958)

Etter at Bela Lugosi hadde vært den typiske inkarnasjonen på skjermen av grev Dracula i flere tiår, virket det ikke som om noen andre kunne ta på seg rollen og spille den like effektivt.

Men Hammers omstart fra 1958 Dracula (omtitulert Skrekk fra Dracula i USA for å unngå forvirring med Lugosi-versjonen) beviste at det var mulig med Christopher Lees like ikoniske oppfatning av karakteren. Denne filmen hadde en mer gotisk kant enn Universal Monsters-klassikerne, mens Lees tenner Dracula befestet det nå vanlige bildet av hoggtenner i vampyrhistorie.

3 Star Trek (2009)

Selv om hans 2013-oppfølging Star Trek inn i mørketsvingte inn i "unødvendig mørk oppfølger"-territorium med en forutsigbar skurkevri, J.J. Abrams første 2009 Star Trek reboot gjenoppfant med suksess franchisen for den moderne storfilmens tidsalder.

Med mange spektakulære dødballer for å holde publikum på kanten av setene, tok Abrams seg tid til å bevare arven etter Den originale serien ved å etablere "Kelvin Timeline" til å være et eget univers.

2 Dredd (2012)

Sylvester Stallones forsøk på å tilpasse Judge Dredd-tegneseriene for storskjerm på midten av 90-tallet var en katastrofe. Å si at det avvek fra kildematerialet vil være en underdrivelse. De 2000 e.Kr. tegneserier er en mørk, satirisk, ultravoldelig anklage mot fascisme satt i en dystopisk fremtid; Stallones film er en kompiskomedie som kobler ham sammen med Rob Schneider.

I 2012 leverte Pete Travis og Alex Garland en mye mer trofast tilpasning av tegneseriene. Karl Urban ble perfekt rollebesatt som Dredd (som ikke tar av seg hjelmen denne gangen) og filmens vegg-til-vegg-handling kan konkurrere med nye perler som Mad Max: Fury Road og John Wick.

1 Casino Royale (2006)

Et tiår etter at han oppdaterte Bond-franchisen for en ny generasjon med Gull øye, var Martin Campbell brakt tilbake for å gjøre det igjen med Casino Royale. Campy-filmene fra Brosnan-tiden hadde lidd under Austin Powers filmer som påpeker deres feil og Bourne filmer som tilbyr et tøffere alternativ.

Campbell hjelmet Casino Royale, tilpasset fra Ian Flemings første 007-roman, som en slags opprinnelseshistorie for den ikoniske spionen. Fra den viscerale svart-hvitt-åpningen til den brutale underjordiske torturscenen, Casino Royalelykkes med å miste Bond-franchisens dumme image.

NesteMCU: Loki's 10 Best Schemes, rangert

Om forfatteren