Avatar vs Titanic: Hvilken James Cameron -film var mer innflytelsesrik?

click fraud protection

James Cameron laget to av de største filmene noensinne, men som har vist seg å være den mest innflytelsesrike: Titanic eller Avatar? Gang på gang i Hollywood har det vært en tåpelig beslutning å satse mot James Cameron. Selv om regissørens omtumlede rykte går foran ham, gjør det også hans uhyggelige evne til å tjene mye av penger med high-concept blockbusters som bidro til å definere sjangeren for flere epoker av filmskapere. Camerons innflytelse når vidt og bredt over kinoen til i dag. Til tross for at han bare har åtte spillefilmer på CV -en, har Cameron æren av å være femte regissør med størst inntekt i verden, foran slike som Christopher Nolan, J.J. Abrams og Tim Burton. På toppen av det er han ansvarlig for to av de filmene med størst inntekt noensinne: 1997-tallet Titanic og 2009 -tallet Avatar.

Med begge disse landemerkefilmene brøt Cameron ny vei når det gjelder historiefortelling og bruk av teknologiske fremskritt innen filmproduksjon. Begge filmene ble også avskrevet av mange i bransjen som flopp-i-venting lenge før de hadde premiere, takket være overdrevne budsjetter, forsinkelser og mange produksjonsproblemer som ble grundig dokumentert i trykk. Nå håper Cameron igjen å bevise at tvilerne tar feil ved å utvide

Avatar til en femfilmsfranchise, takket være Disney, som nå eier eiendommen takket være oppkjøpet av 20th Century Fox. De fire Avatar oppfølgere er satt til å koste totalt 1 milliard dollar, og Cameron har gitt store løfter om å videreføre den første filmens VFX til nye usynlige høyder.

Det gjenstår å se om Cameron kan fange lynet i en flaske igjen med Avatar oppfølgere, men det virker også svært usannsynlig at de vil være så innflytelsesrike som forgjengerne i Camerons filmografi. Avatar og Titanic endret Hollywood på drastiske måter som er lette å bagatellisere eller overse, men som hadde den mest uutslettelige virkningen som helhet?

Titanics suksess og det som gjorde det så innflytelsesrik

Ingen forventet 1997 -tallet Titanic å være en så stor avtale som det ble. De rapporterte 200 millioner dollar ble sett på som nesten uanstendige, rollebesetningen ble overskrift av to unge ukjente mest kjent for indie -prosjekter, og mange fryktet at menn ikke ville bli sett døde gå på kino for en episk historisk romantikk. Det hjalp ikke at selve produksjonen var så tungt takket være overlange tidsplaner og Camerons beryktede temperament. Mange skuespillere, inkludert Kate winslet, kom ned med alvorlige forkjølelser, influensautbrudd eller til og med nyreinfeksjoner på grunn av de lange timene som ble brukt i den gigantiske vanntanken. Ledere på Paramount og 20th Century Fox fryktet at den uunngåelige floppen ville koste dem jobben. Resten er selvfølgelig historie.

I følge Billettkontor Mojo, Titanicbruttonummer på verdensbasis $ 2 196 063 167. Den holdt tittelen på filmen med den største inntekten noensinne i 12 år til Avatar dukket opp, og det tok en økning i billettpriser samt tillegg av kostnader for IMAX og 3D. Hva lagde Titanic så vellykket i den første teateropplevelsen var en kombinasjon av sterke anmeldelser, munn-til-munn og rewatch-faktoren. Filmen ble spilt på 3200 skjermer ti uker etter at den ble åpnet. I femten strake uker satt Titanic øverst på billettlisterne i Nord -Amerika. Det hjalp at filmens konkurranse for disse månedene manglet, men det forklarer ikke helt de gigantiske tallene. Folk gikk ikke bare for å se Titanic: De gikk flere ganger og oppmuntret vennene sine til å gjøre det. Filmen viste seg å være spesielt fristende for kvinner og tenåringsjenter, to sentrale demografier hvis bransjemakt ofte ignoreres eller avfeies som mindre viktig enn menn. 20th Century Fox anslår at 7% av alle ungdomsjenter i Amerika hadde sett Titanic minst to ganger innen den femte utgivelsesuken [via ÆSJ].

Det ble fort kult å håne Titanic eller påstå at det egentlig aldri var en god film. Filmens suksess ble avskrevet som en tilfeldighet eller bare arbeidet til hysteriske tenåringsjenter som er forelsket i Leonardo DiCaprio. Denne avvisende holdningen, på toppen av å være tilfeldig sexistisk, overser hvorfor Titanic var en så stratosfærisk hit og hvorfor filmen fremdeles er et utmerket stykke filmskaping den dag i dag. Camerons manus er mye mer behendig lagdelt enn det får æren for, og balanserer et romantisk plot som ligner på gullalderens Hollywood -klassikere med retrospenning fra en katastrofefilm og den sanne vekten av tidlig 20th-århundre historie. Han har et ekte hjerte for karakterene sine og verdenene de lever i, selv om noen av dem er mer arketyper enn fullstendig utarbeidede kreasjoner.

Selve Titanic -historien var en av Camerons personlige besettelser, og hans oppmerksomhet på slike detaljer er tydelig i alle rammer av Titanic. Filmen forblir virkelig deilig å se på, selv før skipet treffer isfjellet og seerne ser det kjevefallende skuespillet til White Star Lines stolthet og glede synke til bunnen av Atlanterhavet. Nevnte opptog får aldri overskygge de virkelige menneskelige kostnadene ved denne katastrofen. Dette var en virkelig hendelse, og Cameron lar ikke publikum glemme det, spesielt siden filmen åpner med opptak fra det virkelige livet av det da nylig oppdagede forliste vraket.

Den mye latterlige kjærlighetshistorien var det som holdt publikum hekta og gjorde dem investert nok til å besøke filmen flere ganger på kino. Det er en enkel, ofte fortalt fortelling-den kvalt rike jenta faller for den frisinnede gutten fra feil side av sporene og omstendighetene river dem fra hverandre - men en fremstilt med ekte alvor og troverdig kjemi med tillatelse fra Winslet og DiCaprio. Roger Ebert forklarte sin appell i en artikkel fra 1998 etter Titanic ble filmen med den største inntekten noensinne:

"Hjertet i appellen, jeg er overbevist, kommer i offerets kraft på slutten - som Jack gjør for Rose fordi han elsker henne […] I klarheten i måten" Titanic " forbereder oss på at skipet synker, og på den ubønnhørlige måten tragedien utvikler seg på, plasserer filmen oss i en situasjon med færre og færre valg, til det endelig bare er en. Identifiserer vi oss med Jack eller Rose? Med begge deler argumenterer jeg. Med Jack, fordi vi gjerne vil være modige og ofre oss selv for den vi elsker. Og med Rose, fordi det er en god ting å finne ekte kjærlighet - å vite at noen elsket deg nok til å dø for deg. Derfor er den moderne historien, om Rose når hun er 101 år, så viktig. Man vil tro at man vil bli godt husket, og lenge. "

Hollywood prøvde umiddelbart å gjenskape den uventede suksessen til Titanic. Til å begynne med ble dets ledende aktører to av bransjens mest populære kamper, hver med en rekke utmerkelser under armene. De James Horner score og Celine Dion -sporet "My Heart Will Go On" fortsetter å gjennomsyre den offentlige bevisstheten. Filmens suksess hjalp absolutt kommende katastrofefilmer med romantiske subplots å bli i offentligheten året etter, med begge verdens undergang og Dyp innvirkning lage bank i billettkontoret. For studioer, suksessen til Titanic gjort dem mer komfortable med å investere store mengder penger i single blockbuster -titler mer regelmessig, noe som fortsetter den dag i dag. Det var en gang, TitanicBudsjettet på 200 millioner dollar var absurd; nå er det praktisk talt normen. Baksiden av dette er at, som Vergen bemerket i 2012, "Hendelsesfilmen [...] hadde sluttet å være en hendelse."

Etter Titanic, Flyttet Hollywood fokuset mer mot franchiser som ville tillate dem å vokse internasjonale markeder og spre den kulturelle cachen over flere filmer i stedet for enestående begivenhet. Dette er markedet publikum befinner seg i nå, der hver eneste tittel i de ti beste inntektene filmer fra 2019 var enten en oppfølger, nyinnspilling eller ny forestilling av en stor IP, eller en del av en massiv milliard dollar franchise. I den sammenhengen, Titanic kan ikke la være å føle seg litt spesiell, selv i forhold til Cameron -etterfølgeren, Avatar.

Every Way Avatar forandret filmindustrien

Avatar hadde premiere i desember 2009, tolv år etter Titanic og med et enda høyere forventningsnivå montert på skuldrene. Camerons første film siden Titanic - filmen hadde vært et drømmeprosjekt for Cameron siden begynnelsen av 90 -tallet — lovet oppslukende toppmoderne VFX og et nivå av nedsenket bevegelsesopptak usett i Hollywood fram til det punktet i historien. Alt som ledet til utgivelsen av Avatar bygde opp filmen som en sann begivenhet, slik filmgjengere ikke virkelig hadde møtt siden Titanic, selv i en alder av økte ni-sifre blockbusters og imponerende CGI. AvatarHendelsesstatus ble ytterligere understreket av bruken av 3D og IMAX, lovende den slags seeropplevelse som ikke kunne replikeres hjemme eller til og med med normale teatre. Som Titanic, Avatar ble solgt som en film som alle hadde å se.

Det var helt klart en strategi som fungerte. Avatar krysset $ 1 milliard dollar på den 19. dagen for den internasjonale utgivelsen, noe som gjorde den til den første filmen som nådde dette merket på så lang tid. Det ble raskt den femte filmen som tjente over 1 milliard dollar over hele verden, og tok deretter tittelen å bli den første filmen i historien som tjente over 2 milliarder dollar. Det er sant at kinobilletter var dyrere enn de var i 1997, og at publikum betalte mer for å se Avatar i IMAX og 3D, men suksessen er fortsatt imponerende, spesielt når det gjelder hvor raskt den tjente over 2,79 milliarder dollar over hele verden.

AvatarDet frodige opptoget hadde en universell appell som gjorde det tilgjengelig for et bredt publikum, spesielt på verdensbasis i stadig mer lukrative markeder som Kina. Mens publikum hadde blitt vant til å se blockbusters mettet med spesialeffekter, var det i den helt oppslukende naturen til verden og skapninger der Avatar seiret. Andre filmer kan ha gjort det først, men Cameron gjorde det best, og han sørget for at alle visste det. Gylpen rundt den nye teknologien bidro til å selge billetter ytterligere, spesielt for 3D IMAX -visninger, noe som ikke akkurat hadde hektet mange seere til andre mindre filmer. Så mye som Avatar ble flakk for sin avledede historie, det var fortsatt en original historie som ikke var basert på en eksisterende eiendom eller knyttet til historie som Titanic var. Selv i 2009 var dette en imponerende bragd, gitt at seks av årets ti filmer med størst inntekt enten var oppfølgere eller historier basert på eksisterende materiale. I dag er det grenselinje umulig å trekke det av.

Avatar bidro til å bane veien for Hollywood for å investere ytterligere i altoppslukende VFX og motion-capture-teknologi, som begge er så ofte brukt på kino at de nå ikke lenger overrasker oss. For en kort tid, AvatarSuksessen gjorde også 3D -kino mer levedyktig, selv om det boblen sprakk raskt takket være late overføringer, fargedesaturasjon og publikums irritasjon med økte kostnader.

Hvorfor Titanic var mer innflytelsesrik

Det er 23 år siden utgivelsen av James Camerons Titanic - samme alder DiCaprio var da filmen kom - og dens innvirkning er fortsatt avgjørende. Det er også langt mer elsket av publikum og mer positivt husket enn Avatar, selv om den sistnevnte filmen tjente mer penger og hadde premiere for bare 11 år siden. Manglene ved Avatar ble tydeligere etter hvert som årene gikk, og det er derfor filmen ikke har ligget i den offentlige fantasien i den grad Titanic eller til og med andre storfilmer fra den tiden. Det papirtynne plottet og avledede karakterer var unnskyldelige når du så filmen bare som en visuell fest, men det oppmuntret ikke folk til å se filmen hjemme på mindre skjermer. Pandora og Na’vi -verdenen inspirerte ikke til en dedikert fandom eller etterlot mye av et kulturelt fotavtrykk. Ved sammenligning, Titanic forblir frisk og særegen, dens mangler er mindre viktige i den store tingenes ordning.

Til syvende og sist, Titanic er et mer menneskelig forsøk, av design, men også på måten publikum låst seg fast på det. Nydelig effekter og banebrytende teknologi alt er bra og bra, men det er et triks man bare kan trekke av en gang. Filmer må gi seere som leter etter noe å bruke sine hardt opptjente penger på en grunn til å bry seg, og Jack og Roses dømte romantikk satt i bakgrunnen til en av de 20th århundres største industritragedier brakte publikum i hook, line og sink.

Det er en grunn til at de dominerende blockbusters i dag har mer til felles med Titanic enn Avatar, selv om deres estetikk ser ut til å låne mer av sistnevnte. I 2019, Avengers: Endgame innhentet Avatar og ble til filmen med størst inntekt av all tid. Den filmen hadde alle muligheter for en må-se-begivenhet og ga høye konseptløfter om dens handling og visuelle effekter, men publikum kom i hopetall for å se den fordi de bryr seg om disse karakterene. De hadde brukt over et tiår på å bygge opp en tilknytning til det enorme ensemblet via 22 andre filmer, og de ønsket en gevinst som var verdig investeringen. Hvis Sluttspill hadde ikke vært annet enn imponerende CGI, så er det tvilsomt at publikum ville ha vært så entusiastiske om det. Det er en leksjon Cameron kan trenge å lære for ham Avatar oppfølgere. Heldigvis kan han ta innflytelse fra sitt eget imponerende arbeid i den forbindelse.

Blumhouse -skaperen Jason Blum avslører sitt valg for den skumleste filmen noensinne

Om forfatteren