Tiårets beste streamingfilmer
Her er beste streamingfilmer av tiåret. Det siste tiåret har vært et ekstremt skifte i underholdningsindustrien. I løpet av ti korte år ble regelboken skrevet om utallige ganger, fra etableringen av en ny modell for franchise-blockbuster-filmskaping sett gjennom MCU til maktendringene gjennom de historiske Hollywood-studioene via fusjoner og oppkjøp. Den kanskje mest dramatiske utviklingen skjedde med det ubestridte maktskiftet i strømmeindustrien på hjemmemarkedet. Netflix gikk fra det selskapet du bestilte DVDer fra via post til de dominerende lederne innen globale on-demand Internett-strømmemedier.
For bare seks korte år siden, Netflix bestemte seg for å begynne å produsere originale filmer, serier, dokumentarer og stand-up spesialiteter, med mål om at plattformen deres skal være 50 % originalt innhold i nær fremtid. Det som virket som en kostbar nyhet i begynnelsen, har nå blitt en modell av forretning og kreativitet ettertraktet av tradisjonelle studioer og auteurfilmskapere. Tilbudene deres har vunnet Emmys, Golden Globes og Oscars, i tillegg til å ha konkurrert på noen av verdens mest prestisjefylte filmfestivaler.
Med fokus på filmer, er dette de eksklusive streaming-filmene som definerte tiåret, i tillegg til som tilbys best mediet hadde på et tidspunkt da ideen om å være en film som bare kunne strømme ble ansett som et stort skritt ned. For å gjøre ting enklere vil denne listen bare inkludere filmer som er eksplisitt designet for å bli sett primært, om ikke utelukkende, på en strømmetjeneste. Filmer som hadde korte festival- eller teaterforestillinger teller, men ikke de som ble gitt tradisjonelle kjører andre steder mens den strømmer eksklusive til et bestemt territorium (for eksempel Alice Rohrwachers Glad som Lazzaro eller Frant Gwo's Den vandrende jorden.) Noen filmer er eksklusive på Netflix og ble kjøpt for å være slike, men fikk også kinoutgivelser i mindre territorier, så de regnes også med.
15. Jeg mistet kroppen min
Denne franske animasjonsfilmen fra 2019 har en helvetes krok: En avkuttet hånd rømmer fra et disseksjonslaboratorium og drar på en reise for å finne den tapte kroppen. Tenk om ting fra Familien Addams hadde en eksistensiell krise og du er halvveis. Som du kan forestille deg med en historie med en kroppsløs hånd som ruller rundt i gatene, er dette en stolt rar film, men Jeg mistet kroppen min beveger seg også dypt og uventet på måter som overrasker deg. Ofte ekkelt (denne hånden kjemper mot gaterotter og plukker neser), noen ganger veldig morsomt, og ofte uhyre tragisk, Jeg mistet kroppen min er en av de virkelig store animasjonsprestasjonene til både streaming og kino for øvrig.
14. Beist av ingen nasjon
Cary Joji Fukunaga startet Netflixs nye tidsalder av originale filmer med dette dystre, men vakkert fortalte dramaet om barnesoldater som lever gjennom en brutal borgerkrig. Idris Elba gir en av sine beste prestasjoner i Beist av ingen nasjon som kommandant for en barnesoldatbataljon, og det dypt kompromissløse synet på en ofte oversett krigskostnad ga Netflix det perfekte utgangspunktet for å vise akkurat hva de var i stand til.
13. Jeg føler meg ikke hjemme i denne verden lenger
Jeg føler meg ikke hjemme i denne verden lenger, regidebuten til Grønt rom manusforfatter Macon Blair, hadde verdenspremiere på Sundance Film Festival og vant den store juryprisen. Det kan ofte bety store ting for en indie-film, men de fleste så ikke engang ut til å legge merke til denne når den debuterte på Netflix. Strømmetjenesten ble kritisert for ikke å promotere den nok, noe som er synd fordi filmen i seg selv er en fascinerende blanding av latter og spenning med en strålende ledende sving fra Melanie Lynskey. Hun spiller en kvinne hvis hus er innbrudd, noe som fører til at hun bestemmer seg for å spore skurkene og eksakt sin egen form for rettferdighet med sin merkelige nabo (Elijah Wood) som har et svakt punkt for nunchucks. Det er en lavmælt perle som er verdt et besøk hvis den gikk forbi deg.
12. Okja
Før han satte verden i brann med det forbløffende dramaet Parasitt, tok den koreanske regissøren Bong Joon-ho en mer fantastisk vending med dette miljøbordet om en ung jente og den latterlig søte genmodifiserte supergrisen hun blir venn med. Okja er enormt fantasifull og dypt politisk på en måte som klarer å balansere hvert element uten at det ene overvelder det andre. Det er en innbydende følelse av ugagn Okja som går tilbake til klassiske familiefilmer som E.T. Det utenomjordiske, om enn med en mye mørkere undertone. Det er verdt å se alene om bare for Jake Gyllenhaals helt demente opptreden.
11. Først drepte de min far
Angelina Jolie, når hun ikke er så opptatt med å lage Marvel-filmer og være en av de mest kjente kvinnene på planeten, er også en forbannet god regissør. Til tross for hennes megastjerne-appell, har Jolie aldri gått for de enkle historiene med sin regiinnsats, det være seg romantiske dramaer som foregår under Bosnia-krigen eller andre verdenskrig-biografier med krigsfangeleir tortur. Først drepte de min far, hennes fjerde film som regissør, er lett hennes beste og den som står hennes hjerte nærmest. Basert på biografien om den kambodsjanske aktivisten Loung Ung, skildrer filmen en fem år gammel jentes tid som barnesoldat under Røde Khmer-regimet. Jolie legger ingen slag i å dokumentere denne grusomme perioden av historien, men mister aldri de menneskelige kostnadene av syne. Helt kompromissløs og arbeidet til en regissør med så mye å tilby Først drepte de min far er en ekte skjult perle innen strømming av eksklusiv kino.
10. Atlantique
Den franske skuespillerinnen Mati Diop skrev historie da hun ble den første svarte kvinnelige regissøren som hadde filmpremiere i konkurranse på Filmfestivalen i Cannes. Der, Atlantique tok hjem Grand Prix-prisen, og fortjent det. Satt i en forstad til Dakar, hvor ulønnede arbeidere på et futuristisk tårn bestemmer seg for å forlate landet ved hav for en bedre fremtid, dette romantiske dramaet tar noen uventede vendinger som du må se til tro. Atlantique er vakkert hjemsøkende og ekspertstyrt av Diop på en måte som får sjangerbøyende vendinger til å virke enkle. Forhåpentligvis er dette starten på en lang og lang karriere for henne.
9. 13th
Netflix har funnet en sterk nisje innen dokumentarer, enten de er lange eller korte. De har vunnet og blitt nominert til Oscar og Emmy, og noen få av dem har til og med gjort en konkret forskjell i den virkelige verden. Når det gjelder politisk innvirkning og filmskapende dyktighet, er det ingen Netflix-dokumentar som lykkes mer enn Ava DuVernays 13th. Med tittelen etter den trettende endringen av USAs grunnlov, undersøker DuVerneys fantastiske dokumentar hvordan avskaffelse av slaveri i Amerika, bortsett fra som en straff for domfellelse av en forbrytelse, bidro til å føre til det moderne fengselsindustrielt kompleks. Det er et uhyre overbevisende stykke arbeid som legger frem en kompleks avhandling i kortfattede termer og oppmuntrer seere til å bli sinte over en tiår lang urettferdighet som nesten har kriminalisert svarte amerikanere som en hel. Fortjent, 13th fikk en nominasjon for beste dokumentarfilm ved Oscar-utdelingen.
8. Privatliv
Tamara Jenkins er en av de beste og mest syndig oversett regissørene som jobber på uavhengig amerikansk kino i dag, og Privatliv er den typen følsomme, men urokkelige drama som ville ha feid opp alle sesongens priser hvis nok folk hadde lagt merke til det. Paul Giamatti og Kathryn Hahn spiller hovedrollene som et par berømte forfattere som desperat prøver å få et barn. Denne tøffe tiden i livet deres, som involverer medisinsk utmattelse og vanskelige familiære interaksjoner, er behendig skildret på måter som sjelden sees i film, forblir både morsomme og ofte tragiske.
7. Til alle guttene jeg har elsket før
I fjor sommer bidro Netflix til å gjenopplive formuen til den romantiske komediesjangeren i Hollywood ved å minne produsentene på overalt at det virkelig er et sultent og betydelig publikum for slike filmer, lenge etter at industrien erklærte dem for å være død. Juvelen i kronen på deres "Summer of Love" var den umåtelig sjarmerende Til alle guttene jeg har elsket før. Lana Condor og Noah Centineo ble stjerner via denne supersøte historien om en videregående jente hvis hemmelige forelskelser blir avslørt for verden, og tvinger henne til å forfalske en romanse for å holde folk unna ryggen. Det er ikke vanskelig å se hvorfor millioner av mennesker ble kastet over av Til alle guttene jeg har elsket før. Det er egentlig et fullt hus bingokort med rom-com-glede utført på en måte som gjør det helt uimotståelig. Andre Netflix-filmer kan ha blitt bedre mottatt, men få var så innflytelsesrike og bredt omfavnet som denne. EN oppfølger er på vei.
6. Høytflygende fugl
Den uhyre produktive og varierte regissøren Stephen Soderbergh var ikke fornøyd med å droppe bare én Netflix-eksklusiv i år: Han måtte gi ut to. Av paret, Høytflygende fugl er den som fikk minst oppmerksomhet, men er langt overlegen et stykke arbeid (med unnskyldninger til Vaskeriet.) Skutt med en iPhone 8 og med André Holland, Zazie Beetz og Kyle MacLachlan i hovedrollene, Høytflygende fugl er et sportsdrama om en toppagent som jobber med å bryte en basketballsperring ved hjelp av en nybegynner basketballspiller. Sammen med dens tekniske ambisjon (du ville aldri trodd at denne filmen ble spilt inn på en telefon hvis du ikke allerede visste det), Høytflygende fugl er også dristig i sitt syn på skjæringspunktet mellom rase og sportsverden, takket være et skarpt manus av Tarell Alvin McCraney, dramatikeren bak Måneskinn.
5. Dolemite er mitt navn
Etter noen år ute av rampelyset og noen flere før det tilbrakte han med å vansmakte i middelmådige familiekomedier, gjorde Eddie Murphy sitt etterlengtede comeback i den komiske biografien Dolemite er mitt navn. Han spiller Rudy Ray Moore, en sliter artist og musiker som bestemmer seg for å finansiere og lage sin egen film som bidrar til å bringe blaxploitation til mainstream. Murphy har tydeligvis den tiden av livet sitt som Moore og har ikke vært så magisk morsom på mange år. Som var sann til livet, Dolemite er mitt navn er frekk og skarp og en virkelig seriøs hyllest til gjør-det-selv-tilnærmingen til historiefortelling i møte med en verden av nektere.
4. Den andre siden av vinden
Det føles rart å ringe Den andre siden av vinden en Netflix-film gitt sin nesten legendariske status i Hollywood som en av de store uferdige filmene. Likevel ferdig var det i stor grad takket være strømmetjenesten. Opptakene begynte i 1970, med forfatter-regissør Orson Welles som periodevis jobbet med prosjektet langt inn på 80-tallet inntil juridiske og økonomiske komplikasjoner hindret det i å bli fullført. John Huston spiller hovedrollen som en Welles-aktig regissør som arrangerer en visningsfest for sin siste uferdige film. Skutt i en mockumentarisk stil med rask redigering som føles oppsiktsvekkende forut for sin tid, Den andre siden av vinden er både et kjærlighetsbrev og en ond nedbryting av slutten av klassisk Hollywood, så vel som de hete unge auteurene som erstattet de gamle studiohendene. Netflix blir ofte kritisert for sin tilsynelatende apatiske holdning til å hoste og bevare filmer eldre enn 30 år, men Den andre siden av vinden ville sannsynligvis ikke eksistert hvis det ikke var takket være dem, og det er noe verdt å feire. Det hjelper at det ferdige produktet også er virkelig genialt.
3. Ekteskapshistorie
Noah Baumbach ble på Netflix etter Meyerowitz-historiene å fortelle sin mest personlige historie til dags dato. Adam Driver og Scarlett Johansson spiller gifte kreative personer hvis splittelse avslører dyptliggende harme og den umulige smerten som følger med skilsmisse. Ekteskapshistorie vil garantert få deg i flom av tårer med sin for virkelige undersøkelse av noe som så mange av oss har opplevd eller vitnet om i våre egne liv. Driver og Johansson gjør noe av sitt beste arbeid her, og det er ikke rart Ekteskapshistorie er for tiden en av de store frontløperne for den kommende Oscar-utdelingen.
2. Iren
Da det ble annonsert at Martin Scorsese ville lage et av lidenskapsprosjektene hans, Iren, med Netflix føltes det som et uutslettelig vippepunkt for strømmetjenesten. En av de ubestridte legendene fra amerikansk kino fra 1900-tallet som tok hoppet til Netflix over et tradisjonelt studio virket som begynnelsen på et ny tid for kino, en hvor forfattere kunne omgå den gamle måten å forretninger på for å nå publikum mer direkte og bruke mer kreative kontroll. Iren er på mange måter eksemplet på Scorseses fem tiår som regissør. Han har heller ikke mistet magien sin, da det tre og en halv time lange dramaet tar for seg mytologien til gangsterfilmen (noe han delvis skapte) og river den av enhver glamour. Dette er en film om gamle menn som forsoner seg med fortiden deres og hvor de mørke avgjørelsene vil ta dem i fremtiden. Det er en sann spenning å se Robert De Niro, Al Pacino og Joe Pesci i sin beste alder og minner alle de unge copycats på hvordan det er gjort.
1. Roma
Alfonso Cuaróns semi-selvbiografiske drama Roma kan være den sanne juvelen i kronen på strømmefilmer. Et ekte lidenskapsprosjekt for den multi-Oscar-vinnende regissøren (han regisserte, skrev, co-produserte, co-redigerte og filmet film), er Roma et nesten episk emosjonelt portrett av en husholderske som bor sammen med familien hun har begått livet sitt til. Yalitza Aparicio gir en av de beste debutprestasjonene i nyere tid når Cuarón øser sitt hjerte i å vise de intime og flerlags detaljene i tilsynelatende vanlige liv. Mens den dessverre ble avvist for Oscar for beste film, Roma gikk likevel hjem med tre priser og symboliserer vippepunktet der Akademiet ikke lenger hadde råd til å ignorere streaming-revolusjonen.
Disney oppfordrer fans og presse til ikke å skjemme bort Eternals
Om forfatteren