Pixar: 10 ting alle filmene har til felles
Pixar er et av de mest prestisjefylte animasjonsstudioene i bransjen. Filmene deres har inspirert mange til å følge sine egne kreative drømmer og er både hjertevarmende og vakkert animert. Når det kommer til denne kunstformen, er det kanskje ingen annen bedrift som kan holde et stearinlys for sine prestasjoner på så kort tid.
Likevel, til tross for variasjonen i historiefortellingen deres, er det noen grunnleggende ting som faktisk stemmer for alle Pixars produksjoner. Disse tingene kan være essensen av det som gjør en Pixar-film så stor, eller være en faktor som hedrer arven fra studioet og er synonymt med arbeidet deres.
10 Hederlig omtale: Kritisk anerkjennelse
Nesten hver eneste film i Pixar-arkivene har fått kritikerros. Animatørene, forfatterne, produsentene, direktører og alle andre medlemmer av teamet, fra renholdere til cateringfirmaer, legger alle ned sitt harde arbeid for å lage de mest minneverdige filmene.
De fleste av bildene deres har fått utmerkelser over hele verden eller sitter med Fresh-resultater på Rotten Tomatoes. Det er bare én film i selskapets historie som har blitt panorert, men siden
9 A113
En av de mest bemerkelsesverdige stedene der alt startet for Pixar var rom A113, som var et klasserom ved California Institute of the Arts. Mange alumner fra universitetet jobbet på Pixar og var integrert i grunnlaget for studioet.
Som sådan, for å hedre arven fra utdanningsanlegget, har hver Pixar-film bokstaven og tallene A113 skjult et sted. Det kan være på et nummerskilt, en dør, eller kanskje til og med på en karakter, men det har blitt en tradisjon for fans å prøve å få øye på påskeegget.
8 Den ikoniske introen
Mange studioer har endret introen gjennom årene. Det er mye musikk i hele Pixar-filmene, men logoen deres har ikke sitt eget tema, som Marvel eller Disney. Men introen deres har vært ikonisk i årevis, uten at det har blitt gjort noen form for endringer.
Hver Pixar-film inneholder lampen som hopper på Pixar I, en klar referanse til Luxo Jr. kortfilm som startet studioet. Pixar er stolt av sin historie, og den fortsetter å hedre den hver gang den aller første framen av en film ruller.
7 Påskeegg
Selv om A113 kan være et velkjent påskeegg blant Pixar-fans, er det mange andre i filmene som publikum lett kjenner igjen. For eksempel er både Pizza Planet-lastebilen og Luxo Ball omtalt i hver Pixar-film.
Dessuten elsker studioet å erte både tidligere og kommende filmer i noen rammer av filmene deres. Viktige eksempler inkluderer en Cocoversjon av en Utroligeplakat, Boo leker med Nemo og Boo var faktisk med i barnehagen i Toy Story 3. Disse har gitt fart til teorien om delt univers.
6 Korte filmer
Det har også blitt litt av en tradisjon å kjøre en kortfilm før et langfilmprosjekt fra Pixar. Dette har til og med fortsatt inn i strømmetiden, med Pixar som bruker Sparkshorts på Disney+ for å falle sammen med lanseringen av en ny animasjonsfilm.
Kortfilmen var kjernen i Pixars opprinnelse, da de brukte dette formatet til å eksperimentere med og perfeksjonere sin nye teknologi og komplekse teknikker. Kortfilmer er livsnerven i bransjen og Pixar vil alltid gi dem æren.
5 Pixar Campus
Pixar Campus er faktisk medvirkende til å produsere de kreative filmene som studioet har laget gjennom årene. Selv om anlegget som Pixar for tiden bruker i Emeryville ikke var den opprinnelige bygningen for oppstarten, er det representativt for en kultur utviklet ved starten av studioet.
Pixar har alltid følt behovet for å skape et fellesskap - et uten for mye hierarki, som fungerte innenfor et kreativt rom for å la de mest fantasifulle ideene komme inn i bildet. Det er en prosess som fortsetter å utvikle seg, men en som har blitt opprettholdt på hver film og i stor grad påvirket av arkitekturen til arbeidsplassene deres.
4 Innflytelse fra originallaget
Uansett hvor langt inn i fremtiden Pixar-tidslinjen går, fortsetter virkningen av det originale teamet som startet anlegget å inspirere og påvirke studioet i dag. Enten det er regissører som kommer tilbake fra tidlige prosjekter som Pete Docter eller Brad Bird, eller kanskje arven etter Steve Jobs.
Personer som John Lasseter og Ed Catmull hadde også sin rolle å spille, og ettersom laget fortsetter å vokse og utvides, det samme gjør det kreative talentet som følger i deres fotspor og har som mål å fortsette å respektere prinsippene til Pixar.
3 Disneys distribusjon
Det var et stridspunkt i mange år for studioet, men Disney har først og fremst stått for distribusjonen av Pixars eiendommer. Det var en gang en scene der Pixar nesten flyttet bort fra House of Mouse, men et oppkjøp endret alt dette.
Hver eneste film som har kommet fra Pixar har Disney-logoen knyttet til seg. Dessuten har dette forholdet bare blitt tettere, med Pixar som nå er et av de store studioene under Walt Disney Companys kontroll, og knytter seg til videospill, varer og fornøyelsesparker.
2 Tiltalende for alle aldre
Pixar har aldri laget en barnefilm. Det høres kanskje rart ut, men alle filmene deres skal faktisk appellere til et universelt publikum. Uansett alder, nasjonalitet eller bakgrunn, er disse filmene ment å reflektere menneskeheten på en eller annen måte.
Temaene oversettes på tvers av alle kulturer og omgivelser og skriptene er laget for å inneholde vitser for både barn og voksne. Faktisk har Pixar kommet for å demonstrere at til tross for at de er familievennlige, er filmene deres kanskje noen av de høyeste kunstformene.
1 En melding om kreativitet
Pixar trives med å tillate kreative friheter innenfor avdelingene deres, og alle filmene deres deler det lignende budskapet. Hver film demonstrerer litt om å få lov til å finne stemmen sin fullt ut, ofte gjennom kunsten.
Enten det er Rileys sport, Remys matlaging, Joes musikk eller Mikes humor, har hver karakter fått en unik ferdighet som de kan bruke til å uttrykke seg på en eller annen måte. Dette er et konsekvent budskap som tydelig tar sikte på å inspirere neste generasjon skapere.
Neste10 Disney-slettede scener vi er glade for at de kuttet
Om forfatteren