10 najlepszych thrillerów kryminalnych lat 90., Ranking

Być może po raz kolejny uderzył cynizm lat 90., ale dekada ma wyraźną fascynację thrillerami kryminalnymi. Twórcy filmów niezależnych zalali branżę innowacjami, a gatunek jest dość luźno zdefiniowany, więc jest do czego wracać. Niektóre filmy wyróżniały się badaniem brudu w szczerych postawach i ostrych, trwałych scenariuszach. Jednak niektóre historie wykraczają poza analizę przestępczości czy społeczeństwa.

Wiele z tych filmów prowokuje publiczność do współczucia antybohaterom w ich surowym półświatku. Podobnie, są też bohaterscy gliniarze, a odkrywanie psychiki życia tak obcego większości jest zniewalające. To trwa, niezależnie od teatralności czy wierności. Oto 10 najlepszych thrillerów kryminalnych lat 90.

10 Gotowane na twardo (1992)

John Woo jest kimś w rodzaju autora, z wyjątkową wizją, która wpłynęła na niezliczone filmy z jego charakterystycznego gatunku. Akcja może stać się zbędna, ale sposób, w jaki Woo przeplata fabułę i wizualizacje, jest wzorowy. Jest bardziej podobny do baletu, w którym sam taniec może całkowicie uchwycić historię.

Woo przemierza rozległy świat przemytników i tajnych gliniarzy z oszałamiającymi postaciami i wciągającymi postaciami. Chow Yun-Fat, prawdopodobnie najbardziej znany z arcydzieła sztuk walki Przyczajony tygrys ukryty smok, jest urzekającym bohaterem. Niezaprzeczalnie podnosi postać ponad archetyp i napędza pisarstwo wykraczające poza jego gatunek.

9 Upadek (1993)

Michael Douglas daje jeden ze swoich najlepszych występów w historii, w roli, której mania może łatwo wymknąć się spod kontroli. Sama historia jest niezwykle prosta, po prostu przechodzi od jednego epizodu oczyszczającej frustracji do następnego. Tymczasem dowiadujemy się więcej o historii bohatera, co komplikuje nasze sympatie.

Oczywiście wiele konfrontacji w filmie obejmuje przesadne ataki wyraźnie odrażających ludzi. Niemal zbliżone do rasistowskiego igłowania, interakcje takie jak neonazista pomagają scementować wątki filmu w rozmowę o samej przemocy. To rześka, zgrabna wizytówka Douglasa z historią, która rozwija się organicznie, a nawet oferuje przebiegłą czarną komedię.

8 Zwykli podejrzani (1995)

Christopher McQuarrie stał się powszechnie znany od czasu, gdy napędzał Niewykonalna misja franczyza do rosnącej popularności. Ale jego pierwszym prawdziwym hitem była ta sprytna tajemnica, która może wyprzedzić cię na każdym kroku. Może słynie z zakończenia twista, ale z gwiazdorską obsadą, ten klasyk kryminalny jest również niespodziewanie zabawny. W rzeczywistości niektóre postacie są definiowane przez poczucie humoru lub jego brak.

Jednak bohaterowie czują się dziwnie namacalni, prawdopodobnie ze względu na ich talent. Choć często wyczuwalne są wpływy fabuły, wykonanie jest nienaganne, poruszające się żwawo i inteligentnie.

7 Zbieg (1993)

Jest to zasadniczo film pościgowy, a nawet wyróżnia się na tle filmografii samego Harrisona Forda. Po raz kolejny gra omylnego everymana, który wciąż może działać heroicznie. Jego celem jest współczucie, biorąc pod uwagę, że został niesłusznie oskarżony o zamordowanie kogoś, kogo kocha.

I ostatecznie musi użyć swojego sprytu, aby pokonać niemożliwe szanse. Biorąc pod uwagę, że prześladowca Tommy Lee Jonesa jest równie inteligentny, gra w kotka i myszkę jest porywająca od początku do końca. Widzom nie jest trudno zastanowić się, co mogą zrobić w roli bohatera. Tajemnica jest porywająca, akcja dobrze zainscenizowana, a finał niezwykle satysfakcjonujący.

6 Poufne w Los Angeles (1997)

To kolejny z wielu gwiazdorskich obsad, które badają przestępczość, to skuteczny, rażący powrót do klasycznego filmu noir. Historia jest głównie zainteresowana korupcją i przedstawia różne podejścia do egzekwowania prawa, z których każde jest wyjątkowo angażujące. Zaludniają obskurny, perwersyjny i pełen przemocy świat, który oferuje kuszącą tajemnicę z wystarczającą liczbą zakrętów, aby publiczność zgadła.

Dzięki stylizowanej reżyserii i dowcipnemu scenariuszowi filmowi udaje się uniknąć zakotwiczeń proceduralnych. Oparta na powieści, zachowuje literacką głębię, nie rezygnując z opływowej fabuły. Podobnie postacie czują się namacalne ze względu na swoje niuanse, wykraczające poza ich archetypy.

5 Wściekłe psy (1992)

Marzenie każdego początkującego filmowca — nagle finansowana niezależna firma, która za jednym zamachem tworzy imperium. Tutaj Quentin Tarantino ciasno pakuje swoje postacie, co pozwala mu afiszować się swoim charakterystycznym dialogiem. Jest to najbardziej charakterystyczna cecha jego całej filmografii, która zasadniczo jest serią najlepszych filmów dla fanów.

Rezerwowe Psy jest przepełniony zaraźliwym stylem, ma niesamowitą obsadę do filmu niezależnego i uzależniającą ścieżkę dźwiękową. Quentin jest tak dostrojony do popkultury i fanów filmów gatunkowych, że ten film jest odtwarzany jak album z największymi przebojami. Ustanawia jednocześnie wszystkie jego największe mocne strony i nawyki.

4 Upał (1995)

Robert De Niro i Al Pacino dzielą ekran, by stworzyć wymyślne arcydzieło Michaela Manna o napadach, akcji i romansie. To najlepsza gra gliniarzy i złodziei, w której obaj są równie niespokojni i przebiegli. Film dodaje temu gatunkowi zaskakującego wyrafinowania, z wstrząsającym, przekonującym dramatem, który ponownie analizuje kryminalną szachownicę.

Historia skupia się głównie na życiu osobistym złodziei, w odniesieniu do ich unikalnych motywacji, etyki i kodeksów. Poza obszerną sceną make-outu z Pacino, środowisko wykonawcze nigdy nie wydaje się zbyteczne. A kierunek jest intymny, rzuca niebieski odcień i porywający realizm.

3 Przyjaciele (1990)

Martin Scorsese podtrzymuje swój konkurs z MCU oparte na komiksach, ale nie da się ukryć, że mężczyzna może wyreżyserować film kryminalny. To jedna z najbardziej brutalnych, mrocznych i porywających historii kryminalnych w filmie. Biorąc pod uwagę własne osiągnięcia Scorsese, to wiele mówi. To absolutnie thriller w tym sensie, że każdej postaci przez cały czas grozi niebezpieczeństwo. Głównie od siebie nawzajem, biorąc pod uwagę, że w podziemiach gangsterów prawie się nie boi.

To tak dziwny, niebezpieczny styl życia, że ​​poznawanie jego dziwactw jest tak samo fascynujące, jak same postacie. Film ten, wspierany przez znakomitą obsadę, rzuca wyzwanie wszelkim wyobrażeniom o gangsterskim życiu i sprawia, że ​​epickie środowisko wykonawcze przypomina sprint.

2 Fargo (1996)

To prawdopodobnie najbardziej ostateczny film braci Coen, który z pewnością łączy wszystkie ich uderzające znaki towarowe w jednym garnku. Zdolność Coenów do obalania oczekiwań jest praktycznie bezkonkurencyjna. Tutaj ukształtowali tak żywy, namacalny wszechświat, że zrodził się nawet frapujący spin-off telewizyjny.

Co najciekawsze, zamysł filmu polega na tym, że jego wybryki są inspirowane prawdziwą historią. Ale według wszystkich relacji, historia jest generalnie fikcją, która była przedmiotem debaty. Tak czy inaczej, bohaterowie egzystują w fascynującej bańce, pośród naprawdę niezwykłej zbrodni. Czarna komedia jest przezabawna, a emocje zatrzymują serce. To wcale nie jest zniuansowany film, a tym lepiej.

1 Milczenie owiec (1991)

Nie był to debiut filmowy Hannibala Lectera. Ale Anthony Hopkins, prawie bez czasu na ekranie, bezsprzecznie ugruntował Lectera jako jedną z najbardziej znanych postaci w horrorze. Jego opanowana postawa i wyrafinowanie są tak sprzeczne z oczekiwaniami zabójcy, że szczególnie niepokojące są jego akty przemocy. Ale film skupia się głównie na Clarice, idealnym dopełnieniu sondowania Lectora. Jodie Foster, nowicjusz i kobieta, która podważa kierowany przez mężczyzn organ ścigania, przedstawia niezatartego bohatera z prawdopodobieństwem.

Jest wrażliwa i omylna, ale równie wytrwała i potężna. Dychotomia między Clarice i Lecterem jest przekonująca, a ich relacja jest głęboko fascynująca. Tymczasem polowanie na Buffalo Billa to wstrząsające, bezceremonialne podejście do seryjnych morderców. Oprócz niezapomnianych osobowości i ich występów, sama tajemnica jest pilną, urzekającą przejażdżką dreszczykiem.

NastępnyDCEU: 10 najsmutniejszych cytatów, ranking

O autorze