Życzenie śmierci i 9 innych mocnych thrillerów Vigilante

Od Paula Kerseya po Batmana czujność to wspaniały sposób na stworzenie przekonującego antybohatera. Ponieważ wymiar sprawiedliwości często zawodzi w realnym świecie, widzowie lubią oglądać filmy ekranowa fantazja o kimś, kto bierze prawo w swoje ręce i sprowadza ludzi, którzy ich skrzywdzili do sprawiedliwości.

Piaszczysta perełka Michaela Winnera z 1974 r. Życzenie śmierci jest kwintesencją filmu Vigilante – praktycznie zdefiniował gatunek i jest pierwszym filmem, który pojawił się w dyskusjach Thrillery Vigilante – ale jest wiele innych świetnych filmów o antybohaterach tworzących własną markę sprawiedliwość.

10 Życzenie śmierci (1974)

Charles Bronson dał definiujący karierę występ w Michael Winner's Życzenie śmierci jako Paul Kersey, architekt, który szuka makabrycznej, czujnej sprawiedliwości, gdy najeźdźcy mordują jego żonę i napadają seksualnie na córkę.

W połowie lat 70. Życzenie śmierci przybył jako ogromny hit w Ameryce z rosnącymi wskaźnikami przestępczości. Publiczność cieszyła się fantazją o zemście zwykłego everymana walczącego, gdy jego rodzina została zniszczona przez przestępczość i zawiodła wymiar sprawiedliwości.

9 Zrobione (2008)

Bryan Mills kiedyś pracował dla CIA, wykonując rozkazy swojego rządu, ale kiedy jego córka jest w niebezpieczeństwie, działa na własną rękę. Każdy może odnieść się do nieustannego dążenia rodziców do uratowania swojego dziecka. Mills przechodzi na emeryturę z CIA na początku Zajęty, ale szybko wraca do akcji, gdy jego córka zostaje uprowadzona na wakacjach w Paryżu.

Liam Neeson zmienił swoją karierę i stał się jedną z najbardziej lubianych gwiazd kina akcji dzięki temu niespodziewanemu hitowi. Skończyło się pionier w podgatunku „geriaction”, stwarzając możliwości dla starszych aktorów w kinie akcji.

8 Pierwsza krew (1982)

Chociaż Rambo franczyza szybko przekształciła się w coś zupełnie innego, jej początkowy wpis Pierwsza Krew był przejmującym komentarzem na temat traktowania weteranów wojny w Wietnamie po ich powrocie do domu. Rambo zostaje wyprowadzony z miasta przez komendanta policji i aresztowany, gdy ten odmawia wyjazdu.

Jego zespół stresu pourazowego jest spowodowany użyciem przez gliny nadmiernej siły. Ucieka z komisariatu i kradnie motocykl. Policja rozpoczyna daremną obławę przez las. Rambo został później zamieniony w maszynę do zabijania, ale w Pierwsza Krew, nie chciał nikogo zabić.

7 Niech Bóg błogosławi Amerykę (2011)

Bobcat Goldthwait zaczynał jako stand-up, zanim został scenarzystą-reżyserem i zaszczycił duży ekran niektórymi z najciemniejszych komedii. Mroczny komiczny ton Boże błogosław Amerykę to sprawia, że ​​działa tak dobrze.

Opowiada o mężczyźnie w średnim wieku i nastoletniej dziewczynie, którzy z powodu rozczarowania współczesną amerykańską kulturą idą na morderczy szał, aby wysłać satyryczną wiadomość.

6 Zabij Billa (2003-4)

W scenie otwierającej Kill Bill, Oblubienica zostaje zaatakowana i pozostawiona na śmierć w dniu swojego ślubu. Po latach budzi się ze śpiączki i, o ile wie, była jej starymi kolegami-zabójcami, którzy próbowali ją zabić, gdy była w ciąży i straciła dziecko, więc sporządza listę osób, które ją skrzywdziły i postanawia zabić ich po kolei jeden.

Quentin Tarantino i Uma Thurman poczęli postać Panny Młodej na planie Pulp Fiction a dekadę później dwuczęściowe dzieło opowiadające o jej zemście w końcu trafiło na ekrany.

5 Upadek (1993)

Rankiem typowego dnia dron biurowy Michael Douglas siedzi w korku w drodze do swojego przyziemna praca w skwarze i postanawia po prostu porzucić samochód i udać się na szał przestępczości po drugiej stronie Miasto.

Jego zbrodnie nie są przypadkowe – wyrażają jego frustrację związaną ze społeczeństwem, na przykład rozstrzelanie restauracji fast food, aby zmusić ich do podania mu śniadania kilka minut po terminie.

4 Nigdy tu nie byłeś (2017)

Lynne Ramsay po raz kolejny znokautowała go z parku Tak naprawdę nigdy tu nie byłeś, przewrotnie minimalistyczne podejście do ultraprzemocowego thrillera kryminalnego. Brudny realizm podkreśla brutalność opartej na młotach sprawiedliwości samozwańczej. Przeżyła traumę dzieciństwa znęcania się i wojennych doświadczeń z przemycanymi kobietami, niespokojny weteran Joe (Joaquin Phoenix) spędza dni na tropieniu zaginionych dziewczyn i zwracaniu ich do ich rodziny.

Kiedy uwalnia córkę polityka z burdelu, nieświadomie zostaje wciągnięty w powszechny spisek, który kosztuje go wszystko. Phoenix prawdopodobnie dał znacznie lepszy występ jako rozmyślający samotnik z problemami z mamą w Tak naprawdę nigdy tu nie byłeś niż w Żartowniś.

3 Brudny Harry (1971)

Harry Callahan, jedna z najważniejszych ról Clinta Eastwooda (wraz z Willem Munnym, Waltem Kowalskim i Człowiekiem bez imienia), jest policjantem, który działa poza prawem. Jest nieustannie upomniany przez burmistrza, co uważa za niewielką cenę za wykonanie swojej pracy.

Na początku Brudny Harry Callahan wciela się w sadystycznego seryjnego mordercę, przeciwko któremu policja jest bezsilna. Był oparty na zabójcy Zodiaku.

2 Coffy (1973)

Klasyka blaxploitation Coffy ma niesamowite hasło plakatowe: „Nazywają ją „Coffy”, a ona cię wytłucze!” Znany z przesłania antynarkotykowego (co było niezwykłe w kontrkulturze wczesnych lat 70.), Coffy występuje w roli Pam Grier jako twarda strażniczka, która szuka zemsty na dilerze narkotyków, który uzależnił jej siostrę od heroiny.

Scenarzysta i reżyser Jack Hill był jednym z głównych pionierów kina blaxploitation. Rok później ponownie połączył siły z Grierem, aby zrobić Foxy Brązowy, kolejny wczesny klasyk gatunku.

1 Taksówkarz (1976)

Robert De Niro daje prawdopodobnie jego największy występ w historii jako Travis Bickle w Kierowca taksówki. Ten film jest szczytem neo-noirów z Nowego Hollywood po Watergate. Cyniczne spojrzenie Martina Scorsese na pogrążony w przestępczości, zaśmiecony Nowy Jork uchwycił paranoicznego ducha czasu Ameryki lat 70.

Opowiadając historię szorstkiego weterana wojennego, który wyrusza na ratunek młodej dziewczynie, która nie chce być uratowana, Scorsese był pod silnym wpływem nowatorskiego westernu Johna Forda. Poszukiwacze. Scenarzysta Paul Schrader połączył samotność, z którą zmagał się, kiedy mieszkał w swoim samochodzie, z historią o taksówkarze cierpiącym na bezsenność ostateczna opowieść o izolacji.

Następny10 najlepszych filmów o Jamesie Bondzie według Letterboxd

O autorze