10 najlepszych filmów inspirowanych przez Rocky
W 2015 roku na duży ekran powróciło kilka czcigodnych, długo działających serii filmowych, w tym: Terminator: Genisys, Świat jurajski, oraz James Bond. Oczywiście wszystko to zakończy się długo oczekiwanym Gwiezdne wojny: Część VII – Przebudzenie mocy. Jest jednak jeszcze jedno wydanie podobne do tych, które pojawia się tuż przed Świętem Dziękczynienia i oznacza powrót Sylvestra Stallone do jego przełomowej roli jako mistrza boksu Rocky Balboa: Stacja Fruitvalereżysera Ryana Cooglera Kredo(przeczytaj naszą recenzję).
Siódma rata w Skalisty franczyzowa, Kredo podąża za Adonisem Johnsonem (Michael B. Jordan), syn nieżyjącego przeciwnika Rocky'ego Balboa, który stał się przyjacielem Apollo Creed (Carl Weathers), który tropi starzejącego się awanturnika (teraz prowadzi w Filadelfii o nazwie Adrian's) i przekonuje go, by wyszkolił Johnsona, by szedł w ślady ojca (i wyszedł poza ślady Apolla cień).
Podczas Skalisty Seria słynie z tego, że koncentruje się na boksie, a tym, co naprawdę wyróżnia pierwszy film, było to, jak skomponowano i wykonano specyficzną narrację o triumfie słabszych. Szczerze wyreżyserowany przez Johna G. Avildsen i napisany przez Stallone'a – nominowanego do nagrody za najlepszy scenariusz podczas Oscarów w 1976 roku –
Tu są 10 najlepszych filmów inspirowanych przez Skalisty.
11 Flashdance
Fatalne zauroczenie reżysera Adriana Lyne'a 1983 Flashdance to jeden z najbardziej kultowych filmów wczesnych lat 80-tych, z przebojową ścieżką dźwiękową z piosenkami, które wciąż można usłyszeć podczas wieczoru karaoke. Flashdance był nieoczekiwanym hitem i pierwszą kolaboracją między zespołem megaproducentów przeboju dekady Dona Simpsona i Jerry'ego Bruckheimera, którzy wykorzystali swoje Flashdance szablon do jeszcze większego sukcesu z Top Gun.
Bieganie z koncepcją bohatera klasy robotniczej Skalisty i odwracanie płci, Flashdance występuje Jennifer Beals jako Alex Owens, spawacz w hucie w Pittsburghu, który marzy o byciu zawodową tancerką, ale zadowala się tancerką erotyczną w kabarecie. Film rzuca jej oczekiwane przeszkody – trójkąt miłosny, kontuzję – ale prawdziwą przeszkodą jest poczucie własnej wartości Alexa. Zaczyna spotykać się z właścicielem szumiącego klubu ze striptizem i niechętnie pracuje w jego klubie, zanim odzyska szacunek do siebie i wykona popisowy taniec rutynę, aby dostać się do nadętego konserwatorium w Pittsburghu, używając wszystkiego, czego nauczyła się jako tancerka (w tym nowomodnej rzeczy zwanej breakdance).
10 Dziecko karate
ten Skalisty franczyza rozwijała się dobrze w latach 80., co jest jednym z powodów, dla których tak wiele filmów w tej formie zostało wydanych w ciągu tej dekady. 1984 Dziecko karate wyróżnia się wśród nich, a fakt, że został wyreżyserowany przez Skalistyto John G. Avildsen to niemała niespodzianka. W filmie powstały gwiazdy Ralpha Macchio (22 lata w momencie kręcenia) i Noriyukiego „Pata” Mority, który był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za swoją legendarną rolę mentora Daniela-san, pana. Miyagi.
Daniel (Macchio) przenosi się z New Jersey do Resedy w Kalifornii, podkochuje się w Ali (Elisabeth Shue) i jest zastraszany, nękany i bity przez Johnny'ego (William Zabka) i bandytów z Cobra Kai. Pan Miyagi negocjuje z sensei Cobra Kai (Martin Kove), aby jego chłopcy wycofali się na tyle długo, aby Daniel mógł prawidłowo trenować i brać udział w Turnieju Karate All-Valley. Po raz kolejny mamy sympatycznego bohatera Everymana, który zyskuje poczucie własnej wartości potrzebne do osiągnięcia swoich celów (nawet jeśli jego przeszkody podczas turnieju są tak fizyczne, jak psychiczne), ale Dziecko karate jest przesiąknięty dramatyczną tragedią, na przykład tym, jak Miyagi stracił żonę i córkę, gdy byli w amerykańskim obozie internowania, podczas gdy on walczył (dla USA) podczas II wojny światowej.
9 Brudny Taniec
Jak Flashdance udowodniono, że słabsza historia może działać w ramach romantycznego dramatu, z 1987 roku Brudny Taniecdowiezienie tego punktu do domu. Film kilka lat później wprowadził nieżyjącego już Patricka Swayze do królestwa romantycznej sławy ołowiu Czerwony świt przedstawił go jako potencjalnego bohatera akcji twardziela. Jednak prawdziwym bohaterem Brudny Taniec to Frances „Baby” Houseman (Jennifer Grey) i nikt jej nie ugościł.
Jako nieśmiała nastolatka spędzała wakacje z rodzicami w Catskills w 1963 roku, zanim wyjechała na studia i ostatecznie wchodząc do Korpusu Pokoju, Baby jest trochę odsunięta od bojownika klasy robotniczej z Filadelfia. Gdy zakochuje się w instruktorze tańca bad boy Swayze, Baby stopniowo wychodzi ze swojej skorupy. W słynnej końcowej scenie filmu Baby przezwycięża swoją samoświadomość i przeciwstawia się jej apodyktyczny ojciec, jej seksowny wirtuozowski taniec ze Swayze przejmującym pokaz talentów w spiętym kurorcie z bardzo Skalisty-jak gust.
8 Rudy
„Prawdziwa historia” o tym, jak Daniel „Rudy” Ruettiger (Sean Astin) pokonał oszałamiającą liczbę przeszkód, aby spełnić swoje marzenie o graniu w piłkę nożną dla Notre Dame, 1993 Rudy to jedna z prostszych, szczerych i niecynicznych historii słabszych, jakie kiedykolwiek nakręcono. Napisany i wyreżyserowany przez ten sam zespół kreatywny stojący za podobną tematyką Pończochy, Rudy jest bezwstydnie sentymentalną, przezwyciężającą wszystko historią.
Film odtwarza się trochę szybko i luźno z faktami prawdziwej historii Rudy'ego Ruettigera, ale podstawowe fakty tej historii czyta się jak środkowo-zachodnia wersja Skalisty. Rudy marzy o grze w Fighting Irish, ale brakuje mu pieniędzy, stopni, rozmiaru i niezbędnego talentu do gry. Film piętrzy się na przeszkodach: odkrywa, że ma dysleksję; traci narzeczoną z jednym z braci; nieustannie wyśmiewa się z niego, że realizuje swoje marzenie. Dzięki wytrwałości i odwadze Rudy ląduje na boisku przeciwko Georgia Tech, a podczas gdy sławny „Rudy! Rudy! pieśń tłumu nigdy nie wydarzyła się w prawdziwym życiu, historia słabszego Rudy'ego pozostaje jedną z najskuteczniejszych, jakie kiedykolwiek powstały.
7 Polowanie z dobrej woli
Dyrektor Gus Van Sant (Apteka kowboj, Moje własne prywatne Idaho) nie był znany z podnoszących na duchu filmów o triumfie nad przeciwnościami losu przed podjęciem się w 1997 roku Polowanie z dobrej woli, napisany przez gwiazdy Matt Damon i Ben Affleck. Przyjaciele z dzieciństwa podzielili się Oscarem za najlepszy scenariusz oryginalny za swoją historię o niespokojnym Willu Polującym (Damon), a geniusz matematyczny, który zostaje odkryty jako woźny dla M.I.T. i pod opieką profesora Lambeau (Stellan Skarsgård). Lambeau przyznaje, że talent testamentu do matematyki jest podcinany przez emocjonalne cierpienie i rekrutuje jego… stary przyjaciel / rywal Sean Maguire (nieżyjący, wspaniały Robin Williams w roli nagrodzonej Oscarem) do porad jego.
Polowanie z dobrej woliStawki są bardziej emocjonalne i mniej namacalne niż wiele innych wpisów na tej liście, ale Skalisty Formuła jest wciąż widoczna, zręcznie i subtelnie zastosowana. Zamiast mieć jasny sen, Will nie ma celu. Jest twardym dzieciakiem ulicy z Bostonu, ale nie ma odwagi wytyczyć własnej ścieżki. To Sean Maguire pomaga mu znaleźć siłę, by zmierzyć się z bólem i traumatyczną przeszłością, by żyć własnym życiem i otworzyć się na wpuszczenie nowej miłości Skylar (Minnie Driver) do swojego życia.
6 8 mil
Na stronie brzmiało to jak nadęty projekt próżności i beznadziejna gratka: raper Eminem (znany również jako Marshall Mathers III) zagrał niedoszłego rapera o imieniu Jimmy „B-Rabbit” Smith, Jr. w filmie luźno opartym na jego własnym doświadczenie. Jednakże, 8 milkorzystał z solidnego, ostrego kierunku Curtisa Hansona (LA poufne, Cudowni chłopcy) i scenariusz, który mądrze – i dumnie – uderza we wszystkie Skalisty wskazówki.
Marzenie B-Rabbita o wygraniu lokalnej bitwy rapowej zostaje zatrzymane w scenie otwierającej, kiedy dławi się na scenie, zanim wypowie słowo. Film jest opowieścią o tym, jak odzyskuje pewność siebie, mimo że wszystko działa przeciwko niemu. Jest wyśmiewany za to, że jest białym mężczyzną ścigającym hiphopowe marzenie w większości czarnych miast, pochodzi z niewłaściwej strony 8 Mile w Detroit Road, linia podziału między klasami, a on i jego przyjaciele są nękani przez panującą ekipę hip-hopową Liderzy Wolności Świat. Odbudowuje poczucie własnej wartości po spotkaniu z Alexem (Brittany Murphy) i stawia czoła Liderom jeden po drugim w finale filmu sekwencja, bitwa rapowa nagrana i wykonana z taką energią, że równie dobrze mogłaby mieć miejsce w boksie dzwonić.
5 Szkoła rocka
Podczas gdy oryginał Skalisty miał swoje zabawne momenty, to zdecydowanie dramat. Reżyser Richard Linklater 2003 Szkoła rockazamienia kryzysy egzystencjalne na muzyczną komedię Skalisty Formuła underdog, będąca wizytówką Jacka Blacka i afirmującej życie mocy rock & rolla. Po wyrzuceniu z założonego przez siebie zespołu rockowego i pod presją płacenia czynszu, Dewey Finn z Black pozuje jako jego zastępca nauczyciela współlokatora Ned Schneebly (scenarzysta filmu, Mike White) do pracy w snobistycznym przygotowaniu Szkoła.
Dewey odkrywa, że jego klasa to utalentowana grupa młodych muzyków i uczy ich historii i sposobów rocka, aby zagrali jeden wielki koncert na nadchodzącą bitwę zespołów. Podczas gdy wybryki Blacka i utalentowani młodzi ludzie znajdują się w centrum uwagi, to wciąż jest opowieść o tym, jak Dewey odchodzi od nazywania siebie "gruby, umyty przegrany..." do nauki pracy z dziećmi jako zespołu, a nawet umożliwienia im przewodzenia. Podczas gdy słabsi technicznie przegrywają pojedynek na końcu, zdobywają tłum – w tym hordę zirytowanych rodziców – i stają się prawdziwym zespołem.
4 Cud
Oparta na innej prawdziwej historii słabszego, 2004 roku Cud kronika mocno przegranej drużyny hokejowej Stanów Zjednoczonych z 1980 roku, która pod wodzą trenera Herba Brooksa (Kurt Russell) pokonał szanse na pokonanie Związku Radzieckiego i zdobył złoty medal w zimie Igrzyska Olimpijskie. Podczas gdy filmy sportowe dobrze nadają się do Skalisty Z pozoru formuła coraz bardziej badsequele kwestionowały to założenie. Z kolei inspirująca historia z życia wzięta słynnego „Cudu na lodzie” wydawała się skrojona na miarę filmu Skalisty forma.
Trener Brooks tworzy zespół z grupy niezdyscyplinowanych studentów, którzy stają przed niemal wojskową precyzją i dobrze wyszkolona drużyna radziecka - która zdobyła złoto w poprzednich czterech meczach olimpijskich i była ciężka ulubione. Tutaj słabsi muszą ominąć swoje problemy z zaufaniem i wygrać ważne symboliczne zwycięstwo nad Związkiem Radzieckim w szczytowym momencie zimnej wojny (odcienie Rocky IV), wspomagany przez ich ognistego trenera (odcienie mentora Rocky'ego, Mickey Burgessa Mereditha).
3 Promień
Komedia muzyczna jak Szkoła rocka pasuje do Skalisty formować w zabawny sposób, ale dramatyczny biograf muzyczny ma trochę trudniejszy czas. Dyrektor Taylor Hackford Promień obejmuje 30 lat z życia legendarnego Ray'a Charlesa (zdobywca Oscara Jamie Foxx) - uderzając w pewne narracje po drodze - ale główny łuk bohatera skupia się na trwającej całe życie walce mężczyzny z uzależnieniem i substancjami nadużywać.
Ślepy od siódmego roku życia, zmienny i zaciekle niezależny Karol wykorzystał swoje cudowne talenty muzyczne i osiągnął wielki sukces, ale jak przedstawiono w Promień, prawdziwa walka była w nim samym. Wychowany przez swoją gwałtowną matkę Arethę (Sharon Warren) i oślepiony wkrótce po tym, jak był świadkiem utonięcia brata, Charles zyskał sławę i sukces, ale jego uzależnienie od heroiny prawie wszystko wykoleiło. Kiedy jego matka pojawia się w halucynacji wywołanej narkotykami, by zbesztać go za to, że uzależnienie uczyniło go „kaleką”, Ray w końcu walczy z uzależnieniem. Od samego początku słabszy, bliźniacze narracje walki Raya Charlesa o zdobycie szczytu i walkę o przełamanie uzależnienia od narkotyków są przykładem wzlotu ponad to wątki Skalisty.
2 W pogoni za szczęściem
Will Smith zagrał legendarnego boksera w Ali, ale to jest rok 2006 W pogoni za szczęściem który z powodzeniem stosuje Skalisty szablon do innej historii z prawdziwego życia. Jako nieudany sprzedawca Chris Gardner, Smith jest słabszym z klasy robotniczej w San Francisco, który traci żonę i… domu i jest zmuszony walczyć o wychowanie syna Christophera (prawdziwego syna Smitha, Jadena), podczas gdy zasadniczo bezdomny.
W pogoni za szczęściem jest na swój sposób tak poważny i sentymentalny jak Rudy, ale z dużo twardszą przewagą (jeśli opiera się na podobnie uproszczonej „prawdziwej” historii), ponieważ Gardner czasami nie radzi sobie nawet jako stażysta maklerski opiekujący się synem, bez miejsca, do którego mógłby się udać, jego konto bankowe zajęte przez IRS, z dwudziestoma dwoma dolarami do dyspozycji Nazwa. Przez to wszystko Gardner nigdy nie traci poczucia optymizmu ani celu, a w przedostatniej scenie filmu - jego walce scena, naprawdę – Gardner zdobywa pracę na pełen etat po tym, jak wszedł na rozmowę kwalifikacyjną prosto po spędzeniu nocy w więzienie.
W końcu Chris – jak Rocky Balboa, jak Rudy, jak B-Królik, jak Alex Owens – musi znaleźć swoją wewnętrzną siłę, aby przezwyciężyć absurdalne szanse, jakie nagromadziło się przeciwko niemu. Kredo aktualizuje tę formułę i nadaje jej orzeźwiającą, nowoczesną przewagę, ale ogólny zarys odnosi się do wielu różnych typów historii, a my z pewnością będziemy mieć o wiele więcej w przyszłości.
1 Wniosek
Oto dziesięć filmów, które najlepiej uosabiają ducha walki przeciwko wszystkim przeciwnościom Skalisty. Czy przegapiliśmy któryś z twoich ulubionych? Dźwięk w komentarzach!
Kredo jest obecnie w kinach.
Następny10 najpotężniejszych wariantów Ultrona w komiksach Marvela
O autorze