10 najlepszych filmów o mścicielach

Czujność to temat kontrowersyjny. Kiedy ktoś bierze prawo w swoje ręce, aby postawić zło przed wymiarem sprawiedliwości, nie zawsze jest to właściwe. Kino od dawna trzyma się motywów samozwańczych, zdobywając duże nagrody kasowe z takimi gwiazdami, jak Charles Bronson, Jan-Michael Vincent i Kevin Bacon zbiera dobre recenzje za udział w takich filmach. Programy takie jak HBO Strażnicy i Netflix Punisher odnieśli również sukces dzięki swoim programom telewizyjnym o tematyce samozwańczej.

ten Życzenie śmierci Seria jest najpopularniejsza, ale w tym gatunku pojawiło się wiele ważnych wpisów. Oto 10 perełek filmowych Vigilante.

10 Urodzeni przegrani (1967)

Kultowa postać ekranowa Billy'ego Jacka po raz pierwszy pojawiła się w tym klasyku dla samochodów z napędem. Urodzeni przegrani Billy Jack zmierzy się z gangiem motocyklowym i stanie się strażnikiem, którego mogliśmy oglądać w jego kolejnych filmach. Film stał się niezwykle popularny, dzięki czemu stał się jednym z klasyków wszech czasów o motocyklach.

Tom Laughlin wyreżyserował i zagrał we wszystkich filmach Billy Jacka. Jego dzieło stało się kultowym bohaterem lat 70., który bronił uciśnionych poprzez medytację, filozofię rdzennych Amerykanów i kick-ass kung-fu.

9 Tępiciel (1980)

Naprawdę jeden z bardziej kontrowersyjnych filmów o mścicielach ze względu na skrajną złośliwość jego przemocy, Jamesa Glickenhausa Eksterminator znalazł Roberta Ginty'ego jako człowieka, który widzi, jak jego najlepszy przyjaciel ginie z rąk ulicznych bandytów. Postać dostaje broń i miotacz ognia i staje się brutalnym i bezlitosnym strażnikiem.

Krytycy zdemaskowali film jako wulgarny i zbyt krwawy Życzenie śmierci zdzierstwo, ale publiczność sprawiła, że ​​stał się wielkim hitem na torze Grindhouse i jest niezwykle popularny wśród Fani akcji z lat 80..

8 Życzenie śmierci (1974)

Charles Bronson był już wielką gwiazdą dzięki swojej pracy w filmach takich jak Wielka ucieczka, Wspaniała siódemka, oraz Pewnego razu na Zachodzie. Aktor stał się ikoną filmową dzięki swojej pracy w thrillerze akcji w latach 70., poczynając od Michaela Winnera Życzenie śmierci w 1974 roku.

Bronson zagrał Paula Kerseya, architekta, którego rodzina zostaje zaatakowana, co prowadzi do śmierci jego żony. Kersey wyrusza na ulice z niedawno zakupioną bronią, aby pozbyć się z miasta złoczyńców, szukając ludzi, którzy zniszczyli jego rodzinę. Film Winnera balansuje między poważnym komentarzem społecznym a instynktowną akcją, ale robi to bardzo dobrze, dzięki czemu film zapada w pamięć jako klasyk kina lat 70-tych.

7 Życzenie śmierci II (1982)

Paul Kersey jest teraz w Los Angeles, a przemoc odnajduje go ponownie po tym, jak jego córka została zgwałcona i zamordowana. Kersey musi jeszcze raz podnieść broń i wrócić na drogę straży, którą chciał porzucić. Kersey, jednoosobowy gniew zemsty, rozpoczyna usuwanie przestępców z ulic Los Angeles, jednocześnie odnajdując zabójców swojej córki.

Po ośmiu latach Charles Bronson z łatwością powrócił do roli Paula Kerseya. Ten film był znacznie bardziej kontrowersyjny niż pierwszy, ponieważ brutalność była dość ekstremalna. To, co sprawia, że ​​ten film działa lepiej niż pierwszy, jest również powodem jego kontrowersji. To naprawdę bardzo brutalne i czasami publiczność może się zastanawiać, czy reżyser… posunął się za daleko, ale to sprawia, że ​​widzowie stają się jeszcze bardziej satysfakcjonujące, gdy Bronson w końcu dostaje złe chłopaki. Większość recenzentów zniszczyła film, ale powrót Bronsona okazał się duży w kasie.

6 Kopnięcie w dupę (2010)

Sprytny, zabawny Matthew Vaughna. i ekscytującą adaptację Powieści Graficznej Skopać tyłek stał się natychmiast kultowym klasykiem. Jest to opowieść o grupie młodych wyrzutków społecznych, którzy postanawiają zostać superbohaterami, mimo że żaden z nich nie ma żadnych mocy ani realnych umiejętności, czyli w zasadzie stają się strażnikami.

Chloe Grace Moretz kradnie serial jako „Hit-Girl”, wulgarny, bezwzględny strażnik, który jest najbardziej zajebisty ze wszystkich. Jej postać stała się jednym z najpopularniejszych komiksowych pomocników z nich wszystkich. Cała obsada wykonuje świetną robotę, a Nicolas Cage, Aaron Taylor-Johnson i Mark Strong jako wyróżniają się.

5 SM. 45 (1981)

Abel Ferrara stworzył kultowy film samozwańczy o niemej kobiecie, która zostaje zgwałcona dwa razy w ciągu jednego dnia i zaczyna tracić rozum. Dostaje pistolet kaliber 45 i prześladuje obleśne noce w Nowym Jorku, strzelając do mężczyzn, których uważa za złych.

Film był hitem w kinach Grindhouse w dużych miastach i znalazł jeszcze większy kult na VHS. Gwiazda filmu, Zoe Lund, zebrała dobre recenzje, podobnie jak niskobudżetowa produkcja Ferrary. Fani tego gatunku przyjęli jego brutalną przemoc uliczną i jak na tamte czasy wyjątkowy był widok kobiety przejmującej kontrolę i walczącej.

4 Upadek (1993)

Reżyser Joel Schumacher ma filmografię, która przemierza wiele różnych gatunków. 1993 Spadanie w dół był jego jedynym filmem o czujności i wielu uważa go za jeden z jego najlepszych. Michael Douglas występuje w roli człowieka, który ma dość swojego kraju. Podczas korka wysiada z samochodu i zaczyna spacerować po Los Angeles, aby walczyć z tym, co uważa za niesprawiedliwość społeczną. Początkowo publiczność jest nieco za jego czujnością, dopóki nie okazuje się, że postać Douglasa jest niestabilna psychicznie i bardzo niebezpieczna.

Film Schumachera, choć nie odniósł finansowego sukcesu podczas premiery, z czasem zyskał na popularności i jest obecnie uważany za jeden z najważniejszych filmów swojej dekady i jeden z najlepszych mścicieli filmy.

3 Strażnik (1982)

Tytuł Williama Lustiga 1982 Samozwańczy stróż prawa nie może być bardziej zrozumiałe. Robert Forster występuje w roli mężczyzny, którego żona i syn zostają zaatakowani przez bandytów. Skorumpowany sąd ich wypuszcza, więc Forester i jego przyjaciel, grany przez Freda Williamsona, stają się mścicielami w poszukiwaniu sprawiedliwości.

Mocny i brutalny film, dzieło Lutiga nie jest filmem eksploatacyjnym, który obiecywały reklamy. Chociaż jest dużo akcji, film jest inteligentnym dziełem opartym na postaciach, które ma coś do powiedzenia o skorumpowanym amerykańskim systemie sądownictwa karnego.

2 Siła Magnum (1973)

w Siła Magnum, kontynuacja klasyka Dona Siegela z 1971 roku Brudny Harry, reżyser Ted Post i scenarzyści Michael Cimino i John Milius zmierzyli się z Harrym Callahanem w tajemnicy strażnicy policji, którzy oczyszczali miasto San Francisco z przestępców, którzy prześliznęli się przez palce sprawiedliwość.

Film różni się od oryginału Siegela, ponieważ ten czyni Harry'ego mniej antybohaterem, a bardziej głosem rozsądku w morzu korupcji. Jednak ten film jest jeszcze bardziej brutalny i cyniczny niż Brudny Harry a oba filmy są przykładami rodzaj ostrych filmów policyjnych, które dzisiaj by nie powstały.

1 Taksówkarz (1976)

Martina Scorsese Kierowca taksówki uważany jest za jeden z najlepszych filmów swojej dekady i potężne i wpływowe amerykańskie arcydzieło. Robert De Niro zagrał Travisa Bickle'a, człowieka, który chce oczyścić Nowy Jork z przestępczości, narkotyków i alfonsów. W jednym z wiele zapadających w pamięć linijek filmuBickle sugeruje, że „prawdziwy deszcz” powinien nadejść, aby „zmyć szumowiny z ulic”. Bickle będzie tym deszczem.

Scorsese i scenarzysta Paul Schrader stworzyli mroczny i niepokojący film o człowieku zamkniętym na człowieczeństwo i niezdolnym do komunikacji między ludźmi. Jego obrzydzenie do ogarniętego przestępczością miasta, w którym mieszka, doprowadza Bickle'a do punktu krytycznego, ponieważ postanawia przemówić jedynym głosem, który, jak wierzy, ludzie usłyszą, reakcyjną przemocą. Portret Travisa Bickle'a przez De Niro i sposób, w jaki istnieje w filmie, sprawiły, że postać została jeden z najbardziej rozpoznawalnych antybohaterów kina lat 70..

NastępnyPrzekształcenie Halloween (1978), gdyby zostało zrobione dzisiaj