Podsumowanie horroru SXSW 2014: „Oculus”, „Strach na scenie”, „Creep”, „Gość” i nie tylko

click fraud protection

Jako uzależniony od horrorów, SXSW Midnighters zawsze są faworytami, ale szczególnie w tym roku prawie każdy z nich odzwierciedla przemyślaną, wysokiej jakości filmowanie. Mamy pierwsze funkcje, godne remake'i i starania weteranów oznaczające znaczne ulepszenia i tematy, od porwań przez kosmitów po nieudane musicale, obłąkanych gości w domu i wiele więcej.

Niestety nie było wystarczająco dużo czasu, aby zobaczyć je wszystkie, ale przeczytaj o nocnych seansach, które udało nam się złapać poniżej.

-

13 grzechów

To najnowsze informacje od człowieka z tyłu Ostatni egzorcyzm, Daniela Stamma. 13 grzechów dotyczy właśnie tego – 13 grzechów. Postać Marka Webbera otrzymuje losowy telefon, w którym prowokuje go do pacnięcia muchy w zamian za pieniądze. Wie, że to szaleństwo, ale i tak to robi i oczywiście środki trafiają na jego konto. Teraz wszystko, co musi zrobić, to skompletować 12 kolejnych grzechów, aby trafić w dziesiątkę i zasadniczo zostać ustawionym na całe życie. Problem w tym, że wyzwania stają się coraz bardziej intensywne, podłe i zabójcze na każdym kroku.

13 grzechów to remake tajskiego filmu, 13 Umiłowani, ale mamy też serię hitów horrorów, w których pojawiają się podobne scenariusze, takie jak Tanie emocje oraz Czy wolałbyś?. Oryginalność zawsze jest świetna, ale też nie da się jej zdyskontować 13 grzechów ponieważ jest to bardzo zabawny zegarek, który pozwala poczuć dreszczyk emocji, sprawiając, że zastanawiasz się, jak postąpisz uczciwie w takiej sytuacji. Logika całej operacji nie jest do końca rozsądna, ale występ Webbera jest tak wciągający, a Stamm ma tak mocne radzić sobie z każdym innym elementem tej produkcji, który te wątłe elementy narracyjne rzadko wyciągają cię z doświadczenia.

Kiedy możesz to zobaczyć? 13 grzechów jest już dostępny na VOD i trafi do kin 18 kwietnia 2014 roku.

-

Gość

W zeszłym roku pokazali się Simon Barrett i Adam Wingard Jesteś następny oraz VHS 2 na SXSW i w tym roku wracają Gość, który w rzeczywistości jest bardziej brutalnym i krwawym thrillerem niż horrorem. Koncentruje się na Petersonach, czteroosobowej rodzinie, która właśnie straciła najstarszego syna w walce. Kiedy żołnierz o imieniu David (Dan Stevens) puka do ich drzwi, twierdząc, że jest dobrym przyjacielem ich syna, witają go z otwartymi ramionami. Mimo że David wydaje się być idealnym gościem w domu, podwozi dzieci do szkoły, pomaga pani. Peterson z praniem i nie tylko, wkrótce Anna Peterson (Maika Monroe) zaczyna łączyć kropki i zdaje sobie sprawę, że David może być odpowiedzialny za niewyjaśnione zgony w okolicy.

Barrett i Wingard wykonali solidną pracę od pierwszego dnia, ale Gość zmienia zasady gry. Nie ma perspektywy found footage i nie ma szans, by udało im się zebrać to wszystko razem ze swoimi częstymi współpracownikami. To pokaźna produkcja i duet zdecydowanie tak ją potraktował. Gość to bardzo stylizowany kawałek, który jest całkowicie uzależniony od ustawienia odpowiedniego tonu i zamków Wingard, które w ciasnych przez oszałamiające efekty wizualne, doskonałe wskazówki muzyczne i wręcz wyjątkową wydajność od Stevensa. David bez wątpienia zostanie jednym z najbardziej pamiętnych i dynamicznych antagonistów.

Kiedy możesz to zobaczyć? Picturehouse nabył prawa do dystrybucji w USA, ale data premiery nie została ogłoszona.

-

Miesiąc miodowy

Miesiąc miodowy gwiazdy Gra o tron' Rose Leslie i grosz strasznyHarry Treadaway jako Bea i Paul, nowożeńcy w drodze do odległej chaty w lesie na miesiąc miodowy. Na początku Bea i Paul są idealną parą. Są całkowicie zsynchronizowani, bardzo się kochają i są absolutnie podekscytowani rozpoczęciem życia jako małżeństwo. Jednak po tym, jak Paul przyłapuje Beę na lunatykowaniu w lesie, wygląda na to, że stała się inną osobą. Jest oderwana i zimna, co sprawia, że ​​myśli, że tej nocy wydarzyło się coś znacznie poważniejszego.

Miesiąc miodowy to pierwszy film fabularny Leigh Janiak i doskonały początek jej kariery. Film zawiera kilka elementów, które są wyraźnie pierwszoplanowe i odpowiednie dla niskiego budżetu, a mianowicie fakt że dotyczy to dwóch postaci w jednym miejscu, ale Janiak wyciąga ze wszystkich wszystkiego, co tylko możliwe im. Miesiąc miodowy to trochę powolne spalanie, a wyjątkowo urocza sympatia na początku filmu może dla niektórych być zbyt duża, ale Janiak znajduje wiele sukces odwracając ten senny romans na głowie, pogrążając ją w koszmarnym scenariuszu i zapewniając, że nigdy nie zapomnisz, co się stało im.

Kiedy możesz to zobaczyć? Miesiąc miodowy musi jeszcze zabezpieczyć dystrybucję.

-

Oculus

Nie jesteś tak zachwycony kolejnym filmem o nawiedzonym obiekcie? Zaufaj mi; będziesz chciał dać Oculus szansa. W filmie występuje Karen Gillan (strażnicy Galaktyki) i Brenton Thwaites (Dawca) jako Kaylie i Tim Russell. Kiedy byli dziećmi, ich rodzice zostali zamordowani na ich oczach, a Tim był obwiniany o ich śmierć. Lata później Tim zostaje zwolniony i wreszcie ma szansę na normalne życie, ale Kaylie wciąż ma obsesję udowadniając swoją niewinność i że to nadprzyrodzona siła Szkła Lassera popełniła przestępczość.

Scenarzysta-reżyser Mike Flanagan umiejętnie przeplata dwie narracje, z których jedna podąża za młodą Kaylie i Timem, znakomicie graną przez Annalise Basso i Garretta Ryan, gdy najpierw odkrywają, że coś jest nie tak z tym lustrem, a potem druga dotyczy starszej wersji Gillana i Thwaitesa postacie. Porcja obracająca się wokół dzieci jest dość potężna, ale co sprawia, że? Oculus wyróżnia się tym, czym Kaylie jest zajęta w teraźniejszości. Większość filmów o nawiedzonych przedmiotach po prostu obejmuje postać znajdującą przerażającą rzecz, uwalniającą jej moc, a następnie rozpętuje się piekło. Tutaj Kaylie jest już o krok do przodu. Wie, do czego zdolne jest szkło Lasser i spędziła lata zastanawiając się, jak je pokonać, i to sprawia, że ​​jej historia jest świeższa i znacznie bardziej ekscytująca niż większość innych znanych egzekucji tego scenariusz.

Kiedy możesz to zobaczyć? Oculus ukaże się w szerokim zakresie 11 kwietnia 2014 r.

-

Trema

Po sukcesie swojego krótkometrażowego horroru muzycznego, Legenda o tamie bobraJerome Sable powraca ze swoim pierwszym filmem, Trema. Historia zaczyna się od Minnie Driver. Jej postać gra główną rolę w „Haunting of the Opera” na Broadwayu, ale jej bieg zostaje przerwany, gdy zostaje zamordowana zaledwie kilka pokoi od swojej młodszej córki Camilli. Wiele lat później Camilla (Allie MacDonald) jest już dorosła, ale zamiast podążać śladami matki, utknęła pracując w kuchni na obozie artystycznym dla dzieci. Kiedy ogłoszono, że wielkim letnim przedstawieniem na obozie będzie „Nawiedzenie w operze”, Camilla jest zdeterminowana, aby uczynić swoją matkę dumną i zamknąć się w swojej dawnej roli. Mimo że Camilli udaje się ukraść przewagę płatnym obozowiczom, seryjny morderca, który jeden po drugim usuwa obsadę i ekipę, wciąż grozi zniszczeniem jej wielkiego debiutu.

Jestem za przesuwaniem granic i daniem strzału w horror, ale kiedy TremaPierwszy zwiastun pojawił się tuż przed festiwalem, byłem prawie przekonany, że to w ogóle nie zadziała. Cóż, teraz jem swoje słowa, ponieważ nie tylko Trema świetny film, ale to też najlepsza zabawa, jaką miałem w teatrze na całym festiwalu. Narracja jest znajoma i można przewidzieć, dokąd potoczy się historia, ale mnóstwo ukłonów w stronę klasyków horroru i żartobliwe dźgnięcia w społeczność teatralną, a także nowość polegająca na tym, że muzyczne numery łączą się z gore to absolut zamieszki. Tremana początek ma zapierające dech w piersiach tempo, ale potem dodaj uroczo tandetne igraszki w stylu fanfar, a nawet kilka wyjątkowo dobrze umieszczonych metalowych numerów, a otrzymasz ten dodatkowy wstrząs, który napędza widzów przez narrację z taką siłą, wyjdziesz z ogromnym uśmiechem przyklejonym do twarzy i z braku lepszych słów odejdziesz totalnie zafascynowany tym, co właśnie Piła.

Kiedy możesz to zobaczyć? Trema będzie dostępny w iTunes i On Demand 3 kwietnia, a 9 maja ukaże się w kinach za pośrednictwem Magnet Releasing.

-

Gwiaździste oczy

Gwiaździste oczy opowiada historię Sarah (Alex Essoe), niedoszłej gwiazdy Hollywood, która daje z siebie wszystko, ale nie osiąga żadnych rezultatów. Mimo że pracuje cały dzień w restauracji typu fast food, aby zarobić na życie i uczestniczy w każdym castingu, jaki można sobie wyobrazić w wolnym czasie, wydaje się, że jej przyjaciele robią znacznie większe postępy. Gdy tylko myśli, że znalazła się na dnie, idzie na przesłuchanie i faktycznie udaje jej się zarezerwować główną rolę, która może rozpocząć karierę. Problem w tym, że rola wymaga od niej sporo emocjonalnego, moralnego i fizycznego charakteru, a teraz Sarah jest zmuszona zdecydować, co zaryzykuje w zamian za szansę na spełnienie swoich marzeń.

Podobny do 13 grzechów, część tego, co sprawia, że Gwiaździste oczy tak uderzającym zegarkiem jest jego zdolność do wchodzenia w twoją głowę i zmuszania cię do zastanowienia się, jak daleko byś zaszedł w takiej sytuacji, a fakt, że łatwo jest nawiązać kontakt z Sarą, sprawia, że ​​ta myśl jest szczególnie niepokojący. Kiedy po raz pierwszy spotykamy Sarę, jest wstrząśnięta, ale także typem osoby, do której wielu stara się być – miła i pracowita. Jednak im więcej czasu z nią spędzamy, tym bardziej się rozpada, a delikatne podejście Essoe do tego przejścia sprawi, że będziesz współczuł i zrozumieł jej decyzje. Nawet jeśli dobrze zdajesz sobie sprawę, że nie są to najzdrowsze wybory, możesz nawet przyłapać się na kibicowaniu jej, by wykorzystać okazję bez względu na konsekwencje i to sprawia, że ​​horror, który następuje, jest czymś więcej niż gore dla samego gore, ale raczej rzezią z niepokojącą ilością myśli za sobą to.

Kiedy możesz to zobaczyć? Gwiaździste oczy musi jeszcze zabezpieczyć dystrybucję.

-

Skradać się

(Nie Midnighter, ale wciąż horror.)

Patrick Brice wyreżyserował i wystąpił w filmie Skradać się. Gra Aarona, faceta przeszukującego sieć, w nadziei na zarobienie dodatkowej złotówki. Kiedy znajduje ogłoszenie wzywające do usługi filmowej w zamian za 1000 dolarów dziennie, bierze koncert i wyrusza w góry, by pracować dla pracodawcy. Od samego początku jest coś nie tak z Josefem (Mark Duplass), ale kiedy opowiada Aaronowi swoją historię i dlaczego chce udokumentować ten dzień, Aaron nie może powstrzymać się od współczucia i dać mu szansę. Aaronowi udaje się wykonać zadanie, ale kiedy nadchodzi czas, aby nazwać to dniem i wrócić do domu, Josefowi niepokojąco trudno jest odpuścić.

Myślisz, że masz dość found footage i dokumentalnego horroru z punktu widzenia? Skradać się nie przypomina niczego, czego nigdy wcześniej nie doświadczyłeś. Wyobraź sobie nieprzyjemne uczucie, gdy podczas rozmowy ktoś jest trochę za blisko. Czy śmiejesz się po tym, czy to cię przeraża? Skradać się udaje się osiągnąć jedno i drugie. W jednej chwili śmiejesz się z wybryków Josefa, ale w następnej mają niepokojącą jakość i naprawdę martwisz się o bezpieczeństwo Aarona. To zabawne, fascynujące uczucie, które jest dreszczem do rozszyfrowania.

Kiedy możesz to zobaczyć? Filmowcy muszą jeszcze ogłosić umowę dystrybucyjną, ale w trakcie nasza rozmowa z Duplassem i Bricem Duplass zauważył, że coś jest w toku.

-

Otwórz okna

(Nie Midnighter, ale wciąż horror.)

Otwórz okna odbywa się na laptopie. Tak, laptop. Zaczynamy od Nicka Elijah Wooda, który jest właścicielem i operatorem strony internetowej poświęconej słynnej aktorce Jill Goddard (Sasha Grey). Jest absolutnie zachwycony, ponieważ ma wrażenie, że wygrał konkurs dla fanów i będzie mógł zjeść kolację z gwiazdą, ale to kiedy otrzymuje tajemnicze połączenie typu Skype od kogoś, kto informuje go, że obiad jest wyłączony tylko dlatego, że Jill nie ma ochoty iść nie więcej. Upierając się, że Nick powinien nadal mieć możliwość spędzania z nią czasu, dzwoniący Chord (Neil Maskell) daje mu narzędzia, aby to zrobić – dostęp do aparatu w jej telefonie komórkowym, kamery wideo do jej szpiegowania z okna pokoju hotelowego i jeszcze. Na początku wszystko wydaje się nieszkodliwe, ale im więcej Chord przydziela Nickowi, tym bardziej Nick zaczyna zdawać sobie sprawę, że dzieje się coś znacznie większego.

Kamera w laptopie Nicka, widok z telefonu komórkowego Jill, kamery bezpieczeństwa i nie tylko – każdy z nich jest wciśnięty na ekran laptopa Nicka, a cała narracja rozgrywa się, przechodząc od jednego otwartego okna do inny. To niezwykle ambitny wysiłek, a scenarzysta i reżyser Nacho Vigalondo zasługuje na poważne uznanie za to, że dał mu szansę, ale ostatecznie po prostu tego nie robi. Jednym z pierwszych zauważalnych problemów jest to, że ruchy wokół ekranu laptopa muszą być motywowane przez Nicka, aby ten punkt widzenia wydawał się naturalny. Oni nie są. Ale problem, który ostatecznie sprawia, że Otwórz okna Crash and Burn to boleśnie zawiła i całkowicie bezsensowna narracja. W filmie jest tak wiele zwrotów akcji, że zanim zostaniesz nagrodzony ujawnieniami, zapomnisz, dlaczego chciałeś je w ogóle.

Kiedy możesz to zobaczyć? Otwórz okna musi jeszcze zabezpieczyć dystrybucję.

Recenzja Diuny: wspaniała, ogromna, efektowna wizualnie, niekompletna, pozbawiona emocji