Szklana pułapka: 5 powodów, dla których jest to najlepszy film akcji, jaki kiedykolwiek powstał (i jego 5 najbliższych pretendentów)

click fraud protection

W 1988 r. John McTiernan, Bruce Willis i spółka. wziął świat szturmem z Die Hard. Wyznaczają nowy punkt odniesienia dla kina akcji, który nie został jeszcze przebity. Wszystko w nim składa się na idealny film akcji. Ale chociaż Die Hard jest niezaprzeczalnie najlepszy, przez lata musiał stawić czoła ostrej konkurencji.

Pomimo setek tandetnych, tandetnych, leniwie wyreżyserowanych, niespójnie zmontowanych filmów akcji, które co roku zalewają kosze z przecenami, gatunek ten został wyróżniony z jednymi z największych twórców filmowych, którzy kiedykolwiek żyli — Johnem Woo, Tonym Scottem, Akirą Kurosawą i innymi — którzy dostarczyli pełen akcji film arcydzieła.

10 Szklana pułapka jest najlepsza: każda scena jest świetna

Dobry film akcji będzie miał „tę jedną scenę”, którą wszyscy pamiętają, na przykład starcie w Domu Niebieskich Liści w Kill Bill: Tom 1 lub pościg w metrze Francuski związek, ale co sprawia, że Die Hard najlepszy, jaki kiedykolwiek powstał, to to, że nie ma tylko kilku niezapomnianych scen.

Raczej w każdej scenie jest coś niezapomnianego. Każda sekwencja akcji jest ekscytująca, każda pojedyncza linijka jest kultowa, a postacie drugoplanowe są wystarczająco dobrze zaokrąglone, aby podtrzymać zainteresowanie widzów, gdy tylko pojawią się na ekranie.

9 Bliski rywal: Mad Max: Fury Road

Po latach w piekle rozwoju, George Miller w końcu zdołał zdobyć czwartą Mad Max film na ekran w 2015 roku. Był to najbardziej porywający i pełen akcji wpis od czasu tej serii Wojownik drogi. Miller użył minimalnego CGI przy składaniu filmu, wykorzystanie praktycznych efektów tam, gdzie to możliwe i po prostu używając efektów generowanych komputerowo, aby wygładzić obrazy.

A poza zestawami, Droga furii to mistrzowska klasa wizualnego opowiadania historii. Miller postanowił nakręcić film, który bez napisów byłby zrozumiały dla widzów nieanglojęzycznych, i mu się to udało.

8 Szklana pułapka jest najlepsza: równowaga jasnych i ciemnych chwil

Ton Die Hard jest doskonale wyważony przez reżysera Johna McTiernana. Za minutę McClane i Powell będą żartować. W następnym Powell ujawni McClane'owi swoją mroczną historię, przyznając się do przypadkowego zastrzelenia dziecka.

Film przemyka między jasnymi momentami, jak Argyle odpoczywający na tylnym siedzeniu swojej limuzyny, a ciemnymi momentami, jak szokujące morderstwo Takagi, nigdy nie czując niespójności.

7 Bliski rywal: wejdź do smoka

Bruce Lee zagrał w mnóstwie wspaniałych filmów o sztukach walki w swoim tragicznie krótkim życiu, ale jego najlepszy był z pewnością ostatnim, który nakręcił przed przedwczesną śmiercią, Wejście smoka. Lee występuje w roli mistrza sztuk walki Shaolin, który zostaje wysłany na prywatną wyspę handlarza narkotyków pod pozorem rywalizacji w turnieju sztuk walki, aby zebrać dowody przeciwko niemu.

Fabuła stworzyła możliwości dla niezliczona ilość widowiskowych scen walki z choreografią, wszystko zmierza w kierunku wybuchowego punktu kulminacyjnego, a tematycznie film bada wpływ II wojny światowej na społeczeństwo azjatyckie.

6 Die Hard Is The Best: nawiązuje do klasycznych westernów

Każdy świetny film akcji ma swoje korzenie w westernie. Die Hard jest pod silnym wpływem gatunku, a Hans Gruber często porównuje McClane'a do uzbrojonych amerykańskich kowbojów z dużego ekranu.

McClane'a kultowe hasło, „Yippee ki-yay, skur***”, to ironiczne oddzwonienie do linii Roya Rogersa: „Yippee-ki-yay, kids!”

5 Close Contender: Poszukiwacze zaginionej arki

Wracając do papkowatych seriali przygodowych z lat 30. XX wieku, Steven Spielberg i George Lucas przedstawili publiczności kinowej Indianę Jonesa, jedną z największych ikon kina wszechczasów, w Poszukiwacze zaginionej Arki.

Harrison Ford jest tak charyzmatyczny jak zawsze w roli doktora Jonesa, podczas gdy szybki, siedmiaktowy scenariusz Lawrence'a Kasdana sprawia, że Poszukiwacze Najlepsza przygoda Indy.

4 Szklana pułapka jest najlepsza: jest w idealnym tempie

Tempo w Die Hard jest na miejscu. John McTiernan po mistrzowsku równoważy cichsze sceny dialogowe z wybuchowymi zestawami akcji, posuwanie historii w szybkim tempie i dostarczanie nam wszystkich potrzebnych informacji w tak krótkim czasie, jak możliwy.

Film ani na chwilę nie zwalnia ani nie wydaje się nudny, ale McTiernan daje każdej scenie i każdej postaci dużo miejsca na rozwój.

3 Close Contender: Terminator 2: Dzień Sądu

Po zarówno pionierskim, jak i udoskonalonym „tech noir” dzięki swojej mistrzowsko wykonanej, kinowej emocjonującej przejażdżce Terminator, James cameron naprawdę wypchnął łódź na sequel, Terminator 2: Dzień Sądu, jeden z najbardziej urzekających filmów akcji, jakie kiedykolwiek nakręcono.

Oprócz przełomów technologicznych związanych z CGI, które zaskakująco dobrze się dzisiaj sprawdzają, T2 udało się odświeżyć formułę oryginału bez poczucia bieżnikowania, a sekwencje akcji są większe i odważniejsze niż kiedykolwiek wcześniej.

2 Szklana pułapka jest najlepsza: John McClane jest kwintesencją bohatera akcji

MVP Die Hard jest oczywiście jej bohater, John McClane, kwintesencja bohatera akcji. Jest policjantem-renegatem, który gra według własnych zasad, ale jest też bardzo wadliwym facetem, który nie lubi siebie za bardzo i po prostu robi, co w jego mocy, aby przetrwać.

Kiedy Bruce Willis włożył trochę wysiłku w swoje występy, przywrócił McClane'a do życia jako znajomego everymana, który tnie nogi o potłuczone szkło i mówi do siebie, aby poradzić sobie z przeciwnościami nie do pokonania.

1 Bliski rywal: najazd

Garetha Evansa Najazd jest zasadniczo sekwencją akcji o długości fabularnej i świetnie się sprawdza. Śledzi elitarną drużynę infiltrującą kompleks mieszkaniowy prowadzony przez sadystycznego króla narkotyków, z jednymi z najbardziej instynktownych scen walki i trzymających włosy w napięciu sekwencjach, jakie kiedykolwiek nakręcono.

W jego obsadzie znaleźli się jedni z najbardziej utalentowanych kaskaderów na świecie. W scenie otwierającej dowiadujemy się, że bohaterka Iko Uwaisa ma w domu ciężarną żonę, więc mimo że film ucina martwy ciężar czyli rozwój fabuły i postaci, aby zrobić miejsce dla akcji od ściany do ściany, publiczność wciąż jest emocjonalnie zaangażowana w jego walkę o przetrwanie.

NastępnyMCU: 9 teorii na temat wprowadzenia mutantów według Reddit

O autorze