10 najlepszych filmów Julii Roberts według Rotten Tomatoes

click fraud protection

Julia Roberts jest jedną z najsłynniejszych gwiazd Hollywood, ale ma też wszechstronność, o której często się nie mówi. Może zagrać samotną matkę z klasy robotniczej, która bierze na siebie chciwą korporację lub… prostytutka, która zakochuje się w biznesmenie i jego wystawnym stylu życia albo kobieta, która udaje swoją śmierć, aby uciec od swojego agresywnego męża – niewielu aktorów potrafiło przekonująco zagrać wszystkie te role.

Zagrała w lekkich filmach i filmach o mrocznej tematyce; prawdziwe historie i czysta fikcja eskapistyczna; filmy, które były świetne i filmy, które nie były tak wspaniałe. Oto 10 najlepszych filmów Julii Roberts według Rotten Tomatoes.

10 KRAWAT: Wszyscy mówią, że cię kocham (79%)

Wydany w połowie lat 90., Wszyscy mówią, że cię kocham była próba stworzenia musicalu Woody'ego Allena. Obsadził zespół A-listerów – m.in. Drew Barrymore, Edward Norton, Natalie Portman, Tim Roth, i oczywiście Julia Roberts – z których żadna nie miała żadnego muzycznego wykształcenia i nie dubbingowała ich śpiewanie.

Nowością filmu była więc możliwość zobaczenia śpiewających aktorów, którzy nie są piosenkarzami. Film nie jest idealny narracyjnie, ale zawiera w sobie muzyczny błąd. Nie ma rangi wśród najlepszych prac Allena, ale uważany jest za jeden z jego lepszych późniejszych filmów.

9 TIE: Wyznania niebezpiecznego umysłu (79%)

Czasami filmowcy natrafiają na prawdziwą historię, która jest tak niesamowita, jakby została nakręcona na duży ekran. I tak idzie Wyznania niebezpiecznego umysłu, historia gospodarza teleturnieju Chucka Barrisa, który twierdził, że jest uśpionym agentem CIA.

Film wyreżyserował George Clooney, sam w obsadzie – choć nie w roli głównej, ponieważ Sam Rockwell grał Barrisa – obok Julii Roberts i Drew Barrymore. Film ma komediowy ton, który jest nieodłączny od założenia, ale także głęboko zagłębia się w psychikę Barrisa – czego jeszcze można oczekiwać od scenariusza Charliego Kaufmana?

8 KRAWAT: Pajęczyna Charlotty (79%)

Ta urocza adaptacja E.B. Książka dla dzieci White’a o tym samym tytule to urocze tłumaczenie historii pająka, który pisze słowa w swoich sieciach która jest przepełniona beztroską zabawą.

Do Julii Roberts dołączają tak znane nazwiska jak Oprah Winfrey, John Cleese, Cedric the Entertainer, Robert Redford, Kathy Bates i Steve Buscemi w obsadzie głosowej filmu, ale jako głos tytułowego, piśmiennego pająka, Roberts jest prawdziwą A-listą filmu gwiazda. Dakota Fanning jest również przekonująca jako liderka live-action u szczytu jej panowania jako największego aktora dziecięcego na świecie.

7 TIE: Ocean’s Eleven (82%)

Julia Roberts zagrała u boku innych A-listów George'a Clooneya i Brada Pitta w filmie Remake klasycznego filmu o napadzie na Rat Pack w reżyserii Stevena Soderbergha Ocean 11. Zagrała Tess Ocean, żonę głównego bohatera Clooneya, Danny'ego Oceana, w jednym z najzgrabniejszych i najbardziej pamiętnych filmów o napadach w najnowszej pamięci.

W sequelu postać Robertsa, Tess, została wciągnięta w naprawdę dziwny wątek, w którym Matt Damon potwierdza jej podobieństwo Julii Roberts, która podszywa się pod Robertsa we wszechświecie i wpada na Bruce'a Willisa, który jest przekonany, że to ona Robertsa. To kolejny przypadek zrujnowania świetnego filmu przez absurdalną kontynuację.

6 REMIS: Wojna Charliego Wilsona (82%)

Jako zarówno ostatni film legendarnego filmowca Mike'a Nicholsa, jak i prawdziwa historia amerykańskiego kongresmana i agenta CIA, którzy ingerowali w wojnę radziecko-afgańską za pomocą operacji Cyclone, Wojna Charliego Wilsona jest znaczącą dramaturgią polityczną.

Z potrójną obsadą Tom Hanks, Julia Roberts i Philip Seymour Hoffman oraz scenariuszem napisanym przez mistrz dialogu Aaron Sorkin, filmowa realizacja ciekawej, realistycznej opowieści doczekała się pełni potencjał. Wojna Charliego Wilsona jest zarówno rozrywkowe, jak i edukacyjne – to przede wszystkim film, a nie lekcja historii, ale historia wciąż tam jest.

5 REMIS: Powrót Bena (82%)

Ostatnie lata Ben wrócił jest potężnym dwuręcznym opowiadaniem o związku między matką, graną przez Julię Roberts, a jej syn, grany przez Lucasa Hedgesa (syn reżysera filmu Petera Hedgesa), uzależniony od zdrowia, który właśnie zakończył odwyk.

Film opiera się na Roberts i Hedges ze względu na ich chemię i pracę nad postaciami, i na szczęście oboje dają występy, które są na tyle nienaganna, by zrobić film bez dostrzegalnej fabuły ciekawej od początku do końca. Historia „wychodzenia z uzależnienia” była powtarzana w kółko, ale Ben wrócił udaje mu się obalić wszystkie stereotypy gatunku za pomocą uczciwej opowieści.

4 Notting Hill (93%)

Kiedy Richard Curtis i Hugh Grant wspólnie tworzą komedię romantyczną, zawsze udaje im się ugotować coś magicznego. w Notting HillGrant gra łagodnego właściciela księgarni, który mieszka na osobliwych przedmieściach Londynu i jego życie wywraca się do góry nogami, kiedy zaczyna spotykać się z gwiazdą filmową z listy A, graną przez Julię Roberts.

Notting Hill jest nieskończonym bankiem banalne, ale nieodparte jednolinijki romcom, na przykład: „Jestem tylko dziewczyną stojącą przed chłopcem i proszącą go, by ją pokochał”. I jak jest zwyczajowo w filmie Curtisa jest niezliczona ilość sympatycznych postaci drugoplanowych – mianowicie Rhys Ifans jako Spike.

3 Erin Brockovich (84%)

Ta prawdziwa historia bezrobotnej samotnej matki, która pogrążyła się w walce, pozywa do sądu złą korporację, trafiła w gusta kinomanów. Wiele prawdziwych małych miasteczek utknęło pod kontrolą gigantycznej firmy, a ta opowieść o dążeniu jednej kobiety do wyzwolenia swojego miasta stała się wołaniem mas.

Film w ciekawy sposób zestawia dramatyczną opowieść o rozbiciu firmy energetycznej z humorystycznym występem w roli tytułowej Julii Roberts. Nic dziwnego, że film zarobił ponad 250 milionów dolarów w kasie na całym świecie – tak było coś z kulturowego momentu.

2 Cud (85%)

Julia Roberts i Owen Wilson w filmie Zastanawiać się jako rodzice dziecka z zespołem Treachera Collinsa granego przez Jacoba Tremblaya. Fabuła jest trochę przewidywalna, ale przesłanie – że dobrze jest być innym – jest mocne.

Zastanawiać się czasami graniczy z melanżem lub schmaltzy, ale w film ten rozgrzewający i słodki, musiałbyś być cynikiem z kamienia, żeby się nie poruszyć. Zważywszy na to, że wokół filmu pojawiły się lekkie kontrowersje Tremblay został obsadzony w roli dziecka z chorobą, na którą nie cierpi, co niektórzy krytycy zauważyli, umniejszając przesłanie filmu, i jest to zasadna krytyka.

1 Normalne Serce (94%)

Dziwne, że najwyżej ocenianym filmem Julii Roberts o Rotten Tomatoes jest… zasadniczo film tygodnia, wyprodukowany dla telewizji. Ale potem był to film HBO, a także fantastyczny, potężny, poruszający film o prawdziwym problemie społecznym. Akcja rozgrywa się w latach osiemdziesiątych XX wieku, podążając za pisarzem granym przez Marka Ruffalo przez szaleństwo kryzysu związanego z AIDS.

Film był chwalony za grę aktorską, reżyserię (nawet jeśli Ryan Murphy nie mógł się oprzeć ciążeniu w kierunku tonu amerykański horror w niektórych scenach) i jego pisanie – ale głównym punktem pochwały był jego pozytywny przekaz.

NastępnyIron Man Trilogy: jeden cytat z 10 głównych postaci, który jest sprzeczny z ich osobowością

O autorze