10 świetnych filmowych jajek wielkanocnych

Podczas oglądania filmu większość widzów będzie oceniać takie rzeczy, jak fabuła, charakterystyka i narracja motywy, aby określić, czy im się to podobało, czy nie - ale pisanki z pewnością mogą zwiększyć frajdę z oglądania film. W całej historii filmowcy mają ukryte wiadomości lub odniesienia do innych dzieł, jako małą grę, którą widzowie o orleokich mogą zagrać, aby poprawić wrażenia. Oczywiście pisanki rzadko mogą przezwyciężyć wszelkie niedociągnięcia filmu, ale ich włączenie do projektu może: podnieść status filmu, aby „zobaczyć go ponownie”, gdy widzowie przeszukują każdą klatkę w poszukiwaniu małego żartu lub subtelnego ukłonu w stronę czegoś oni wiedzą.

Przy tak wielu przykładach do przejrzenia, każdy ma swoich faworytów, na które uwielbia wskazywać w kółko. Jako punkt wyjścia dla nowicjuszy przygotowaliśmy naszą listę 10 wspaniałych jajek wielkanocnych w filmach więc następnym razem, gdy obejrzysz jeden z tych filmów, będziesz miał coś innego, na co czekasz, oprócz najlepszej sceny lub tego wyjątkowego występu.

11 „Drugiemu nie zdarzyło się to nigdy”

Przekształcenie kultowej roli filmowej jest zawsze trudną propozycją, ale James Bond franczyza to taka, która wyciągała ją raz za razem. Odkąd dr No rozpoczęła serię akcji w 1962 roku, sześciu aktorów założyło smoking dla EON Productions, a każdy z nich odcisnął swoje piętno na postaci. Najczęściej każda więź będzie istniała we własnej ciągłości, prawie (jeśli w ogóle) nie odwołując się do tego, co było wcześniej. Ale tak nie było w przypadku jedynego wystąpienia George'a Lazenby'ego, W Tajnej Służbie Jej Królewskiej Mości.

Po odparciu dwóch złych popleczników na plaży i uratowaniu Tracy (Diana Rigg) w czołówce filmu sekwencji, nowy agent 007 widzi, jak jego potencjalna miłość oddala się w samochodzie, a nie zostaje z nim. Bond po prostu żartuje: „To nigdy nie zdarzyło się drugiemu facetowi”, nawiązując chytrze do Seana Connery'ego (który grał szpiega w poprzednich pięciu filmach). Był to nie tylko humorystyczny ukłon w stronę historii marki, ale także uwiarygodnia popularną teorię fanów „James Bond to kryptonim” (wcześniej Upadek nieba obalił to historią dzieciństwa Bonda).

10 X oznacza śmierć

Z tytułem takim jak Zmarlimożna by się spodziewać, że w nagrodzonym Oscarem dramacie kryminalnym Martina Scorsese dojdzie do rozlewu krwi, co w kilku scenach podnosi napięcie i napięcie. Ale zamiast martwić się, kto wyjdzie żywy, wystarczy poszukać litery „X”, która jest używane w całym filmie, aby zapowiedzieć, którzy gliniarze i gangsterzy będą kopać wiadro, zanim to wszystko nad.

Przykładami tego są Collin Sullivan (Matt Damon) z widokiem na panoramę Bostonu w swoim nowym mieszkaniu, Frank Costello (Jack Nicholson) w początkowych momentach filmu i Queenan (Martin Sheen), gdy upada do swojego los. Biedny Billy Costigan Leonarda DiCaprio jest wielokrotnie naznaczony, na przykład gdy robi spanikowany telefon telefon do swoich przełożonych na lotnisku, a kiedy w końcu zatrzymuje Sullivana i zabiera go do winda. Jedyny główny bohater, który… nie trafiony X to Dignam Marka Wahlberga, który nieprzypadkowo jest jedyną postacią, która przeżyła, aby opowiedzieć całą historię.

9 Mia Wallace jest panną młodą?

Kiedy Vincent Vega (John Travolta) i Mia Wallace (Uma Thurman) spotykają się na miłej kolacji, nie rozmawiają tylko o wstrząsach za 5 dolarów i niewygodnej ciszy. Jednym z najbardziej godnych uwagi fragmentów dialogów z tej sceny jest to, że Mia opisuje swojego pilota telewizyjnego, Fox Force Five, do Vincenta. Spektakl obracał się wokół „żeńskiego oddziału hitów” składającego się z blondynki, Francuzki, czarnej dziewczyny, Japonki i postaci Mii. Przewiń do przodu o około dekadę do Quentina Tarantino Kill Bill filmy i masz Oddział Zabójstw Zabójczej Żmii z członkami Elle Driver, Sofie Fatale, Vernita Green, O-ren Ishii i The Bride – wszyscy pasują do opisów Fox Force Five damski.

Dodaj fakt, że Mia wyraźnie stwierdza, że ​​specjalnością jej postaci był nóż (a Panna Młoda była mistrzem w posługiwaniu się mieczem); to za dużo, żeby to był tylko zbieg okoliczności. W modelu „wszechświat Tarantino” Kill Bill uważa się za film w ciągu wszechświat filmowy (czyli Jules i Butch z Pulp Fiction mógł zobaczyć Kill Bill w teatrze), więc obsadzenie Thurmana w roli głównej może w rzeczywistości być jej ponownym pojawieniem się Mii jako jej Fox Force Five postać. To dużo, aby się rozejrzeć, ale jest to interesujący punkt do rozważenia dla entuzjastów Tarantino.

8 Siedem lat w Fight Clubie

w Klub walki, okazuje się, że Narrator (Edward Norton) i Tyler Durden (Brad Pitt) to w rzeczywistości ta sama osoba, przy czym ten drugi reprezentuje rozdwojoną osobowość, którą ten pierwszy stworzył, aby uciec od swojej przyziemnej egzystencji. Durden nawet drwi z Narratora, mówiąc, że jest wszystkim, czym Narrator nie jest, a jedno spojrzenie na niego pozwala zrozumieć, dlaczego „Jack” pomyślałby o kimś takim jak Tyler dla swojego nowego ja. I chociaż film nigdy nie wychodzi i mówi Czemu Narrator wybrał ten wygląd, jest to sugerowane w szczególe mrugnięcia i przeoczenia.

Podczas gdy Narrator ściga Marlę (Helena Bonham Carter) ulicą, widoczny jest namiot kinowy. Reklamowany film to Siedem lat w Tybecie, w którym przypadkowo zagrał także Pitt. To sugeruje, że być może Narrator wzorował Durdena na słynnym aktorze. Tak, filmy z udziałem Nortona (Ludzie kontra Larry Flynt) i Carter (Skrzydła Gołębia) są również podłączone Klub walki, ale biorąc pod uwagę, jak nudne jest życie Narratora, nie jest całkowicie wykluczone, aby był po prostu wielkim fanem Pitta i chciał żyć jak on (co większość mężczyzn chciałaby zrobić).

7 Dodać Tylera jako przyjaciela?

To stara branżowa praktyka, że ​​filmowcy odwołują się do swoich wcześniejszych prac w najnowszym filmie (patrz: liczne Gwiezdne Wojny referencje ukryte w Indiana Jones filmy) i to właśnie zrobił David Fincher w swoim uznanym dramacie, Sieć społeczna. Podczas filmu Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg) postanawia oszukać na egzaminie artystycznym, tworząc fałszywy profil na Facebooku, aby publikować zdjęcia sztuki i zobaczyć różne opinie na jej temat w komentarzach. Imię, które wybrał dla swojej fikcyjnej strony, to nie kto inny jak Tyler Durden.

Najwyraźniej wyimaginowane życie Tylera w luksusie jest tak godne pozazdroszczenia, że ​​nawet przyszli miliarderzy woleliby żyć jak on, niż przechodzić kolejny semestr na Harvardzie. Albo to, albo film Zuckerberg jest jak kilku innych studentów płci męskiej i… Klub walki na jego liście ulubionych filmów wszech czasów. W każdym razie jest to zabawny ukłon w stronę prawdopodobnie najsłynniejszego filmu Finchera i coś zabawnego dla jego długoletnich fanów, na który powinni mieć oko.

6 Pękanie obcych czaszek

Między Marvel Studios i Warner Bros./DC Entertainment wspólne wszechświaty filmowe są wściekłością w Hollywood w dzisiejszych czasach, z mnóstwem filmów komiksowych, które ukażą się w następnej garstce lat. Jednak nie byli pierwszymi, którzy badali możliwości mieszania i dopasowywania różnych franczyz. Prawie dwie dekady wcześniej Człowiek z żelaza, Fox pokonał studia superbohaterów, umieszczając niezbyt subtelne odniesienie do Obcy franczyza w Drapieżnik 2.

Na statku Predatora znajduje się gablota z trofeami, w której można zobaczyć czaszki różnych organizmów, które stwór zabijał przez lata. Jednym z najbardziej znanych jest ksenomorf, najlepiej znany jako gatunek obcy z Obcy seria. W ruchu, który najprawdopodobniej wprawił fanów w szał, studio potwierdziło, że obie marki istnieją w tym samym wszechświecie, drażniąc kinomanów możliwością pewnego dnia crossover. Niestety, to fajne skinienie głową jest prawdopodobnie najbardziej pamiętnym przykładem Obcy oraz Drapieżnik skrzyżowania ścieżek, ponieważ dwa wyprodukowane filmy fabularne nie były główną atrakcją dla obu z nich.

5 Woody i Buzz „Lśnią”

Od 1995 roku Pixar wyrobił sobie markę, tworząc rozrywkowe filmy, które mogą cieszyć widzowie w każdym wieku, ale ich metody wykraczają poza tematykę filmu i bogatą charakterystykę. Twórcy filmu, zawsze mający na celu zaangażowanie dorosłych, rozproszyli liczne odniesienia do klasycznego horroru Stanleya Kubricka Lśnienie przez Zabawka trylogia, która z pewnością przebije się przez głowy młodzieńców, ale starszym kinomanom da trochę rzeczy do zachowania wypatrują, kiedy następnym razem usiądą, by oglądać przygody Woody'ego i Buzza z ich dzieci.

W oryginalnym filmie wzór dywanu w domu Sida jest identyczny z podłogą w hotelu Overlook, a ukłony w stronę miejsca pracy Jacka Torrance'a nie kończą się na tym. Samozwańczy fan filmu, Historia zabawek 3 reżyser Lee Unkrich umieścił wiele odniesień do niesławnego pokoju 237 w hotelu – jak wszystko, od tablic rejestracyjnych, przez kamery do monitoringu wideo, po internet nazwy użytkowników czatu są ozdobione liczbą „237”. Biorąc pod uwagę, że zabawki nieustannie odnajdują się w scenariuszach wypełnionych lękiem na każdym kroku, te Wielkanocne jajka mogą wykraczać poza typową obsługę fanów i faktycznie być narzędziami używanymi do wzmocnienia poczucia niepokoju, gdy Woody i gang walczą z powrotem do Andy'ego.

4 Senator E.T.

Jeden z najzabawniejszych momentów w filmie Stevena Spielberga E.T. dzieje się podczas sekwencji „cukierek albo psikus”, kiedy tytułowy kosmita „rozpoznaje” dziecko w kostiumie Yody jako znak z domu. Ponieważ Spielberg jest dobrym przyjacielem George'a Lucasa, może to być postrzegane jako nic więcej niż urocza odrobina komicznej ulgi, ale Lucas poszedł o krok dalej w Mroczne widmo i odwdzięczył się, umieszczając kilka E.T. sobowtóry w jednej z sekwencji filmowych Coruscant Galactic Senate.

Mimo, że różne studia dystrybuują Gwiezdne wojny i E.T., ruch potwierdził, że przyjaciel Elliotta rzeczywiście mieszka w odległej galaktyce. Jeśli tak jest, to z pewnością wyjaśnia to, dlaczego E.T. nie wydawał się być pod wrażeniem kolekcji Elliotta Gwiezdne Wojny zabawki. Prawdopodobnie widział konflikt z bliska. Chociaż nie spodziewamy się, że jeden z nadchodzących filmów Anthology będzie obracał się wokół gatunku ET, nie byłoby to niespodzianką dla wielbiciela Spielberga J.J. Abrams znaleźć dla niego miejsce w Przebudzenie Mocy.

3 Bliskie spotkania z rodzaju rekinów

Spielberga Bliskie Spotkania Trzeciego Rodzaju był godny uwagi w momencie wydania, ponieważ była to historia kontaktu z obcymi, w której istoty pozaziemskie nie przybyły na Ziemię, aby ją najechać. Chcieli po prostu nawiązać pokojowy kontakt z ludźmi i podzielić się z nami swoją wiedzą. Najwyraźniej obejmuje to konsumpcję naszej popkultury, ponieważ kosmici na statku-matce znają partyturę muzyczną z Szczęki, kolejna słynna współpraca Spielberga i Johna Williamsa.

Podczas budzącego podziw finału filmu, w którym oba gatunki komunikują się ze sobą za pomocą świateł i dźwięków, część składanki, w którą gra statek obcych, jest fragmentem Szczęki ścieżka dźwiękowa, nuty, które przekazują znacznie bardziej złowieszcze przesłanie niż intencje kosmitów. Szczęki był wszechobecny w popkulturze lat 70., a podobno nawet trafił do gwiazd. Fascynacja kosmitów muzyką filmu może również wyjaśniać, dlaczego tak bardzo interesowali się Royem Neary (Richard Dreyfuss), ponieważ ma on więcej niż przelotne podobieństwo do Szczęki postać Hoopera.

2 Filiżanka kawy „Jestem Jackiem”

Pomimo tytułu, Klub walki nie chodzi tylko o to, że kolesie biją się nawzajem w twarz. Film Davida Finchera jest również pełen gryzących komentarzy społecznych na temat kondycji współczesnego konsumenta i tego, co to znaczy być „mężczyzną” w tym momencie. Ten temat jest głównie uosabiany przez Tylera Durdena, filozoficznego o tym, że nie jesteś swoimi khaki, ale reżyserem udało się znaleźć bardziej subtelne sposoby na ukłucie komercji w dzisiejszych czasach z niewielką pomocą słynnej kawy Spółka.

Fincher twierdzi, że umieścił filiżankę Starbucks w prawie każdym ujęciu w gotowym filmie, i chociaż jeden widz z orlim wzrokiem wymyślił finał liczyć, jasne jest, że kawowy gigant jest obecny w całym filmie, pojawiając się przy kilku okazjach, aby naśmiewać się z tego, jak powtarzamy się codziennie podstawa. To, co sprawia, że ​​ta pisanka jest jeszcze fajniejsza, to fakt, że Starbucks był świadomy tego aspektu w skrypcie i podpisał się to, pokazując, że nawet wielkie korporacje mogą być trochę deprecjonujące w imię jakości zabawa.

1 Wniosek

Tak długo, jak kręcą filmy (bez względu na gatunek), reżyserzy będą przesuwać jajka wielkanocne, aby zapłacić złożyć hołd niektórym z ich ulubionych filmów i upewnić się, że fani zwracają baczną uwagę na to, co się dzieje na ekranie. Ponownie, te rzadko (jeśli w ogóle) łączą się z ogólną fabułą, ale nadal są zabawnymi kawałkami dla kinomanów.

Oczywiście nasza lista nie ma być wyczerpująca, więc nie zapomnij podzielić się swoimi ulubionymi jajkami wielkanocnymi w w sekcji komentarzy poniżej i daj nam znać, na które z nich zwrócić uwagę, gdy następnym razem będziemy oglądać słynną film.

NastępnyNajstraszniejszy horror każdego roku w latach 80. według IMDb

O autorze