10 filmów fantasy, które były przełomowe dla tego gatunku

Fantasy to prawdopodobnie jeden z najpopularniejszych i najstarszych gatunków filmowych w branży. Powielanie sukcesu fantastycznej fikcji, zanim gatunek ten trafił na duży ekran, niezliczone niezapomniane franczyzy zostały zbudowane z grzbietu czarów, magicznych stworzeń i wyimaginowanych światy.

Co jakiś czas powstaje kinowe doświadczenie, które wykracza poza swoje miejsce w branży, nie tylko dodając coś przełomowego do samego gatunku fantasy, ale także wpływając na przyszłe projekty z całego świata kino. Niezależnie od tego, czy chodzi o wykorzystanie technologii, unikalne techniki opowiadania historii, czy też ich wpływ na widzów, te filmy z pewnością przetrwają próbę czasu, jeśli chodzi o filmografię składki.

10 Harry Potter i Insygnia Śmierci: część 2 (2011)

ten Harry Potter franczyza jest przełomowa z wielu powodów. Oprócz tego, że seria książek i filmów szturmem podbiła świat, zdołała również na nowo zdefiniować gatunek Young Adult, wprowadzając go na nowy okres boomu.

Insygnia Śmierci: część 2

była kulminacją tej serii. Bardzo niewielu innym serialom z tego gatunku lub ogólnie w kinie udało się stworzyć historię obejmującą 8 filmów. Oprócz tego, aby przedstawić obsadę, która postarzała się i rosła wraz z nieruchomością oraz wprowadzić ideę, aby wydarzenia filmowe stały się dwuczęściowe, wszystko to przyczyniło się do tej siódmej adaptacji książki przyklejanie do lądowania.

9 Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia (2001)

J. R. R. Najsłynniejsze dzieło Tolkiena wniosło ogromny wkład do fantastyki w świecie literatury. Próby Petera Jacksona, aby przenieść legendarne Śródziemie na ekran, przyniosły także nowe przełomowe dodatki do branży.

Rzeczywiście, trudno to zasugerować Drużyna pierścienia był jedynym godnym uwagi filmem trylogii. Z Dwie wieże opracowanie technologii przechwytywania ruchu dla Gollum i Powrót Króla faktycznie zdobywając Oscara, nie należy również pomijać faktu, że Wspólnota był filmem, który rozpoczął tę ambitną podróż (który został dopracowany w wersji rozszerzonej).

8 Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (1937)

Filmy animowane są dziś nieodłączną częścią Hollywood, ale dopiero Walt Disney naprawdę spopularyzował ten gatunek na dużym ekranie. Pierwszym dużym wydaniem Disney Company było: Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków film, który trzyma się do dziś.

Kosztowny i ryzykowny projekt okazał się sukcesem Disneya i stworzył długą spuściznę animowanych księżniczek, krain fantasy i inspirujących opowieści. Królewna Śnieżka naprawdę wprowadził ten gatunek do świata animacji, a kino byłoby dziś zupełnie inne bez najnowocześniejszych technik zaprojektowanych w tamtym czasie.

7 Labirynt (1986)

To dość szokujące że jeszcze nie powstał spin-off show o tym fantastycznym świecie, ale kultowy klasyk z lat 80. z pewnością odcisnął piętno na branży filmowej i publiczności. Nikt wcześniej nie widział czegoś takiego w filmie pełnometrażowym.

Przyznane uznanie należy się do poprzedniego projektu Jima Hensona, Mroczny Kryształ, chociaż coś w połączeniu gwiazdorskiego występu Davida Bowie z lalkarstwem Hensona pokazało, że ten rodzaj formatu faktycznie działa na dużym ekranie. Labirynt był pomysłowy, oryginalny i budzący podziw; tak jak jest dzisiaj.

6 Shrek (2001)

Królewna Śnieżka być może wypuścił Disneya i stworzył plany przyszłych animowanych filmów fabularnych, ale Shrek wynaleźli koło na nowo i umieścili DreamWorks na mapie. Połączenie humoru, sprytnego tempa, gwiazdorskiej obsady i technik animacji CGI pokazało, że istnieje inny kierunek, w którym należy podążać za tym gatunkiem.

ten Shrek franczyza zrodziła już 4 różne filmy i z piątą obecnie w fazie rozwoju, nie wykazuje oznak spowolnienia. Ukochany przez wielu film był kpiną z tradycyjnego bajkowego formatu, a zamiast tego dał widzom bardziej powiązany zestaw bohaterów, którzy mogliby zostać w tyle.

5 Gwiezdne wojny: Nowa nadzieja (1977)

Może się wydawać, że to film science fiction, ale Gwiezdne Wojny to połączenie różnych gatunków. Zainspirowany westernami, filmami samurajskimi i mający na celu stać się znacznie większą operą kosmiczną, Nowa nadzieja również mocno czerpał z fantazji.

W końcu Jedi są zasadniczo czarodziejami z magicznymi mocami, a odległa galaktyka przypomina trochę odległe królestwo z fantastycznymi stworzeniami. Jest oczywiście wiele podobieństw i trudno zaprzeczyć ogromnemu wkładowi, jaki projekt George'a Lucasa miał na film; od budowania świata po wykorzystanie praktycznych rekwizytów i efektów wizualnych.

4 Mary Poppins (1964)

Proces produkcji był tak trudny dla Mary Poppins dzięki opiekuńczej naturze autorki Pameli Lyndon Travers nad jej bohaterami, Disney nakręcił o tym cały film zatytułowany Ratowanie pana Banksa. Mary Poppins sam w sobie był jednak ogromnym sukcesem dla studia i stał się ponadczasowym klasykiem.

Jako główna adaptacja powieściowa pokazała, co można osiągnąć, przenosząc na ekran książkę fantasy a także połączył funkcje animowane i aktorskie, aby stworzyć naprawdę wyjątkową estetykę. Publiczność była zachwycona połączeniem elementów fantasy połączonych z tropami musicalu.

3 Czarnoksiężnik z Krainy Oz (1939)

Kolejna udana adaptacja powieści, Czarnoksiężnik z krainy Oz może być po prostu jednym z najważniejszych fragmentów historii kina wszechczasów. Chociaż sam miał problemy z produkcją, efektem końcowym był całkowicie przełomowy film z niezapomnianymi postaciami i ukochanymi piosenkami.

Jego kostiumy, praktyczne efekty i ogromna ambicja projektu zaowocowały pięknie zaprojektowanym filmem. Złożone użycie zmieniających się kolorów, między czernią i bielą Kansas a technikolorem z Oz, było wówczas rewolucyjne. Niewiele filmów wywarło taki wpływ Czarnoksiężnik z krainy Oz ma.

2 Jason i Argonauci (1963)

Zapamiętany za przedstawienie mitologii i wykorzystanie animacji poklatkowej do ożywienia szkieletowych wojowników i wielu innych fikcyjnych stworzeń, Jason i Argonauci zajmuje ważne miejsce w historii.

Może się to dziś wydawać trochę przestarzałe, ale ogólnie rzecz biorąc, efekt filmu na Hollywood jest niezaprzeczalny. Rzeczywiście, połączenie fantasy, miecza i sandałów zaowocowało tym epickim powtórzeniem historii Jasona. Pomimo tego, że w momencie wydania był to komercyjny flop, niewielu zdołało odtworzyć jego kulturowy wpływ we współczesnym świecie.

1 Król Kong (1933)

ten Król Kong franczyza była nieustannie powracana z niezliczonymi przeróbkami oryginału, które przez lata weszły do ​​produkcji. Od Petera Jacksona z 2005 roku do MonsterVerse Kong: Wyspa Czaszki, coś w postaci pozostaje ponadczasowe.

Oryginalna wersja z 1933 r Król Kong przygotować grunt pod kinowe doświadczenie, które pozostaje aktualne prawie 90 lat później. Zastosowana technologia poklatkowa była gwiezdna, a publiczność nie widziała wcześniej bestii na taką skalę. U jego podstaw leży emocjonalna opowieść o tym fantastycznym gorylu, który próbuje przetrwać w świecie stworzonym dla ludzkości.

Następny5 postaci z Harry'ego Pottera, które byłyby wielkim ministrem magii (i 5, którzy nie zrobiliby tego)

O autorze