Komiksy Złotego Wieku: Wyjaśnienie narodzin DC i Marvela

Podczas gdy postacie z komiksów zawładnęły przemysłem rozrywkowym, minęło dużo czasu od czasu Złoty wiek komiksów, kiedy tacy jak Batman, Kapitan Ameryka, Superman i Wonder Woman mieli tyle samo miłości na drukowanej stronie. Chociaż ich sprzedaż książek może już nie trzymać świecy przy rachunkach z kasy, przewiń kilka dekady, a przekonasz się, że najlepsze i najważniejsze lata Marvela i DC poprzedzają nawet świat II wojna.

Chociaż daty mogą się różnić w zależności od tego, kogo zapytasz, uważa się, że Złoty Wiek zaczyna się pod koniec Lata 30. i koniec na początku i połowie lat 50., a ten odcinek czasu zmieni krajobraz popkultury na zawsze. Ogólny konsensus jest taki, że era rozpoczęła się w 1938 roku wraz z wprowadzeniem Jerry'ego Siegela i Joe Shustera Superman na łamach Komiksy akcji #1, który został wydrukowany przez National Allied, poprzednik DC. Książka spopularyzowała zarówno ideę supermocnej jednostki walczącej z przestępczością, jak i ukrywających tożsamość bohaterów w celu ochrony zarówno siebie, jak i otaczających ich osób. W ciągu najbliższych kilku lat świat spotka takich postaci jak Batman, Wonder Woman, Green Lantern, Flash, Aquaman i niezliczonych innych kultowych teraz bohaterów. Ale DC nie było długo samotne w tych wczesnych latach gorączki komiksów.

Wprowadzony na rynek w 1939 roku, świat znany obecnie jako Marvel Comics działa pod nazwą Timely Comics i firma szybko zorientowała się, że niespełniony rynek, na którym pracował DC. W ciągu zaledwie kilku miesięcy Timely zaczął publikować własne książki o superbohaterach, a na początku lat czterdziestych XX wieku m.in. Kapitan Ameryka, Namor the Sub-Mariner i (oryginalna) Ludzka Pochodnia zlatywali z półek sklepowych i kioski z gazetami.

Niektórzy historycy spekulują, że popularność tego medium gwałtownie wzrosła w Złotym Wieku – przynajmniej częściowo – z powodu wybuchu drugiej wojny światowej. Komiksy były przystępne cenowo, obfite, podnoszące na duchu, łatwe w transporcie i często skoncentrowane na opowieściach o patriotycznych dobrodziejach walczących o amerykańskie wartości. Pierwszy Kapitan Ameryka słynie z tytułowego bohatera w charakterystycznym czerwonym, białym i niebieskim kolorze wybija Hitlera (na kilka miesięcy przed przystąpieniem USA do wojny) i nie jest to jedyna postać z Era aby udaremnić superzłoczyńców nazistowskich spisków. Prawdopodobnie należy również pamiętać, że wzrost popularności nastąpił wkrótce po Wielkich Kryzysach i że być może czytelnicy byli szczególnie zainteresowani jakimś bardzo potrzebnym eskapizmem.

W Złotym Wieku wydawcy rozszerzyli działalność na inne gatunki, zaczynając pojawiać się opowieści wojenne, science fiction, westerny, a nawet horrory. Seriale skoncentrowane na nastolatkach, takie jak Archie zyskał popularność wraz z końcem wojny. Ale cały ten dziki wzrost został ostatecznie zahamowany, w dużej mierze dzięki Podkomisji Senatu Stanów Zjednoczonych ds. Przestępczości Nieletnich badającej rzekomy negatywny wpływ komiksów na młodzieży w 1953 r., a następnie pomogła w stworzeniu Urzędu Kodeksu Komiksowego, który ściśle ograniczył wielu twórców komiksów i dał wydawcom prawo do cenzurowania pracy swoich pracowników tak, jak widzieli pasować. Ta akcja pozostawiła wielu pisarzom i artystom kreatywność, a ich treść w zasadzie jest teraz pod wpływem kaprysu wydawców.

Chociaż branża wyraźnie przetrwała, to przez kilka następnych dziesięcioleci będzie to trudne, ale nawet pomimo popularności takich rzeczy jak Marvel Cinematic Universe, sprzedaż komiksów nie zbliża się do miejsca, w którym się znajdowały. I chociaż niezliczone filmy i programy telewizyjne nadal utrzymują te postacie przy życiu, żadna z tych właściwości nie istniałaby nawet, gdyby nie Złoty wiek komiksów.

Superman ujawnia najbardziej bolesny szczegół dotyczący swojego psa, Krypto

O autorze