click fraud protection

Rok 2017 jest pełen premier filmów franczyzowych (reboots, sequele i/lub prequele w niektórych przypadkach) i intrygujące oryginalne filmy, ale nie tylko podczas tradycyjnie pracowitych wakacji letnich i jesienno-zimowych ramki. W pierwszym miesiącu tego roku nie tylko liczba zagorzałych krytycznych ukochanych i / lub pretendentów do nagród filmowych rozszerzy się na szeroką premiera kinowa, ale także najnowsze części w niektórych długo działających gatunkach - jak również odrodzenie serii Vin Diesel, nie mniej - trafiły na rynek scena też.

Podobnie jak luty i marzec 2016 roku przyniosły jedne z największych komercyjnych sukcesów roku, te same miesiące 2017 przyniosą premierę kultowych spin-offów filmów animowanych. sequele filmów akcji, nowe wyobrażenia filmów o potworach i najnowsze opowiadania Disneya na żywo – wszystkie z nich mają potencjał, by zarówno przyciągać tłumy, jak i kasy trafienia. Zgodnie z naszą tradycją w Screen Rant, zawęziliśmy obszerną listę zbliżających się premier filmowych w 2017 roku do łatwiejsza w zarządzaniu lista 20 filmów „must-see”, które pojawią się w pierwszych czterech miesiącach roku, wraz z kilkoma honorowymi wzmianki.

Jak zwykle filmy te są wymienione w kolejności dat ich wydania, więc decyzję, które z nich są, pozostawiamy Wam (czytelnikom). Twój najbardziej oczekiwane wydania na pierwszą trzecią 2017 roku. Więc bez zbędnych ceregieli, oto Zapowiedź filmu Screen Rant zima/wiosna 2017 – 20 filmów do zobaczenia.

Potwór wzywa (szeroko na 6 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

JA Doceniony przez krytyków obcojęzyczny horror Bayony o zjawiskach nadprzyrodzonych Sierociniec i jego dramat klęski żywiołowej Niemożliwe (jak również jego praca nad serialem Showtime) grosz straszny, w mniejszym stopniu) utorowały mu drogę do zabezpieczenia jego największej dotychczas pracy: kierowania Jurajski światowa kontynuacja. Zanim jednak Bayona zacznie straszyć kinomanów dreszczami związanymi z dinozaurami, zrobi to robi wszystko, aby doprowadzić publiczność do łez dzięki swojej wielkoekranowej adaptacji słynnej powieści tego samego Nazwa, Potwór wzywa.

Potwór wzywa gra teraz w Nowym Jorku i Los Angeles, aby zakwalifikować się do ceremonii rozdania Oscarów 2017 – i na podstawie krytycznego przekazu ustnego do tej pory (w tym od niektórych własnych redaktorów Screen Rant), przypowieść fantasy jest tak samo potężną eksploracją żalu, jak powszechnie uznaje się, że jest jej materiałem źródłowym. Historia Patricka Nessa, który również napisał filmową adaptację, obraca się wokół młodego chłopca (Lewis MacDougall), który zmaga się z problemami swojej matki. śmiertelna choroba, gdy znajduje nieoczekiwane źródło wsparcia: drzewo na zewnątrz swojego pokoju, które tak naprawdę jest potworem w przebraniu (w tej roli Liam Neeson).

Z elementami opowiadania historii (a także wizualizacjami), które sprawiają, że jest podobny do europejskiej wersji twórcy filmów artystycznych Na lewą stronę i świetna obsada, która obejmuje również Sigourney Weaver i Łotr 1. Gwiezdne wojny – historie headliner Felicity Jones, Potwór wzywa brzmi jak świetny sposób dla miłośników kina na rozpoczęcie oglądania filmów w 2017 roku – poprzez sprawdzenie adaptacji Bayony, gdy wejdzie ona do powszechnej sprzedaży.

Ukryte postacie (szerokie 6 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Prawdziwe dramaty oparte na fabule są na równi z kursem podczas sezonu nagród filmowych, co oznacza, co się dzieje Ukryte postacie poza resztą paczki jest tak samo temat, jak fakt, że opiera się na prawdziwych wydarzeniach. Ukryte postacie opowiada w dużej mierze nieznaną historię o afroamerykańskich matematykach, które odegrały kluczową rolę w Wysiłki NASA zmierzające do wystrzelenia człowieka na orbitę kosmiczną, zanim Związek Radziecki będzie mógł, wokół szczytu zimna Wojna. Opierając się tylko na tym podsumowaniu fabuły, łatwo zrozumieć, dlaczego film jest powszechnie uważany za odświeżająco bardziej rewolucyjne niż przeciętne hollywoodzkie dobre samopoczucie, inspirujące, oferta oparta na rzeczywistych wydarzeniach.

Ukryte postacie jest dodatkowo wspierany przez główną obsadę, w której znajdują się zdobywczyni Oscara Octavia Spencer i nominowana do Oscara (nie wspominając, Imperium gwiazda) Taraji P. Henson, a także światło księżyca kostiumy Janelle Monáe i Mahershala Ali. W międzyczasie za kamerą pracuje reżyser Theodore Melfi, filmowiec, który zrobił furorę swoim dobrze przyjętym pełnometrażowym debiutem reżyserskim (dramat z Billym Murrayem). Św. Wincentego) i których reputacja wydaje się tylko poprawiać, na podstawie początkowego pozytywnego odbioru Ukryte postacie w ograniczonym, kwalifikującym do Oscara, kinowym wydaniu.

Między Potwór wzywa, Ukryte postacie a niektórzy z innych pretendentów do sezonu nagród wejdą do szerszej premiery w styczniu (w tym następny) wpis na tej liście), jest wiele dobrych opcji dla kinomanów do wyboru jako nowy rok zaczyna się.

Cisza (półlimitowana 6 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Cisza to projekt z prawdziwą pasją dla Martina Scorsese, w tym sensie, że legenda kina spędziła wiele dziesięcioleci próbuje wydobyć z ziemi swoją filmową adaptację powieści Shûsaku Endô z 1966 roku (o tym samym tytule), zanim w końcu kolejny. Ta sama pasja błyszczy też w samym filmie, sądząc po krytyczne pochwały to było nawalone Cisza dotąd.

Dla tych nieznanych, Cisza podąża za dwoma portugalskimi księżmi jezuitami (Andrew Garfield i Adam Driver) w podróży do Japonii w poszukiwaniu ich mentor (Liam Neeson) w XVII wieku, w czasie, gdy chrześcijaństwo zostało zakazane w kraj. Podobnie jak w poprzednim filmie Scorsese, Wilk z Wall Street, Cisza wywołał kontrowersje tematyczne i fabularne (koncentrując się na trudnej sytuacji białych chrześcijan szerzących swoje przekonania w kraju nie są rodzimi), ale ogólna reakcja była pozytywna - zarówno w odniesieniu do kunsztu filmu, jak i głębokiej eksploracji duchowość.

Wcześniejsze eksploracje religii i wiary Scorsese (m.in. filmy Ostatnie kuszenie Chrystusa oraz Kundun) nie sprawdziły się dobrze w kasie i oczekuje się, że ze względu na jej tematykę, Cisza nie powtórzy też głównego nurtu największych przebojów kasowych reżysera z ostatnich lat (patrz Zmarli, Wyspa tajemnic, Wilk z Wall Street). Mimo to trudno sobie wyobrazić, że film nie otrzyma sprawiedliwego udziału w miłości od kinomanów w teatry, a także uwagę Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej, kiedy wszystko jest powiedziane i zrobione.

Live By Night (Szeroki 13 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Żyj nocą jest drugą adaptacją powieści Dennisa Lehane'a dla Bena Afflecka jako scenarzysty/reżysera, po tym, jak nagrodzony Oscarem aktor/filmowiec zadebiutował jako reżyser, adaptując Lehane'a. Odszedł Kochanie Odszedł książka na duży ekran w 2007 roku. Nowa adaptacja Lehane firmy Affleck sama w sobie jest a zakazane imperiumopowieść w stylu epoki prohibicji, która kręci się wokół Joe Coughlina (Affleck), syna Bostona kapitan policji, który próbuje podciągnąć się za buty w ówczesnym kryminalnym półświatku Kropka.

Warner Bros. Zdjęcia zostały ustawione Żyj nocą jako potencjalny pretendent do sezonu nagród z ograniczonym ukłonem teatralnym w grudniu 2016 r., ale pierwsza fala recenzji ponieważ film o kryminałach historycznych namalował go jako przeciętną ofertę samą w sobie, a tym bardziej jako reżyserski kontynuacja jego nagrodzonego Oscarem za najlepszy film Argo. Jednocześnie jednak są elementy filmu, które otrzymują sporą część pozytywów uznanie - w tym zdjęcia do Roberta, współpracownika Quentina Tarantino Richardsona.

Pięknie nakręcony, choć w liczbach i nieco nijaki gangsterski film może nie być pretendentem do Oscara, ale jest wystarczająco dużo, by polecić Żyj nocą jako (być może) przyzwoite doświadczenie filmowe, zwłaszcza jak na premierę filmu w połowie stycznia. Jeśli nic innego, Żyj nocą spadnie, ponieważ pozwolił Affleckowi dalej doskonalić swoje umiejętności opowiadania historii w gatunku dramatu kryminalnego – a zestaw umiejętności, który powinien mu dobrze służyć w jego kolejnym projekcie reżyserskim, superbohaterze solo DC Extended Universe film Batman.

Split (13 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Wczesne recenzje dla Podziałnamalowali film jako powrót dla scenarzysty/reżysera M. Night Shyamalan, choć to po części zależy od tego, czy byłeś fanem ostatniej oferty filmowca – fałszywego amatorskiego horroru/thrillera w stylu dokumentalnym z 2015 roku, Wizyta. Podział, lubić Wizyta, to niskobudżetowy horror/thriller, w którym występuje James McAvoy jako Kevin: niespokojny facet, który podobno ma 23 różne osobowości, który następnie przechodzi do porwać trzy nastoletnie dziewczyny, aby przeprowadzić jakiś rytuał, który najwyraźniej pozwoli mu uwolnić swój finał (i dosłownie potworny) osobowość

Ponieważ jest to dzieło Shyamalan, można bezpiecznie założyć, że w tym miejscu dzieje się więcej Podział niż to, co wskazuje to (nieco niejasne) podsumowanie fabuły i wczesna szeptana wiadomość, że rzeczywiście, Podział może pochwalić się jednym z charakterystycznych zakończeń filmowych. Zarówno występ McAvoya, jak i zwroty akcji są do tej pory bardziej chwalone niż krytykowane, więc Podział może jeszcze dołączyć Wizyta jako część trasy powrotnej Shymalan, która następuje po parze niesławnych, wysokobudżetowych niewypałów od reżysera (w Ostatni Władca Wiatru oraz Po ziemi).

Podział nosi także Anyę Taylor-Joy, przełomową gwiazdę uznanego horroru/thrillera folklorystycznego Czarownica (kolejny faworyt wśród redaktorów Screen Rant). Taylor-Joy została również wyróżniona jako rzadka wysoka nuta w thrillerze science fiction Morgan zeszłej jesieni i ma dwa inne horrory/thrillery, które mają pojawić się w 2017 roku (Szpik kostny oraz Rasowy), oprócz Podział. Być może w nadchodzącym roku młoda aktorka ugruntuje swój status współczesnej Królowej Krzyku?

xXx: Powrót Xander Cage (20 stycznia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Vin Diesel nie wystąpił w żadnym xXx film, ponieważ, cóż, pierwsza część została wydana w 2002 roku. Wiadomość, że Diesel w ogóle powraca do roli Xandera Cage'a, była zaskoczeniem dla większości, kiedy po raz pierwszy się zepsuł - i wydawało się, że nasuwa się pytanie "Dlaczego?" bardziej niż cokolwiek innego. Od tego czasu jednak, w nowej kontynuacji thrillera akcji i thrillera, zatytułowanej Diesel, wszystko zaczęło się poprawiać. xXx: Powrót Xander Cage.

Powrót Xander Cage, na początek, znosi ideę Xandera Cage'a jako sportowca ekstremalnego, który został tajnym agentem, który pracuje sam, otaczając Diesel międzynarodowym zespół talentów aktorskich (m.in. Donnie Yen, Ruby Rose, Deepika Padukone, Tony Jaa i Nina Dobrev) i Toni Collette grająca „M” to Cage's Jamesa Bonda. To sztuczka zapożyczona od Diesela szybcy i wściekli poradnik franczyzy, ale wydaje się, że również tutaj działa – sądząc po obu sama liczba wyświetleń że trzeci xXx zwiastuny filmu otrzymały i ogólnie pozytywne reakcje na materiał filmowy.

Nowa xXx film w reżyserii D.J. Caruso (Niepokoje, Jestem numerem cztery), wygląda również na rodzaj temperamentu z przymrużeniem oka (i zawiera rodzaj absurdalnych prac kaskaderskich/sekwencji akcji), które szybcy i wściekli filmy z biegiem lat coraz bardziej się rozwijały. Dopiero okaże się, czy powrót Xandera Cage'a sprawi, że kinomani będą chcieli xXx 4, ale powinno to pomóc fanom Diesela to zarysować F&F swędzenie, dopóki Dominic Toretto nie wróci jeszcze w tym roku (więcej o tym później).

John Wick: Rozdział drugi (10 lutego)

ZOBACZ ZWIASTUN

John Wick stał się kultowym hitem, który mógł, kiedy trafił do kin w 2014 roku, dostarczając nie tylko świetny film klasy B akcja/thriller, ale także rodzaj bogatego budowania świata, który zwykle kojarzy się z komiksem adaptacje w dzisiejszych czasach. Kontynuacja była nieunikniona z tych powodów, więc oto jesteśmy w teraźniejszości, w obliczu zbliżającego się wydania John Wick: Rozdział drugi - po raz kolejny z udziałem Keanu Reevesa w reżyserii John Wick sternika Chada Stahelskiego.

Drugi John Wick rata rozpoczyna się zaledwie kilka dni po swoim poprzedniku i podąża za Johnem w podróż do Rzymu, po tym, jak zostaje wezwany do wypełnienia przysięgi krwi wobec starego znajomego (Reeves' Macierz w rzeczywistości Laurence Fishburne). W sequelu zmierzą się z Johnem zabójcy grani przez Commona i Ruby Rose – która pojawia się w co najmniej trzech filmach franczyzowych w ciągu pierwszych sześciu tygodni 2017 roku – podczas gdy John Wick wspierający gracze Ian McShane, Lance Reddick i John Leguizamo będą tutaj ponownie odgrywać swoje role.

John Wick: Rozdział drugi obiecuje dostarczyć nie tylko więcej akcji niż jego poprzednik, ale nawet bardziej błyskotliwe i bardziej wyrafinowane walki na pięści między Johnem a jego kolegami zabójcami do wynajęcia. ten John Wick w 2017 roku franczyza będzie również nadal rozwijać się w różnych mediach, z John Wick seria komiksów przez Dynamite Entertainment, który pojawił się w tym samym roku wraz z sequelem filmu. Gdyby Rozdział drugi może sprostać standardom ustanowionym przez pierwszych John Wick film, to nie ma powodu, by sądzić, że kinomaniacy nie będą chcieli oglądać nieruchomości na żywo w trzecim „rozdziale” później.

Film LEGO Batman (10 lutego)

ZOBACZ ZWIASTUN

Film lego był nieoczekiwanym przebojem krytycznym/komercyjnym dla Warner Bros. Zdjęcia i studio zmarnowały niewiele czasu na podjęcie kroków, aby wykorzystać sukces animowanego filmu. Podczas prosta kontynuacja do oryginału Film LEGO jest obecnie w fazie rozwoju, następny film LEGO, który pojawi się na scenie, to Film LEGO odkręcić, Film o Batmanie LEGO. Z powrotem Will Arnett w jego Film LEGO rola głosowa jako Krzyżowiec w Pelerynie, Film LEGO o Batmanie kręci się wokół wysiłków tytułowego superbohatera, aby uratować Gotham City przed Jokerem (Zach Galifianakis)... i poznaj nowych przyjaciół/sojuszników.

W reżyserii Film lego kierownik/współreżyser animacji Chris McKay, Film o Batmanie LEGO obiecuje nie tylko dostarczyć mnóstwo jajek wielkanocnych związanych z DC (w tym Billy Dee Williams gra na dwóch twarzach w końcu), ale też naprawdę zabawną – a może nawet wzruszającą – historię o Batmanie jednocześnie. Film o Batmanie LEGO ma potencjał, by pod tym względem być świetnym filmem animowanym, a nie tylko spin-offem, który próbuje wydobyć dodatkowy dystans z kradnącego sceny gracza wspierającego.

Nie wspominając - chociaż Liga Sprawiedliwych wchodzi do kin w 2017 roku, Film o Batmanie LEGO będzie technicznie pierwszym filmem, w którym najwięksi superbohaterowie DC zjednoczą się na dużym ekranie (i przeciwko bardziej znanym złoczyńcom DC niż można potrząsnąć kijem).

Lekarstwo na dobre samopoczucie (17 lutego)

ZOBACZ ZWIASTUN

Filmowiec Gore Verbinski może być obecnie bardziej znany ze swojej pracy nad wysokobudżetowymi, zawadiackimi przygodami Disneya, takimi jak Samotny strażnik i oryginał Piraci z Karaibów trylogii, ale reżyser po raz pierwszy zachwycił się filmem gatunkowym zupełnie innym w 2002 roku: remake japońskiego horroru, Pierścień. Verbinski powraca teraz do królestwa horroru z kolejnym reżyserskim projektem – osobliwie wyglądającym oryginalnym projektem zatytułowanym Lekarstwo na dobre samopoczucie.

Lekarstwo na dobre samopoczucie w roli głównej Dane DeHaan jako ambitny młody dyrektor, który podróżuje do szwajcarskich Alp, aby odzyskać swój CEO firmy z tajemniczego „centrum odnowy biologicznej”, tylko po to, by tam wylądować w gorącej wodzie (być może trochę dosłownie) samego siebie. Zwiastuny filmu Verbinskiego odniosły sukces mnóstwo dziwacznych obrazów bez ujawniania zbyt wielu szczegółów fabuły w tym samym czasie, dając szczególnie miłośnikom horrorów jeszcze więcej powodów, aby chcieć zobaczyć Lekarstwo na dobre samopoczucie i dowiedz się, o co w tym wszystkim chodzi.

W 2016 roku na scenie pojawiło się kilka sławnych horrorów/thrillerów (od Czarownica do Zielony pokój do Nie oddychaj), więc poprzeczkę dla gatunku postawiono wysoko w 2017 roku. Gdyby Lekarstwo na dobre samopoczucie spełnia jednak swój potencjał, może jednak oznaczać początek kolejnego wspaniałego przedziału czasowego dla filmów, które mają na celu przestraszenie i / lub wystraszenie widzów. Film Verbinskiego może nie być jedynym godnym uwagi horrorem, który pojawił się na scenie w lutym 2017 r., O czym porozmawiamy wkrótce...

Wielki Mur (17 lutego)

ZOBACZ ZWIASTUN

Obecnie Legendary jest prawdopodobnie najbardziej znany z filmów o potworach, czy to odrodzenia popularnych serii (Godzilla (2014), Świat jurajski) lub oryginalne cechy stworzeń, które wahają się od bestii z innego świata (Obrzeże Pacyfiku) paskudnym magicznym istotom (Krampus). Wielki Mur to kolejna oryginalna legendarna propozycja, w której ludzie stają przeciwko tajemniczym potworom, choć tym razem w kontekście historycznej epopei wyreżyserowanej przez uznanego chińskiego filmowca Zhanga Yimou, z Podnieś czerwoną latarnię, Bohater oraz Dom latających sztyletów sława (między innymi chińskimi produkcjami).

Matt Damon występuje w Wielki Mur jako europejski najemnik podróżujący przez starożytne Chiny, który udaje się do tytułowego punktu orientacyjnego, aby nieświadomie odkryć, co to było naprawdę zbudowany, aby bronić narodu chińskiego. Film, w którym występuje Pedro Pascal (z Gra o tron oraz Narcos sława), a także Willem Dafoe, Andy Lay i Jing Tian, ​​zarobili już około 120 milionów dolarów w Chinach (gdzie został nakręcony) w momencie pisania tego, zaledwie kilka miesięcy przed amerykańskim teatrem kokarda.

Wielki Mur został skrytykowany za udział Damona jako bohatera filmu (w tym, co jest postrzegane jako przykład obsady wybielającej) i mała garść recenzji wydane do tej pory na potrzeby filmu nie namalowały jeszcze jaśniejszych obrazów z wysokobudżetowej, historycznej przygody fantasy. Najnowsza, pełna potworów funkcja Legendary może mieć problemy z dobrym działaniem w kasie krajowej, jeśli szum się nie poprawi — chociaż biorąc pod uwagę zaangażowany tutaj talent, najlepiej nie skreślać tego konkretnego, napędzanego przez potwory CGI namiotu tak daleko przed jego stanami debiut.

Wynoś się (24 lutego)

ZOBACZ ZWIASTUN

Key i Peele zasłynęli z dziwacznego i często dziwacznego, a jednocześnie popkulturowego humoru ze swojej komedii skeczowej serii, więc nie było to aż tak zaskakujące, kiedy w 2016 roku nakręcili równie specyficzną akcję/komedię w forma Keanu. Teraz (Jordan) Peele zajmuje się solowym pisaniem i reżyserowaniem filmu Wyjść, film, który – biorąc pod uwagę talent związany z kamerą – staje się zarówno dziwnym horrorem, jak i pokręconą czarną komedią.

Daniel Kaluuya występuje w Wyjść jako Chris, młody czarny mężczyzna, który podróżuje ze swoją białą dziewczyną (Allison Williams z Dziewczyny sława) spędzić weekend w posiadłości swoich bogatych rodziców, tylko po to, by odkryć, że coś jest strasznie nie tak z czarnymi, którzy tam pracują - i wszystkimi innymi, którzy tam mieszkają, sądząc na to. Wyjśćsamo założenie prosi się o porównanie do czegoś takiego Żony ze Stepford, aczkolwiek z większą ilością komedii, która opiera się na komentarzach na temat napięć rasowych i/lub klasowych w duchu poprzednich prac Peele'a.

Keanu odniósł tylko niewielki sukces w kasie dzięki budżetowi produkcyjnemu w wysokości 15 milionów dolarów, sugerując, że zarówno (Keegan-Michael) Key, jak i Peele mają stabilną, ale bardzo niszową bazę fanów na za chwilę. Wyjść z tych samych powodów może nie wywrzeć większego wpływu, mówiąc komercyjnie, ale mimo to może być jednym z najbardziej pamiętne horrory roku - a także jedna z bardziej wyjątkowych (i mrocznie zabawnych) propozycji z gatunku w 2017.

Logan (3 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Wierzcie lub nie, ale Hugh Jackman gra Wolverine'a od prawie siedemnastu lat i jest gotowy wreszcie odwiesić swoje pazury. Logan. Drugi R-Rated X Men spinoff filmu po Deadpool, Logan luźno adaptuje słynne komiksowe historie, takie jak Stary człowiek Logan oraz Śmierć Rosomaka na film, który rozgrywa się w bliskiej dystopijnej przyszłości, w której większość mutantów zniknęła w tajemniczy sposób, a sam Logan nie leczy się już tak, jak kiedyś.

Film pochodzi z Rosomak reżysera Jamesa Mangolda i podąża za na wpół dojrzałym Wolverine'em, który zostaje wezwany do ostatniej bitwy: walki, która go ponownie zjednoczy z chorym Charlesem Xavierem/profesorem X (Patrick Stewart), z misją ochrony tajemniczego młodego mutanta o imieniu Laura (Dafne Keen) - podpowiedź podpowiedź, dla czytelników komiksów. Zarówno kreatywne talenty, jak i twórczość Logan i kampania marketingowa 20th Century Fox dla X Men spinoff namalował go jako mieszankę ostrej neo-zachodniej akcji i dramatu postaci (superbohatera), dzięki czemu wygląda naprawdę inaczej z jakiejkolwiek innej adaptacji komiksu, która pojawiła się w 2017 roku (lub niedawnej pamięci, jeśli o to chodzi).

Rzeczywiście, istnieje wystarczająco dużo podobieństw między Logan i 2016 Deadpool (zarówno R-Rate) X Men filmy z wyraźnie odmiennymi tonami i stylami), aby sugerować, że podobnie jak solowy pojazd Wade'a Wilsona, ostatnia trybuna Wolverine'a powinna dobrze bawić się z krytykami, widzami i kasami. Ale już o tych plotkach o crossoverach...

T2 Trainspotting (szerokie 10 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Spóźnione kontynuacje filmów zazwyczaj przybierają formę kontynuacji komedii lub wznowień franczyzowych – co sprawia, że ​​nadchodzące Wykrywanie pociągów T2 niezwykły dodatek do kolekcji sequeli stworzonych kilkadziesiąt lat po premierze ich poprzednika w kinach. T2 przybywa nieco ponad dwadzieścia lat po pierwszym Wykrywanie pociągów trafił na scenę, ale ponownie się łączy Wykrywanie pociągów reżyser Danny Boyle i scenarzysta John Hodge z główną obsadą przebojowego dramatu z 1996 roku; w tym Ewan McGregor, Jonny Lee Miller, Robert Carlyle, Ewen Bremner i Kelly Macdonald.

T2 (wszystko Terminator żarty na bok) zapożycza niektóre elementy od Irvine'a Welsha Wykrywanie pociągów powieść sequel, Porno, ale też samo w sobie jest dziełem oryginalnym. Historia opowiada o Marku Rentonie (McGregor), kiedy postanawia wrócić do domu, do Szkocji, aby na nowo rozpalić więzy ze swoimi starymi przyjaciółmi - i jeśli może pomóc, unikaj Francisa Begbiego (Carlyle), który jest świeżo upieczony więzienie. Członkowie Wykrywanie pociągów obsada zauważyła już podobieństwa między tą historią a ich prawdziwe doświadczenie ponownego spotkania w sequelu - sugerując, że T2 może mieć głębsze znaczenie przez długi czas Wykrywanie pociągów fani też.

Podczas gdy wiele spóźnionych sequeli (zwłaszcza komedii) jest winnych naciśnięcia przycisku resetowania postaci i świata swojego poprzednika, T2 na szczęście wydaje się, że zawiera rozwinięte wersje obu, jednocześnie pozostawiając miejsce na odniesienia do oryginału Wykrywanie pociągów. Jeśli tak jest, to T2 może okazać się rzadką późno pojawiającą się kontynuacją kultowego klasyka, który jest zarówno satysfakcjonujący jako kontynuacja oraz zdolny do samodzielnego stania.

Kong: Wyspa Czaszki (10 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Jak omówiono w odniesieniu do Wielki Mur, potworne stworzenia stały się ostatnio chlebem powszednim Legendary, więc wystarczy, że studio (i Warner Bros. Pictures) podjąłby kroki w celu stworzenia wspólnego kinowego uniwersum znanych typów potworów. 2014 godżilla ponowne uruchomienie przygotowało scenę dla takiego filmowego wersetu, ale następną cegłą w tej ścianie jest… Kong: Wyspa Czaszki - ponowne uruchomienie / ponowne wyobrażenie Król Kong franczyza filmowa, która rozgrywa się w tym samym wszechświecie, co godżilla i położy podwaliny pod Konga i „Króla potworów” do ostatecznego rzucenia się przeciwko sobie w 2020 roku.

Kiedy Wyspa Czaszki podnosi się jednak, są lata 70. (tuż po zakończeniu wojny w Wietnamie) i ludzie tworzą mapy tytułowa wyspa po raz pierwszy, kiedy odkrywają, że Wyspa Czaszki jest domem dla potężnych Kong... i kilka innych gigantycznych stworzeń, z którymi ludzkość naprawdę nie powinna nawet próbować walczyć (spoiler: i tak to robią). Ludzie eksplorujący Wyspę Czaszki w filmie, grani przez takich aktorów jak Tom Hiddleston, Brie Larson, Samuel L. Jacksona i Johna Goodmana m.in.

Wyreżyserowane przez Jordana Vogt-Robertsa (Królowie lata), Kong: Wyspa Czaszki nie powinien być obarczony zbyt dużym budowaniem franczyzy i zamiast tego może po prostu skupić się na byciu ekscytującą przygodą osadzoną na ojczystym terenie Konga. Jeśli to się uda pod tym względem, to trudno sobie wyobrazić, że masy kinowe nie będą grały, aby zobaczyć to nowe (i większy niż kiedykolwiek) Kong też zmierzy się ze starą Godzillą za kilka lat.

Piękna i Bestia (17 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Animowane wersje Disneya 2D Kopciuszek oraz Księga dżungli zostały już przerobione na żywo/CGI, a teraz jest to animowany musical The Mouse House Piękna i Bestiakolej na naśladowanie. Oparte na sama liczba wyświetleń skumulowane przez zwiastuny filmu, można śmiało powiedzieć, że istnieje duże zainteresowanie - a co za tym idzie niepokój - nowa wersja "Opowieści tak stara jak czas". Na szczęście materiał filmowy z opowiadania bajki został do tej pory ogólnie dobrze przyjęty i istnieją inne elementy, które wskazują, że nowy Disney Piękna i Bestia może okazać się czymś wyjątkowym.

Harry Potter alumna Emma Watson gwiazdy w Piękna i Bestia jako Belle, naprzeciwko Opactwo Downton ałun Dan Stevens jako egocentryczny książę, który w opowieści przemienia się w (futrzaną) bestię. Szczególnie imponująca jest drugoplanowa obsada filmu, w tym Ewan McGregor, Ian McKellen, Emma Thompson, Luke Evans, Josh Gad, Kevin Kline, Stanley Tucci i Gugu-Mbatha Raw. Bardziej realistyczne projekty CGI zaczarowanych sług, w które gra większość obsady, spotkały się do tej pory z mieszaną reakcją, ale talent, który za nimi stoi, z pewnością nie.

Piękna i Bestia Reżyser Bill Condon wydaje się pozostawać w dużej mierze wierny animowanej wersji Disneya dzięki jego ponownemu wyobrażeniu, chociaż będzie nowe elementy zawarte w miksie aby jeszcze bardziej odświeżyć rzeczy. Jeśli film Condona może osiągnąć lub przekroczyć poprzeczkę wyznaczoną przez Jona Favreau z Księga dżungli, to ani długo Piękna i Bestia fani ani dyrektorzy Disneya powinni odejść rozczarowani wynikami tutaj.

Eksperyment Belko (17 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Nawet ci, którzy znają tylko scenarzystę/reżysera Jamesa Gunna za jego pracę nad strażnicy Galaktyki franczyza może nie być aż tak zaskoczona, gdy dowiaduje się, że ma tendencję do specjalizowania się w mrocznych, niecodziennych komedii i dziwacznych materiałach, kiedy nie pracuje nad filmami studyjnymi o dużym budżecie. Nadchodzący horror/thriller Eksperyment Belko został napisany i wyprodukowany przez Gunna, z Gregiem McLeanem (Wilczy Potok) wkracza do reżyserii, ale film zdecydowanie R-Rated wydaje się mieć to samo pokręcone poczucie humoru, co horror/komedia Gunna Pośliznąć się i kostiumowy film straży obywatelskiej Super (i, w mniejszym stopniu, 2004 Świt żywych trupów remake, który napisał Gunn).

Konfiguracja dla Eksperyment Belko jest proste: pracownicy biura firmy z siedzibą w Kolumbii są zamknięci w budynku i zmuszeni do wzięcia udziału w „eksperymencie” - grze, w której muszą albo zabić innych, albo zostać zabici sami. Częsty współpracownik Gunna, Michael Rooker i Sean „Brat James” Gunn, należą do obsady filmu; taki, który już dokonał porównań do Igrzyska Śmierci oraz Battle Royale z jego założeniem, a także Czystka filmy w odniesieniu do miejsca, w którym się znajduje (gdzie „wszystko (mordercze) idzie”).

Propozycje filmów niezależnych Jamesa Gunna wydają się być zdecydowanie niszowe pod względem atrakcyjności i ma to uzasadnienie Eksperyment Belko wpadnie do tej samej łodzi. To powiedziawszy, ci, którzy kopali Pośliznąć się i/lub Super (lub chcą dowiedzieć się, czy te filmy mogą być ich filiżanką herbaty) powinni również docenić horror/thriller Gunna i McLeana, z wielu tych samych powodów.

Power Rangers (24 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Power Rangers to seria superbohaterów, która istnieje od wczesnych lat 90., więc być może nieuniknione było, że trwająca złota era kina superbohaterów doprowadzi w końcu do Power Rangers nieruchomość przechodzi metamorfozę, na XXI wiek na dużym ekranie. 2017 Power Rangers film przenosi franczyzę z powrotem do Mighty Morphin Power Rangers postacie, od których wszystko się zaczęło, a wśród nich tak znani gracze, jak czarodziejka Rita Repulsa (Elizabeth Banks) i łatwo spanikowany robot Alpha 5 (Bill Hader), wygląda zdecydowanie inaczej od tego, jak kiedyś.

Misja Power Rangers jest jednak tutaj taka sama, jak zawsze: chronić ich rodzinne miasto Angel Grove i Ziemia od Rity i jej potwornych sług (Putty Patrollers, Goldar i tak dalej), z pomocą ich mądrego mentora Zordona (Bryan Cranstona). Podobnie Rangersi to zróżnicowana grupa młodych aktorów płci męskiej i żeńskiej, którzy po raz pierwszy pracują tu razem, podobnie jak „nastolatkowie z postawami”, których grają.

Power Rangers wydaje się być podobny do pierwszego filmu reżysera Deana Israelite, Almanach projektu - sama w sobie fantazja found-footage przypominająca film found-footage Kronika - w rezultacie może być w stanie lepiej połączyć się z nową generacją, jednocześnie oferując ciekawą aktualizację nieruchomości dla starszych Strażnicy Fani. Lionsgate i Saban wyraźnie mają nadzieję na nową serię tutaj, ale to kinomani ostatecznie zdecydują, czy ten restart jest wart jednego.

Życie (24 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Nowy reżyserowany przez Ridleya Scotta Obcy rata franczyzowa, tytuł Obcy: Przymierze, trafi do kin mniej więcej w połowie 2017 roku. Jednak dla tych kinomanów, którzy są w nastroju, aby uzyskać wczesny kontakt z ludzkimi astronautami kosmicznymi, którzy nawiązują pierwszy kontakt z pasożytniczą pozaziemską formą życia, która chce ich wszystkich zabić, ten marzec przyniesie ze sobą uwolnienie z Życie - oryginalny horror/thriller science fiction, w którym ponownie spotyka się aktor Ryan Reynolds z jego Deadpool scenarzyści filmowi, Rhett Reese i Paul Wernick, a także jego Bezpieczny dom reżysera, Daniela Espinosa.

Życie W rolach głównych Reynolds, Jake Gyllenhaal, Hiroyuki Sanada (w swojej drugiej misji kosmicznej, która się nie udała, po filmie Danny'ego Boyle'a Światło słoneczne) oraz Misja: Niemożliwe - Rogue Nation wyróżniająca się Rebecca Ferguson jako członkini załogi kosmicznej, która odkrywa istnienie mikrobiologicznego życia na Marsie – życia mikrobiologicznego, które oczywiście następnie zaczyna atakować ludzkich odkrywców. Chociaż sama przesłanka jest dowodem, że Życie pożycza kilka sztuczek od Obcy playbook, thriller rozgrywający się w kosmosie może stać się jednym z lepszych dodatków do listy Obcy potomkowie, w oparciu o kaliber talentów zaangażowanych po obu stronach kamery.

Być może największe wyzwanie, jakie Życie will face jest w stanie przyciągnąć uwagę mas kinowych, widząc, że ma nadejść podczas tego, co zapowiada się na bardziej konkurencyjny niż zwykle marzec. Życie nie powinna mieć bezpośredniej konkurencji, jeśli chodzi o mroczną rozrywkę science-fiction/horror, więc może jeszcze okazać się sukcesem na wielu frontach... zakładając, że nie okaże się, że będzie następny Apollo 18, w każdym razie.

Duch w muszli (31 marca)

ZOBACZ ZWIASTUN

Scarlett Johnasson jest prawdziwym A-literem z wieloma hitami na koncie tylko z ostatnich kilku lat (i nie wszystkie z nich to Marvel Cinematic Universe) filmy albo) – coś, co Paramount Pictures zamierza wykorzystać, umieszczając ją jako nagłówek w nadchodzącym czasie Duch w muszli. Film akcji na żywo oparty jest na własności anime/manga o tej samej nazwie i opowiada historię Majora (Johansson), człowieka/cyborga agent ds. operacji specjalnych, którego zadaniem jest walka z terrorystami i przestępcami w futurystycznym świecie, w którym technologia cybernetyczna jest codzienną częścią życie.

Mimo że Duch w muszli fani mają powody, by być pod wrażeniem wierne i pełne szacunku podejście wizualne że reżyser Rupert Sanders (Królewna Śnieżka i Łowca) bierze się z adaptacją aktorską, film był pogrążony w kontrowersji od samego początku decyzji o obsadzie - a mianowicie, posiadanie kaukaskich aktorów, takich jak Johansson, Michael Pitt, Juliette Binoche i Pilou Asbæk grają poprzednie japońskie postacie w filmie, który wciąż toczy się w futurystycznej wersji Japonia.

Osoby stojące za filmem broniły się Duch w muszli od jego wybielającej krytyki, wskazując na międzynarodową obsadę zespołu (w tym Chin Han i Rila Fukushima w kluczowych rolach), a także na wierność oryginalnemu anime/mandze. Niemniej jednak kwestia wybielania może w dłuższej perspektywie wpłynąć na perspektywy kasowe filmu i nie dotyka nawet pytania: dla tych kinomanów, którzy dopiero teraz dowiadują się, co Duch w muszli nawet jest, czy film aktorski Sandersa będzie się wyróżniał jako coś więcej niż połączenie elementów z zachodnich klasyków science fiction, takich jak Macierz oraz Łowca ostrzy?

Los wściekłych (14 kwietnia)

ZOBACZ ZWIASTUN

Los wściekłych to nie tylko ósma (!) rata w całości w szybcy i wściekli franczyzy, jest to również pierwszy wydany od czasu śmierci powracającego członka obsady Paula Walkera w połowie produkcji na Wściekła siódemka i podobno ma służyć jako początek finału szybcy i wściekli trylogia filmowa. Przyczepa firmy Universal dla Los wściekłych uczynił projekt jeszcze bardziej intrygującym, ujawniając, że film widzi lojalnego wobec winy Vin Diesela Dominic Toretto zdradził swoją dalszą rodzinę, aby połączyć siły z Charlize Theron jako nikczemnik Szyfr. To, że oczywiście jest coś więcej w tej historii, jest częścią tego, co sprawia, że ​​jest to tak kuszący haczyk marketingowy.

Dyrektor F. Gary Grey również wydaje się wprowadzać jeszcze więcej niesamowitych wyczynów kaskaderskich i stałych fragmentów w Los wściekłych niż reżyserzy poprzednich części serii, w tym niektóre z wrażliwości na napady filmowe, na których się szlifował Włoska robota i teraz aplikuje tutaj. Los wściekłych będzie również mieszać inne rzeczy na ekranie, czy to przez posiadanie Jasona Stathama Wściekła siódemka tym razem złoczyńca pracuje dla dobrych facetów i/lub zawierające Dame Helen Mirren do postępowania w nieujawniony jeszcze sposób.

W skrócie: choć może się to okazać trudne dla szybcy i wściekli franczyza, aby posuwać się do przodu w tym samym tempie po wzruszającym wysłaniu do Walkera w Wściekła siódemka, Szybki wściekły z pewnością wydaje się, że robi to solidny wysiłek. Jeśli jednak wszystko pójdzie zgodnie z planem, może się okazać, że jest to jeden z najlepszych (a na pewno najbardziej napędzany adrenaliną) prawda superbohaterowie filmów roku.

Wyróżnienia

- Underworld: Wojny krwi (6 stycznia) - The Męt filmy nigdy nie były krytycznymi faworytami, ale nawet wielu długoletnich fanów serii akcji o nadprzyrodzonych stworzeniach wydaje się zgadzać, że na tym etapie seria po prostu działa na oparach. Mimo to kilka bezmyślnych godzin z Kate Beckinsale jako Selene walczącą z wszelkiego rodzaju potwornymi złoczyńcami nigdy nie będzie tak złe... Prawidłowy?

- Założyciel (Szeroki 20 stycznia) – Ta biografia o założycielu McDonald's nie zyskała rozgłosu w sezonie nagród na co liczyła firma Weinstein, przenosząc film z lata 2016 r. na późniejszy, bardziej przyjazny dla nagród Data. Mimo to Michael Keaton w roli Raya Kroca, skomplikowanego człowieka stojącego za siecią sklepów McDonald's, może być wystarczającym powodem, aby zajrzeć do kin.

- Resident Evil: Ostatni rozdział (27 stycznia) - Podobnie jak w przypadku Męt, widzowie wiedzą już, czy nadal są fanami mieszkaniec zła franczyzy, pod nadzorem reżysera Paula W.S. Andersona. Ponieważ jest to (jak wskazuje tytuł) ostatni raz dla Andersona i gwiazdy Milli Jovovich, to mały powód, by wyskoczyć z mieszkaniec zła trenuj teraz - oczywiście zakładając, że jeszcze tego nie zrobiłeś.

- Ściana (10 marca) – Reżyseria Doug Limana z Tożsamość Bourne'a oraz Na skraju jutra sława, Ściana może okazać się skutecznie zwięzłym doświadczeniem wizualnym, które dołącza do szeregu filmów takich jak Pochowany, na liście świetnych minimalistycznych thrillerów. Ponadto każdy film, w którym w roli głównej występuje John Cena, musi być w pewnym momencie wart obejrzenia.

- Smerfy: Zaginiona wioska (7 kwietnia) - Smerfy Filmy na żywo/CGI były hitami komercyjnymi, ale nie zaimponowały krytykom, a nawet wielu kinomanów, którzy je widzieli. Czy ten całkowicie animowany restart może zapewnić zabawne, kapryśne wrażenia, które? Smerfy fani czekali?

90-dniowy narzeczony: Deavan Clegg debiutuje na czerwonym dywanie z BF Topher