10 najlepszych adaptacji filmów na Broadwayu

Zapowiedź nowego Koty adaptacja miała internet w zgiełku. Głęboko niepokojące kocie obrzydliwości CGI pojawiły się w mediach społecznościowych. Ci, którzy już mieli kontakt z przyczepą, rozprzestrzeniają ją, aby zobaczyć, jak ich przyjaciele reagują w czasie rzeczywistym na futrzany koszmar. Obsada jest usiana gwiazdami, koty są nagie, a wszyscy pytają „dlaczego?”

Cóż, odpowiedź brzmi, że adaptacje na Broadwayu są często bardzo dobrze przyjmowane. Istnieje wiele dobrych musicali, które rozpoczęły swoje życie na scenie. Wiemy, że możesz potrzebować czegoś, co pomoże Ci zapomnieć o małych kotach. Oto niektóre z najlepszych adaptacji na Broadwayu, które drapią ten muzyczny swędzenie.

10 Smar (1978)

Adaptacja filmowa Smar z udziałem Johna Travolty i Olivii Newton-John stał się ostateczną wersją musicalu. Prawdopodobnie są ludzie, którzy nawet nie wiedzieli, że pierwotnie była to sztuka na Broadwayu.

Film opowiada o gimnazjalistach Danny'ego i Sandy'ego po tym, jak zakochują się w letnie wakacje. Sandy przenosi się do szkoły Danny'ego, ale dowiaduje się, że jego przyjaciele prezentują się zupełnie inaczej. W końcu Danny odzyskuje Sandy'ego, wygrywając wyścig uliczny, a oni odlatują jego samochodem. Film był najbardziej dochodowym filmem muzycznym w historii w momencie premiery i nadal jest uważany za jeden z najlepszych filmów 1978 roku.

9 Annie weź swoją broń (1950)

W rolach głównych Betty Hutton i Howard Keel, Annie zdobądź swój pistolet luźno śledzi życie strzelca wyborowego Annie Oakley. Pierwotnie Judy Garland została obsadzona w roli Annie, ale została zwolniona po starciu z reżyserem.

Hutton, po jej zastąpieniu, poczuł, że większość obsady i ekipy traktuje ją chłodno, a konkretnie jej costar Keel. Jednak pomimo tych trudności Hutton była szeroko chwalona w tej roli, zdobywając nawet Złoty Glob dla najlepszej aktorki w musicalu lub komedii. Sam film został dobrze przyjęty i zdobył cztery Oscary.

8 Chicago (2002)

Chicago był pierwszym musicalem, który wygrał Best Picture od Oliwieru! w 1968 roku. Występują w nim Renée Zellweger i Catherine Zeta-Jones jako dwie morderczyni uwięzione razem w Jazz-age Chicago. Richard Gere gra Billy'ego Flynna, ich gładko mówiącego prawnika, którego plan polega na przekształceniu swoich klientów w celebrytów. Dwie kobiety gonią za sławą i próbują na nowo wymyślić swoją tożsamość, aby zdobyć opinię publiczną i ocalić własne życie.

Przytłaczający sukces Chicago (wraz z Moulin Rouge! oraz 8 mil) uważa się za odpowiedzialne za odrodzenie gatunku muzycznego w XXI wieku. Więc podczas oglądania tego doskonałego filmu, pamiętaj, że jest on częściowo odpowiedzialny za Koty (2019).

7 Dźwięki muzyki (1965)

Być może ostateczny musical filmowy, Dźwięk muzyki pierwotnie wydano tylko ograniczoną premierę kinową i spotkało się z krytycznym przyjęciem. Był to jednak bezprecedensowy sukces komercyjny. Był to najbardziej dochodowy film 1965 roku, a do listopada następnego roku prześcignął go Przeminęło z wiatrem jako najbardziej dochodowy film wszech czasów.

W roli Julie Andrews wcieliła się Maria von Trapp, która właśnie została przydzielona do willi emerytowanego oficera marynarki wojennej (Christopher Plummer), by pełniła funkcję guwernantki dla jego siedmiorga dzieci. Następnie wnosi w ich życie radość muzyki i poślubia oficera. Dziedzictwo filmu mówi samo za siebie, ale jeśli potrzebujesz więcej przekonywania, Biblioteka Kongresu wybrała go do zachowania w Krajowy Rejestr Filmowy za „znaczenie kulturowe, historyczne lub estetyczne”.

6 Skrzypek na dachu (1971)

Ten musical podąża za Tewem (Topol), który stara się zachować swoje żydowskie tradycje w obliczu wdzierania się w wpływy z zewnątrz. Wszystkie jego córki pragną wyjść za mąż z miłości, a każdy z wybranych przez nich mężów coraz bardziej oddala się od zwyczajów rodzinnej wiary.

Tewje musi się też zmagać z nowym edyktem cara eksmitującego ludność żydowską ze swojego miasta. Film zdobył trzy Oscary, a Topol, który zagrał tę samą rolę w londyńskiej produkcji sztuki, otrzymał nominację dla najlepszego aktora.

5 West Side Story (1961)

Zmodernizowana adaptacja Szekspira Romeo i Julia, West Side Story śledzi Tony'ego, współzałożyciela gangu Puerto Rican Sharks, i Marię, młodszą siostrę lidera amerykańskiego gangu Jets. Zakochują się w sobie pomimo kłótni między przyjaciółmi i rodziną. Jeśli znasz twórczość Szekspira, być może zdajesz sobie sprawę, że film prawdopodobnie nie ma szczęśliwego zakończenia.

Jednak zdobył aż dziesięć Oscarów, bijąc rekord większości zwycięstw w musicalu. Otrzymał ogromne uznanie krytyków zarówno za swoją historię, jak i projekt techniczny.

4 Zabawna dziewczyna (1968)

Był to debiut filmowy Barbary Streisand po tym, jak zagrała w broadwayowskiej produkcji o tym samym tytule. Zabawna dziewczyna luźno śledzi życie i karierę Broadwayu i gwiazdy filmowej Fanny Brice oraz jej związek z Nickiem Arnsteinem.

Sama fabuła filmu jest uważana za nieco melodramatyczną i mogłaby nie zostać dobrze przetłumaczona na film, gdyby ktoś inny został obsadzony jako Brice. Jednak Streisand jest gwiazdą serialu, a jej talent do roli podnosi cały musical.

3 Lakier do włosów (2007)

Jest to film oparty na Broadwayu, który był oparty na komedii Johna Watersa z 1988 roku o tym samym tytule. Mimo to, mimo gry w telefon, Lakier do włosów to jeden z najświeższych i najzabawniejszych musicali filmowych. Był rekordzistą największego weekendu otwarcia filmu opartego na musicalu na Broadwayu. Był to jeden z najbardziej krytycznych i komercyjnych filmów muzycznych dekady.

Historia opowiada o „przyjemnie pulchnej” nastolatce Tracy Turnblad, która realizuje swoje marzenie o byciu tancerką i próbuje zadebiutować w lokalnym programie telewizyjnym. Jednakże, Lakier do włosów to nie tylko kolorowy obóz. Zajmuje się również tematami segregacji rasowej i nierówności oraz Roger Ebert powiedział, że „pod spodem czai się dużo rzemiosła i przebiegłości… głupota."

2 Kabaret (1972)

Ten musical jest znacznie luźniejszą adaptacją broadwayowskiego musicalu z 1966 roku o tej samej nazwie. Tylko kilka piosenek z serialu zostało zachowanych do filmu; jednak oryginalne piosenki z serialu napisali piosenki zastępcze. Różni się od produkcji scenicznej tym, że nie jest tradycyjnym musicalem, gdzie bohaterowie śpiewają, by wyrazić swoje uczucia, prawie wszystkie piosenki filmu rozgrywają się w kontekście wewnątrz Klub. Jedynym wyjątkiem jest „Jutro należy do mnie”.

Krytycy chwalili film za to, że odważył się złamać konwencję, że musicale muszą być jasne i radosne, i że Kabaret zamiast tego zdecydował się objąć ciemność swoich tematów. Była to również pierwsza szansa Lizy Minnelli, by zaśpiewać na ekranie i zdobyć jej Oscara dla najlepszej aktorki. Film zabrał również do domu siedem dodatkowych Oscarów.

1 Moja piękna dama (1964)

Fabuła Moja Damo śledzi biedną sprzedawczynię kwiatów Cockney, Elizę Doolittle, graną przez Audrey Hepburn, która jest zaangażowana w zakład dokonany przez profesora fonetyki Henry'ego Higginsa. Higgins zakłada, że ​​może nauczyć Elizę mówić „poprawnym” angielskim, a następnie sprawić, że będzie się prezentować w towarzystwie wyższych sfer.

Moje TargiDama zdobył osiem Oscarów, a później został uznany przez Amerykański Instytut Filmowy za 91. najlepszy amerykański film wszechczasów. Został wyprodukowany z budżetem 17 milionów dolarów i chociaż dziś może wydawać się to małe, był to najdroższy film nakręcony w USA do tego momentu. Na szczęście był to zarówno sukces komercyjny, jak i krytyczny, przynosząc w kraju 72 miliony dolarów.

NastępnyGwiezdne wojny: 10 najzabawniejszych cytatów z „Powrotu Jedi .”

O autorze