Adaptacja i 9 innych uroczo samoświadomych filmów

click fraud protection

Większość filmów chce, aby widzowie zapomnieli, że oglądają film. Magiczna sztuczka kina polega na opowiedzeniu historii, która jest tak wciągająca, że ​​widz zostaje przeniesiony poza sztuczność filmową i łączy się z bohaterami tak, jakby byli prawdziwymi ludźmi. Ale kilka filmów idzie w drugą stronę, na przykład Deadpool, stale przypominając widzom, że oglądają film z wymyśloną historią i aktorami grającymi w przebieranki.

Świadome filmy nie muszą być komedią. Samoświadomość może być wykorzystywana z wielu powodów artystycznych. w Dostosowanie, meta-ność jest po to, aby wyjaśnić, w jaki sposób konstruowane są filmy i czy przestrzeganie ustalonych zasad opowiadania historii jest dobrą rzeczą.

10 Adaptacja (2002)

Kiedy Charlie Kaufman został zatrudniony do adaptacji Złodziej orchidei do filmu, zmagał się z procesem adaptacji i zamiast tego napisał film zatytułowany Dostosowanie o scenarzyście Charlie Kaufman (mieszkającym ze swoim fikcyjnym bratem bliźniakiem Donaldem) walczącym o przekształcenie książki Susan Orlean w wykonalny scenariusz.

Film przeplata się z rzeczywistą adaptacją Złodziej orchidei, z Meryl Streep grającą samą Orlean, ale jest to głównie oskarżenie o rodzaj schematycznych scenopisów, do których zachęca hollywoodzka machina.

9 21 Jump Street (2012)

Ponowne uruchomienie Phila Lorda i Christophera Millera 21 Skocz Street jest w pełni świadomy, że wielu współczesnych widzów nie zna starych seriali i nie dba o ich nowe adaptacji filmowej i wykorzystuje to do wyśmiewania się z nieustannego przerabiania istniejących własności intelektualnych przez Hollywood.

Jest to szczególnie powszechne w każdej scenie z Nickiem Offermanem jako zastępcą szefa Hardy, który zapewnia tępe, świadome ciosy w franczyzę ze swoim zwykłym śmiertelnie poważnym dowcipem.

8 Pocałunek Pocałunek Bang Bang (2005)

Ultra-meta neo-noir Shane'a Blacka Pocałunek Pocałunek Bang Bang jest prowadzony przez narrację głosową Roberta Downeya Jr., że stale zwraca się do publiczności: „Nie widzę innego cholernego narratora, więc ucisz się”, „Nie martw się, widziałem Władca Pierścieni, nie zamierzam tego kończyć 17 razy.”

Downey gra drobnego przestępcę, który wpada na karierę aktorską w Los Angeles, a następnie wpada na ostatnią makabryczną sprawę, którą zajmuje się prywatny detektyw Gay Perry, grany przez Vala Kilmera.

7 Deadpool (2016)

Po rozczarowaniu X-Men Origins: Wolverine, Deadpool w końcu dostał wierną adaptację filmową w 2016 roku, a Ryan Reynolds znokautował go z parku. Z oceną hard-R, Deadpool był wolny do schwytania jego tytułowa bohaterka to każda ekscentryczność NSFW.

Obejmuje to jego ciągłe łamanie się czwartej ściany. W komiksie „Pool łamie czwartą ścianę, aby zdekonstruować komiksowe medium. W filmie Reynolds genialnie przekłada to na samoświadomego superbohatera, który wyróżnia się na nasyconym rynku, ponieważ na tym rynku przyjmuje satyryczne ciosy.

6 Płonące siodła (1974)

Prawie wszystkie filmy Mela Brooksa przełamują czwartą ścianę (choć Gene Wilder zabronił Brooksowi robienia tego w Młody Frankenstein), ale żaden z nich nie robi tego tak mistrzowsko jak Płonące siodła. Dekonstrukcja zachodnich mitów dochodzi do skutku, gdy kulminacyjna bitwa wyjdzie poza western city set i na planie musicalu, potem do kafeterii studyjnej, a potem na ulice Los Angeles.

Ostateczna rozgrywka między bohaterem a złoczyńcą ma miejsce przed chińskim teatrem Graumana, gdzie wtedy szeryf Bart i Waco Kid obejrzyj resztę filmu. Sztuczka jest tak przejrzysta jak dzień, gdy patrzą, jak odjeżdżają w stronę zachodu słońca, a potem zsiadają z koni i odjeżdżają samochodami.

5 Świat Wayne'a (1992)

Najbardziej oczywisty przykład samoświadomości w Świat Wayne'a to lekceważenie przez Wayne'a czwartej ściany – często rozmawia z publicznością, a czasem nawet z operatorem kamery – ale cały film to meta-kopalnia złota.

Absurdalna ilość lokowania produktu w scenie, w której Wayne i Garth ślubują, że nie będą sprzedawać korporacyjnym sponsorom, jest jednym z najbardziej pamiętnych, świadomych fragmentów filmu.

4 Ptasznik (2014)

Alejandro G. Surrealistyczna surrealistyczna komedia Iñárritu, która zdobyła nagrodę za najlepszy obraz Ptasznik jest edytowany, aby wyglądał, jakby został nakręcony w jednym ujęciu, podążając za chaotycznym życiem Riggana Thomsona, wypranego filmu o superbohaterach gwiazda zdesperowana, by udowodnić, że jest artystą, a nie tylko odpowiedzią na Trivial Pursuit, ze sztuką na Broadwayu zaadaptowaną z Raymonda Rzeźbiarz.

W castingu kryje się samoświadoma ironia były Batman Michael Keaton w roli głównej. Ironicznie, Ptasznik udowodnił, że Keaton jest aktorem dramatycznym i zdobył nominację do nagrody dla najlepszego aktora.

3 Krzyk (1996)

Po kierowaniu jednym z wczesnych klasyków, który zapoczątkował gatunek slasherów, Koszmar na ulicy ElmWes Craven rozerwał ten sam gatunek na strzępy swoim satyrycznym klejnotem z połowy lat 90. Krzyk.

Film zaczyna się od znajoma konfiguracja zamaskowanego zabójcy atakującego licealistów, ale zwrot jest taki, że ci licealiści widzieli wszystkie horrory, które mają dokładnie to samo założenie.

2 Monty Python i Święty Graal (1975)

Pierwszy film Pythonów wykonany z całkowicie oryginalnego materiału, Monty Python i Święty Graal, pozostaje jedną z najświeższych komedii wszech czasów prawie pół wieku po pierwszym wydaniu. Oprócz przełamując legendę arturiańską, film rozbija sam medium filmowe.

Od bohaterów innych scen czekających na swój moment w świetle reflektorów, mówiących: „Daj spokój!” do przezabawnie antyklimatycznej sceny finałowej, Monty Python i Święty Graal jest arcydzieło meta.

1 8½ (1963)

Po sterowaniu takimi ponadczasowymi arcydziełami jak słodkie życie oraz I VitelloniFederico Fellini cierpiał na blokadę twórczą, którą wyleczył robiąc , film o filmowcu, który cierpi na własną blokadę twórczą.

Wiele filmów Felliniego jest autorefleksyjnych, ale ten jest w tym najbardziej otwarty. Przecina się między lirycznymi sekwencjami snu a otrzeźwiającą rzeczywistością.

Następny10 reżyserów, którzy rozmawiali o swoim własnym szlifie Snyder

O autorze