20 szalonych szczegółów związanych z tworzeniem filmów z Kronik Narnii
Wzięte razem, Kroniki Narnii powieści C.S. Lewisa to jedne z najbardziej lubianych opowiadań fantasy w całej literaturze dziecięcej. Ponad 100 milionów wydań książek w Narnia Seria została sprzedana od momentu jej wprowadzenia na rynek w 1950 roku.
Biorąc pod uwagę tę ogromną popularność, adaptacja serialu na duży ekran była tylko kwestią czasu, po pojawieniu się wielu udanych produkcji telewizyjnych, radiowych i scenicznych. Jednak dopiero w 2005 roku zmaterializowała się seria filmowa, wraz z pojawieniem się Lew, Czarownica i Szafa.
Film otrzymał ogólnie pozytywne recenzje i był trzecim najbardziej dochodowym filmem roku, co dało Walden Media zaufanie do zielonych kontynuacji opartych na pozostałych sześciu książkach.
W tym momencie sprawy zaczęły się nieco układać w pary dla Narnia jednak franczyzy. Wycieczka uzupełniająca Książę Kaspian – choć w dużej mierze dobrze przyjęty przez krytyków – spisywał się gorzej w kasie, zarabiając znacznie mniej niż poprzednik.
Wszyscy zaangażowani przysięgali, że nauczyli się cennych lekcji od
Walden Media następnie zezwolił na wygaśnięcie praw do serii, a franczyza wyglądała na skończoną. Na szczęście firma Mark Gordon przyleciała, aby uratować sytuację, i nowy wpis: Srebrne krzesło, rozpocznie się zdjęcia jeszcze w tym roku.
Aby zabić czas między teraz a premierą tego filmu, oto 20 szalonych szczegółów związanych z tworzeniem filmów z Kronik Narnii.
20 Aktor grał Aslana podczas kręcenia
Magiczny gadający lew Aslan został powołany do życia w Opowieści z Narnii filmy dzięki wykorzystaniu najnowocześniejszego CGI. To nie tak, że filmowcy mieli wybór, naprawdę: nie mogliby skorzystać z usług prawdziwego kota dżungli!
Aktorzy początkowo byli zmuszeni zaangażować się w nieożywione popiersie głowy Aslana podczas kręcenia z nim scen.
Kiedy nadszedł czas na włączenie kamer Książę Kaspian, reżyser Andrew Adamson szybko zdał sobie sprawę, że to nie zadziała, biorąc pod uwagę, jak zaangażowane będą interakcje Aslana z Lucy Georgie Henley – więc kaskader Shane Rangi wkroczył, by założyć grzywę Aslana na planie.
19 Biała wiedźma wyglądała prawie zupełnie inaczej
Jeśli znasz ilustracje w Lew, czarownica i szafa – lub masz miłe wspomnienia z adaptacji książki BBC – wiesz, że Biała Czarownica ma ciemne włosy. Pierwotnie reżyser Andrew Adamson zamierzał naśladować tę mroźną łajdactwo na dużym ekranie, więc czarna peruka była częścią kostiumu aktorki Tildy Swinton i wszyscy byli szczęśliwi.
Następnie na plan zwiedziły dzieci nadzorującego makijaż protetyczny Howarda Bergera i zasugerował, że Biała Czarownica wyglądałaby lepiej z blond włosami, zamiast. Berger wziął ich opinie na pokład i ostatecznie zdecydował, że się z nimi zgadza, później nazywając nieużywane kruczowłose loki Swintona „zbyt gotyckimi”.
18 Reakcja Georgie Henley na Tumnusa i Narnię była prawdziwa
Możesz zatrudnić najlepszych aktorów na świecie, ale czasami nic nie przebije wpływu prawdziwej ludzkiej reakcji. To było uzasadnienie decyzji reżysera Andrew Adamsona, by nie ujawniać żadnej z narnijskich wizualizacji dziecięcej aktorce Georgie Henley przed nakręceniem swoich scen w Lew, Czarownica i Szafa.
To też się opłaciło: kiedy Lucy z Henley po raz pierwszy wjeżdża do Narnii, jej zdumiona reakcja na jej śnieżny krajobraz – nie wspominając o płowym panu Tumnusa – wydaje się autentyczna, ponieważ tak jest!
Według zakulisowego filmu fabularnego dołączonego do domowej wersji filmu, Skandar Keynes był również trzymane w ciemności, co skutkuje podobnie autentyczną reakcją, gdy Edmund po raz pierwszy napotyka magię królestwo.
17 Ponowne uruchomienie bratanka magika
Wspomnieliśmy już o tym później Podróż Wędrowca do Świtu nie był ani krytycznym, ani komercyjnym sukcesem, na który liczyła Walden Media, ponieważ franczyza była w poważnych tarapatach. Rzeczywiście, producenci wydawali się zdesperowani, aby odwrócić sytuację – w końcu przygotowania do ponownego uruchomienia serii z adaptacją Siostrzeniec maga.
Oznaczałoby to pominięcie dwóch kolejnych książek z serii – Srebrne krzesło oraz Koń i jego chłopiec.
Mogło to wywołać poruszenie wśród bardziej zagorzałych fanów.
To powiedziawszy, biorąc pod uwagę to Siostrzeniec maga służy jako historia pochodzenia Narnii – chronologicznie jest to pierwszy rozdział w serii – jest to logiczna trampolina do zmiany franczyzy.
16 Brian Cox był pierwotnie głosem Aslana
Liam Neeson grał kilka postaci mentorów w swojej karierze, w szczególności Mistrz Jedi Qui-Gon Jinn w Gwiezdne Wojny i nauczyciel Batmana, Ra’s al Ghul w Mroczny rycerz trylogia. Decyzja o obsadzeniu nominowanego do Oscara głosu Aslana w Kroniki Narnii seria filmowa była naprawdę oczywista.
To powiedziawszy, Neeson nie był pierwszym wyborem filmowców – ten zaszczyt przypada innemu wybitnemu bohaterowi, Brianowi Coxowi.
Cox rzeczywiście dotarł do kabiny nagraniowej.
Jednak po usłyszeniu głosu szkockiego aktora wydobywającego się z ust CGI Aslana, dla reżysera Andrew Adamsona stało się jasne, że rola została błędnie obsadzona.
15 Akcja została prawie przeniesiona do Ameryki
Zanim Walden Media nabył prawa licencyjne do: Opowieści z Narnii, franczyza była rozwijana w Paramount Pictures. Wygląda na to, że studio nie było do końca zainteresowane wiernością materiałowi źródłowemu, ponieważ kierownictwo Paramount najwyraźniej stanowczo twierdziło, że rzeczywiste sceny z książki z serii zostaną przeniesione od Wielkiej Brytanii lat 40. do dzisiejszej Ameryki!
Douglas Gresham – pasierb autora serii C.S. Lewisa i osoba zarządzająca jego majątkiem – sprzeciwił się tym zmianom, argumentując za bardziej bezpośrednim tłumaczeniem pracy ojczyma. Gresham był więc zachwycony, gdy plany Paramounta się nie powiodły, i entuzjastycznie wspierał wierniejszą wizję serii, którą miał nadejść reżyser Andrew Adamson.
14 3000 aktorów przeczytało rolę Petera Pevensie
Znalezienie jednego utalentowanego aktora dziecięcego jest trudne, ale znalezienie czterech? Teraz to naprawdę jest praca dla Ciebie – o czym filmowcy przekonali się podczas castingu Lew, Czarownica i Szafa. Poszukiwania wykonawców zdolnych do odgrywania głównych postaci Petera, Susan, Edmunda i Lucy Pevensie były naprawdę wyczerpujące, a ich role czytało dosłownie tysiące młodych aktorów.
Na serio: 3000 kandydatów rzucił kapelusz na ring dla samego Piotra!
Jednak nie wszystkie role były tak trudne do wypełnienia. Reżyser Andrew Adamson miał na myśli tylko jedną aktorkę dla Białej Czarownicy, Tildę Swinton, która podpisała kontrakt – unikając kolejnego globalnego castingu.
13 Skandar Keynes (Edmund) przestaje grać po filmach z Narnii
Dla wielu osób aktorstwo – nie mówiąc już o graniu w przebojowej serii, którą cieszy się publiczność na całym świecie – byłoby karierą marzeń. Dla Skandara Keynesa, który grał Edmunda Pevensie we wszystkich Opowieści z Narnii w dotychczasowych filmach aktorstwo to zawód, z którego wydaje się, że przerósł.
Keynes odwrócił się od Hollywood.
Zapisał się na Uniwersytecie Cambridge wkrótce po wydaniu Podróż Wędrowca do Świtu, gdzie studiuje arabski i farsi, a także historię Bliskiego Wschodu.
Według wszystkich relacji niegdysiejszy władca Narnii rozkoszuje się swoim nowym powołaniem, więc nie spodziewajcie się w najbliższym czasie powrotu na duży ekran!
12 Narnia została zaprojektowana tak, by różniła się od Śródziemia
Nowozelandzki dom efektów specjalnych Weta Workshop prawdopodobnie zawsze będzie najbardziej znany ze swojej nagrodzonej Oscarem pracy nad filmem Petera Jacksona Władca Pierścieni trylogia. Jak można sobie wyobrazić, było to w rzeczywistości głównym zmartwieniem założyciela Weta, Richarda Taylora, kiedy Warsztat został sprowadzony na pokład, aby nadzorować tworzenie pozornie podobnego świata Narnii.
Według Taylora, on i jego zespół świadomie unikali powtarzania swoich projektów dla Śródziemia podczas próby wizualizacji stworzeń, broni i otoczenia fantastycznego królestwa C.S. Lewisa.
Jak wskazuje sam Taylor, te dwie fikcyjne rzeczywistości są w rzeczywistości bardzo różne, co uczyniłoby coś więcej niż tylko przelotne podobieństwo między nimi niestosownym.
11 Nie wolno im było używać prawdziwych reniferów
Nowa Zelandia jest domem dla wielu wspaniałych rodzimych zwierząt, ale nie ma wśród nich reniferów z Ameryki Północnej. Dlatego twórcy filmu Lew, Czarownica i Szafa planowano wysłać 12 reniferów do przyczepienia do sań Białej Czarownicy. Problem polegał na tym, że Ministerstwo Rolnictwa i Leśnictwa odmówił udzielenia pozwolenia, ponieważ jelenie stanowiły zagrożenie dla dzikiej przyrody Nowej Zelandii.
Zamówiono animatroniczne renifery, które występują w nieruchomych ujęciach sań.
W sprytnym projekcie, białą skórę sztucznego renifera można zmienić na brązową, dzięki czemu te same rekwizyty podwoją się również w przypadku tych należących do Świętego Mikołaja.
10 Wymyślono dodatkowe sceny akcji dla księcia Kaspiana
Kiedy reżyser Andrew Adamson zasiadł do pracy nad Książę Kaspian, odkrył, że adaptacja byłaby trudniejsza niż Lew, Czarownica i Szafa. Największym wyzwaniem, jakie zidentyfikował Adamson, było bardziej przemyślane tempo kontynuacji, z niewielką akcją w przededniu stosunkowo cichej ostatecznej bitwy.
Rozwiązanie Adamsona było dwojakie. Po pierwsze wzmocnił zakres Książę Kaspiankulminacyjnego setu, aby był co najmniej równy epickiemu konfliktowi, który się kończy Lew, Czarownica i Szafa. mruda co ważne, wymyślił także nowe sceny akcji do filmu, z śmiałą ucieczką Kaspiana dodaną do otwartego postępowania w odpowiednio ekscytujący sposób.
9 Żadna ze scen Wędrowca do Świtu nie została nakręcona na morzu
Zapytaj każdego filmowca, który kiedykolwiek kręcił film na morzu, a ich rady dla każdego, kto pójdzie w ich ślady, będą: „nie” Tak było w przypadku, gdy reżyser Michael Apted zwrócił się do kolegów autorów Gore'a Verbinskiego i Petera Weira o wskazówki dotyczące obsługiwanie Podróż Wędrowca do Śwituscen nautycznych. Verbinski i Weir polecili Aptedowi nawet nie kręcić filmów na wodzie.
Idąc za ich radą, Apted otrzymał tytułowy statek zbudowany na masywnym gimbalu zdolny do symulowania ruchu fal i obracania się o 360 stopni, aby zapewnić spójne oświetlenie.
Oczywiście, w przypadkach, w których postacie znalazły się za burtą, używano zbiornika na wodę.
Jednak sama łódź nigdy nim nie pływała!
8 Różne rasy otrzymały charakterystyczne style walki
Świat Narnii jest zamieszkany przez różnorodne fantastyczne rasy, obejmujące wszystko, od mówiących zwierząt po hybrydy ludzi i bestii (pomyśl o minotaurach, centaurach i jelonkach). Być może nieuchronnie te różne grupy nie zawsze się dogadują – co ilustrują liczne potyczki międzygatunkowe, które wybuchają w książkach i ich filmowych odpowiednikach.
Kiedy nadszedł czas, aby przedstawić różnych mieszkańców Narnii w stanie wojny, filmowcy podjęli dodatkowy wysiłek: rozwijanie unikalnych stylów walki dla każdej rasy.
Było to szczególnie widoczne w Książę Kaspian, lepiej rozróżnić różnych walczących podczas chaosu klimatycznej walki wręcz.
7 Posiadłość CS Lewisa sprzeciwiła się zmianom w podróży Wędrowca do Świtu
Ogólnie rzecz biorąc, majątek C.S. Lewisa – zarządzany przez jego pasierba Douglasa Greshama – wspierał podejście przyjęte przez filmowców przy adaptacji Opowieści z Narnii. Pomógł w tym fakt, że dwa pierwsze filmy były bardzo zbliżone do narracji pierwotnie przedstawionej w powieściach Lewisa, nie pozostawiając zbyt wiele do narzekania.
Ale potem ruszyła produkcja drugiej części serii, Podróż Wędrowca do Świtui ten serdeczny związek stał się napięty. Czemu? Cóż, nadchodzący reżyser Michael Apted zaproponował kilka dość znaczących zmian w historii – jak włączenie elementów z księgi czwartej, Srebrne krzesło – co zirytowało Greshama, choć Apted w końcu go przekonał.
6 Skala księcia Kaspiana była celowo większa niż w poprzednim filmie
Wspomnieliśmy już, że reżyser Andrew Adamson rozszerzył ostateczną bitwę w Książę Kaspian, co czyni ją znacznie bardziej epicką niż to, co opisano w powieści C.S. Lewisa. To nie była tylko oryginalna książka, którą Adamson próbował prześcignąć – zachęcał także załogę do powiększenia każdego aspektu sequela niż to, co już widzieliśmy w poprzednim filmie.
Chociaż Adamson był dumny z tego, jak Lew, Czarownica i Szafa okazało się, że jednak wierzył, że jest miejsce na podkręcenie skali sequela.
W tym celu zapewnił, że Książę Kaspian pochwalił się większymi zestawami, bardziej wyszukanymi kostiumami i stworzeniami oraz bardziej zaciętymi scenami akcji niż jego poprzednik.
5 Guillermo Del Toro miał wyreżyserować lwa, czarownicę i szafę
Słynny reżyser Guillermo del Toro miał straszne szczęście, jeśli chodzi o reżyserowanie filmów opartych na ukochanych powieściach fantasy. W 2010 roku zdobywca Oscara został zmuszony do zwolnienia fotela reżysera w dniu tenHobbit filmów, a kilka lat wcześniej musiał zrezygnuj z wywoływania strzałów Lew, Czarownica i Szafa z powodu konfliktów w harmonogramie.
Jednak to nie wszystkie złe wieści.
Projekt del Toro był już zaangażowany, gdy kamery miały toczyć się na pierwszym filmie z Narnii, był Labirynt Pana.
Przed wydaniem Kształt wody, to był najlepiej oceniony film w jego życiorysie!
4 Wiek dziecięcych aktorów dyktował kolejność filmów
Opowieści z Narnii chronologia książkowa z pewnością może być myląca. Szósta księga jest właściwie umieszczona przed pierwszą, a piąta księga ma miejsce przed drugą, trzecią, czwartą i siódmą!
Niezależnie od tego, po wyrzuceniu serii filmowej z Lew, czarownica i szafa, producenci zdecydowali się nadal śledzić realne zamówienia na sequele.
Wyprodukowali i wydali filmy w tej samej kolejności, w jakiej zostały wydane książki.
Powód tego był prosty: młoda obsada byłaby zbyt stara, aby przedstawiać swoje postacie gdyby dotrzymano rzeczywistej chronologicznej osi czasu Narnii!
3 Ben Barnes zrezygnował z produkcji teatru narodowego, by zagrać księcia Kaspiana
Rzecz w przeznaczeniu polega na tym, że nigdy nie wiadomo, kiedy nadejdzie — chociaż rzadko kiedy jest to najdogodniejsze. Zapytaj Bena Barnesa, który grał w produkcji Teatru Narodowego Historia chłopców w Londynie, kiedy otrzymał wiadomość, że został obsadzony w roli księcia Kaspiana.
Barnes dręczył się nad tym, czy wycofać się z tej sztuki.
Jego marzeniem z dzieciństwa była praca w Teatrze Narodowym – ale ostatecznie pokusa Hollywood była zbyt silna, by ją zignorować. Nie myśl jednak, że nagłe odejście młodego aktora nikomu nie przeszkadzało – jego dubler czekał za skrzydłami, by go zastąpić.
2 Przekazywanie „cudu” wejścia do Narnii przez szafę było walką
Jeden z najbardziej magicznych momentów podczas czytania Lew, Czarownica i Szafa pojawia się, gdy Lucy Pevensie po raz pierwszy dojeżdża do Narnii przez portal w nijakiej szafie. Jak się okazuje, przekładając to samo uczucie zachwytu na duży ekran nie było spaceru w parku?.
Było to spowodowane przeszkodami logistycznymi związanymi z uchwyceniem przejścia ze świata rzeczywistego do Narnia w jednym ciągłym ujęciu — nawet z zestawami dla obu środowisk zbudowanymi po obu stronach szafa!
Reżyser Andrew Adamson ostatecznie musiał uciec się do obejścia samego crossovera, z czego do dziś jest niezadowolony.
1 W Podróży Wędrowca do Świtu użyto tego samego zbiornika na wodę, co Titanic
ten Wędrowiec do Świtu sam mógł nie wypłynąć podczas głównego zdjęcia drugiego? Kroniki Narnii sequel – ale filmowcy wciąż potrzebowali gigantycznego zbiornika na wodę. W końcu, kiedy twój film rozgrywa się na morzu, twoi aktorzy będą potrzebować czegoś, w czym mogliby się w pewnym momencie pluskać.
Jak się okazuje, obsada nie pływała też po prostu w jakimkolwiek starym zbiorniku na wodę. Nie, Podróż Wędrowca do Świtu wykorzystał tę samą ponadgabarytową pulę, co Titanic!
Wygląda na to, że ten konkretny czołg jest najlepszy, jaki istnieje.
Był używany w kilku innych filmach o dużym budżecie, w tym Gospodarz i Commander: The Far Side of the World.
–
Czy przegapiliśmy jakieś inne szalone szczegóły związane z tworzeniem?Opowieści z Narnii kino? Daj nam znać w komentarzach!
NastępnyDiuna: 8 najlepszych strojów z filmu, ranking
O autorze