15 rzeczy, których nie wiedziałeś o King Kongu
Nie ma większej gwiazdy filmowej niż King Kong. Od swoich skromnych początków jako model poklatkowy po cyfrowo ulepszoną superbeszę, Kong pozostał ikoną popkultury przez większą część stulecia. Niezależnie od tego, czy depcze wrogiego T-Rexa, czy strąca samoloty bojowe z nieba, ta kolosalna małpa porwała wyobraźnię całych pokoleń kinomanów.
Być może dlatego, że King Kong jest tak ujmujący, tak empatyczny, że pozostaje tak samo aktualny dzisiaj, jak podczas swojej pierwszej wyprawy w 1933 roku. Tak, jest potworną, gigantyczną małpą, ale pod jego zwierzęcą powierzchownością bije serce bohatera. Kong jest rodzajem gigantycznego filmowego potwora, za którym widzowie uwielbiają kibicować, i wydaje się, że nigdy nie jest to bardziej prawdziwe niż w nadchodzącym wydaniu, Kong: Wyspa Czaszki. Na cześć jego ósmej głównej wyprawy przyjrzymy się ewolucji ośmiu cudów świata.
Tu są 15 rzeczy, których nie wiedziałeś o King Kongu.
15 Oryginalny nadruk został zniszczony
Nie da się zaprzeczyć ogromnemu wpływowi na kulturę od samego początku
Filmy sprzed lat 80. nie miały dużej wartości po wyjściu z kin. Ze względu na ich bezwartościowość większość oryginalnych negatywów filmowych była źle przechowywana, a wiele z nich, wykonanych przed latami 50., przetopiono w celu wydobycia azotanu srebra.
W kłopotliwej sytuacji Konga w USA nie było przyzwoitego druku, więc film został zrekonstruowany przy użyciu różnych fragmentów filmu, które wciąż można było znaleźć w Anglii, Belgii i Francji. Wydruki zostały następnie powielone i ulepszone cyfrowo klatka po klatce, aby stworzyć nową wersję wzorcową, którą można zobaczyć dzisiaj. Cały proces trwał ponad dwa lata, ale warto było zachować spuściznę tak przełomowego filmu jak Król Kong. Teraz, gdybyśmy mogli zdobyć tylko te oryginalne Gwiezdne Wojnywznowienia.
14 Niesławna zaginiona scena
Pierwszy Król Kong dostarczył jednych z najbardziej kultowych ujęć w historii kina, takich jak pierwsze ujawnienie Konga, jego ucieczka z nowojorskiego więzienia i jego ostateczna śmierć na szczycie Empire State Building. Jednak większość nie zdaje sobie sprawy, że z ostatecznej wersji wycięto spory materiał filmowy, w tym walkę między Kongiem a trzema triceratopsami, a także sekwencja z brontozaurem zabijającym marynarzy w woda.
Być może najbardziej niesławną ze wszystkich tych scen jest „Sekwencja Spider Pit”, w której gigantyczne pająki pożerają różnych członków załogi na Wyspie Czaszki. Kiedy scena była odtwarzana na wczesnym pokazie testowym, wielu widzów było przerażonych, krzycząc i wybiegając z teatru. Dyrektor Merian C. Cooper stwierdził, że następnego dnia uciął sekwencję, podobno dlatego, że zatrzymał opowieść raczej ze względu na jej zły odbiór. Choć początkowo sekwencję uważano za utraconą na zawsze, reżyser Peter Jackson był w stanie go zrekonstruować wykorzystujący tradycyjne efekty poklatkowe, pojawiający się na wydaniu DVD z 2005 roku.
13 Kong zabójca
Biorąc pod uwagę, że jest potworną małpą, zaskakujące jest, jak łatwo jest sympatyzować z King Kongiem. Ostatnie ujęcie delikatnej bestii leżącej martwej na chodniku w Nowym Jorku to klasyczny portret niezrozumianego potwora. Nawet przyczepy dla Wyspa Czaszki przedstawia Konga jako współczującego stworzenia, które po prostu chroni swój dom przed bombami zrzucanymi na niego przez wojsko USA.
Jednak Kong nie zaczął tak słodko. W rzeczywistości oryginalna wersja King Konga jest tak zdeprawowana i brutalna, jak to tylko możliwe. Kilka scen przemocy zostało usuniętych z amerykańskich druków z lat 1933 Król Kong od 1938 i 1971. Sceny te obejmowały tupanie Konga po tubylcach z Wyspy Czaszki, strząsanie marynarzy z kłody, aby upadli na śmierć, oraz brutalne przeżuwanie niczego niepodejrzewającego Nowojorczyka. Choć jego wizerunek w dzisiejszej popkulturze bardziej przypomina gigantycznego pluszowego misia, jego pierwotna personifikacja to raczej nikczemna bestia. Miejmy nadzieję Wyspa Czaszki daje nam to, co najlepsze z obu światów, z Kongiem, który jest jednocześnie sympatyczny, ale który nie boi się upaść i ubrudzić w bójce.
12 Kong kontra Komodos
Chociaż największym wrogiem Konga zawsze była ludzkość, nie jest mu obca walka z innymi gigantycznymi bestiami. Jedna z bardziej znanych sekwencji z pierwszego Król Kong to jego walka z tyranozaurem rexem, rewolucyjnym w tamtym czasie dzięki niesamowitym efektom poklatkowym Willisa O’Briena.
Ale modele poklatkowe nie były pierwotną wizją, jaką miał na myśli reżyser. Początkowo Merian C. Pomysł Coopera polegał na tym, aby prawdziwy goryl walczył z kilkoma smokami z komodo o miniaturowy zestaw. Cooper posunął się nawet do tego, że wybrał parę smoków z komodo, których chciał użyć w sekwencji. Jednak pomysł został ostatecznie odrzucony na rzecz animacji poklatkowej Konga walczącego z T-Rexem, głównie ze względu na obawy dotyczące bezpieczeństwa żywych zwierząt. Dobrze, że Cooper zmienił zdanie, ponieważ Król Kong stałby się jednym z pierwszych dużych przypadków okrucieństwa wobec zwierząt, a nie filmem, który jest pionierem efektów poklatkowych.
11 Kongu TOHO
Istnieją trzy różne wersje King Konga, które publiczność zna. Istnieje model poklatkowy z pierwszych dni, obraz generowany komputerowo z nowoczesnych przeróbek oraz wersja, w której facet biega po planie filmowym w kostiumie goryla. Ta ostatnia to wizja japońskiej firmy Toho, która w latach 60. wydała licencję na postać z RKO.
Podczas swojej kadencji w Japonii Kong wystąpił w dwóch produkcjach Toho: King Kong kontra godżilla w 1962 r. i Ucieczki z King Konga w 1967 roku. W obu filmach gigantyczna małpa jest powiększona do 148 stóp wzrostu i ma dziwną zdolność do wykorzystywania elektryczności jako broni. Pierwotnie miał zagrać w trzecim filmie zatytułowanym Operacja Robinson Crusoe: King Kong kontra Ebirah, ale z powodu komplikacji z licencjonowaniem, został w ostatniej chwili zastąpiony przez Godzillę, a filmowi zmieniono tytuł Godzilla kontra Morski potwór.
10 Ulubiony film Hitlera
Podobnie jak muzyka i sztuka, urok kina jest uniwersalny. Każda osoba w prawie każdym kraju ma swój ulubiony film, w tym przerażająco brutalnych dyktatorów. Kim Jong-Il z Korei Północnej był podobno wielkim kinomanem, którego ulubionym filmem był piątek 13, podczas gdy Saddam Husajn lubił thrillery, takie jak prowadzony przez Willa Smitha Wróg stanu.
Być może najbardziej niesławnym dyktatorem w całej historii świata był Adolf Hitler, który był także fanem niektórych filmów. Jednym z tych filmów był Król Kong, który niemiecki dyktator podobno kilkakrotnie obejrzał i pozostał jednym z jego ulubionych filmów. Ponieważ gra w nim gigantycznego potwora depczącego swoje ofiary, nietrudno zrozumieć, dlaczego. Jeszcze dziwniejszy jest fakt, że innym ulubionym filmem Hitlera był film Disneya, Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków. Szczerze mówiąc, nie widzimy żadnych podobieństw z tym.
9 King Kong kontra Frankenstein
Te lata Mumia ponowne uruchomienie z udziałem Toma Cruise'a zasygnalizuje początek wspólnego Wszechświata Potworów Universal, w skład którego wchodzą Dracula, Frankenstein, Niewidzialny Człowiek i różne inne upiorne właściwości. Z pewnością nie jest to najgorszy pomysł na świecie, biorąc pod uwagę niedawne zauroczenie Hollywoodu rozszerzonymi wszechświatami. Widzowie uwielbiają dobre połączenie filmów o potworach, więc nie jest niespodzianką, gdy dowiadujemy się, że był czas, kiedy King Kong prawie walczył z innym popularnym potworem: Frankensteinem.
King Kong kontra Frankenstein był pierwotnie wymarzonym projektem Willisa O’Briena, animatora poklatkowego w wersji King Kong z 1933 roku. O’Brien napisał nawet kurację do filmu, w którym Kong walczył z wielkim potworem stworzonym przez wnuka Frankensteina w San Francisco. Historia została ostatecznie rozwinięta w scenariusz przez George'a Worthinga Yagtesa, który zmienił tytuł filmu King Kong kontra Prometeusz. Niestety żadne studia amerykańskie nie były zainteresowane. Scenariusz został ostatecznie sprzedany studiom Toho, które zastąpiło Frankensteina/Prometheusa własnym klasycznym potworem: Godzillą.
8 Przeróbki i podróbki
Jak każda szalenie popularna nieruchomość, Kong widział sporo sequeli, spinoffów, restartów, przeróbek i podróbek. Jego pierwsza oficjalna kontynuacja trafiła do kin niecały rok po premierze Król Kong, pod tytulem Syn Konga. Potem przyszedł jego krótki pobyt w Toho z wydaniem King Kong kontra godżilla oraz Ucieczki z King Konga, który zlikwidował efekty poklatkowe i zamiast tego miał mężczyznę ubranego w strój goryla.
W 1976 roku ta kolosalna małpa otrzymała swój pierwszy oficjalny remake z udziałem Jeffa Bridgesa, a dziesięć lat później bezpośrednią kontynuację zatytułowaną Życie Kong Konga. W 2005 roku film został ponownie nakręcony, tym razem z Władca Pierścieni Peter Jackson za krzesłem reżysera. W tym miesiącu ósma oficjalna premiera Konga będzie Kong: Wyspa Czaszki.
Poza serią sequeli/remake'ów, Kong zainspirował całą serię podróbek i naśladowców. Należą do nich modele z lat 1969 Potężna Gorga, który opowiada o schwytaniu gigantycznej małpy, która ma wystąpić w cyrku, oraz różne filmy Mighty Joe Young, które zostały nakręcone przez ten sam zespół kreatywny odpowiedzialny za King Kong, w tym Merian C. Cooper i Ernest B. Schoedsack, który wyreżyserował pierwszy film w 1933 roku.
7 Wysoki, Ciemny i Przystojny
W kinie jest niewiele ujęć tak kultowych, jak aktorka Fay Wray w szponach King Konga na szczycie Empire State Building. Przebój kinowy z 1933 roku wywindował Wray do sławy, dzięki czemu z dnia na dzień stała się jedną z najsłynniejszych aktorek na świecie. Chociaż trudno jest zobaczyć kogoś innego w roli Ann Darrow, Wray początkowo potrzebowała trochę więcej przekonywania, zanim wzięła rolę.
Po podjęciu decyzji, że blondynka stanowiłaby doskonały kontrast z ciemną sierścią Konga, reżyser Merian C. Cooper wylądował na Wrayu w roli głównej. Aby osłodzić umowę, Cooper entuzjastycznie powiedział Wray, że planuje zagrać ją u boku „najwyższego, najciemniejszego bohatera Hollywood”. Aktorka wziął to za znak, że będzie grała u boku hollywoodzkiego przystojniaka Clarka Gable'a, dopóki Cooper później nie pokazał jej zdjęcia jej prawdziwej partnerki: kolosalnego małpa.
Chociaż mogła zostać lekko zwiedziona, Ann Darrow stała się rolą, z której Wray był najbardziej znany. Dwa dni po śmierci aktorki w 2004 roku światła Empire State Building zostały przyciemnione na 15 minut na cześć jej legendarnej wspinaczki z Kongiem.
6 Rozmiar ma znaczenie
Ludzie często pytają, jak wysoki jest King Kong, ale tak naprawdę nie ma ostatecznej odpowiedzi. W swoim pierwszym występie w latach 1933 Król Kong, wzrost kolosalnej małpy często zmienia się w trakcie filmu. Pierwotnie reżyser Merian C. Cooper wyobrażał sobie, że Kong będzie miał około 40 do 50 stóp, ale animator Willis O'Brien i jego ekipa przeskalowali modele, aby Kong wydawał się mieć tylko 18 stóp wzrostu na Wyspie Czaszki. Kiedy Kong przenosi się do Wielkiego Jabłka, jest nieco powiększony do około 24 stóp. Jednak to nie powstrzymało Coopera od zabawy z zestawem, manipulowania miniaturami tak, aby Kong wydawał się mieć prawie 60 stóp wysokości w niektórych scenach.
Kiedy postać była licencjonowana przez studio Toho, jego rozmiar został znacznie zwiększony do 148 stóp, aby mógł stanowić potencjalne zagrożenie w King Kong kontra godżilla. W remake'ach z lat 70. Kong został przeskalowany do 42 stóp, a w wersji Petera Jacksona z 2005 roku został zredukowany do 25 stóp. Nadchodzący Wyspa Czaszki ponownie zmienia wzrost Konga, tym razem do rozmiarów mamuta. W ciągu wywiad z Hollywoodzki reporter, reżyser Jordan Vogt-Roberts stwierdził, że „To będzie największy Kong, jaki kiedykolwiek istniał. Nie 10- lub 30-metrowa, ale stumetrowa małpa”. Dobra wiadomość, biorąc pod uwagę, że Kong zmierzy się z Godzillą w 2020 roku; będzie potrzebował całej dodatkowej wysokości, jaką może uzyskać.
5 Tworzenie Konga
Odkąd był chłopcem, Merian C. Coopera fascynowały goryle. Kiedy kręcił film Cztery pióra w Afryce natknął się na rodzinę pawianów, która zainspirowała go do nakręcenia filmu o naczelnych. Rozwijając swoją historię, postanowił uczynić goryla swojego filmowego giganta rozmiarów i wpadł na pomysł stworzenia walczącego z samolotami bojowymi na szczycie Empire State Building.
Aby pomóc ożywić jego wizję, animator poklatkowy Willis O'Brien został zaproszony do stworzenia modelu, chociaż obaj musieli przejść przez kilka wersji, zanim zobaczyli oko w oko. Cooper nienawidził kilku pierwszych modeli, które stworzył O'Brien za zbyt ludzki wygląd. Cooper powiedział O'Brienowi, że chce, aby Kong był brutalny, zaciekły i potworny, i dał swojemu animatorowi wymiary goryla byka, które otrzymał z Amerykańskiego Muzeum Historii Naturalnej do wykorzystania jako projekt.
Ostateczny model Konga miał podstawowy wygląd goryla, zachowując jednocześnie pewne ludzkie cechy, a O'Brien zawierał niuanse ze stworzenia, które stworzył do niemego filmu z 1915 roku Dinozaur i brakujące ogniwo. Pozostał tylko przerażający ryk stworzenia, który powstał poprzez zagranie ryku tygrysa w odwrotnej kolejności z rykiem lwa grającego na górze, i voilà: narodził się King Kong.
4 Animowany Kong
King Kong to jedna z najbardziej rozpoznawalnych ikon kina wszechczasów, ale Kong parał się innymi mediami poza kinem. Ósmy cud świata pojawił się w kilku telewizyjnych kreskówkach, pierwszy datowany na rok 1966 z Pokaz King Kong. W serialu animowanym słynny goryl przeżywał różne przygody z ludzką rodziną, walcząc z innymi gigantycznymi potworami, robotami, kosmitami i szalonymi naukowcami.
Jego druga animowana wycieczka miała miejsce w 2000 roku z Kong: serial animowany, który przedstawiał sklonowanego Konga z DNA połączonym z człowiekiem. Serial, który wyemitowano w Fox Kids, miał łącznie 40 odcinków i dwa filmy bezpośrednio na DVD, Kong: King of Atlantis i Kong: Return to the Jungle. Najnowszy serial animowany Konga wyemitowany w zeszłym roku zatytułowany Kong: Król małp jako ekskluzywny Netflix, osadzony w roku 2050 z Kongiem poszukiwanym jako uciekinier za zniszczenie bezcennego muzeum.
Oprócz przygód z kreskówkami, Kong miał również bogatą karierę w grach wideo, w tym w grze wideo opartej na remake'u Petera Jacksona i innej opartej na serialu animowanym dla Gameboya. Służył również jako główna inspiracja dla projektu jednej z najsłynniejszych postaci Nintendo. Nie powiemy kto, ale jego imię rymuje się z Honkey Pong.
3 Prawa ustawowe
Chociaż King Kong jest jednym z największych nazwisk w historii filmu, nigdy nie był wyłączną własnością jednej osoby. Marka Kong przez lata była źródłem różnych zarzutów i postępowań sądowych mających na celu ustalenie, kto tak naprawdę jest właścicielem praw do słynnego filmowego potwora. Chociaż Kong został poczęty z Merian C. Wyobraźnia Coopera, amerykańska firma filmowa RKO, wierzyła, że mają również prawa do gigantycznej małpy.
W 1962 roku Cooper złapał wiatr, że RKO udziela licencji Toho na wykonanie projektu King Kong kontra godżilla. Wywiązał się długi proces sądowy, w którym Cooper upierał się, że dał RKO tylko zgodę na nakręcenie pierwszego filmu w 1933 roku, jego kontynuacji Syn Konga, i nic więcej. Prawa do postaci pojawiły się ponownie w latach 70., kiedy Universal Studios spierało się z włoskim producent filmowy Dino De Laurentiis nad tym, kto miał faktyczne pozwolenie od RKO na produkcję King Kong przerobić.
Następnie, w 1982 roku, Universal Studios złożyło pozew przeciwko Nintendo za stworzenie popularnej małpy o imieniu Donkey Kong. Universal twierdził, że maskotka gry wideo była rażącym oszustwem Konga, ale ostatecznie sądy zdecydowały, że Universal nie ma wyłącznych praw do znaku towarowego na tej nieruchomości. To i fakt, że nikt nie mógł pomylić King Konga z Donkey Kongiem. Słuszna uwaga, biorąc pod uwagę, że jeden z nich ma 100 stóp wzrostu, a drugi to normalny goryl, który nosi krawat.
2 Pochodzenie nazwy
W historii kina jest kilka nazwisk, które są po prostu idealne. Imiona postaci, takie jak James Bond, Indiana Jones i Luke Skywalker, mają w sobie pewną powagę, a King Kong nie jest inny, przywołując obrazy agresywności, władzy i dominacji. Chociaż Kong jest dziś powszechnie znanym imieniem, ekipa, która stworzyła film, potrzebowała trochę czasu, aby wylądować na czymś tak dobrym.
Kiedy Merian C. Cooper postanowił napisać swój pierwszy szkic Król Kong, tytuł był po prostu określany jako Bestia. Kiedy dyrektorzy RKO nie byli pod wrażeniem ogólnego tytułu, zmieniono go na Bestia z dżungli, które firma produkcyjna również uznała za mdłe. Ze względu na zauroczenie Coopera słowami zaczynającymi się na literę „K”, w końcu zmieniono je na Kong, ale ponieważ kierownictwo pomyślało publiczność pomyśli, że film zostałby pomylony z dramatem dokumentalnym, które zwykle były tytułami jednowyrazowymi, dodano „Króla”, aby stworzyć potwora pełne imię i nazwisko. King Kong to tytuł, który zapada w pamięć widzów na całym świecie i jest o wiele lepszy niż tylko nazywanie go „Bestią”.
1 On już pokonał Godzillę
Po sukcesie MCU każde większe studio próbuje teraz stworzyć kolejną największą franczyzę, w tym Warner Bros. Wraz z Legendary Pictures firma produkcyjna pracuje nad swoim własnym MosterVerse, wspólnym kinowym wszechświatem skupionym wokół gigantycznych potworów. Pierwszą odsłoną franczyzy było ponowne uruchomienie w 2014 roku godżilla, z Kong: Wyspa Czaszki jako drugi wpis, a następnie Godzilla: król potworóww 2019 roku.
Oczywiście te filmy dopiero poprzedzają główne wydarzenie Godzilla kontra Kong, który ma ukazać się w 2020 roku. Jeśli jesteś ciekawy, który filmowy potwór wyjdzie na topie, zawsze możesz ponownie odwiedzić ich pierwszą walkę na ekranie w 1962 roku King Kong kontra godżilla.
Chociaż niektórzy powiedzą ci, że ich ostatnia bójka w filmie wyprodukowanym przez Toho jest remisem, są inni, którzy twierdzą, że Kong był wyraźnym zwycięzcą. Po tym, jak oba potwory wpadają do oceanu, Kong jest jedynym, który się wynurzył. Możliwe, że Godzilla po prostu pozostał w wodzie i odpłynął, ale nie pokazując twarzy, rodzi się kilka pytań, kto tak naprawdę został zwycięzcą. Tak czy inaczej, nie możemy się doczekać, kiedy dwie kultowe legendy zmierzą się w drugiej rundzie w 2020 roku. Weźcie zakłady, ludzie!
Następny10 najpotężniejszych postaci Punisher zabity w komiksach, ranking