Wywiad ze starszym nadzorcą efektów wizualnych Joe Letteri

click fraud protection

Alita: Anioł Bitwy Starszy kierownik ds. efektów wizualnych Joe Letteri jest pionierem i legendą cyfrowych efektów wizualnych, do tego stopnia, że ​​zdobył cztery Oscary za swoją pracę nad Awatara, Władca Pierścieni: Dwie Wieże, Władca Pierścieni: Powrót króla oraz Król Kong.

Spotkaliśmy się z Joe w Weta Digital pod koniec zeszłego roku, aby omówić przełomowe prace i innowacje, które stoją za nimi Alita: Anioł Bitwy a współpracuje z firmą od drugiej Władca Pierścieni. Pomógł ożywić Golluma w tej serii, ale wcześniej sprawił, że dinozaury wydawały się prawdziwe w akcji na żywo z Park Jurajski.

Związane z: Wywiad z producentem Jonem Landauem — Alita: Battle Angel i Avatar Future

Zanim Alita: Anioł Bitwy, Letteri pracował również przy Luc Besson’s Walerian i Miasto Tysiąca Planeti Matta Reevesa Wojna o planetę małp, a później on i magowie filmowi Weta Digital spędzą lata na Awatara sequele. Miałem szczęśliwą okazję spędzić kilka dni w Nowej Zelandii, obserwując, jak praca Joe ożywa, a pod koniec podróży usiadłem na bardziej formalnej rozmowie, aby zapytać o 

Alita i jak jego zespoły realizują ambitny projekt dla reżysera Robert Rodriguez i inny wizjoner James Cameron.

Rob Keyes z Screen Rant: Musimy pokazać trochę materiału z tego filmu w Nowym Jorku dla Comic-Conu i tutaj, w Nowej Zelandii. A podczas prezentacji Mike [Cozens] oraz Eric [Saindon] powiedział, że podczas projektowania postaci Alita było ponad 5000 iteracji. Czy możesz opowiedzieć o tym, jaka była najtrudniejsza część realizacji tej postaci?

Joe Letteri: Tak. Tak więc, kiedy mówisz o 5000 iteracji. Jednym z nich może być patrzenie na kształt uszu. Ktoś może patrzeć na kształt nosa. Łączymy je wszystkie w postać, a to naprawdę oznacza, że ​​prawdopodobnie było około 200 różnych wersji tej postaci. Ponieważ patrzysz na występ Rosy, który był piękny, i patrzysz na Alita jako projekt i do czego musisz z nim iść. I wymyślasz najlepiej, jaka powinna być ta postać. I pasujesz do siebie. I patrzysz na to, co działa, a co nie. A ty po prostu wracaj i ulepszaj to.

Jest w tym aspekt technologiczny. Ponieważ jest wiele szczegółów, które musisz przeprowadzić. Nie tylko ze względu na ruch, ale także wygląd oczu, reakcję tekstury skóry na światło. Ale jest też holistyczny sposób patrzenia na postać jako na postać. I po prostu uruchamiając sceny i mówiąc: „Czy to działa?” To prawie jak proces castingu. A to jak: „Cóż, to nie jest w porządku. Pozwól mi wrócić i spróbować jeszcze raz”. Tak więc naprawdę ciągle powtarzasz postać, aż to, co widzisz, po prostu gra we wszystkich scenach. Powinien być w stanie uchwycić to wszystko, wszystkie bity, ale uchwyciłeś także spójną postać.

Związane z: Wyzwania związane z ożywieniem Ality w grze Alita: Battle Angel

I masz do czynienia z wieloma innymi, bardziej ekstremalnymi, nieludzkimi postaciami, o różnych kształtach i rozmiarach. Kiedy je połączysz, czy to na prawdziwym planie, czy na planie CG, jaki jest najtrudniejszy do nakręcenia zestaw akcji z tymi wszystkimi postaciami o różnej wielkości?

Joe Letteri: Cóż, ważne są różne rozmiary. Ponieważ dla aktorów – pracujemy z aktorami tak często, jak to możliwe. Ponieważ chcesz dostać dramat. Ale najważniejsza jest linia oczu. A gdy są różne rozmiary, zawsze trudno jest uzyskać odpowiednią linię oka. Więc, gdybyśmy mieli sceny pomiędzy Rosą [Salazar] i Jackie [Earle Haley], byłyby jak... on patrzyłby w podłogę, a ona patrzyłaby w górę na patyk nad nim. Ale potem zrobilibyśmy też trochę, w którym mogliby po prostu odgrywać sceny od siebie. Więc zrozum, czym jest dramat. A potem bierzesz wszystkie te kawałki i składasz je razem. I starasz się stworzyć przedstawienie ze wszystkich tych aspektów, które działają. Ponieważ możesz uzyskać coś innego, gdy grają przeciwko sobie, w porównaniu do tego, co robią każdy na własną rękę. I musisz zrozumieć, czy jest to sposób prowadzenia dialogu? A może to pochylenie głowy reaguje na określone uderzenie? I to są rzeczy, które kiedy tworzysz postać, musisz zsyntetyzować, aby występ był czymś, co pasuje do tego, co widzisz na ekranie.

Związane z: Alita: Najbardziej skomplikowane postacie i sekwencje VFX Battle Angel

A teraz jesteśmy blisko mety. Kiedy zaczniesz widzieć, jak wszystkie prace się łączą, ostatnie ujęcia. Jaki jest twój ulubiony moment z tego, co do tej pory widziałeś?

Joe Letteri: Moim ulubionym momentem jest scena we wnętrzu statku kosmicznego, kiedy odkrywa swoje ciało berserkera. Bo to jest punkt zwrotny. Nie wiesz, kim ona jest jako postać. Nie wie, kim jest jako postać. I wtedy po raz pierwszy zaczyna rozumieć, że może być tam coś więcej. I to jest zawsze interesujący punkt dla postaci w każdym filmie.

Związane z: Ulubiona Alita: Sceny Battle Angel wybrane przez jej filmowców

Pracowałeś wcześniej nad Avatarem. Czy możesz opowiedzieć o tym, jak doświadczenia i procesy opracowane w ramach tego projektu pomogły w informowaniu lub zmianie sposobu, w jaki podeszłeś do tego projektu?

Joe Letteri: Jasne. Przed Avatarem zawsze myśleliśmy o efektach wizualnych w przegródkach. Tworzyłbyś postać, on tworzyłby zestaw rozszerzeń, albo robiłbyś coś - coś fizycznego, jak eksplozja. Ale to, co [James Cameron] chciał zrobić w Avatarze, to zintegrować akcję na żywo i cyfrową i sprawić, by były one płynne. Tak więc pomysł, aby mógł kręcić w wirtualnym świecie, z wirtualną kamerą i zobaczyć, co się dzieje, polegał na przełamywaniu barier między aktorstwem na żywo a filmowaniem cyfrowym. W tym filmie poszliśmy dalej, ale też w innym kierunku. Tutaj jesteśmy w świecie akcji na żywo, ale z cyfrowym charakterem w środku. Ale użyliśmy wielu tych samych technik, które opracowaliśmy do przechwytywania wydajności, zwłaszcza do przechwytywania wydajności twarzy. I po prostu sprowadziłem ich do tego miejsca akcji na żywo, aby Rosa mogła być tam ze wszystkimi innymi aktorami i być częścią dramatu. A Robert mógłby nią kierować. I znowu nie było różnicy. Właśnie staliśmy się częścią ekipy filmowej.

Musimy to zobaczyć w akcji. Nowe techniki, wirtualna kamera, sam poziom szczegółowości i pracy animacji. Czy to pomoże informować o przyszłych działaniach Weta Digital? Niezależnie od tego, czy jest to Avatar 2, czy inne projekty, które mają tyle pracy cyfrowej.

Joe Letteri: Przy każdym projekcie bierzemy to, czego się z niego nauczyliśmy i przekazujemy na następny. Ponieważ ciągle budujesz swój zestaw narzędzi. A potem czekasz, żeby zobaczyć, co to jest scenariusz i co jest tym, o co nas proszono, i patrzysz na to, co masz i czego ci brakuje, i po prostu bierzesz to stamtąd.

Związane z: Jak technologia Alita: Battle Angel pomaga Weta Digital dzięki Avatarowi 2?

Z całą pracą włożoną w projektowanie tych postaci i procesów, zwłaszcza jeśli chodzi o samą Alitę, która jest postaci, których nigdy wcześniej nie widzieliśmy, czy to sprawia, że ​​jest to – nie chcę powiedzieć, że łatwe – ale czy to znacznie zmniejsza wyzwanie? Gdybyśmy mieli zrobić sequel Ality, znowu ta postać jest znacznie łatwiejsza za drugim razem?

Joe Letteri: Zwykle za drugim razem jest łatwiej. Po zajęciu się kilkoma sequelami mogę to potwierdzić. Ponieważ przez większość czasu, za pierwszym razem, po prostu próbujesz dowiedzieć się, kim i kim jest postać. Kiedy już to ustalisz, znacznie łatwiej będzie Ci wczuć się w nurt postaci. Więc tak, miejmy nadzieję, że będzie sequel.

Z Robertem Rodriguezem jako reżyserem — nie jest mu obce eksperymentowanie, czy to z 3D, czy z nowymi stylami i rodzajami filmów. Teraz nawet zajmuje się VR. Czy możesz porozmawiać o współpracy z nim przy tym projekcie?

Joe Letteri: Tak, Robert jest świetny. Bo jest tak otwarty na nowe pomysły. To tak, jakby pochodził ze środowiska, w którym Robert tak bardzo przyzwyczaił się do robienia rzeczy sam – edycji i punktacji, a nawet efektów wizualnych, że możesz z nim porozmawiać o każdym jego aspekcie. A jeśli jest to coś nowego, wcale nie jest przez to zależny. To po prostu pasuje do: „Ok, spróbujmy tego i zobaczmy, dokąd nas to zaprowadzi”.

Związane z: Jak to jest pracować z Robertem Rodriguezem przy Alita: Battle Angel

Właśnie myślałem o wirtualnej kamerze io tym, jak fajnie było używać jej w akcji. Czy używanie tego zmienia twój sposób myślenia, nie tylko z punktu widzenia kinematografii, ale także tego, jak możesz podejść i zaprojektować każdą scenę na przyszłość? Jak wrócić do tradycyjnego aparatu, po tym, jak potrafisz zrobić coś takiego?

Joe Letteri: Cóż, co ciekawe, wirtualne kamery są obecnie często używane nawet do [przedwizualizacji]. Ponieważ zaczynasz o tym myśleć nie tyle o storyboardzie, co o kinematografii od samego początku. A to również pomaga w procesie. Więc tak, jest to technologia, którą trochę złamaliśmy w Avatarze, ale widzisz, że wiele innych filmów ją teraz stosuje.

Ze względu na pracę twojego zespołu ten film kilka razy zmieniał daty premiery. Czy to znacząco wpłynęło na to, co musiałaś zrobić lub byłaś w stanie zrobić z dodatkowym czasem?

Joe Letteri: Z dodatkowym czasem oznacza to, że możesz zrobić jeszcze kilka rzeczy dobrze [ŚMIECH].

Tak więc, jeśli chodzi o moje ostatnie pytanie, co jest najbardziej podekscytowane, aby fani mogli zobaczyć z tego, gdy zostanie wydany w kinach?

Joe Letteri: Mam nadzieję, że ludzie to wyniosą, to rodzaj człowieczeństwa postaci. Tworzymy te cyfrowe postacie w taki sposób, aby spróbować wyrazić coś, czego nie bylibyście w stanie zobaczyć, gdyby było to coś, co zbyt dobrze znacie. Staramy się spojrzeć na coś w nowy i niepowtarzalny sposób, ale wciąż upewniamy się, że istnieje ludzkość. Zawsze chodzi o chodzenie po krawędzi między tym, co prawdziwe, a tym, co znajome, w przeciwieństwie do „Hej, nigdy wcześniej tego nie widziałem i może muszę zwrócić uwagę”.

Alita Battle Angel Film końcowy plakat

Oficjalna Alita: streszczenie fabuły Battle Angel

Wizjonerscy filmowcy James Cameron (AVATAR) i Robert Rodriguez (SIN CITY) przedstawiają ALITA: BATTLE ANGEL, epicką przygodę pełną nadziei i wzmocnienia. Kiedy Alita (Rosa Salazar) budzi się bez pamięci o tym, kim jest w przyszłym świecie, którego nie rozpoznaje, zostaje porwana przez Ido (Christoph Waltz), współczujący lekarz, który zdaje sobie sprawę, że gdzieś w tej opuszczonej powłoce cyborga jest serce i dusza młodej kobiety o niezwykłej po. Gdy Alita uczy się poruszać w swoim nowym życiu i zdradzieckich ulicach Iron City, Ido próbuje ją przed nią chronić tajemnicza historia, podczas gdy jej nowy, mądry na ulicy przyjaciel Hugo (Keean Johnson) oferuje zamiast tego pomoc w jej uwolnieniu wspomnienia. Ale odkrywa ją dopiero wtedy, gdy zabójcze i skorumpowane siły rządzące miastem zaatakują Alitę wskazówka do jej przeszłości - ma wyjątkowe zdolności bojowe, dzięki którym ci, którzy są u władzy, nie cofną się przed niczym, by kontrola. Jeśli uda jej się pozostać poza ich zasięgiem, może być kluczem do ocalenia swoich przyjaciół, rodziny i świata, który pokochała.

Kluczowe daty wydania
  • Anioł Bitwy Alita (2019)Data wydania: 14 lutego 2019 r.

Postacie Marvela, które pierwotnie chciała zagrać Scarlett Johansson

O autorze