click fraud protection

Fabuła filmu jest zazwyczaj tym, co tworzy lub łamie go w oczach wielu kinomanów, ponieważ widzowie powinni być zabawiani lub urzeczeni podstawową historią opowiadaną przez reżysera. Jeśli ogólna narracja nie działa, jest duża szansa, że ​​film nie odniesie sukcesu. Ale czasami nawet najprostsza opowieść może mieć warstwy intrygującego podtekstu, które dodają warstwy do filmu.

Często te przypadki są dość oczywiste dla odbiorców (patrz: Nocny łazik i oskarżenie modelu wiadomości „jeśli krwawi, to prowadzi”, ale inne wymagają trochę łączenia kropek. A kiedy zdajesz sobie sprawę, co było naprawdę dzieje się w tym filmie, który kochasz, widzisz go w zupełnie nowym świetle, które sprawia, że ​​wydaje się świeży i interesujący.

Oto Screen Rant 10 sekretnych znaczeń popularnych filmów.

Historia zabawek 3

Emocjonalny finał ich flagowej trylogii Pixara to w dużej mierze opowieść o dorastaniu i oddalaniu się od ciepłych wspomnień z dzieciństwa, gdy stajesz się dorosły. Zarówno Woody, jak i Andy muszą poradzić sobie z sytuacją, o której wiedzieli, że nadejdzie od lat i podjąć decyzję o odpuszczeniu w poruszającej serce scenie, która sprawiła, że ​​nawet dorośli płaczą. Jednak reżyser Lee Unrich wybrał dość mroczną ścieżkę, aby dojść do tego punktu.

Wiele osób wskazało na podobieństwa między Historia zabawek 3 i (może szokująco) Holokaust. W analogii grupa zabawek reprezentuje naród żydowski, który został pozostawiony na początku II wojny światowej. W końcu trafiają do „obozu koncentracyjnego” Sunnyside Daycare (gdzie zabawki są rozdzielone w pokoju Caterpillar i Butterfly Room). Z powodu nadużyć ze strony zwierzchników przedszkola zabawki trafiają do spalarni (które miały być piekarnikami w Auschwitz), ale zostają ocaleni przed śmiercią i zabrani do miejsca, w którym wielu z ich rodzaju żyje harmonijnie (Izrael/Bonnie Dom). To trochę pokręcone w programowaniu rodziny, ale istnieją podobieństwa.

Mroczny rycerz

W obliczu swojego największego zagrożenia, Jokera, Ordynans widzi, jakim człowiekiem musi się stać, aby powstrzymać Clown Prince of Crime. Punktem kulminacyjnym filmu jest fakt, że Bruce Wayne znalazł sposób na monitorowanie każdego telefonu komórkowego w Gotham i używał telefonów jako urządzenia SONAR do znalezienia lokalizacji Jokera. Ponieważ Lucius Fox żarliwie nie zgadza się z moralnością metod Batmana, kilku widzów dokonywało porównań między ulubionym synem Gotham a prezydentem USA.

Zwrócono uwagę, że istnieje kilka podobieństw między podejściem Wayne'a do radzenia sobie z wybuchem terroryzmu a podejściem byłego prezydenta George'a W. Krzak. Po zamachach z 11 września doszło do kontrowersyjnego uchwalenia ustawy Patriot Act, która zezwolił rządowi USA na przeszukanie domu, firmy i akt danej osoby bez zgody na walkę terroryzm. To oczywiście wywołało ogólnokrajową debatę na temat konstytucyjności nowego prawa, ponieważ wydawało się, że rząd ma prawo do prowadzenia dochodzeń w sprawie każdego, kto uważał, że jest w błędzie, niezależnie od dowodów na ręka. Chociaż intencja Patriot Act była jasna (ochrona amerykańskiej ziemi przed kolejnym śmiertelnym atakiem terrorystycznym), podobnie jak Wayne, Bush wybrał moralnie niejednoznaczny sposób zrobienia tego.

X Men

Podobieństwa między X Men problemy związane z filmami i prawami obywatelskimi są dość łatwe do zauważenia. Profesor X to zasadniczo Martin Luther King, Jr. do Malcolma X z Magneto. Ale jest jeden punkt widzenia, który widzowie mogli nie wziąć pod uwagę. Ponieważ zmutowane gatunki walczą o akceptację w społeczeństwie, ich działania w rzeczywistości są dość mocno powiązane z ruchem na rzecz praw gejów, który zyskał dużą popularność w XXI wieku.

Jest scena w X2 stwierdza to dość wyraźnie, gdy Bobby Drake „wychodzi” i wyznaje swoją prawdziwą naturę swojej rodzinie, która natychmiast go odrzuca. Wątek leczniczy X-Men: Ostatni bastion również czerpie z tego, ponieważ przypomina to leki hormonalne, które lekarze przepisaliby, aby spróbować „naprawić” homoseksualistów i ich naturę. Ten element filmów prawdopodobnie czyni je silniejszymi, ponieważ ugruntowuje postacie i tematy we współczesnych, rzeczywistych zmaganiach, które ustanawiają więź między nimi a widzami. ten X Men może przystosować się do reprezentowania dowolnej grupy, która obecnie walczy o równe prawa. To inspirujące widzieć, jak są zmutowane i dumne.

Film lego

Wyśmiewany po pierwszym ogłoszeniu, Film lego w końcu stał się jednym z najbardziej lubianych filmów 2014 roku, gdy ludzie rzeczywiście zobaczyli, co mieli w zanadrzu reżyserzy Phil Lord i Chris Miller. Podczas gdy młodzież była zauroczona szybką akcją i barwną kolekcją postaci, dorośli obecni szybko wyłapali niektóre z głębszych tematów filmu; mianowicie eksploracja indywidualizmu vs. komercja poprzez szaloną podróż Emmeta do zostania Specjalnym.

Kiedy spotykamy naszego bohatera, jest on pozbawionym twarzy, typowym pracownikiem budowlanym, który jest pedantem, jeśli chodzi o wykonywanie codziennych poleceń i stara się dopasować do tego, co jest popularne w danym czasie. W drodze do pracy śpiewa swoją ulubioną piosenkę „Wszystko jest niesamowite” (która sama w sobie ma znacznie głębsze znaczenie) i myśli „Kochanie, gdzie są moje spodnie?” to najzabawniejsza rzecz w telewizji. Aby jednak uratować świat, musi sam myśleć i tworzyć własne pomysły, które są sprzeczne z oczekiwaniami i przepisami. Jego działania inspirują wszystkich wokół niego, w tym złoczyńcę filmu President Business. To cudowna i wzruszająca wiadomość dla dzieci, które ją oglądają, a także daje dorosłym dużo do myślenia.

E.T. - Pozaziemskie

Ukochany klasyk Stevena Spielberga to ujmująca opowieść o miłości i przyjaźni, na którą duży wpływ miało dzieciństwo reżysera po rozwodzie rodziców. Podczas gdy wielu widzów zareagowało na emocjonalną relację, która rozwinęła się między Elliottem i E.T., inni odkryli bardzo interesujący punkt widzenia, który żydowski filmowiec badał ze swoim Najlepszym Filmem nominat. Jest wystarczająco dużo dowodów w E.T. sugerować, że ta historia jest w rzeczywistości chrześcijańską przypowieścią, z tytułowym kosmitą reprezentującym Jezusa.

Spielberg stwierdził, że nigdy nie zamierzał oglądać filmu w ten sposób, ale istnieją pewne wskazówki. Kluczowe aspekty, które fani wskazują na włączenie E.T. bycie "ukrzyżowanym" przez naukowców, którzy go nie rozumieją poprzez testy i eksperymenty, które przeprowadzają. Wkrótce po śmierci E.T. zmartwychwstaje i inspiruje ludzi do wspólnego spotkania. W filmie są również obrazy, które wydają się przedstawiać E.T. jako postać podobna do Chrystusa. Paralele były tak częste, że Universal zamówił nawet plakat do filmu, wzorowany na słynnym obrazie Stworzenia Adama, aby przemówić do chrześcijańskiej publiczności. Więc pomimo twierdzeń Spielberga, wielu wierzy, że wybierał podtekst religijny.

Macierz

Macierzfilmy nie są obce filozofii, ponieważ film w dużym stopniu traktuje o tym, jak ludzie definiują rzeczywistość. Wachowscy byli wyraźnie zainspirowani kilkoma ideami religijnymi i filozoficznymi, a wpływ ten można rozszerzyć do analogii z Jaskinią Platona, która wyraźnie bada percepcję i to, jak może się ona zmieniać w zależności od sytuacji, w jakiej się znajdujemy w. Koncepcja bada pojęcie więźniów w jaskini, których jedyna wiedza o świecie zewnętrznym pochodzi z cieni rzucanych na ściany. Kiedy zrywają z więzami, zdają sobie sprawę, że to, co widzieli, było iluzją i że jest cały świat do sprawdzenia.

Kiedy spojrzysz na wątek postaci Neo, łatwo zobaczyć, jak można dokonać tego porównania. Thomas Anderson jest jedynie więźniem w symulacji znanej jako Matrix, a Ziemia wokół niego jest po prostu iluzją zapewnioną przez maszyny. Kiedy Morfeusz odłącza Neo, jego umysł jest otwarty i wolny, a on zaczyna zdawać sobie sprawę z prawdy o swoim istnieniu. Z wszystkimi wyraźnymi Alicja w Krainie Czarów odniesienia, Jaskinia Platona nie wydaje się najbardziej oczywistym połączeniem, ale kiedy się nad tym zastanowić, trudno to dostrzec Macierz jak cokolwiek innego.

dzień świstaka

Kiedy meteorolog Phil Connors utknie w pętli czasowej w Punxsutawney, PA podczas słynnego Groundhog Świętowanie dnia, jest absolutnie nieszczęśliwy i próbuje kilka razy popełnić samobójstwo jako środek ucieczka. W końcu postanawia jak najlepiej wykorzystać swój dłuższy pobyt w małym miasteczku i podejmuje skoncentrowany wysiłek, aby pomóc jego mieszkańcom i starać się poprawić siebie jako osobę. Poprzez swoje różnorodne działania staje się bezinteresowną jednostką i wzbogaca swoje życie, w końcu uwalniając się i przejść do następnego dnia - nawet decydując się nazwać Punxsutawney swoim domem pod koniec jego przygoda.

Niektórzy widzowie wskazywali na podobieństwa między dzień świstaka i droga do oświecenia, gdzie ludzie uczą się, jak patrzeć poza swoje osobiste potrzeby i pragnienia oraz doceniać otaczający ich świat. W tej interpretacji pętla czasowa reprezentuje religijny stan czyśćca, w którym dusze ludzi pozostają, dopóki nie udowodnią swojej wartości sile wyższej. Ponieważ nigdy nie ujawniono, jak dokładnie Phil żyje niekończącym się Dniem Świstaka, to wyjaśnienie może być równie dobre jak każde inne.

Kosmici

Kiedy Fox promował sequel Jamesa Camerona z 1986 roku do klasyka science fiction, wybrali slogan, który brzmiał: "Tym razem to wojna." A po obejrzeniu filmu widać, że reżyserowi chodziło o coś nieco głębszego niż człowiek przeciwko ksenomorfom. Wielu widzów, w tym sam Cameron, zauważyło ciekawe podobieństwa między kosmicznymi marines niefortunna podróż na LV-426 i wojna w Wietnamie, jeden z najbardziej kontrowersyjnych konfliktów w Ameryce historia.

Kosmici przedstawia zaawansowaną technologicznie siłę militarną, która nie docenia możliwości naiwnych mieszkańców świata, do którego zmierzają z misją o wątpliwych motywach. A sprawy nie idą gładko dla grupy, ponieważ ich zbytnia pewność siebie w swojej zdolności do wygrywania okazuje się ich upadkiem, ponieważ zostają zaskoczeni przez ksenomorfy i większość z nich ginie. Niektórzy nawet zwracali uwagę, że nastawienie kosmicznych marines jest podobne do tego, jak konserwatywna prawica Ameryka postrzegała wojnę w Wietnamie, myśląc, że będą nie do powstrzymania w drodze do zwycięstwa. Kosmici to przede wszystkim film akcji science-fiction, ale może być tu więcej niż na pierwszy rzut oka.

Człowiek Pająk

Spider-Man zawsze był jednym z najpopularniejszych superbohaterów, a to dlatego, że jest jednym z wielu codziennych ludzi. Kiedy Stan Lee stworzył webowego procarza, zwrócił uwagę na zmagania Petera Parkera, więc czytelnicy mogli zobaczyć kogoś, kto podobnie jak oni walczył z przestępczością, próbując znaleźć czas na osobiste życie. To aspekt, który reżyser Sam Raimi uwzględnił w swoim Człowiek Pająk trylogia filmowa, a pierwszy film wykorzystał jako analogię do przejścia przez okres dojrzewania.

Po otrzymaniu fatalnego ukąszenia pająka, społecznie niezręczny Peter musi przejść kilka trudnych fizycznych zmian, gdy staje się kultowym bohaterem. Uczy się, jak dostosować się do swojego nowego ciała i jak najlepiej wykorzystać swoje umiejętności, aby poprawić się i wywrzeć pozytywny wpływ na społeczeństwo. Pod koniec filmu dojrzał już jako mężczyzna i akceptuje swoje przeznaczenie jako bohater, którego wszyscy znamy i kochamy. Jego osobista podróż jest jak każdy nastolatek, który w tych dziwnych latach staje się jego własnym życiem, a Peter wychodzi z tego wszystkiego z nowo odkrytą pewnością siebie i celem w życiu.

Kto wrobił królika Rogera

Cud techniki Roberta Zemeckisa, który płynnie łączy ludzi z postaciami z kreskówek, jest raczej dziwnym hołdem dla filmu noir, który jest zabawą dla całej rodziny. Jednak niektórzy wskazywali, że to trochę więcej i służy jako komentarz do jednego z najbardziej niepochlebnych okresów w Ameryce. Tak, można argumentować, że Kto wrobił królika Rogera to alegoria segregacji w Stanach Zjednoczonych, poczynając od tego, że akcja filmu toczy się w 1947 roku.

Istnieje kilka porównań, które mają wiele sensu. Postacie z kreskówek mieszkają w osobnym, wyznaczonym obszarze zwanym Toon Town, co pokazuje, że istnieje wyraźny podział między nimi a ludźmi. Główny konflikt w filmie, polegający na tym, że sędzia Doom, który zniszczył Toon Town, aby zrobić miejsce dla ogromnej autostrady, mógł być pod wpływem gentryfikacji, jest to praktyka kupowania i odnawiania mniej uprzywilejowanych obszarów przez ludzi z klasy wyższej i średniej, wypierając rodziny o niskich dochodach w proces. Ponadto karykatury są prawie wyłącznie pokazywane jako profesjonalni wykonawcy, co w tamtym czasie było jednym z niewielu akceptowanych miejsc pracy dla mniejszości. Może to być przypadek, ale dodaje intrygującą warstwę dla starszych widzów.

Wniosek

To są nasze typy ukrytych znaczeń w popularnych filmach. Czy jest coś, co przegapiliśmy? Które przykłady podtekstów w filmie są twoimi ulubionymi? Jak zawsze, nasza lista nie ma być wyczerpująca, więc podziel się swoimi wyborami w sekcji komentarzy poniżej i zasubskrybuj nasz kanał YouTube, aby uzyskać więcej zabawnych filmów!

90-dniowy narzeczony: Angela reaguje na wypadnięcie z najlepszym przyjacielem Jojo i Debbie

O autorze