10 najlepszych ludzkich postaci w filmach Pixar

Pixar opanował sztukę tworzenia postaci, trend w nadchodzącym filmie, Zmienia się na czerwony, obiecuje kontynuować. W zwiastunach Mei Lei jest szczera i pełna emocji, dwie cechy, które wyraźnie łączą się z problemem, który będzie napędzał jej przygodę.

Jeśli podąży śladami swoich poprzedników, okaże się, że można się z nią utożsamiać, dostarcza rozrywki i daje mocne lekcje, które łączą się z ogólnym tematem jej filmu. Podczas gdy zwierzęta lubią Gdzie jest NemoDory i przedmioty nieożywione, takie jak Toy Story”s Woody często zajmuje centralne miejsce, ludzkie postacie tworzone przez Pixara są równie zapadające w pamięć.

10 Andy (Toy Story)

Choć wyraźnie nie głównym bohaterem ZabawkaAndy był sercem tych filmów. Od pierwszej sceny jego wyobraźnia wciąga publiczność w narrację opowiadanymi historiami. Na każdym kroku jego miłość i uczucie motywują Woody'ego i innych we wszystkim, co robią. Z powodu tego, jak ich traktuje, nie chcą niczego więcej, jak tylko z nim być i łatwo zrozumieć, dlaczego.

Andy jest kreatywny, opiekuńczy i ostrożny ze swoimi zabawkami. Publiczność nawet patrzy, jak szyje ramię Woody'ego pod koniec Toy Story 2, wzruszający obraz jego miłości. A kiedy w końcu oddaje swoje ukochane zabawki innemu dziecku, demonstruje zdrowy sposób na przejście w dorosłość, jednocześnie szanując swoje dzieciństwo.

9 Sid (Toy Story)

Każdy dobry bohater potrzebuje dobrego antagonisty i ZabawkaSid jest jednym z najbardziej pamiętnych. Sid stoi na drodze Woody'ego i Buzza do osiągnięcia celu, jakim jest powrót do Andy'ego, ale na większą skalę stoi również na drodze do pragnienia każdej zabawki, by sprawić dziecku radość. W ostrym kontraście z Andym niszczy zabawki i dręczy swoją młodszą siostrę, niszcząc jej.

Chociaż z pewnością jest kreatywny, to w destrukcyjny sposób prowadzi ostatecznie do buntu torturowanych przez niego zabawek. To ostateczny katalizator dla Woody'ego i Buzza, który nawiązuje więź i prowadzi ich do wspólnej pracy, aby wrócić do swojego prawdziwego właściciela. Nie da się go lubić, ale zdecydowanie jest interesujący! Za jego pośrednictwem Pixar pokazuje wartość kreatywności nad destrukcją.

8 Boo (Potwory Inc.)

Jak Alicja po drugiej stronie lustra, Boo wpada do nowego świata w Potwory i spółka. Jej obecność rozpoczyna serię szalonych wydarzeń, które ostatecznie na dobre zmieniają świat potworów. Chociaż Boo nie ma wielu słów, te, które mówi, trzymają się publiczności.

Chaotyczna, radosna obecność Boo zmusza Mike'a, Sully'ego i resztę społeczności do zakwestionowania dawnych obaw o coś, czego nie rozumieją: dzieci. A czas spędzony z nimi również ją zmienia. Boo dorasta w filmie, pokonując swoje lęki i stawiając czoła swojemu osobistemu potworowi, Randallowi.

7 linguini (ratatuj)

W filmie, który zdołał uczynić szczury uroczymi, milutkimi i wręcz zachwycającymi, Ratatuj oferuje w pełni identyfikowalną ludzką postać w postaci Linguini. Niezdarny i niezgrabny śmieciarz zaczyna starać się trzymać głowę spuszczoną, gdy szczur Remy wywraca mu życie z kursu.

Choć wymaga to trochę przekonywania, szybko zgadza się na współpracę z nieoczekiwanym szefem kuchni, a przy okazji odkrywa własne, wyjątkowe talenty. Doskonały przykład dobrze wykonanego slap-sticka, Linguini wpada prosto do naszych serc, podejmując właściwe decyzje, nawet gdy jest to trudne. Jak zwykle, Pixar przypomina podróż Linguiniego do nauki bycia sobą znakomicie z Remy's i oferuje potężną lekcję dla publiczności.

6 Pan Iniemamocny (Iniemamocni)

Jednym z najważniejszych powodów sukcesu Pixara jest jego zdolność do nawiązywania kontaktu z odbiorcami w różnym wieku poprzez wykorzystanie powiązanych z nimi problemów. w IniemamocniPan Incredible reprezentuje bitwę, którą prawie każdy może zrozumieć: życie nie układa się zgodnie z planem.

Wypędzony z tego, co uważa za swoje powołanie, Superbohater Pan Incredible walczy o ochronę drużyny kocha, nie tracąc własnego poczucia tożsamości. Jego szczere wysiłki w połączeniu z przezabawną – i dokładną – oceną życia na przedmieściach sprawiają, że jest niezwykle empatyczny, a jego walka o spełnienie jest głęboko powiązana.

5 Kapitan (WALL-E)

Kolejną niesamowicie dobrze wykonaną postacią jest Kapitan w ŚCIANA-E. Po raz pierwszy przedstawił po prostu pobudkę, fantastyczną scenę dla postaci, która po raz pierwszy od dłuższego czasu staje się świadoma. Ukołysany głębokim poczuciem ociężałości długą podróżą, której końca nie widać, Kapitan otrzymuje dziką pobudka, gdy mały Wall-E wpada do jego pokoju i daje mu znak, że czas wracać Ziemia.

Kiedy jednak statek próbuje mu się oprzeć, Kapitan staje przed wyborem: czy ufa systemowi, który… utrzymywał go i jego załogę przy życiu przez tak długi czas, czy też ryzykuje zmianę swojego światopoglądu, aby ludzkość miała szansę? prosperować? Jego walka z autorytetem, Auto, jest potężną lekcją zarówno dla dzieci, jak i dorosłych, że można zmienić zdanie, gdy otrzymamy nowe informacje. Obserwowanie, jak się budzi i przejmuje kontrolę, jest zarówno zabawne, jak i inspirujące.

4 Russell (w górę)

w W górę, Wilderness Explorer Russell wpada na ekran z młodzieńczym entuzjazmem. Jest pierwszą nutą radości po żałobnej partyturze towarzyszącej emocjonalny moment, w którym Carl traci żonę. Zdeterminowany, lojalny i żywiołowy Russell przywraca światło do ponurego świata Carla.

Choć idealistyczny i niewinny – a czasem nawet naiwny – nigdy nie pozwala Carlowi przejść nad nim. Russell staje w obronie tego, co wie, że jest słuszne, dzieli się tym, co ma, i wzywa otaczających go dorosłych, by zrobili to samo. W jednym z najbardziej wzruszających momentów filmu Rusell jest nawet w stanie wykorzystać wrażliwość, aby pomóc Carlowi wyleczyć się z własnego żalu i zacząć żyć na nowo. Jest on w tym filmie symbolem przyszłości, wzywającym Carla do wyrwania się z przeszłości.

3 Carl Fredricksen (na górze)

Jeśli chodzi o nietypowe postacie, Carl Frederickson jest jednym z najbardziej sympatycznych. Zrzędliwy i cyniczny, protagonistce byłoby łatwo W górę spotkać się w sposób, który sprawia, że ​​trudno się z nim nawiązać, ale to nie może być dalsze od prawdy.

Zgryźliwy i uparty w najlepszy możliwy sposób, Carl stawia czoła korporacyjnym łobuzom, aby chronić dom, który dzielił z żoną Ellie. Nie pozwalając im wygrać, wymyśla najbardziej fantastyczny sposób na ucieczkę przed zniszczeniem swojego ukochanego domu i wyrusza w miejsce, o którym marzył z żoną od lat. Kiedy jego przygoda zostaje zepchnięta z toru przez Russella, jego podróż ku uzdrowieniu ze smutku i nauce poruszania się jest czymś, czego widzowie desperacko potrzebują.

2 Charles Muntz (na górze)

Czasami najlepsze postacie służą jako ostrzeżenie dla widzów. W góręCharles Muntz to genialny kontrast z Carlem Fredricksonem. Początkowo postrzegany jako bohater, na którego Carl patrzył zarówno jako dziecko, jak i dorosły, Muntz zainspirował Carla i Ellie poczucie przygody. Ale zmusza także Carla do ponownego rozważenia ścieżki, którą zdecydował się obrać.

Jest spojrzeniem w przyszłość, takim człowiekiem, jakim mógłby się stać Carl, gdyby nie chciał porzucić przeszłości i swojej definicji przygody. Muntz jest bardzo zabawnym i bliskim złoczyńcą, interesującym ze względu na swoje wynalazki — kto nie chce słuchać wewnętrznego monologu psa? — i empatyczny z powodu swoich zmagań. Chce, by mu wierzono, coś, do czego publiczność może się głęboko odnieść.

1 Riley (W środku)

Trochę jak Andy, Na lewą stronęRiley idzie po linii bycia głównym bohaterem i postacią poboczną. większość tego, czego się o niej dowiadujemy, pochodzi z obserwacji jej emocji. Ale dużo się uczymy. U steru całej jej osobowości stoi Joy, pełna życia postać, która nie pragnie niczego więcej niż spokojnego smutku. Widzimy, jak Riley walczy o przyniesienie radości wszystkim wokół niej i zignorowanie mniej przyjemnych emocji, które odczuwa.

Dopóki nie będzie mogła.

Kiedy ogromny ruch zmienia życie Riley i nie pozwala sobie na wyrażenie swojego smutku, Gniew, Strach i Obrzydzenie przejmują kontrolę, aż w końcu staje się zdrętwiała. Następnie, kiedy Smutek w końcu otrzymuje ster, Riley w końcu jest w stanie ponownie znaleźć Radość. Riley uczy publiczność, że jest w porządku być smutnym i dzielić się tym z innymi.

NastępnyMatrix Resurrections: 10 niepopularnych opinii na temat filmu według Reddita