Prawdziwe dziedzictwo Moon Knighta daje komiksom jednego ze swoich największych artystów

Z nadchodzącą serią na Disney+, Komiksy Marvela' Księżycowy rycerz nigdy nie był bardziej widoczny na radarze popkultury. I choć popularność postaci rośnie, wielu zapomniało, że początkowe mocne strony Marvela Księżycowy rycerz seria to nie była tytułowa postać, to był artysta Bill Sienkiewicz. Chociaż wyrobił sobie więcej niż sławę dzięki klasykom, takim jak pióra Franka Millera Elektra: Zabójczyni i jego legendarny bieg dalej Nowe Mutanty z Chrisem Claremontem Sienkiewicz zaczynał w komiksach jako główny artysta Księżycowy rycerz. Jego seria pozwoli mu ewoluować od świeżo upieczonego, kochającego Neala Adamsa absolwenta szkoły artystycznej w wysoce eksperymentalnego i definiującego gatunek artystę, z którego stał się znany.

Moon Knight został początkowo napisany ołówkiem przez Dona Perlina w Napisany przez Douga Moencha Wilkołak Nocą #32. Perlin byłby głównym artystą, który rysował późniejsze i sporadyczne występy Moon Knighta jako solowy bohater, zanim dostał własny serial, wraz z artystami takimi jak Gene Colan, Keith Giffen i inni. W tym momencie większość występów Moon Knighta napisał współtwórca Doug Moench, ale dopiero Moench połączył siły z młodym nowicjuszem, który stał się postacią, którą fani znają jako Moon Knight Dziś.

Bill Sienkiewicz ukończył Newark School of Fine and Industrial Arts, gdzie głównie przypisuje swojego ulubionego nauczyciela za wprowadzenie go w to, co było możliwe dzięki art. Sienkiewicz wspominał swój pobyt w NSFIA w wywiadzie opublikowanym w lipcu 1985 r Wiek Marvela #28 mówiący: „Tam spotkałem nauczyciela o imieniu Don Brown, który był ilustratorem mody i malarzem abstrakcyjnym. Wprowadził mnie w zupełnie nowy świat sztuki poza komiksami i wtedy zakochałem się w sztuce. Wspaniałą rzeczą było to, że znał też twórczość twórców komiksów – więc nie patrzył z góry na komiksy”. Sienkiewicz to przypisałby zewnętrzna ekspozycja na jego sukces w dziedzinie komiksów, mówiąc: „To było dla mnie ważne doświadczenie, aby dowiedzieć się o wszystkich rzeczach na zewnątrz komiksy. To doświadczenie, którego brakuje wielu ludziom, którzy chcą pracować przy komiksach”.

Kiedy Księżycowy Rycerz #1 trafił na trybuny w sierpniu 1980 roku niektórzy fani zjeli się nie tylko przeciwko podobieństwom między Moon Knightem i Batmanem, ale także Sienkiewiczem i topowy ilustrator Batmana Neal Adams także. Jak wspominał Sienkiewicz w: Wiek Marvela #28, „Otrzymałem sporo krytyki od fanów za zbyt częste naśladowanie go. Częściowo z frustracji, że zostałem nazwany klonem Neala Adamsa, pewnego dnia naprawdę zacząłem się odcinać”. Księżycowy rycerz 23. wydane, ludzie nie mogliby już dłużej nazywać Sienkiewicza klonem Adamsa.

Później, gdy niektórzy poczuli Sienkiewicz szedł w parze z Księżycowy rycerz, zrezygnował jako artysta wnętrz z numerem #29. Po odejściu Sienkiewicza tytuł został anulowany w ciągu roku. w Wiek Marvela, wyjaśnił Sienkiewicz, „Czułem, że zaszliśmy tak daleko, że, cóż, po prostu nie mogłem się w to zagłębić, gdyby istniała szansa, że ​​Moon Knight znów będzie walczył ze zwykłym złoczyńcą… Poza tym bałem się... Bałem się rzeczy, które mógłbym zrobić, gdybym kontynuował. Sienkiewicz był w stanie przeboleć jego strach przed prawdziwym odpuszczeniem, tworząc jedne z najtrudniejszych wizualnie dzieł komiksu w tytułach Jak na przykład Elektra: Zabójczyni, oraz Wielkie Liczby z Alanem Moore'em. Dopóki Bill Sienkiewicz ugruntował się jako jeden z największych ilustratorów komiksów, nie dotarłby tam bez narysowania setek stron Marvela Księżycowy rycerz, a styl wizualny, który wniósł do postaci, bez wątpienia wpłynie na nadchodzący program MCU od Disney+.

Shonen Jump wymienił dwie niesamowite mangi za niewypały

O autorze