10 alternatyw dla znanych musicali

Z fanami gromadzą się, by zobaczyć Hugh Jackmana w Człowiek muzyki, który trafił na scenę w lutym 2022 roku, jasne jest, że wciąż jest duża publiczność dla klasycznych musicali z minionych lat. Ulubione od dawna, takie jak Fantomoraz Król Lew działa od dziesięcioleci, ale jest o wiele więcej do zobaczenia i doświadczenia.

Pomimo swojej sławy, klasyczne musicale sceniczne i ekranowe po pewnym czasie stają się nieco przestarzałe. Nie oznacza to, że nie są świetni, ale jest to występ, który widzowie widzieli już wcześniej. Na szczęście zawsze powstaje coś nowego i ekscytującego na Broadwayu i poza nim, aby zaspokoić apetyt na klasykę.

Kabaret (Dźwięki Muzyki)

Jeśli chodzi o musicale lub filmy o II wojnie światowej, zazwyczaj jest dwóch pretendentów do najsławniejszego. Pierwszy to kultowy Dźwięk muzykiz Rogers and Hammerstein, musicalu i filmu, który cieszyły miliony osób i dotyczy śpiewaków rodziny Von Trapp. Drugi to złowieszczy, głupi i uwodzicielski Kabaret.

Zarówno film, jak i produkcja sceniczna to przejmujące i mroczne wycieczki do Berlina z czasów nazistowskich, gdy widzowie poznają Sally, Cliffa, Emcee oraz jego obskurnego i tajemniczego Kit Kat Klub. Piosenki są niesamowite, fabuła jest pełna komentarzy i symboliki dekady, a choreografia Boba Fosse jest absolutnie gwiezdna. Z pewnością różni się od wyprawy przez Alpy.

Hadestown (West Side Story)

Musicali o przeklętych kochankach jest bez liku, ale prawdopodobnie jest mniej znanych niż te Stephena Sondheima. West Side Story, spin na Szekspira Romeo i Julia. Podczas gdy Romeo i Julia są wymieniani na Tony'ego i Marię, najważniejsze wydarzenia są nadal takie same. Widzowie, którzy chcą czegoś bardziej mitycznego, powinni wybrać się na wycieczkę Hadestown.

W tej operze ludowej zagraj Orfeusz i Eurydyka, Hermes i Losy snują opowieść zarówno o Orfeuszu w Zaświatach, jak i Hadesie i Persefonie. Osadzona w czasach Wielkiego Kryzysu wydaje się trochę jak O'bracie, gdzie jesteśz artystycznym zacięciem.

Na wysokościach (Hamilton)

Podczas gdy na zawsze będzie znany jako umysł stojący za musicalem o Ojcu Założycielu Dziesięć Dolarów, Lin-Manuel Miranda najpierw zranił zęby Na wyżynach. Hamilton zawsze będzie tym, z czego został zapamiętany, ale jego przywiązaniem i zaangażowaniem w koncepcję, rozwój i inspirację Na wyżynach zasługuje na więcej uwagi.

Musical i film o tej samej nazwie skupiają się wokół dominikańsko-amerykańskiej społeczności Washington Heights w Nowym Jorku. Fabuła opowiada o nadziejach, marzeniach i osobowościach grupy mieszkańców, którzy wirują w zbiorze fabuł tworzących smaczny musical, który jest tak żywy jak samo miasto.

Firma (Wynajem)

Jest tak wiele musicali i filmów na Broadwayu, w których Nowy Jork jest w równym stopniu postacią, co scenerią. Podczas gdy arcydzieło bohemy, które jest Wynajemod lat jest wielokrotnie nagradzanym faworytem, Spółka pokazuje bardziej optymistyczne i jazzowe podejście do życia w Wielkim Jabłku.

Chociaż nie jest tak popularny jak niektóre inne utwory Sondheima, jest podstawą jego materiału, jak singiel Bobby próbuje zrozumieć życie, miłość, małżeństwo i związki oczami swojego nie singla przyjaciele. Ze znajomymi motywami i wspaniałym zestawem lirycznych stylizacji Sondheima, Spółka można uznać za figuranta muzycznej komedii romantycznej na scenie.

Victor/Victoria (The Rocky Horror Show)

Chociaż Tim Curry przeszedł do historii sceny i ekranu jako „słodki transwestyta z transseksualnej Transylwanii”, nie był jedyną gwiazdą Broadwayu, która wykorzystywała osobowość drag. Ale Julie Andrews z Mary Poppins sława jest z pewnością jedną z ostatnich osób, które większość widzów brałaby pod uwagę w takiej roli.

W tej komedii błędów Julie Andrews gra świeżo zwolnioną sopranistkę, która z pomocą przyjaciółki i kolega wykonawca, przebiera się za polskiego hrabiego, który pracuje jako aktorka w karierze muzycznej. Dodaj do tego kilku gangsterów i szaleństwo po Paryżu, a ta opowieść o kobiecie udającej mężczyznę udającego kobietę zaczyna rywalizować z podwójną cechą science-fiction pod względem absurdu.

Godspell (Jezus Chrystus Superstar)

Pisma od dziesięcioleci oddają się dramatycznej interpretacji, ale jedną z najsłynniejszych adaptacji Męki Pańskiej była adaptacja Andrew Lloyda Webbera. Jezus Chrystus Superstar. Oryginalny musical był rzeczywiście produktem lat 70. i to wspaniałym. Jednak musical o hippisach w Ziemi Świętej nie był tak psychodeliczny, jak mógłby być.

Z drugiej strony, Boskie zaklęcie, muzyczna opowieść o Ewangelii Mateusza, obejmuje wszystkie podstawy życia służby Jezusa, ale z barwną, inspirowaną klaunami prezentacją. Od chrztu Chrystusa do ukrzyżowania, ewangelia jest przekazywana poprzez skecze, gry i pieśni przez ekscentryczną obsadę.

Sześć (Mamma Mia)

„Rozwiedziony, ścięty, zmarły, rozwiedziony, ścięty, przeżył” nie są dokładnie słowami, których ktoś normalnie używałby do opisania grupy popowej, ale tak właśnie opisaliby żony Henryka VIII. Gdzie Mamma Mia przejął muzyczne stylizacje ABBY i dał publiczności grecką komedię, Sześć wziął sześć królowych i zamienił je w zespół popowy.

Fani, którym się podobało Mamma Mia będzie również cieszyć się odświeżoną historią żon Henryka Ósmego. Od kostiumów po muzykę, wszystko w programie ocieka popową sensacją. Na dokładkę w numerze „Haus of Holbein” jest nawet trochę wpływu ABBA.

Nevermore (Sweeney Todd: Demoniczny fryzjer z Fleet Street)

ten opowieść o Sweeneyu Toddzie była przemocą, morderstwem, śmiercią i utraconą miłością. Każdy, kto wziął udział w zajęciach z literatury wprowadzającej, wie, że Edgar Allan Poe specjalizował się we wszystkich tych przedmiotach i nie tylko, i wszystkie one razem tworzą inspirację dla Nigdy więcej.

Musical to zasadniczo życie i twórczość Poe nastawiona na muzykę. Narracja i dialogi wykonywane są w całości wierszem, a wszystkie utwory obejmują takie arcydzieła, jak: izrafel i kultowy Kruk. To prawdziwa uczta dla umysłu i uszu.

Uśmiechnięty mężczyzna (Upiór w operze)

ten Upiór w operze nie jest jedynym zamaskowanym mężczyzną z musicalem już na scenie. Uśmiechnięty mężczyzna to krwawa czarna komedia z filmu Old Vic w Bristolu, która wykorzystuje lalki, maski i dziwne obrazy, aby opowiedzieć historię Victora Hugo Człowiek, który się śmieje.

Od twórców Koń wojenny, musical opowiada historię Grinpayne'a, cyrkowca próbującego odkryć tajemnice swojej zapomnianej przeszłości. Czasami jest jak film Tima Burtona, innym razem jak szalony szkic Monty Pythona. W końcu to niezapomniana i tragiczna historia miłosna.

Dzwonnik z Notre Dame (Les Miserables)

Les Miserables może być jedną z najbardziej bolesnych historii na scenie. Saga Jana Valjeana i rewolucjonistów jest jednym z najpotężniejszych dzieł Victora Hugo, ale nie najsłynniejszym. Podczas gdy Disney jest często krytykowany za prace związane z powlekaniem cukrem oparte na literaturze klasycznej, ich sceniczna interpretacja Dzwonnik z Notre Dame czerpie więcej z książki niż z filmu animowanego, który ją zainspirował. W pewnym sensie lepiej łączy oba źródła, tworząc wyjątkowy i wspaniały musical.

Chociaż podąża za głównymi wydarzeniami filmu, wyciąga więcej elementów z powieści, takich jak Frollo bycie księdzem zamiast sędzią, śmierć Esmeraldy i zakończenie odzwierciedlające jedną scenę z księgi. To naprawdę potężna adaptacja godna sceny.

Batman sprawia, że ​​porównania box office i transmisji strumieniowych są całkowicie bezcelowe

O autorze