10 artystów muzycznych, którzy stali się sławni dzięki filmom

Sława jest ulotna, jak to się mówi, a wielu utalentowanych muzyków stara się pozostać w centrum uwagi. To powiedziawszy, większość walczy tylko o budowanie bazy fanów i wyróżnianie się na tle swoich współczesnych. Jedną z doskonałych metod zdobycia rozgłosu jest oczywiście umieszczenie piosenki w hitowym filmie, choć łatwiej to powiedzieć niż zrobić.

Mimo to tym zespołom udało się zdobyć sławę po starciu z Hollywood. Czy to małe akty, które eksplodowały na scenie narodowej, czy znane wcześniej grupy, które wzmocniły swoje wpływy dzięki filmowi, ci artyści udowodnili, jak dochodowe mogą być filmy dla muzyków.

Ocalały (Skalista 3)

Do 1982 roku Skalisty Formuła stała się nieco przestarzała i chociaż Sylvester Stallone był przekonujący jak zawsze, trzeci film otrzymał mieszane recenzje po premierze. To powiedziawszy, stała się jedną z najbardziej wpływowych części w serii, po części dzięki ścieżce dźwiękowej, która zawierała przebój „Eye of the Tiger” zespołu rockowego Survivor.

„Eye of the Tiger” zdobyło podwójną platynę i wprowadziło Survivor do popkulturowej stratosfery i do dziś jest ściśle związane z montażami sportowymi. Co ciekawe, filmowcy początkowo chcieli wykorzystać „Another One Bites The Dust” Queen, ale zespół odmówił im na to zgody.

Bee Gees (gorączka sobotniej nocy)

Założona w 1958 roku Bee Gees już w połowie lat 70. ugruntowała swoją pozycję jako szanowana grupa disco, ale grupa umocniła się jako muzyczne ikony dzięki utworowi „Stayin' Alive” z 1977 roku, który został napisany dla film Gorączka sobotniej nocy. Pojazd Johna Travolty byłby nieodwołalnie związany ze sceną dyskotekową, ale choć ta moda przeminęła, legenda Bee Gees nie.

Wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 1997 roku, Bee Gees są dziś uważani za jedną z najbardziej komercyjnie odnoszących sukcesy grup muzycznych wszechczasów, a wiele z tego można przypisać Gorączka sobotniej nocy.

Simon i Garfunkel (absolwent)

Paul Simon i Art Garfunkel założyli firmę Simon & Garfunkle w 1953 roku, kiedy obaj byli jeszcze w szkole podstawowej, i po raz pierwszy zdobyli rozgłos po tym, jak poprawiona wersja „The Sound of Silence” stała się szczytem list przebojów Billboardu w 1965. Jednak ich publiczność i wpływy wzrosły wykładniczo w 1967 roku, kiedy ich piosenka „Mrs. Robinson” pojawił się w wyreżyserowanym przez Mike'a Nicholsa dramacie romantycznym Absolwent.

Grupa została uznana za jeden z najbardziej istotnych kulturowo aktów muzycznych stulecia, a w 2010 roku Simon i Garfunkel byli na czterdziestym miejscu. Toczący KamieńLista największych artystów wszech czasów.

Simple Minds (Klub śniadaniowy)

Jeden z najbardziej chwalonych filmów o dorastaniu wszech czasów, Klub Śniadaniowy poznaje dzień z życia pięciu bardzo różnych uczniów szkół średnich. Zadaniem grupy jest napisanie eseju składającego się z tysiąca słów na temat tego, za kogo się uważa, grupa bada ich wady charakteru, zbliż się i zamień zadanie w niezapomnianą naganę szkoły wicedyrektor.

Jednak to, co sprawiło, że film naprawdę zapadł w pamięć, to włączenie przebojowego singla Simple Minds „Don't You (Forget About Me)”. Utwór, który zdefiniował tę dekadę i urzeczywistnił niepokój nastolatków w całym kraju„Don't You (Forget About Me)” przyniosło międzynarodowy sukces zespołowi, który był już dość dobrze znany na ich rodzimym terytorium.

Wilk stepowy (Łatwy jeździec)

Utworzony w 1965 roku jako Wróble, Steppenwolf osiągnął światową sławę po wydaniu w 1969 roku filmu kontrkulturowego Łatwy jeździec który wykorzystał ich piosenkę „Born To Be Wild”, trzeci singiel z ich albumu zatytułowanego w 1968 roku.

Chociaż Steppenwolf rozpadał się i reformował wiele razy w ciągu kilkudziesięcioletniej kariery zespołu, „Born to Be Wild” pozostałby trwałym hymnem kontrkulturowym, który wciąż cieszy się sporą popularnością Dziś. Żadna inna piosenka nie jest bardziej związana z kulturą motocyklową, a to ma wszystko wspólnego z Easy Rider.

Cannibal Corpse (Ace Ventura: Pet Detective)

Niektórzy uważają, że Steppenwolf ukuł termin „heavy metal”, ale na początku lat 90. termin „heavy” miał zupełnie nowe znaczenie. Założony w 1988 roku Cannibal Corpse szybko stał się największym nazwiskiem death metalu, ale dużą część ich popularności można przypisać epizod w filmie komediowym Jima Carreya Ace Ventura: Detektyw zwierzaków.

Widziany podczas wykonywania ich bestialskiego hitu „Hammer Smashed Face”, postać Careya tańczy po mosh pit i dołącza do zespołu na scenie, aby wykonać swój gardłowy wokal. Dziwnie pomyśleć, że tak ekstremalny zespół pojawiłby się w skądinąd rodzinnym filmie.

Chłopcy na plaży (koktajl)

Założony na początku lat 60. zespół The Beach Boys stał się podstawą surf rocka i zdobył listę Billboard Hot 100 z hity takie jak „Surfin' Safari” i „Sufrin' USA”. Jednak pod koniec lat 70. grupa ponownie wślizgnęła się do: niestosowność.

Jednak The Beach Boys zdobyli nieoczekiwane miejsce na szczycie listy przebojów w 1988 roku dzięki „Kokomo”, utworowi, który zyskał sporo uwagi dzięki włączeniu go do filmu Koktajl. Był to pierwszy przebój zespołu od 22 lat, a album „Still Crusin'”, na którym się pojawił, ostatecznie osiągnął status platyny.

Wróg publiczny (zrób właściwą rzecz)

Wpływowa grupa hip-hopowa Public Enemy zyskała sławę na początku swojej kariery dzięki debiutanckiemu wydawnictwu „Yo! Bum Rush The Show” zdobywając sporą sławę w 1987 roku. Jednak ich sława znacznie wzrosła w 1989 roku wraz z wydaniem Spike'a Lee's Robić co należy, stylowe, ale intensywne eksplorowanie napięć rasowych w Stanach Zjednoczonych, w którym w widocznym miejscu znalazł się utwór „Fight the Power”.

Wróg publiczny mógł w końcu zdobyć takie samo uznanie na własną rękę, ale ich zaangażowanie w Robić co należy przyspieszył i tak już rosnącą popularność grupy, a Public Enemy stał się później jedną z najważniejszych grup hiphopowych wszechczasów.

Judy Garland (Czarnoksiężnik z Krainy Oz)

Judy Garland już w swoich nastoletnich latach zdobyła wystarczającą sławę, by zwrócić na siebie uwagę MGM, ale nie stałaby się narodową ikoną, dopóki w swojej głównej roli nie założyła słynnych rubinowych pantofli jak Dorota w adaptacji filmowej z 1939 roku Czarnoksiężnik z krainy Oz.

Dziś jest pamiętana przede wszystkim jako aktorka, ale piosenka „Over The Rainbow” przyniosła jej również spore uznanie jako piosenkarka. Później w swojej karierze występowała w telewizji oraz w osławionych miejscach, takich jak Carnegie Hall, aw 1997 roku otrzymała pośmiertnie nagrodę Grammy Lifetime Achievement Award.

Zmiażdżyć usta (Shrek)

Jeden z zespołów, który stał się typowym przykładem alternatywnego rocka przełomu wieków, Smash Mouth założył nie bez znaczenia w 2000 roku, a hity takie jak "Walkin' on the Sun" przykuły sporo uwagi.

Jednak grupa nigdy nie zdobyłaby trwałej sławy, którą cieszą się dzisiaj, gdyby nie animowany film DreamWorks z 2001 roku Shrek. Satyryczne potępienie zamiłowania Disneya do fantazji, ShrekWprowadzające napisy zostały zestawione z optymistycznym, ale nieco sardonicznym utworem „All Star”. To by stać się de facto hitem Smash Mouth i jest dziś obchodzony jako niezbędny kawałek popu z początku XXI wieku kultura.

Teoria Doktora Strange 2 ujawnia, że ​​Dormammu to dziwny wariant