10 horrorów, które unowocześniły znaleziony materiał filmowy

Dashcam to niedawno wydany film found footage, który wzbudza spore zainteresowanie wśród fanów horrorów i oferuje wiele innowacyjnych pomysłów dla znanego podgatunku. Spopularyzowana w 2000 roku technika filmowa ma na celu przedstawienie filmu tak, jakby był czymś odkrytym później, często poprzez nagrania wideo.

Wraz z postępem technologii wiele nowych pomysłów łączy się w tropy found footage, które działają tak świetnie z przerażeniem. W ciągu ostatnich 20 lat tylko nielicznym filmom udało się zaproponować coś kreatywnego i innowacyjnego podgatunek, który z biegiem lat staje się coraz bardziej nasycony, zwłaszcza jeśli chodzi o horror projektowanie.

Dotknięci (2013)

Cierpiący zaczyna się jako typowy film found footage, gdy przyjaciele z dzieciństwa, Clif i Derek, postanawiają sfilmować swoją podróż dookoła świata. Podróż jest ostatnim życzeniem Dereka po tym, jak dowiedział się, że ma AVM i może umrzeć w każdej chwili. Po pewnej nocy z tajemniczą dziewczyną ich wycieczka przybiera mroczny obrót, gdy Derek zapada na złowrogą chorobę.

Film doskonale wie, jak połączyć podgatunek horroru z ciałem w tropy found-footage, a kiedy przechodzi w porywający horror narracji, gdy widzowie podążają za Derekiem w morderczym szale, interesujące jest zobaczenie perspektywy protagonisty, który staje się antagonistą samego siebie. Prowokuje mylące uczucie, gdy chce się kibicować Derekowi, ale jednocześnie czuje się nad nim żal.

Jaskinia (2013)

Legowisko to niepokojąca podróż w głąb ciemności, oferująca ustawienie found footage, które często wydaje się niepokojąco realne. Film opowiada o Elizabeth, młodej kobiecie badającej zwyczaje użytkowników czatów internetowych z pozornego bezpieczeństwa własnego domu. Po tym, jak jest świadkiem brutalnego morderstwa w Internecie, szybko zostaje wciągnięta w absolutny koszmar, w którym zagrożone jest życie jej i jej bliskich.

Pionierskie techniki, które zostałyby wykorzystane w filmach, takie jak: Nieprzyjacielski oraz Badawczy, The Den odrzuca nadprzyrodzone podejście do inwestowania w przerażający podziemny świat „głębokiej sieci”, temat, który w tamtych czasach był dość zagadkowy.

Za maską: The Rise of Leslie Vernon (2006)

Ekipa dokumentalna rozgrywa się w świecie, w którym Freddy, Jason i Michael Myers są prawdziwi, podąża za kolejnym wielkim psychoslasherem, który planuje zniszczyć małe miasteczko Glen Echo. Za maską to jeden z najbardziej świadomych horrorów na świecie, podążając tą samą ścieżką co Krzyk dekonstruując kilka konwencji horroru i klisz, jednocześnie dostarczając satysfakcjonującą metanarrację.

Najbardziej szaloną rzeczą w filmie jest jednak nagła zmiana jego struktury, ponieważ porzuca on styl found footage w połowie drogi do głębokiego zanurzenia się w standardowym podejściu do horroru, stając się zupełnie innym filmem z zupełnie nowym perspektywiczny.

Jezioro Mungo (2008)

Podczas gdy większość filmu ma stałą strukturę mockumentarną, użycie w niej tropów found footage Jezioro Mungo kończy się na tym, że jest najbardziej interesującą i przerażającą rzeczą w filmie. Akcja rozgrywa się na australijskiej wsi i opowiada o pogrążonej w żałobie rodzinie, która doświadcza serii nieoczekiwanych wydarzeń wydarzenia skupione w ich domu i wokół niego po tym, jak ich 16-letnia Alicja została odnaleziona utonęła w pobliżu jezioro.

Wykorzystanie found footage jest początkowo subtelne, obecne w momentach, w których brat Alice znajduje zamazane obrazy jest ukryta na zdjęciach, które zrobił, więc przekonuje swoją rodzinę, aby przygotowała nagrania w całym domu, aby uchwycić Alice duch. Znalezione nagranie szybko łączy się z mockumentarną strukturą, zapewniając przerażający punkt kulminacyjny pod koniec jednej z najstraszniejszych jak dotąd sekwencji horrorów stulecia.

Łowca trolli (2010)

Łowca trolli to norweski film found footage, który oferuje zupełnie nowe podejście do podgatunku. Zamiast iść do typowej opowieści o duchach lub konfiguracji prześladowcy, film śledzi grupę studentów badających serię zabójstw niedźwiedzi, podejrzewających, że jest w to coś złowrogiego. Kiedy tropią w pobliżu tajemniczego łowcę, odkrywają fascynującą, ale przerażającą prawdę.

Łowca trolli dzieli pewne podobieństwa ze swoim poprzednikiem pole koniczyny ale jest o wiele bardziej skuteczny w ustalaniu swojej mitologii. To oszałamiający wizualnie film found footage obejmujący norweskie krajobrazy, z ciekawymi projektami dla stworzeń, które są w większości pomijane w gatunku horrorów.

Gospodarz (2020)

Mniej niż 60 minut, Gospodarz nie zawodzi w dostarczaniu skutecznego horroru, nawet przy krótkim czasie działania. To była sensacja w momencie premiery, a powód, dla którego uważa się go za tak innowacyjny film, ma związek z wyczuciem czasu. Pojawił się w większości pandemii Covid-19, oferując fascynującą, przerażającą historię opowiedzianą w całości przez Zoom, trafiającą blisko domu dla każdej publiczności na świecie.

W filmie sześciu przyjaciół wynajmuje medium, aby przeprowadzić seans przez Zoom podczas blokady, ale dostają znacznie więcej, niż się spodziewali, ponieważ zły duch ściga ich jeden po drugim w ich domach. Gospodarz udaje mu się straszyć widzów, nie lekceważąc delikatnych okoliczności pandemii, oferując zarówno przerażenie, jak i komfort w trudnych czasach.

Jedno cięcie umarłych (2017)

One Cut of the Dead jest uważany za najlepszy japoński horror typu found footage według IMDB, ponieważ potrafi z łatwością zrównoważyć horror i komedię, jednocześnie dostarczając niesamowicie świadomą historię. Film opowiada o chaotycznym planie filmowym, gdy ekipa niskobudżetowego filmu o zombie zostaje nagle zaatakowana przez prawdziwe krwiożercze zombie.

Poza mieszaniem krwawej przemocy i przerażających sekwencji z zabawnymi elementami, Jedno cięcie umarłych to rodzaj filmu, który przechodzi wiele przemian w miarę rozwoju narracji. Nie wdając się w spoilery, powiedzmy, że trzeci akt to po prostu niezapomniana puenta.

Szpinak (2020)

Podczas pandemii nastąpił wzrost liczby filmów typu found footage osadzonych w środowisku online, ale żadnemu z nich nie udało się przekroczyć granic, ponieważ Hulanka zrobił. Joe Keery z Dziwne rzeczy gra Kurta, kierowcę wspólnego przejazdu, który jest spragniony obserwatorów, który opracowuje szokujący plan, by rozprzestrzenić się w sieci z niepokojącą transmisją na żywo.

Łączenie konsekwencji transmisji na żywo w mediach społecznościowych z konwencjami found-footage, Hulanka jest zabawną przejażdżką w umyśle psychopaty i oferuje odpowiednią dyskusję na temat pragnienia przemocy w społeczeństwie i obecnej obsesji na punkcie wirusowego Internetu.

Kamera samochodowa (2021)

Idąc tym samym tokiem myślenia, Dashcam przenosi inicjatywę na żywo do znacznie bardziej chaotycznego stopnia; bohaterką jest Annie Hardy, grająca samą siebie, kontrowersyjną postać w świecie online. Gdy prowadzi zwodniczą transmisję na żywo, zaczynają się dziać przerażające wydarzenia, które rozpalają najgorszą noc w życiu Hardy'ego.

Dashcam to o wiele bardziej polemiczne podejście do pandemii, a wybór umieszczenia Annie Hardy w centrum uwagi jest odważny, ponieważ rzeczy przez nią powiedziane i wybory, do których dąży, są tak samo paskudne, jak przerażające wydarzenia miejsce. Co najważniejsze, film wydaje się być prawdziwą transmisją na żywo, z komentarzami publiczności pojawiającymi się w całym filmie, a Annie zyskuje więcej wyświetleń, gdy rzeczy stają się coraz dziwniejsze.

Projekt wiedźmy Blair (1999)

Nie da się opowiedzieć o znalezionym materiale filmowym bez wspominania Projekt Wiedźma Blair, ponieważ wpłynęło to na prawie każdy inny film w ciągu ostatnich 20 lat. Chociaż wcześniej wydano wiele godnych uwagi mockumentów, takich jak Holokaust kanibalioraz Wątki, Projekt Wiedźma Blair pionierem wielu technik opowiadania historii w zakresie found footage. Co najważniejsze, był to ogromny hit kasowy, dający nadzieję wielu niezależnym, ambitnym twórcom filmowym.

W filmie trzech studenckich filmowców znika, badając legendę o wiedźmie w lasach Maryland. Rok później odnaleziono ich materiał filmowy, ukazujący ich przerażający los. Wiele osób myślało, że film jest prawdziwy, co spowodowało, że rozpowszechnił się w czasach, gdy internet nawet nie istniał. Projekt Wiedźma Blair pozostaje najbardziej wpływowym filmem found footage do tej pory.

Taika Waititi rozmawia o Mighty Thor Portmana w Ragnarok