Astral i 9 innych świetnych animowanych debiutów reżyserskich

click fraud protection

Animacja, podobnie jak filmowanie na żywo, to sztuka, której opanowanie zajmuje dużo czasu, a wielu reżyserów ma na koncie kilka filmów, zanim osiągną wielkość. Jednak, jak w najnowszym filmie Pixara Rok świetlny programów, istnieje również potencjał do doskonałości podczas pierwszego występu reżysera w nietoperzu w filmach fabularnych.

Podobnie jak w przypadku ich odpowiedników na żywo, wiele animowanych ulubionych fanów zostało stworzonych przez początkującego reżysera którzy wykorzystali swoje doświadczenie, sterując szortami lub pracując jako członek załogi, aby wnieść własną wizję do ekran. Właściwie praktycznie każde znane studio animacji ma bibliotekę wypełnioną znakomitymi debiutami mistrzów swojej dziedziny. Od klasyków Disneya po ukochane postacie niezależne, nowicjusze stworzyli mnóstwo świetnych animacji.

Piękna i Bestia (1991)

Jako pierwszy film animowany nominowany do Oscara za najlepszy film, Piękna i Bestia oczywiście cieszy się znakomitą reputacją. Od niezapomnianych postaci, przez wspaniały styl artystyczny, po ścieżkę dźwiękową wypełnioną Howardem Klasyka autorstwa Ashmana, film oferuje tak wiele do podziwiania i słusznie zajmuje miejsce w sercach legiony fanów.

Piękna i Bestia był także pierwszym filmem wyreżyserowanym przez Gary'ego Trousdale'a i Kirka Wise'a, który później wyreżyserował Dzwonnik z Notre Dame oraz Atlantyda: Zaginione Imperium. Podczas gdy obaj mężczyźni nadal pracują w animacji, ich debiut jest nadal w przeważającej mierze uważany za ich magnum opus.

Żelazny gigant (1999)

Żelazny Gigant to jeden z najlepszych „małych filmów, które mogłyby”, chwalona przez krytyków porażka kasowa, która szybko znalazła publiczność w domowych nagraniach wideo i stała się kultowym klasykiem. Przedstawił także światu Brada Birda, który później stał na czele klasyków Pixara, takich jak Iniemamocni oraz Ratatuji przyniósł Niewykonalna misja franczyza na nowe wyżyny z Protokół duchów.

Prawdopodobnie Żelazny GigantNajtrwalszym dziedzictwem jest sam tytułowy bohater, który ustanowił standardy dla sympatyczni animowani bohaterowie robotów. Jego związek z Hoagie jest słodki, ale nigdy nie jest zbyt słodki, co sprawia, że ​​​​jest to bardzo efektowna historia o dojrzewaniu, której podstawą jest wielka przyjaźń.

Rok świetlny (2022)

Angus MacLane mógł być współreżyserem Znalezienie Dory, ale Rok świetlny jest jego debiutem jako reżyser solowy i sugeruje wiele obietnic. Chociaż może nie wznieść się do poziomu ustalonego przez linię główną, Zabawka franczyza, to bardzo zabawna przygoda z piękną animacją i kilkoma intrygującymi pomysłami science fiction.

Jeden z Rok świetlnyGłównym punktem sprzedaży jest to, że to film, który Andy widział w 1995 roku, sprawił, że zakochał się w Buzzie, a filmowi udało się być meta bez opierania się na nim jako kuli. Istnieje kilka oddzwonień do klasycznych cytatów Buzza i subtelnych komentarzy na temat praktyk lektorskich z filmu na zabawkę, ale film wykracza poza sztuczkę jednego żartu i wie, jak robić swoje.

Król Lew (1994)

Stojąc w czołówce filmów Disneya, Król Lew jest jednym z najbardziej lubianych dzieł studia i przez prawie dwie dekady był najbardziej dochodowym filmem w ich animowanym kanonie. Nawet po ogromnym musicalu na Broadwayu i remake'u CGI, nadal trzyma się doskonale i często jest uważany za jeden z najlepsze filmy ze zwierzętami wszech czasów.

Wśród wszystkich niesamowitych talentów aktorskich i mnóstwa piosenek Eltona Johna i Tima Rice'a jest łatwo zapomnieć, że tak samo kluczowi do sukcesu filmu byli reżyserzy Roger Allers i Rob Minkoff. Mimo że od tamtego czasu obaj mieli solidne kariery Król Lew, ich debiut wciąż jest ich najbardziej znanym dziełem.

Zabawka (1995)

Tyle już zostało powiedziane Zabawka, innowacyjny film, który zrodził ukochaną markę, ale to tylko dlatego, że oferuje tak wiele. Nie tylko zrewolucjonizowała animację CGI, ale wprowadziła pokolenia widzów do niezapomnianej obsady postacie z tak dużą dynamiką, z rywalizacją Woody'ego i Buzza, która przerodziła się w przyjaźń atrakcja.

Były szef Pixar, John Lasseter, kierował pierwszym Zabawka, a tym samym przygotuj scenę dla studia, aby zdominować scenę animacji w przyszłości. Nawet po tylu świetnych filmach, które często znajdują się na szczycie wielu list najlepszych w roku lub w ich pobliżu, Zabawka jest nadal ich flagową własnością.

Potwory i spółka. (2001)

Czwarty film Pixara, Potwory i spółka. udowodnił, że studio pozostanie na stałe, będąc uznanym przez krytyków hitem kasowym z parą kultowych bohaterów. Jeśli Woody i Buzz są największymi bromantami Pixara, to Mike i Sully są bliskim drugim, przemiłym duetem który łączy przezabawną komedię z bardzo serdeczną przyjaźnią.

Reżyser Pete Docter zrobił wielki szum dzięki Potwory i spółka., co prowadzi do większej liczby klasyków, takich jak W górę, Na lewą stronę, oraz Dusza, a także awans na CCO firmy Pixar. Docter jest obecnie prawdopodobnie najważniejszą postacią w firmie i być może ich największym autorem, i przynajmniej częściowo zawdzięcza to swojemu debiutowi na najwyższym poziomie.

Sekret NIMH (1982)

Dawno, dawno temu, dzielny animator o imieniu Don Bluth odszedł od Disneya, aby założyć własne studio, wychodząc prosto z bramy z Sekret NIMH. Chociaż film nie był wielkim hitem, zdobył entuzjastyczne recenzje i oddanych fanów, dzięki czemu Don Bluth stał się gwiazdą animacji, który rywalizował z Disneyem w kontynuacji Amerykański ogon oraz Ziemia przed czasem.

Mimo że późniejsze filmy Blutha są lepiej znane widzom głównego nurtu, Sekret NIMH trzyma się bardzo dobrze, z niezwykle sympatyczną przewagą w pani. Brisby i wciągająca historia poruszająca zaskakująco dojrzałe tematy. To także jeden z mroczniejszych filmów animowanych lat 80., z przerażającym złoczyńcą w postaci Jennera i mnóstwem przerażającej atmosfery.

Shrek (2001)

Zanim był źródłem wiele ulubionych memów, Shrekbyło zjawiskiem kulturowym, które z perspektywy czasu okazało się całkiem przełomowe. Film był przezabawną komedią, która oddała hołd klasycznym baśniom, jednocześnie bezlitośnie je wyśmiewając, i na nowo zdefiniowała styl DreamWorks Animation w sposób, który przetrwał do dziś.

Opowieść o ulubionym przez wszystkich wilkołaku była reżyserskim debiutem Andrew Adamsona i Vicky Jenson, z których ta pierwsza była prawdopodobnie jeszcze lepsza. Shrek2 i pierwsze dwa Kroniki Narnii filmy. Chociaż ich kariery ostatnio zwolniły, zasługują na uznanie za udowodnienie, że Pixar nie był jedyną grą CGI w mieście.

Czerwony (2022)

Udowadniając, że więcej znaczy więcej, w 2022 roku ukazały się dwa filmy Pixara, z Zmienia się na czerwony będąc ciekawym kontrastem do Rok świetlny na wiele sposobów. Natomiast Rok świetlny daje widzom nowe spojrzenie na znajomą postać, Zmienia się na czerwony to opowieść o dojrzewaniu opowiedziana przez pryzmat doświadczenia chińsko-kanadyjskiego, dzięki czemu jest świeża i pomysłowa, a także zabawna i wzruszająca.

Wychodząc z niezwykle entuzjastycznie przyjętego filmu krótkometrażowego Bao, debiut fabularny Dome Shi udowadnia, że ​​potrafi dorównać weteranom Pixara w umiejętnościach opowiadania historii. Widzowie mogli już zobaczyć, że ma wyjątkowy głos w Bao, ale Zmienia się na czerwonyPokrewne motywy walki o dopasowanie i trudności synowskiej pobożności mogą być wczesnym spojrzeniem na najnowszego mistrza studia.

Ralph Demolka (2012)

Disney film doskonale oddający radość z grania w grę wideo, Rozwal to, Ralph to kolorowa, wibrująca, a nawet intensywna przejażdżka, która szybko zyskała wielu fanów dzięki swojej oryginalności i dobrze opowiedzianej historii odmieńców próbujących wytyczyć sobie nową ścieżkę. To także list miłosny do gier, wypełniony po brzegi kameami i gagami, które składają hołd wszystkim, od osioł kong do Aureola.

Chociaż reżyser Rich Moore miał duże doświadczenie w animacji, zwłaszcza w sferze wpływów Matta Groeninga, jego debiut reżyserski był początkiem nowego etapu w jego karierze. Wielu fanów wierzy w jego kolejny film, Zootopia, był nawet lepszy niż Rozwal to, Ralph, a ostatnio zawarł umowę na wyłączność z raczkującą animacją Skydance.

Love & Thunder tworzy dziwny niebiański konflikt z wiecznościami MCU