10 filmów Disneya, które przybrały nieoczekiwany mroczny zwrot

click fraud protection

Z tak sympatycznymi, beztroskimi filmami jak Zmienia się na czerwony oraz Encantoza pasem Disney wyprodukował całkiem sporą kolekcję wygodnych i przytulnych filmów, którymi mogą się cieszyć fani. Od 1928 roku firma kojarzona jest ze wszystkim, co słodkie i zdrowe, od ładnych księżniczek po odważne małe tostery. Biorąc to wszystko pod uwagę, Disney nie jest pozbawiony cienia.

Wiele z najbardziej kolorowych i czarujących produkcji studia ostro skręca w lewo w naprawdę mroczne terytorium. To, co może zacząć się jako urocza przygoda fantasy, może wkrótce zamienić się w coś pokręconego w mgnieniu oka – a Disney nie próbuje tego ukrywać.

11 Pinokio (1940)

Pinokio to mroczna historia na początek, ale sposób, w jaki studio wabi publiczność w fałszywe poczucie bezpieczeństwa postacie takie jak świerszcz Jiminy śpiewający o pragnieniu gwiazdy i Pinokio jako niewinny z szeroko otwartymi oczami jest prawie diaboliczny. Pinokio może w jednej chwili śpiewać „I've Got No Strings”, ale w następnej będzie uciekał o swoje życie.

Jasne, widzowie na zawsze zapamiętają „Kiedy życzysz sobie gwiazdy”, ale zapamiętają też nieszczęsne osły na Wyspie Przyjemności i koszmarne paliwo, jakim był Wieloryb Monstro. Pinokio, który stał się prawdziwym chłopcem, nie rozwadnia faktu, że setki zaginionych dzieci pracują teraz w złowrogim karnawale i są sprzedawane do kopalni soli jako ciężary.

10 Fantazja (1940)

Koncertowy film Walta Disneya zasługuje na zaszczytne wyróżnienie po prostu ze względu na to, jak bardzo przeskakuje między czarującym a niepokojącym. Widzowie niewidomi mogą nie zrozumieć, że film jest bardziej dziełem artystycznym niż jednym animowanych przygód studia, bawiących się zmysłami wzroku, a nie samymi emocjami.

Przechodzenie w tę i z powrotem od kapryśnej natury scen takich jak „Uczeń czarnoksiężnika” i „Taniec godzin” do mrocznych i przerażających sekwencje takie jak „Święto wiosny” i „Noc na Łysej Górze” trzymają widzów w napięciu, nie wiedząc, w którą stronę będzie się kołysać ścieżka dźwiękowa następny. Był z pewnością ambitny na swój czas.

9

8 Alicja w Krainie Czarów (1951)

Adaptacja Disneya Alicja w Krainie Czarów to prawdopodobnie ten, który większość widzów zna, gdy słyszy tytuł. Jednak, podobnie jak książka, wymaga kilku mrocznych zwrotów akcji. Zacierająca granicę między wyobraźnią a szaleństwem, sama Kraina Czarów jest prawdziwą gwiazdą filmu, Alice jest tylko zastępcą publiczności.

Chociaż nie prawie tak ciemne jak jego niestworzone oryginalne szkice, Disney Alicja pod koniec trzeciego aktu robi ostry, ciemny zwrot. To, co zaczęło się jako kolorowa przygoda z ekscentrycznymi postaciami, szybko zamienia się w Alice uciekającą przed życiem, żeby nie stracić głowy, zanim wróci do domu.

7 Śpiąca królewna (1959)

W tym czasie Śpiąca Królewna była powrotem do formy dla Walt Disney Pictures. Trzy poprzednie filmy studia odbiegały od standardowej baśniowej formuły znanej z filmów takich jak Kopciuszek,i nadszedł czas, aby wrócić do podstaw. Biorąc to pod uwagę, oferuje kilka naprawdę mrocznych elementów rozpoznawalnych z czasów braci Grimm.

Maleficent jest praktycznie twarz animowanych złoczyńców Disneya, a jej wkład w film przenosi go z klasycznej bajki do mrocznej fantazji w mgnieniu oka. Gdy Philip zostaje schwytany, sprawy przybierają złowieszczy obrót, ponieważ wydaje się, że ma przewagę. Zamek pokryty cierniami, armia goblinów i zbirów oraz gigantyczny smok wezwany „przez wszystkie moce piekła” z pewnością wydają się nieco poza typowym zasięgiem Disneya.

6 Czarny kocioł (1985)

Wyobraź sobie film animowany tak mroczny, tak graficzny, tak zdecydowanie nie-Disneyowski, że prawie zabił Walt Disney Animation na dobre. To jest reputacja Czarny Kocioł. Może zacząć się jak standardowa tradycyjna opowieść o mieczach i czarach, z jej proroctwami i bohaterem z farmy, ale w chwili, gdy Hen Wen ma swoją wyroczną wizję tytułowego Czarnego Kotła i Rogatego Króla, od tego momentu robi się tylko ciemniej.

Film jest domem dla jednych z najbardziej przerażających i graficznych obrazów widzianych w każdym filmie Disneya i jest niczym w porównaniu z cięciem, które prawie gwarantowało ocenę R. Złe lisze, złowrogie kotły i armia umarłych to tylko kilka dziwacznych smaków, które pomogły zbudować mniej niż gwiezdny rozgłos tego filmu.

5 Detektyw Wielka Myszka (1986)

Detektyw Wielkiej Myszy jest doskonałym przykładem sztuki wprowadzania w błąd. Może przedstawiać urocze i przytulne gryzonie żyjące pod nosem sławnych ludzi, takich jak Sherlock Holmes, ale szykuje się mroczna i nikczemna gra, i jest to bardzo jasne bezpośrednio od początkowej sekwencji filmu, w której publiczność jest traktowana brutalnym skokiem i niewiarygodnie niepokojącym porwaniem, zanim jeszcze zostanie przedstawiona tytułowi filmu Ołów.

Podobnie jak filmy i książki o Sherlocku Holmesie który go zainspirował, film opiera się na klasycznej atmosferze tajemniczości, aby ustalić jego ton i tożsamość. Oznacza to, że zawsze jest niewidzialny element złych przeczuć, wiedząc, że w każdej chwili ktoś może dopaść Basila i jego przyjaciół. A to nawet nie wspomina o bitwie w Big Ben.

4 Wielka przygoda Puchatka: poszukiwanie Krzysztofa Robina (1997)

Kubuś Puchatek jest prawdopodobnie ostatnią postacią, którą można by podejrzewać o udział w jakichkolwiek mrocznych materiałach, zachowaj na nadchodzący horror, Krew i Miód. Jednakże, Wielka Przygoda Puchatka wprowadziła dość niespodziewanie przerażające elementy do Stuakrowego Lasu, gdy ich ukochany Christopher Robin w tajemniczy sposób znika.

To prawda, że ​​większość przerażających elementów filmu jest prawdopodobnie w wyobraźni bohaterów, ale ponieważ dotyczy strach przed nieznanym tak bardzo, że strachy są wzmacniane w miejscach takich jak Czaszka lub tajemnicze i potworne Czaszazaur. Szczególny urok Puchatka i jego przyjaciół jest wciąż stałym elementem całego filmu, ale gang często znajduje się w zaskakująco przerażających sytuacjach więcej niż raz w trakcie swoich poszukiwań.

3 Vaiana (2016)

Moana może być najnowszą księżniczką Disneya, ale jej dążenie do przywrócenia serca Te Fiti nie jest pozbawione niebezpieczeństw, potworów i chodzenia po ciemnej stronie. Choć film może być mocno przesycony obrazami tropikalnych wysp, piaszczystych plaż i tępych kurczaków granych przez Alana Tudyka, ma też ciemniejszą narrację w miksie.

W tym musicalu o tematyce wyspiarskiej gra się wiele mrocznych motywów. Te-Ka jest z pewnością trudnym klientem, jeśli chodzi o złoczyńcę Disneya, ale fakt, że Maui ma wytatuowaną na plecach tragiczną historię pochodzenia, los jej ludu zostaje nagle rzucony na nią, a temat śmierci działa jak katalizator dla tak wielu w tej historii nie może być ignorowane.

2 Zwierzogród (2016)

Zootopia to film, który reklamuje się jako jedno, a dostarcza coś innego. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że to kolorowa komedia-komedia z gadającymi zwierzętami, ale sprawy stają się niepokojąco poważne po doświadczeniach Nicka i Judy w Tundratown. To, co zaczyna się jako beztroska igraszki Disneya, wkrótce zamienia się w kulturową alegorię, która absolutnie błaga, by stać się kulturowym standardem.

Po ujawnieniu fabuły Nighthowlera maska ​​zostaje zerwana, a widzowie oglądają jeden z najbardziej dojrzałych filmów w kanonie Disneya. Nawet Nick, który zaczyna jako najbardziej dowcipny bohater filmu i komiks Judy, poważnie się zmienia, gdy ujawnia się jego historia. W ostatecznym rozrachunku nigdy nie przestaje odwracać oczekiwań.

1 Krzysztof Robin (2018)

Po raz kolejny Puchatek niespodziewanie wyrusza z Stuakrowego Lasu na ciemniejsze terytorium. Tym razem jednak poszukiwania Krzysztofa Robina prowadzą go do dorosłej wersji jego przyjaciela, który: stać się jakby skorupą swojego młodszego ja, zapominając o tym, jak się bawić i jak nawiązywać kontakt z młodymi córka. Powrót do domu z II wojny światowej do pracy przy biurku w fabryce bagaży z pewnością zrobi to mężczyźnie.

W artystyczny sposób degradacja Stuakrowego Lasu jest odzwierciedleniem stanu psychicznego Krzysztofa Robina, Puchatka i jego przyjaciele są zasadniczo porzuceni i pozostawieni, by wyparować w nicość, a dusza Christophera powoli umiera w proces. Dzięki Bogu za szczęśliwe zakończenia.

NastępnyMCU: 10 zmian, które zrobiliby fani, według Reddit

O autorze