10 najbardziej romantycznych piosenek z musicali filmowych

Najnowszy musical filmowy, Matylda Musical, jest teraz w kinach i jest absolutnym hitem. Adaptacja powieści Roalda Dahla pod tym samym tytułem opowiada historię Matyldy, młodej dziewczyny, która wykorzystuje genialna wyobraźnia, by zainspirować rewolucję w jej szkole przeciwko okrutnej pannie Trunchbull, granej przez Emmę Thompsona. Musical Matyldy porywa widzów energiczną choreografią i porywającą muzyką, ale brakuje w nim jednego elementu, z którego słyną musicale – piosenki o miłości.

Niezależnie od tego, czy są to smutne i dramatyczne, czy radosne i głupkowate piosenki miłosne należą do najbardziej pamiętnych momentów musicali filmowych i jako takie zajmują szczególne miejsce w sercach widzów. Trudno jest zawęzić najlepsze spośród ogromnej liczby piosenek miłosnych w całej historii kina. Jednak wiele z nich przetrwało już próbę czasu, a inne będą w przyszłości. Obejmujące kontekst piosenki, dźwięki muzyczne, teksty i kreatywność w opowiadaniu historii, te miłosne piosenki najlepiej chwytają za serce.

10 "Byłeś mi przeznaczony"

Deszczowa piosenka (1952)

Śpiewać w deszczu, nawet siedemdziesiąt lat później, nadal jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. W rolach głównych legendy Gene Kelly i Debbie Reynolds (i będąca przełomową rolą tej ostatniej), Śpiewać w deszczu jest tym, co Hollywood kocha — filmem o cudach tworzenia filmów. Kelly, grający Dona Lockwooda, wyznaje swoją miłość do Kathy, granej przez Reynoldsa, w filmie „You Were Meant For Me”.

To, czego ludzie mogą nie wiedzieć o tej piosence, to fakt, że miała ona bogatą historię w musicalach filmowych przed 1952 rokiem. Śpiewać w deszczu. Choć po raz pierwszy użyto go w 1929 r Melodia Broadwayu, to wykonanie Gene'a Kelly'ego jest nadal najbardziej popularne i łatwo zapamiętywane. Scena wyróżnia się spośród innych piosenek miłosnych w innych musicalach swoją inscenizacją. Od klasycznej tanecznej przerwy, eterycznej ścieżki dźwiękowej i wzruszającego tekstu, „You Were Meant For Me” to klasyczne Hollywood w najlepszym wydaniu.

9 "Wszystko czego od ciebie wymagam"

Upiór w operze (2004)

Po trzydziestu siedmiu latach, Upiór w Operze ma zostać zamknięty na Broadwayu w kwietniu 2023 roku jako najdłużej wystawiany spektakl w historii Broadwayu. Dla tych, którzy nie byli w stanie zobaczyć tego lub pokazu objazdowego w całej okazałości, na szczęście jest adaptacja filmowa z 2004 roku z tą samą oszałamiającą muzyką i ekscytującymi występami. W szczególności wiele osób nie spodziewało się, że Emmy Rossum i Patrick Wilson będą mieli tak wspaniałe głosy, które są w pełni widoczne w ich miłosnej piosence „All I Ask of You”.

Podczas gdy inne piosenki są doniosłe i zawierają wewnętrzne pragnienia bohaterów, „All I Ask of You” i reszta muzyki w Upiór w Operze wszystkie są dialogowe. Christine i Raoul otwarcie mówią o miłości, której pragnie w swoim życiu io tym, że on może jej ją dać. To po prostu deklaracja miłości do muzyki z pięknymi wokalami, które razem sprawiają, że „All I Ask of You” przetrwa próbę czasu.

8 "10 minut temu"

Kopciuszek Rodgersa i Hammersteina (1997)

Było wiele wersji historii Kopciuszka w filmach, telewizji, a wiele z nich zawiera muzykę. Oczywiście jest Disney Kopciuszek, z własną piosenką miłosną „So This Is Love”. Jednak wersja Rodgersa i Hammersteina to miejsce, w którym historia miłosna naprawdę ożywa dzięki różnym piosenkom, w tym „Do I Love You, ponieważ jesteś piękna” i „Ten Minute Ago”. W szczególności ta ostatnia jest doskonałym ujęciem fantastycznej natury miłości, a zatem zdecydowanie należy do najlepszych piosenek miłosnych, jakie istnieją.

Co ważne, istnieją dwie fantastyczne wersje „Ten Minutes Ago”. Pierwszy pochodził z debiutu z 1957 roku Rodgersa i Kopciuszka Hammersteina w telewizji, z legendarną Julie Andrews w roli tytułowej. Oczywiście pięknie śpiewa z taką cudowną intonacją. Jednak w wersji Brandy z Paolo Montalbanem z wersji z 1997 roku jest wiele do kochania. Jego mocny i mocny głos tak dobrze pasował do jej oddychającego i lekkiego tonu, a ciągła choreografia w scenie pokazała pełny potencjał piosenki.

7 „Przyjdź, co może”

Moulin Rouge! (2001)

Wiele musicali filmowych ma swój początek na West Endzie lub Broadwayu, ale w przypadku musicalu Baza Luhrmanna Moulin Rouge!, było odwrotnie. Musical z szafą grającą z 2001 roku odniósł ogromny sukces, zdobywając nominację do Oscara za najlepszy film. W roli Christiana wystąpił Ewan McGregor, poeta, który zakochuje się w Satine, gwieździe Moulin Rouge w Paryżu, granej przez Nicole Kidman. Ich miłość połączyła się w epickiej i ekscytującej piosence „Come What May”, która odpowiednio zdobyła nominację do Złotego Globu w kategorii Najlepsza Oryginalna Piosenka.

Oprócz tego, że jest mocnym przyznaniem się do ich zakazanej miłości i pragnienia spotkania się pomimo przeszkód, jakie napotykają, „Come What May” odgrywa również ważną rolę w narracji tej historii. W historii filmu Christian pisze piosenkę i umieszcza ją w musicalu, Spektakularny Spektakularny, które kabaret stawia. Dlatego za każdym razem, gdy on lub Satine mogą to zaśpiewać, mogą potajemnie śpiewać sobie nawzajem, prezentując, że występują dla publiczności.

6 „Okryję cię”

Wynajem (2005)

Podczas gdy wiele piosenek miłosnych jest długich i wolno poruszających się, piosenki z 2005 roku Wynajem zawiera fantastyczną, radosną piosenkę o miłości z „I'll Cover You”. Ta chwila jest nieokiełznaną i czystą radością, gdy Collins i Angel ujawniają, że się zakochują, zobowiązując się do siebie. Jest to ważne, aby pokazać miłość między dwiema queerowymi postaciami – tak jak robi to na swój sposób „Take Me or Leave Me” – ale „I'll Cover You” jest również najlepszą migawką Wynajemetos. Życie jest ulotne i dla wielu może być trudne, ale znalezienie prawdziwej miłości może dać siłę, by iść dalej.

Chociaż „I'll Cover You” jest dość radosną piosenką w pierwszym akcie filmu, ma później powtórkę, która jest nie tylko najsmutniejszą piosenką w filmie. Wynajem Ale wśród najsmutniejszych piosenek ze wszystkich musicali. Collins śpiewa na pogrzebie Angel po ich śmierci i jest to łamiące serce wykonanie, zwłaszcza w połączeniu z „Goodbye Love”.

5 "Gdzieś"

West Side Story (1961)

Chyba nie ma bardziej legendarnej historii miłosnej niż historia Romea i Julii oraz jej muzyczna adaptacja, Historia z West Side, jest jednakowo traktowany jako jeden z najlepszych musicali filmowych wszech czasów. Zaledwie w zeszłym roku Steven Spielberg wyreżyserował drugą wersję filmu Historia z West Sidei chociaż reżyseria, zdjęcia i występy błyszczały, jest kilka elementów, w których wersja z 1961 roku jest znacznie lepsza. W szczególności wersja Spielberga miała Valentinę, graną przez Ritę Moreno, śpiewającą „Somewhere”, podczas gdy Tony i Maria śpiewali ją razem w 1961 roku Historia z West Side.

Co ciekawe, Spielberga Historia z West Side jest pod tym względem bliższa oryginalnej wersji scenicznej, ale decyzja o zaśpiewaniu przez Tony'ego i Marię nadaje „Somewhere” więcej głębi i emocji. Śpiewają o znalezieniu dla siebie miejsca, w którym mogą być razem, pomimo wszystkich przeszkód, które ich dzielą. Ogólnie jednak „Somewhere” jest tak wzruszającą piosenką miłosną, że głęboko rezonuje niezależnie od tego, kto ją śpiewa.

4 „Nagle, Seymour”

Sklepik z horrorami (1986)

Mały sklep z horrorami to dość mroczny musical filmowy, nieoczekiwany, ponieważ założeniem jest gigantyczna gadająca roślina. Film z 1986 roku oparty na off-broadwayowskim musicalu z muzyką Alana Menkena, znanego ze współpracy z Disneyem, w reżyserii Franka Oza, legendarnego lalkarza najbardziej znanego z roli Yody w Gwiezdne Wojny. W „Suddenly, Seymour” Seymour Ricka Moranisa wyznaje swoją miłość do Audrey granej przez Ellen Greene, która odwzajemnia się.

Nagle Audrey o miękkim głosie ożywa z oszałamiającym występem, który zawsze pozostanie w pamięci publiczności. Piosenka opowiada o więzi, pochodzącej od dwóch postaci, które zostały zdefiniowane przez izolację w ich nieszczęśliwym życiu, odnajdując się nawzajem. Ma też element humorystycznej ironii, ponieważ jest katalizowany faktem, że zabójcza roślina Seymoura właśnie zjadła chłopaka Aubreya.

3 "Spadać powoli"

Raz (2006)

Jeśli jest jeden musical filmowy, który zasługuje na większe uznanie na równi z klasykami, to jest to rok 2006 Raz. Na szczęście doczekał się inscenizowanej adaptacji, która zdobyła nagrodę Tony dla najlepszego musicalu w 2011 roku. Irlandzki film koncentruje się na dwóch aspirujących muzykach z Dublina, nazywających się po prostu Guy i Girl, granych przez Glena Hansard i Markéta Irglová – którzy faktycznie skomponowali wszystkie piosenki do filmu, w tym niesamowitą „Falling Powoli". Zdobył Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę, więc ma to na swoim koncie.

„Falling Slowly” jest po prostu o nadziei na połączenie między ludźmi, bez względu na to, jak bardzo są różni, oraz o możliwości, że ta więź może prowadzić do miłości. Scena jest prosta. Facet uczy Dziewczynę i bawią się razem, a ona idealnie do niego pasuje. Od folkowego brzmienia po przejmujący tekst, „Falling Slowly” to piosenka o miłości, jakiej nie można usłyszeć w musicalu filmowym.

2 "Widzę światło"

Zaplątani (2010)

Disneyowi nie brakuje absolutnie fantastycznych piosenek miłosnych, takich jak Król Lew„Can You Feel The Love Tonight” lub Piękna i Bestia„Piękna i bestia”. Jednak taki, który może je pokonać, i jedna piosenka zasługuje na większe uznanie w porównaniu, to „I See the Light” z 2010 roku Zaplątany. To był kolejny pretendent do najlepszej oryginalnej piosenki na ceremonii rozdania Oscarów i choć mógł przegrać, „I See the Light” jest najprawdziwszą piosenką miłosną Disneya.

Koncentruje się na tym, jak Roszpunka i Flynn odkrywają swoje prawdziwe uczucia do siebie, gdy „mgła się podniosła”. Ze wzruszającymi występami Mandy Moore i Zachary'ego Leviego, „I See the Light” to objawienie w piosence, która zachwycająco łączy elementy klasycznych piosenek miłosnych z nowoczesną i popularną muzyką. W sumie „I See the Light” bezpiecznie przewyższa inne miłosne piosenki Disneya.

1 „To zajmuje tylko chwilę”

Cześć Dolly! (1969)

Widzowie mogą być najlepiej świadomi „To zajmuje tylko chwilę” dzięki Disneyowi Wall-E, w którym czuwa sympatyczna mała zgniatarka śmieci Cześć Dolly! religijnie. Nie bez powodu wybrali ten film i piosenkę spośród mnóstwa wspaniałych możliwości. Jak pokazuje tytuł, chodzi o tę jedną chwilę, tę iskrę, która rozpala ogień czystej miłości.

„It Only Takes a Moment” to doskonały przykład klasycznej piosenki miłosnej z musicalu filmowego. Zajmuje to trochę czasu, ale nie jest ospałe. To migawka uczuć przedzierających się przez szwy bohaterów. Nic dziwnego, że to ulubiona piosenka Wall-E.