Każdy film Benedicta Cumberbatcha jest oceniany od najgorszego do najlepszego

Benedykt Cumberbatch udowodnił, że jest jednym z najbardziej wszechstronnych aktorów pracujących, ale jak jego filmy plasują się od najgorszego do najlepszego? Ten nominowany do Oscara aktor mógł wpaść w kilka problemów związanych z Zoolanderem i podkładać głos pod Grincha, ale ogólnie może pochwalić się filmografią tak zróżnicowaną i wszechstronną, jak jego talenty.

Benedykt rozpoczął karierę na brytyjskiej scenie, zanim przeszedł do telewizji, odrywając się od 2010 Sherlock, program, za który był nominowany do czterech nagród Emmy, w końcu zdobył jedną w 2014 roku. Popularność tego serialu dała początek fandomowi Cumberbatch i wkrótce aktor znalazł się na stałe w wielu franczyzach, ostatecznie przywdziewając płaszcz Doctor Strange w Marvel Cinematic Wszechświat.

Wydaje się, że Cumberbatch miał niewielki problem z przejściem z taryfy franczyzowej na seriale telewizyjne do prestiżowego kina. Niezależnie od tego, czy gra gniewnego Khana, czy smoka Smauga, jest aktorem, który promieniuje zarówno inteligencją, jak i ciepłem, komunikując uroczą arogancję, która może również ustąpić niezwykłemu patosowi. Oto jego najważniejsze filmy, od najgorszego do najlepszego.

28. Zoolander nr 2

Ta długo oczekiwana kontynuacja kultowej komedii z 2001 roku o tępym męskim modelu Dereku Zoolanderze popełnił swój największy błąd, wypuszczając 15 lat po oryginale i odmawiając ewolucji wraz z czasy. Nigdzie nie jest to bardziej widoczne niż w epizodzie Benedicta Cumberbatcha jako niebinarnej supermodelki All, która została słusznie zarzucona jako transfobiczna. Współscenarzysta Justin Theroux odsunął się, nazywając postać „satyrą”, ale wnikliwy komentarz znajduje się w scenie, która Owen Wilson pytanie, czy wszystko ma "hot dog lub bułka” pozostaje do zobaczenia.

27. Piąta Władza

Reżyser Bill Condon złapał Cumberbatcha, by zagrał Juliana Assange'a w tym wyrwanym z nagłówków filmie WikiLeaks, a przed premierą wydawał się być głównym pretendentem do Oscara. Niestety, powstały film był krytycznym i komercyjnym niewypałem i nie bez powodu; jego intrygujący i kontrowersyjny temat jest zmarnowany w zepsutym, ociężałym filmie, który ledwo jest wart obejrzenia ze względu na dość fascynującą centralną rolę Cumberbatcha.

26. Inna dziewczyna Boleyn

Cumberbatch był na skraju wyrwania się Sherlock kiedy grał tu niewielką rolę jako mąż kochanki króla Henryka VIII, Marii Boleyn. Jest w dobrym towarzystwie, otoczony obsadą, w tym Natalie Portman, Scarlett Johansson, Eric Bana, Kristin Scott Thomas i Mark Rylance. Jednak kostiumowy dramat Justina Chadwicka gra bardziej jak wysoko wyprodukowany odcinek CW, zmontowany w ciągu jednego cala jego życia, cały błysk i mało treści.

25. Trzecia Gwiazda

Ta poruszająca opowieść o umierającym młodym człowieku, który wyrusza w ostatnią podróż z przyjaciółmi do piękna Barafundle Bay ma sentymentalną passę tylko częściowo podkopaną przez gorzki i kruchy ołów Cumberbatcha wydajność. To film, w którym upajają się melodramatycznością i makabrycznością, ale jego zakończenie wciąż jest namacalnie emocjonalne.

24. Mowgli: Legenda dżungli

Nie mylić z remake'iem Disney'a Jona Favreu z 2016 roku, Mowgli: Legenda dżungli to mroczniejsze i znacznie bardziej krwawe podejście Andy'ego Serkisa do historii Rudyarda Kiplinga Mowgliego. Benedict Cumberbatch dołącza do gwiazdorskiej obsady, która podkłada głos nikczemnemu tygrysowi Shere Khanowi, ale film zbyt często stara się znaleźć oparcie. Pomimo najnowocześniejszej technologii, efekty wizualne wciąż niestety blady w porównaniu z ostatnią wersją Disneya i brutalną przemocą sprawia, że ​​zdecydowanie nie jest to taryfa dla dzieci, a jednocześnie brakuje jej złożoności, która przemawiałaby do dorośli ludzie.

23. Dr. Seussa Grinch

To dość bezsensowne animowane podejście do klasycznej bożonarodzeniowej opowieści studia Illumination wydaje się istnieć tylko po to, by przedstawić tę opowieść nowemu pokoleniu. Jednocześnie, Grinch popełnia wiele takich samych błędów, jak nieskończenie polaryzująca się wersja z 2000 roku, z których większość to kręcenie butów w przypadkowym współczesnym stylu do historii, która powinna wydawać się przede wszystkim ponadczasowa. W rezultacie powstał film, który próbuje przekroczyć granicę między tą wersją a programem telewizyjnym z 1966 roku, a wszystko to brak mu bezsensownej brawury, jaką był zwrot Jima Carreya w pierwszym i natychmiastowego klasycznego statusu drugiego.

22. Hobbit: Bitwa Pięciu Armii

Smaug. Benedicta Cumberbatcha znika dość szybko w zimnym otwarciu w stylu Bonda, pozostawiając resztę czasu pracy nadęty CGI-fest, który zajmuje zwykłe Hobbit krytyka filmowa (że niepotrzebnie wyciąga się z prostej bajki dla dzieci) i poddaje ją sterydom. Peter Jackson z pewnością dobrze się bawi, inscenizując bitwę przez cały film, szczególnie w Edycji Rozszerzonej, ale cała ta sprawa wydaje się być przesadzona koda do opowieści, która powinna zakończyć się kilka godzin temu i bolesne przypomnienie, że Guillermo del Toro prawdopodobnie by to zrobił lepszy.

21. Obecna wojna

Ta biografia Thomasa Edisona i George'a Westinghouse'a, pierwotnie przeznaczona do dystrybucji w 2017 r. przez The Weinstein Company, została odłożona na półkę po zarzutach dotyczących wykorzystywania seksualnego Harveya Weinsteina. Chociaż w końcu został wydany w 2019 roku, z kilkoma nagraniami z rekonstrukcji i dziesięciominutowym ogolonym, Obecna wojna wciąż gra jak śmiertelna grzechotka nagród z epoki Weinsteina, średnio szanowany film z epoki o niestety niskiej mocy.

20. Niesamowita łaska

Ten szanowany dramat historyczny koniec handlu niewolnikami w Imperium Brytyjskim jest dokładnie takim lekkim prestiżem ze szlachetnymi intencjami, jakiego można by się spodziewać. Jednak drugoplanowa rola Benedicta Cumberbatcha, jako Williama Pitta Młodszego, kradnie cały program, co przyniosło aktorowi nominację do nagrody London Film Critics' Circle dla najlepszego aktora przełomowego.

19. Pingwiny z Madagaskaru

Przez jeden krótki, lśniący kulturalny moment nie było nic bardziej opłacalnego niż ten kwartet nielotnych ptaków? z Madagaskar filmy. Ich debiutancki solowy film to w zasadzie wychwalana opiekunka do dzieci, 91 minut kolorowej rozrywki gwarantujące dzieciom kilka śmiechu, a rodzicom ból głowy. Najważniejszą z jego przyjemności jest kolej na Benedicta Cumberbatcha jako Tajnego, przywódcy wilków międzygatunkowej agencji wywiadowczej.

18. Między dwiema paprociami: film

Zach Galifianakis zabrał swój histeryczny wywiad w trasę w tym pełnometrażowym spin-offie. Granice przyciągania uwagi rozciągania serii internetowej w film są nieuchronnie wystawione na próbę, ale ostatecznie jest to nie mniej satysfakcjonujące komediowo niż Sobotnia noc na żywo adaptacje filmowe lat 90. Benedict Cumberbatch, podobnie jak wiele innych gwiazd w filmie, to świetny sport, rzucający ciche spojrzenia rozpacz w kierunku kamer, gdy Galifianakis wielokrotnie morduje jego imię, ostatecznie decydując się na Benadryl Cios.

17. Thor: Ragnarok

Cumberbatch pojawia się tutaj tylko na krótko, powtarzając swoją główną rolę z niedawno wydanego Doktorze Dziwnym, ale jest to przewidywalne głównie przedstawienie Thora. Filmowe ujęcie Taiki Waititi o bogu władającym młotem jest z pewnością ulubieńcem fanów, ale jego pełne zadowolenia poczucie humoru i wrażliwość „wszystko dla śmiechu” może stają się zgrzytliwe, a filmowi dziwnie brakuje charakterystycznej równowagi humoru i człowieczeństwa, jakie Waititi zwykle wnosi do filmów lubić Co robimy w cieniu, polowanie na dzikich ludzi, oraz Królik Jojo.

16. Niszczyciele

Niezwykle pewny debiut brytyjskiej reżyserki Dictynna Hood, Niszczyciele gwiazdy Benedict Cumberbatch i Claire Foy jako małżeństwo David i Dawn, których nowy początek na wsi jest wstrząśnięty pojawieniem się niezrównoważonego młodszego brata Davida. Stare sekrety wychodzą na światło dzienne i rodzeństwo rywalizacja kryje się za sobą jego głowa w tym pełnym napięcia thrillerze prowadzonym przez Hooda i zakotwiczonym przez fenomenalne trio występów.

15. Kurier

Najnowszy Benedict wydaje się, że zrzuca pelerynę i status superbohatera, co stanowi silne przypomnienie zwykłego kunsztu aktora. Jako brytyjski biznesmen, który stał się szpiegiem Greville Wynne, daje pełen napięcia, gwiazdorski występ, ugruntowując tę ​​staromodną opowieść o szpiegostwie z atrakcyjnością listy A. Film reżysera Dominica Cooke'a raczej nie stanie się podstawą gatunku, ale mądrze jest zrezygnować z kręcących się po całym świecie stałych scen, aby stworzyć bardziej osobistą historię przyjaźni i lojalności ratujących świat.

14. Avengers: Wojna bez granic

Cumberbatch jest jednym z członków obsady „złapanych” pod koniec bombastycznego filmu Russo Brothers Wojna bez granic, co wrzuca do miksu prawie każdą postać z Marvel Cinematic Universe i pozwala im odbijać się od siebie przez prawie trzy godziny. Fani z pewnością się ucieszą, pomimo delikatności filmu; przy tak wielu postaciach nie ma wystarczająco dużo czasu z żadną z nich, aby naprawdę się skupić lub przejąć.

13. Avengers: Koniec gry

Żadna ilość krytyki nie może powstrzymać wściekłych fanów MCU od kochania każdej minuty tej kulminacyjnej części, która jest tak samo ciepłym uściskiem od Kevin Feige i firmy, ponieważ jest to finał tego cyklu franczyzy. To prawda, że ​​pierwsze dwie godziny są nieco przeładowane obsługą fanów i machaniem rękami w czasie podróży w czasie, ale powrót zaginionych Avengersów poprzez portale, na których pojawia się Doktor Strange Benedicta Cumberbatcha, jest to rodzaj prawdziwie porywającego przeboju kinowego, dla którego ludzie udają się na kino.

12. Mauretański

Ten nominowany do Złotego Globu dramat skupia się na prawdziwych zmaganiach prawnych Mohamedou Ould Salahi, który przez 14 lat był przetrzymywany bez zarzutów w zatoce Guantanamo. Cumberbatch gra prokuratora wojskowego podpułkownika Stuarta Coucha, który pomaga zaciekłej obrończyni Nancy Hollander (nagrodzony Złotym Globem występ Jodie Foster) w ujawnieniu spisku rządowego i wymierzeniu sprawiedliwości Salahi. Podczas gdy film często przekształca porywającą historię z prawdziwego życia w ogólnie inspirującą przynętę na Oscara, często jest uwydatniany przez jego role, przede wszystkim Tahara Rahima jako Salahi.

11. Koń wojenny

Ten film dla dzieci, nagrodzony nagrodą Tony za sztukę, a następnie nominowany do Oscara, to czysty, nieskrępowany schmaltz Spielberga, pełen klisz i sentymentalizmu. To powiedziawszy, jeśli jakiś reżyser musi opowiedzieć historię podróży konia po Europie podczas I wojny światowej, równie dobrze może to być Spielberg, który wnosi swoje zwykłe, rozległe poczucie majestatu i skali do filmu, który może wywołać łzy widzów, nawet jeśli kopią się, gdy płacz. Cumberbatch uzupełnia obsadę, grając brytyjskiego oficera, którego batalion używa tytularnego konia.

10. Star Trek W Ciemność

Nikt nie dał się nabrać, gdy okazało się, że główny aktor Benedict Cumberbatch zagra rolę „Johna Harrisona” w filmie. J. J. Abramsa Star Trek podejmować właściwe kroki. Pomimo protestów wytwórni nie było wątpliwości, że brytyjski aktor zastąpi Ricardo Montalbana jako Khan. Na szczęście Cumberbatch nie zawodzi, dostarczając godnego podziwu plasterka szynki jako zimnego i przebiegłego, genetycznie zmodyfikowanego nadczłowieka, nawet jeśli otaczający go film jest dość słaby i nieinspirowany remake Gniew Khana.

9. Sierpień w hrabstwie Osage

Ten film Johna Wellsa pojawił się po piętach nagrodzonym nagrodą Tony i Pulitzer materiałem źródłowym z odrobiną kwilenia. Choć może pochwalić się obsadą, na czele której stoją Meryl Streep i Julia Roberts (obie otrzymały nominacje do Oscara), film burzy wspólne radości tego długiego filmu, widzowie dramatu familijnego czarno-jak-żółci doświadczyli na Broadwayu, przekształcając go w dość pozbawiony uroku, złośliwy mecz krzyków między największymi hollywoodzkimi aktorki. Jedynym jasnym punktem są poruszające role Benedicta Cumberbatcha w roli Małego Karola, który (wraz z Julianne Nicholson) dodaje filmowi tak bardzo potrzebnego serca.

8. Czarna masa

2015 Czarna masa został sformułowany jako powrót do kariery dla Johnny Depp, którego przypieczętowana makijażem rola Jamesa „Whiteya” Bulgera przypominała sztukę Oscara w późnej karierze. Jednak to Benedict Cumberbatch jako brat Whitey'a, Billy, odchodzi z filmem. Z mocnym bostońskim akcentem, jego próba pogodzenia swojej roli jako prezydenta Senatu Massachusetts z przestępczą działalnością swojego brata, nadaje temu w większości rozczarowującemu filmowi tak bardzo potrzebne ciepło.

7. Hobbit: Pustkowie Smauga

Niespodziewana wyprawa dość mocno rozpoczęło tę niepotrzebną trylogię, ale jej drugi wpis wkrótce ujawnia najgorsze wady serii, a mianowicie przesuwając uwagę zbyt daleko od tytułowego hobbita i wypełniając narrację niepotrzebną tkanką łączną, aby Władca Pierścieni. Rzeczy ożywają jednak cudownie w głównej sekwencji filmu, w której Cumberbatch ponownie łączy się z jego Sherlock zagra Martina Freemana w najbardziej nieprawdopodobny możliwy sposób. Wyobrażenie aktora czołgającego się w kostiumie do przechwytywania ruchu, udając smoka, może być niemal śmieszne, ale efektem jest brawurowa scena, wspaniale wykonana przez niedoceniana kreacja CGI i sprytnie wyreżyserowane przez Jacksona.

6. Pokuta

Briony Saoirse Ronan jest często pamiętana jako czarny charakter z 2007 roku Pokuta, ale prawdziwym zagrożeniem w centrum tego nominowanego do Oscara dzieła z epoki jest Paul Benedicta Cumberbatcha Marshall, którego napaść na tle seksualnym na 15-letnią kuzynkę Briony, Lolę, mylnie utrwala James McAvoy Robbiego Turnera. Gra Cumberbatcha jest czystym złem, w odrażającym obrocie, który również znakomicie wykorzystuje niezwykłą skłonność aktora do szyderczej wyższości.

5. 1917

Cumberbatch jest na ekranie przez mniej niż pięć minut epickiego filmu Sama Mendesa o I wojnie światowej, ale jego rola pojawia się w całym filmie. Operator Roger Deakins zdobył Oscara za oszałamiające zdjęcia, które podążają za dwojgiem młodych Brytyjscy żołnierze pokonują linie wroga w symulowanym jednorazowym uderzeniu, próbując odwołać nieszczęsny atak. Ich podróż jest przerywana spotkaniami z różnymi Brytyjskie gwiazdy które dodają filmowi coraz więcej powagi, gdy się rozwija, ale prawdopodobnie najlepsze zostaje zachowane na koniec, a niechętne postanowienie Cumberbatcha, by odwołać atak, zostało wykonane wspaniale.

4. Tinker Krawiec Żołnierz Szpieg

Gary Oldman otrzymał spóźnioną pierwszą nominację do Oscara za tę ekranową adaptację powieści Johna le Carré wcielając się w George'a Smileya i prowadząc zespół, w skład którego wchodzą również Colin Firth, Tom Hardy, John Hurt i Mark Silny. Po zrobieniu fal w Sherlock ale zanim stał się częścią Marvel Cinematic Universe, Benedict Cumberbatch gra wybranego partnera Smiley Peter Guillam, wykorzystujący jedną ze swoich największych, ale w większości niezapowiedzianych umiejętności, swoją wrażliwość i uduchowienie.

3. 12 lat niewolnika

12 lat niewolnika to jeden z najważniejszych, wstrząsających amerykańskich filmów XXI wieku, brutalnie autentyczny i przerażający portret niewolnictwo oparte na wspomnieniach wolnego człowieka Solomona Northrupa i z zaskakującymi zwrotami od Chiwetel Ejiofor i Lupita Nyong'o. Rola Cumberbatcha jako Williama Forda jest niewielka, ale potężna, mile widziana odrobina ciepła w trakcie podróży Northrupa, mimo że sam jest właścicielem niewolników. Czuły i skonfliktowany, Cumberbatch pięknie gra człowieka na tyle współczującego, by dostrzec swój błąd, ale zbyt tchórzliwego, by postąpić właściwie.

2. Doktor Strange

Na dobre lub na złe, aby stać się częścią Marvel Cinematic Universe, należy założyć kostium roli, za którą zostaniemy zapamiętani, oraz Benedict Cumberbatch portret Doktora Strange nie jest wyjątkiem. Nieziemski wygląd aktora i umiejętność komunikowania się z wyższą inteligencją idealnie pasowały do ​​tego wielowymiarowego czarodzieja i jego debiutanckiego filmu widziałem, jak bez wysiłku asymiluje się w już rozrastającej się obsadzie filarów MCU, wspomagany przez spektakularnie tripową grafikę nominowaną do Oscara efekty.

1. Gra imitacji

Jedyna nominacja do Oscara Benedicta Cumberbatcha jest uzasadniona za jego najbardziej urzekającą rolę. Alan Turing, matematyk z Cambridge, który złamał nazistowski kod i pomógł wygrać II wojnę światową, zapewnia: aktor z doskonałym nośnikiem wszystkich umiejętności, które wykorzystywał w kradzieżowych rolach drugoplanowych. Jego nerwowa arogancja i niezrównane talenty w przedstawianiu geniuszu są na wyciągnięcie ręki, zanikając w czystej bezradności, gdy po wygranej wojnie Turing zostaje uwięziony za ujawnienie go jako geja. ten Kampania Oscara bo film był sławny "Szanuj człowieka, honoruj ​​film,„i chociaż odszedł tylko z wygraną za najlepszy scenariusz adaptowany, występ Cumberbatcha rzuca bardzo potrzebne światło na ukryte życie człowieka niesprawiedliwie prześladowanego po uratowaniu swojego kraju.

W filmie „Nawiedzony dwór” Danny DeVito zagra główną rolę z Owenem Wilsonem

O autorze