Każdy film Jason Momoa, od najgorszego do najlepszego
Słodka dziewczynagwiazda Jason MomoaKariera na ekranie obejmuje imponujące wzloty i godne ubolewania upadki, więc jak wypada w porównaniu do siebie wysiłki aktora? Na długo zanim stał się natychmiast rozpoznawalny jako DCEU Aquaman, przebój kinowy Jason Momoa był znany fanom telewizji jako krótkotrwały Gra o tron łamacz serc Khal Drogo. Nie był to jednak początek ekranowej kariery aktora.
Przed Gra o tron, Momoa została katapultowana do wielkiego czasu, zdobywając tytułową rolę w Conan Barbarzyńca restart. Jednak pomimo chwalenia się dyrektorem piątek 13's niedawny remake, Conan Barbarzyńca przybył na chwilę przed tym, jak akcja fantasy z oceną R była opłacalna. Ta kosztowna klapa powstrzymała rozwój Momoa na kilka lat, prowadząc aktora do większej liczby niezależnych ról, budując imponujący rodowód na małym ekranie.
Doprowadziło to do zamiłowania do kina niezależnego do Momoa, który od tamtej pory nadal występuje w filmach niezależnych, nawet po roli AquamanZadzwonił Arthur Curry. Obecnie Momoa balansuje swój czas między mniejszymi, bardziej osobistymi projektami, takimi jak
Odpluskwić
Najgorszy z filmów Momoa pochodzi, co niezwykłe, z połowy jego kariery na ekranie. 2014 Odpluskwić widzi, jak Momoa gra jednego z pół tuzina hakerów komputerowych utkniętych na opuszczonym statku kosmicznym, którzy zostali oszukani przez złośliwą sztuczną inteligencję, próbującą zdobyć świadomość. Ten głupi thriller science-fiction z 2014 roku ma być bardziej kinetycznym, dynamicznym spinem do przodu Kubricka 2001: Odyseja kosmiczna, ale niestety akcja jest ołowiana, założenie zbyt znajome, a dialog zbyt głupkowaty, by traktować go poważnie.
Rurociąg
Niezależny eko-thriller/dramat z bardzo wczesnego ekranu ekranowego Momoa, Rurociąg jest jednym z najbardziej zapomnianych występów aktora na ekranie. W reżyserii Pocałuj i powiedz sternik Jordan Alan, Pipeline w roli prawdziwej żony reżysera/piątek 13 gwiazda Amanda Righetti i Momoa jako dwie z pięciu przyjaciółek z mroczną tajemnicą. Na wiele lat przed rozpoczęciem filmu sześcioro dzieciaków popłynęło do tytułowego rurociągu Banzai, ale po wypadku, który nawiedza ich dorosłe życie, tylko pięcioro wróciło do domu. Potencjał dla Rurociąg być nawiedzeniem, Jezioro Mungo- esque eksploracja żalu i straty, ale ten wysiłek, którego nie można zapomnieć, niestety nie wykorzystuje solidnej obsady.
Rodzinne wakacje w Johnsonie
Wydany w 2004 roku, Rodzinne wakacje w Johnsonie była cienka bieżnikowana Wakacje National Lampoon filmy z Cedric the Entertainer przejmującym rolę Chevy Chase. Ta komedia podróżnicza nie jest pozbawiona śmiechu i zawiera kilka inspirujących momentów (takich jak debiut Momoa na dużym ekranie jako przystojnego Indianina, który przykuwa uwagę żony i córki bohatera), ale jest nierówny i daleki od oryginał. Cedric the Entertainer lepiej nadaje się do grania pierwszoplanowych postaci drugoplanowych niż nękany everyman, a większość komedii z połowy XX wieku w filmie Rodzinne wakacje w Johnsonie czuję się jak zły film Adama Sandlera.
Pewnego razu w Wenecji
“John Wick spotyka się Twardo umieraj z zemstąe” brzmi jak natchniona przesłanka, a główna idea Pewnego razu w Wenecji jest niezaprzeczalnie zabawne. Bruce Willis jest znużonym światem prywatnym detektywem, którego pies zostaje porwany przez mściwego barona narkotykowego Momoa, wysyłając go na serię czarnych komicznych nieszczęść, aby odzyskać biednego szczeniaka. Jak dotąd, więc „Spotka Shane Black siedmiu psychopatów”. Niestety lunatykujący Willis i mało inspirujący kierunek od Ukryj się Pisarz Mark Cullen ma na myśli, że ta akcja/komedia/thriller nigdy nie jest wystarczająco ekscytująca, zabawna ani pełna akcji, by uzasadnić swoje istnienie, ani wystarczająco wredna, by pozostawić duży wpływ.
Odważny
Nie ma w tym nic złego Odważny, opowieść o łagodnym drwale Momoa i jego ojcu wynajmującym domek i popadającym w konflikt z handlarzami narkotyków. Jednak thriller akcji z 2018 roku nie oferuje suspensu i zawiłości wstrząsy Poniżej zera, podobnie kameralny thriller oblężniczy, choć pozbawiony głupkowatego uroku Becky, pozornie podobny wysiłek, dzięki któremu podjęto pomysłową decyzję, by obsadzić swojego antybohatera jako niespokojną nastolatkę, a nie niezdarnego everymana. Momoa jest zbyt twardy i imponujący, by pracować jako nieszkodliwy człowiek rodzinny, a Stephen Lang jest podwójnie źle obsadzony jako jego starzejący się ojciec, czyniąc to znośnym wysiłkiem, którego niewielu widzów byłoby smutnych, gdyby je przegapili na.
Wilki
Gdyby Odważny potrzebowałem więcej inspiracji, niż 2015 Wilki można zapewne zrobić za mniej. Historia sympatycznego nastoletniego wyrzutka Lucasa Tilla, który po stracie rodziców próbuje odkryć sekretne dziedzictwo swojej rodziny wkrótce niespodziewanie zamienia się w hybrydę akcji/thriller/horror/coś w stylu westernu, gdy napotyka grupę małych miasteczek wilkołaki. Nie tak głupio poważna jak Zmierzch sequele sagiani mrugać i odnosić się do siebie jak Czysta krew, Wilki stara się uzasadnić swoje istnienie, ponieważ film nigdy nie jest do końca pewien, jaki ton chce przyjąć i do jakiego gatunku należy. To powiedziawszy, Momoa jest rozkoszą, gdy nikczemny (i niesubtelnie nazwany) Connor Slaughter i Till sprawiają, że dla atrakcyjnego bohatera, a występy pary w dużej mierze ratują to, skądinąd nierówne wysiłek.
Słodka dziewczyna
Wydany przez Netflix w sierpniu 2021 r., Słodka dziewczyna to thriller akcji, w którym Momoa wcielił się w rolę załamanego serca taty, który przysięga chronić swoją córkę po śmierci żony. To film akcji, powiedział, że córka jest nieuchronnie zagrożona, a jej ukochany umięśniony tata walczy z mnóstwem zbirów, by ją uratować w thrillerze, który mógłby być solidny, gdyby nie był dla Słodka dziewczynabłędnie osądzony finałowy zwrot akcji. Dzikie odsłonięcie, które może stać ramię w ramię z Switchblade Romans jeśli chodzi o szokujące szoki w ostatniej sekundzie, rekontekstualizuje trzeci akt i renderuje Słodka dziewczyna dotyk zbyt głupi dla własnego dobra, jeśli nadal można go oglądać.
Kula w głowę
Podobnie jak w przypadku podobnie tandetnych wysiłków gwiazd akcji w późnej karierze Dorwać gringo oraz Z Paryża z wyrazami miłości, thriller akcji Sylvester Stallone z 2012 roku Kula w głowę otrzymał w dużej mierze negatywną recenzję od krytyków po wydaniu. Podobnie jak w przypadku wspomnianych wyżej thrillerów, krytyczny konsensus był błędny. Jak sugeruje tytuł, Kula w głowę to bezwstydnie krwawy, mroczny thriller akcji z 48 godzin reżyser Walter Hill, który nawiązuje do surowego, złotego wieku pełnych akcji komedii policyjnych klasy R. Zabójca i gliniarz łączą siły, aby pokonać baron narkotykowy, ale fabuła jest głównie ozdobą okna „Spotkanie Tarantino RamboCzarna, komiksowa akcja i inspirowane scenki. Lepiej niż jego reputacja, Kula w głowę tylko plasuje się tak nisko ze względu na niesprawiedliwie krótką, nikczemną rolę Momoa.
Conan Barbarzyńca
2011 Conan Barbarzyńca spotkał się z krytyczną pogardą i, podobnie jak podobnie krwawy powrót z lat 80., Kula w głowę, niewiele zrobił, by zasłużyć na swoją haniebną reputację. Jeśli chodzi o przebudzenia serii do przodu w latach 80. w reżyserii Marcusa Nispela, ta fantazja o mieczu i magii jest o wiele lepsza niż w 2009 roku piątek 13, a dodatkowa brutalność pomaga temu bieżnikowaniu odróżniać się od oryginalnego filmu z 1982 roku o tym samym tytule. Momoa jest bardziej brutalnym i przekonującym Conanem niż TerminatorArnolda Schwarzeneggera, Rose McGowan i Stephen Lang oferują odpowiednio kampowe wsparcie w swoich rolach, a brutalna akcja to zabawny, szybki romans. Utrzymuje się zbyt długi czas pracy Conan Barbarzyńca Nisko w tym podsumowaniu, ale jest to kolejny niedoceniany występ Momoa, który został niesłusznie odrzucony przez niechętnych zabawie krytyków.
Batman V Superman: Świt sprawiedliwości
Jeden z bardziej kontrowersyjnych wpisów w tym podsumowaniu, 2016 Batman V Superman: Świt sprawiedliwości był prawdopodobnie najbardziej kwintesencją Zacka Snydera z wcześniejszych działań filmowych DCEU. Ciemniejszy i bardziej ziarnisty niż jego poprzednik Człowiek ze stali, ta ekstrawagancka akcja była albo lubiana przesadzona, albo nierozsądnie poważna, w zależności od recenzenta, i niesławnie podzieliła zarówno krytyków, jak i odbiorców po wydaniu. Ze swojej strony krótkie wprowadzenie do Aquamana Momoa jest znakomite, ale aktor nie był obarczony Moment „Marta” rozpalić pół dekady wojen fandomowych podczas swojego krótkiego występu.
Cukrowa Góra
Niesprawiedliwie niedoceniany, 2016 Cukrowa Góra to film o przetrwaniu w dziczy, który okazuje się być zupełnie innym, bardziej zakręconym rodzajem thrillera, niż początkowo wydaje się być. Powiedzieć więcej oznaczałoby zepsucie niektórych Cukrowa Górato wiele wielkich niespodzianek, ale wystarczy powiedzieć, że ten niezależny thriller zasługiwał na lepsze przyjęcie niż średnio-negatywne recenzje, które otrzymał po wydaniu. Napięty, miejscami czarny komiks i przyjemnie głupi, Cukrowa Góra łączy parę tępych antybohaterów (Drew Roy i Shane Coffey), sprytnego szeryfa (zawsze mile widzianego Cary Elwes) i twardy przestępca (odpowiednio większy niż życie Momoa) za pokręcony thriller, który nie do końca pasuje do siebie, ale ma energię i inwencję do stracenia.
Liga Sprawiedliwości Zacka Snydera
Liga Sprawiedliwości Zacka Snydera prawdopodobnie nie trzeba przedstawiać, a zalety i wady tego samotnego hitu zostały omówione na śmierć w ciągu kilku miesięcy od jego opóźnionego wydania. Ze swojej strony Momoa udaje się dopasować swoją lżejszą wersję Aquamana do świata ponurych antybohaterów Snydera bez poświęcania poczucia humoru, osiągnięcie, które rekompensuje jego ograniczony czas na ekranie w ciągu tych czterech godzin wysiłek. Daleko mu do najlepszego zwrotu na ekranie aktora Aquamana, ale Odkupiciel Jokera Snyder Cut of Liga Sprawiedliwych oferuje fanom Momoa poważniejszą stronę Arthura Curry'ego, a także niezaprzeczalnie wciągającą wizję jednego z najbardziej wpływowych sterników kina superbohaterów.
Zła partia
Naprawdę dziwaczny, ale niezaprzeczalnie oryginalny dystopijny thriller z Dziewczyna wraca do domu sama w nocy reżyserka Ana Lily Amirpour, Zła partia opowiada historię młodej włóczęgi, która napotyka mnóstwo dziwacznych i niebezpiecznych postaci, gdy błąka się po pustkowiach poza Teksasem po wygnaniu w niedalekiej przyszłości. Momoa gra ukochanego przywódcę plemienia kanibali, Jim Carrey pojawia się jako pustelnik, który może leczyć chorych i Keanu Reeves w typowo niecodzienny sposób jako kultowy przywódca mieszkający z haremem kobiet w ciąży, jak bardziej łagodny Nieśmiertelny Joe. Mówiąc o Mad Max: Droga furii, Zła partiaNajwiększym problemem jest jego zaskakująco powolne tempo, którego widzowie nie oczekują od dystopijnego science fiction. Jednak potraktowany na własnych warunkach jako dziwna satyryczna osobliwość kultu, Zła partia to fascynująca, trudna do zapomnienia podróż w odcieniach El Topo i inne trippy acid westerny.
Lego Film 2
Trzeba przyznać, że Aquaman ma tylko chwilowy epizod w Lego Film 2. Jest to jednak bardzo zabawny wygląd w bardzo zabawnej kontynuacji, a Momoa wpasowuje się w świat klocków i szerokie, głupie gagi wzroku, a także zaaklimatyzował się w świecie poważnego, mrocznego Zacka Snydera superbohaterowie. Przez większość swojego uroczego czasu działania Lego Film 2 jest inspirowanym riffem zarówno science-fiction o podróżach w czasie, jak i Tom Hardy w roli głównej Mad Max: Droga furiipostapokaliptyczna dystopia w stylu i chociaż nie osiąga inspirujących wyżyn swojego poprzednika, jest to rzadka kontynuacja warta obejrzenia na własną rękę.
Droga do Paloma
Debiut reżyserski Momoa Droga do Paloma jest smutnym, neo-zachodnim filmem opowiadającym o podróży niespokojnego rdzennego Amerykanina, by pomścić swoją zmarłą matkę. Z odcieniami Piekło lub wysoka woda, Łatwy jeździec, oraz Piorunowe serce, Droga do PalomaMroczna opowieść o podróży w trasę może nie jest tak głęboka, jak jej inspiracje, ale ma serce i luźną, naturalistyczną atmosferę, która nawiązuje do wczesnych lat 70., a także wspaniałe zdjęcia. Droga do Paloma nie jest tak beznadziejnie polemiczna, jak jej najczystsza inspiracja, lata 2005 Trzy pochówki Melquiadesa Estrady, ale Wilk Momoa jest fascynującym antybohaterem, a film ma odświeżająco ostry, ale liryczny ton, którego nie można znaleźć w pozostałej części dorobku aktora.
Aquaman
Reżyser horroru James Wan, najbardziej znany ze swojego wkładu w Obecność oraz Piła franczyzy, może wydawać się mało prawdopodobnym wyborem, by reżyserować Momoę jako Aquamana w epopei superbohatera z morskiej scenerii z 2018 roku. Jednak sternik był również odpowiedzialny (wraz z Justinem Lin) za szybcy i wściekli przejście franczyzy z ugruntowanego melodramatu wyścigowego na pomysłowe, absurdalne wybryki akcji, a on wykonał podobnie imponującą transformację tonalną dla poprzednio ponurego i poważnego DCEU z Aquaman. Jednocześnie ambitny, epicki w zakresie i zaskakująco głupi, beztroski i bez skrupułów zabawny, historia Arthura Curry'ego/Aquamana, pół-atlantydzkiego króla mórz jest gwiezdnym pojazdem, który Momoa spędził w swojej karierze czekając na. Na szczęście aktor nie zawodzi jako sympatyczny, choć niechętny bohater i Aquaman to odpowiednio przewiewny, uroczy hit kinowy stworzony na miarę Jason Momoaosobowość.
Spider-Man 2 udowadnia, że wybór CG Doc Ock w No Way Home to błąd
O autorze