Alfonso Cuaron i 9 innych reżyserów z Ameryki Łacińskiej, których filmy każdy musi oglądać
Ostatnio coraz większą uwagę przykuwa kino latynoamerykańskie. Choć historycznie uważano, że kino europejskie i amerykańskie ma największy wpływ na światowe kino, filmy z innych części naszej planety zyskują teraz coraz większe uznanie, mówi się zarówno o starych, jak i nowych filmowcach o.
Co więcej, wielu reżyserów latynoamerykańskich odnosi sukcesy zarówno u krytyków, jak i w kasie takich filmów jak Alfonso Cuarón. Powaga i Alejandro González Iñárritu's Zjawa dominując w kasie, jednocześnie zabierając do domu liczne nagrody.
10 Walter Salles
Waltera Sallesa można uznać za niecodziennego filmowca, ponieważ jego twórczość składa się z równych części filmów dokumentalnych i fabularnych. Co więcej, zaczął reżyserować filmy dokumentalne w 1986 roku i pracuje do dziś.
Jego debiut fabularny miał miejsce w 1991 roku filmem brazylijskim Wielka Sztuka. Wielkim przełomem dla Sallesa był jego dramat z 1998 roku Dworzec Centralny który był nominowany do Oscara dla najlepszej aktorki i najlepszego filmu nieanglojęzycznego oraz zdobył Złoty Glob dla najlepszego
9 Juan José Campanella
Argentyński reżyser Juan José Campanella jest już uważany za znanego i prominentnego reżyser w swoim rodzinnym kraju, ale szybko zyskuje coraz większe zainteresowanie na scenie międzynarodowej, ponieważ dobrze.
Debiutem reżyserskim Campanelli był amerykański film niezależny z 1991 roku Chłopiec, który płakał suko którą wyreżyserował po ukończeniu szkoły filmowej NYU. Ale jego pierwszy wielki sukces przyszedł z argentyńskim filmem z 2001 roku Syn Oblubienicy który był nominowany do Oscara za Najlepszy film obcojęzyczny. Najbardziej znane dotychczas dzieło Campanelli to zdecydowanie Sekret w ich oczach który tym razem zdobył Oscara.
8 Alfonso Arau
Chociaż meksykański reżyser Alfonso Arau zaczynał jako aktor (niektóre z jego osiągnięć aktorskich obejmują: Dzikie Grono, Trzech Amigo, oraz Romansowanie kamienia), ostatecznie zajął się reżyserią.
Dwie najbardziej znane prace Arau to lata 1992 Jak woda do czekolady i 1995 Spacer w chmurach. Ten pierwszy, oparty na powieści napisanej przez ówczesną żonę Arau, Laurę Esquivel, stał się najbardziej dochodowym językiem nieanglojęzycznym film kiedykolwiek wydany w Stanach Zjednoczonych, a nawet został nominowany do nagrody Złotego Globu za najlepszy język obcy Film. Sukces filmu pozwolił Arau wyreżyserować Spacer w chmurach w którym zagrała wschodząca gwiazda Keanu Reeves.
7 Fernando Meirelles
W przeciwieństwie do większości reżyserów, Fernando Meirelles został po raz pierwszy wprowadzony do kręcenia filmów przez swojego ojca, który lubił sam reżyserować. W tej chwili Meirelles jest jednym z najbardziej znanych i odnoszących sukcesy brazylijskich reżyserów pracujących w branży, chociaż jego kariera rozpoczęła się w latach 80. XX wieku.
Meirelles zaczął reżyseria filmów dokumentalnych a potem przerzucił się na filmy fabularne. Jego pierwszym wielkim przełomem (i prawdopodobnie najbardziej cenionym do dziś jego dziełem) były lata 2002 Miasto Boga który otrzymał cztery nominacje do Oscara i jest powszechnie uważany za jeden z najwybitniejszych filmów XXI wieku. Meirellesa Stały Ogrodnik otrzymał także cztery nominacje do Oscara, a Rachel Weisz zdobyła nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Najnowszy dramat Meirelles Dwóch papieży otrzymał także nominacje do wielu nagród.
6 Alejandro Amenábar
Nie wszyscy reżyserzy latynoamerykańscy pochodzą z jednego kraju. W rzeczywistości wielu z nich – podobnie jak ich europejscy koledzy – ma mieszane pochodzenie i tak jest w przypadku współczesnego hiszpańsko-chilijskiego reżysera Alejandro Amenábara.
Amenábar zadebiutował jako reżyser filmem 1996 Praca dyplomowa który miał charakter bardzo metafilmowy i zyskał uznanie krytyków. Następnie wyreżyserował Otwórz oczy który następnie otrzymałby amerykański remake zatytułowany Waniliowe niebo oraz z udziałem Toma Cruise'a i Penelope Cruz (która ponownie wcieliła się w jej rolę). Amenábar kontynuował reżyserię Inni w roli głównej Nicole Kidman który otrzymał dwie nominacje do nagrody BAFTA i jedną nominację do Złotego Globu oraz Morze w środku z udziałem Javiera Bardema, który zdobył nagrodę Akademii dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego i nagrodę Złotego Globu.
5 Alejandro Jodorowsky
Wydaje się, że do pewnego stopnia chilijsko-francuski reżyser Alejandro Jodorowsky jest bardziej znany z tego, czego nie zrobił, niż z tego, co zrobił: filmu dokumentalnego z 2013 roku Wydma Jodorowsky'ego wyjaśnia, dlaczego reżyser nie zaadaptował kultowego filmu Franka Herberta powieść science-fiction. Ale Jodorowsky jest odnoszącym sukcesy reżyserem nawet bez tego.
Zadebiutował jako reżyser meksykańskim filmem z 1968 roku Fando i Lis który został nakręcony w kontrastowym czarno-białym kolorze, nadając mu niezwykły wygląd. Dwa najbardziej znane dzieła Jodorowsky'ego to El Topo oraz Święta Góra oba uważane są za klasykę awangardy i surrealizmu.
4 Luis Bunuel
Chociaż Luis Bunuel urodził się w Hiszpanii, w wieku 49 lat został naturalizowanym Meksykaninem i pracował we Francji, Meksyku i Hiszpanii, stając się reżyserem o międzynarodowej renomie. W rzeczywistości jest uważany za wybitną postać w ruchu surrealistycznym i awangardowym, mimo że pracuje w wielu gatunkach.
Pierwszą pracą reżyserską Bunuela był krótkometrażowy film niemy z 1929 r. Un Chien Andalou który jest badany i oglądany do dziś. Jego pierwszym wielkim sukcesem były lata pięćdziesiąte Młodzi i Potępieni który został ostro skrytykowany po wydaniu, ale zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera na Festiwal Filmowy w Cannes i jest teraz uważany za klasyczny. Bunuela Viridiana zdobył Złotą Palmę w Cannes podczas Belle de Jour zdobył Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji – oba są uważane za jedne z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały. Późniejsze filmy Bunuela, takie jak Tristana, Dyskretny urok burżuazji, oraz Niejasny przedmiot pożądania wszyscy zostali nominowani do Oscara z Dyskretny urok zdobywając nagrodę dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.
3 Guillermo del Toro
Nie jest tajemnicą, że Guillermo del Toro jest bliskim przyjacielem dwóch innych wybitnych reżyserów meksykańskich, pracujących dzisiaj (Alejandro González Iñárritu i Alfonso Cuarón), z trio znanym pod wspólną nazwą „Trzej amigos kina”. A ich uznanie i sukces wynikają z ogromnego talentu i ciężkiej pracy.
Reżyserski debiut Del Toro, Cronos z 1993 roku, spotkał się z uznaniem krytyków i został nawet wybrany jako meksykański film do Oscara, ale nie znalazł się na liście. Po wyreżyserowaniu Imitować oraz Kręgosłup diabła, del Toro wyreżyserował wysokobudżetowe filmy, takie jak Ostrze II oraz Piekielny chłopak (dla którego wyreżyserował później także sequel), zanim wyreżyserował cieszący się uznaniem krytyków Labirynt Pana który był nominowany do wielu nagród. del Toro również wyreżyserował Obrzeże Pacyfiku, Karmazynowy Szczyti nagrodzony Oscarem Kształt wody.
2 Alejandro González Inarritu
Niewątpliwie Alejandro González Iñárritu jest jednym z najbardziej utytułowanych reżyserów pracujących obecnie - nie tylko w swoim kraju, ale także na arenie międzynarodowej. Co więcej, ten światowy sukces jest prawdopodobnie związany z faktem, że Iñárritu uwielbia opowiadać międzynarodowe historie, a jego filmy zawsze mają różnorodne obsady.
Debiutem reżyserskim Iñárritu były lata 2000 Amores perros która była pierwszą ratą w jego Trylogia Śmierci i był nominowany do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. W skład trylogii wchodziły również dwa kolejne filmy: 21 gramów który był nominowany do dwóch Oscarów i Babel który zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera na festiwalu w Cannes, zdobył Złoty Glob dla najlepszego dramatu i otrzymał siedem nominacji do Oscara. Piękny zdobył nagrodę dla najlepszego aktora w Cannes dla Javiera Bardema i był nominowany do dwóch Oscarów. Jednak najbardziej udanymi dziełami Iñárritu są zdecydowanie jego dwa najnowsze filmy: Ptasznik który zdobył cztery Oscary i Zjawa który zdobył trzy Oskary. W obu przypadkach Iñárritu zabrał do domu nagrodę dla najlepszego reżysera.
1 Alfonso Cuarón
Wraz ze swoimi rodakami Alfonso Cuarón wyróżnił się jako jeden z największych reżyserów naszych czasów. Pracując w różnych gatunkach, Cuarón odniósł sukces zarówno krytyczny, jak i komercyjny, a także został pierwszym latynoamerykaninem, który zdobył Oscara dla najlepszego reżysera.
Debiut reżyserski Cuarona miał miejsce w 1991 roku Solo con tu pareja, ale jego pierwszy sukces przyszedł z drugim filmem - Mała Księżniczka który był nominowany do dwóch Oscarów. Y tu mamá también był wielkim hitem i został nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny. Cuarón podążał za tymi osiągnięciami z Harry Potter i Więzień Azkabanu który otrzymał dwie nominacje do Oscara i nadal jest uważany przez wielu fanów za najlepszą część serii i Dzieci mężczyzn który był nominowany do trzech Oscarów i jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów XXI wieku. Jego najnowsze filmy, Powaga oraz Romowie, oba otrzymały wiele nominacji, zdobywając odpowiednio siedem i trzy Oscary. W przypadku obu filmów Cuarón zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera, podobnie jak zrobił to Iñárritu.
Następny5 postaci z Harry'ego Pottera, które byłyby wielkim ministrem magii (i 5, którzy nie zrobiliby tego)
O autorze