5 sposobów, w jakie najlepszy występ Hailee Steinfeld jest w Dickinson (i 5 dlaczego wciąż jest na krawędzi siedemnastu)

Hailee Steinfeld jest obecnie jedną z najbardziej ekscytujących młodych performerek pracujących w przemyśle filmowym i telewizyjnym. Najpierw zaczęła się ucieczka od uznanego zwrotu w bracia Coen Prawdziwe męstwo przerobić, Steinfeld stale gromadzi repertuar wysokiej jakości ról (następnie pojawi się w Disney Plus' Sokole Oko serii), aby powiązać ją również z jej udaną karierą muzyczną.

Pozostaje jednak dyskusja na temat tego, który występ Steinfeld jest jej najlepszy. Prawdziwe męstwo wykazał ogromną obietnicę, ale film z 2016 roku, Krawędź siedemnastu, a Seria Apple TV+, Dickinson, obaj wspięli się na szczyt, stając się rolami najbardziej kojarzonymi ze Steinfeldem. W związku z tym obie mają jakościowe argumenty za tym, że są jej najlepszą pracą.

10 Dickinson: Czego nie ujawnia innym

Obsada Dickinson jest wciągający, utalentowany, ale w większości interakcje Steinfelda z nimi jako Emily Dickinson ujawniają bardzo niewiele. Jej zadaniem jest zachowanie wielu osobistych i intrapersonalnych sekretów przed przyjaciółmi i rodziną.

Nie jest łatwo wykonać przedstawienie, które w dużej mierze opiera się na zaciemnianiu. Ale Steinfeldowi udaje się działać w ten sposób z gracją i łagodnością. Ona sprawia, że ​​nawet ukrywane informacje są nitowane.

9 Krawędź siedemnastu: więcej dynamiki rodzinnej

Jako Nadine Franklin w Krawędź siedemnastu, jednak występ Steinfeld nie zadziałałby, gdyby nie zagrała trafnie innych członków rodziny w filmie obsada zespołowa, jak Woody Harrelson.

Dynamika rodziny może być najeżona Dickinson, ale w całym tekście jest jeszcze więcej bulgoczącego napięcia Krawędź siedemnastu. Każdy związek jest jednak inny, a Steinfeld jest w stanie natychmiast zmienić swoją rolę, w zależności od odbiorca jej interakcji.

8 Dickinson: Wybuchowy romans

Jedna postać, z którą Emily dzieli się swoim prawdziwym ja (szczególnie pod koniec drugiego sezonu), jednak jest Sue. Między Emily i Sue jest mnóstwo poruszających interakcji, nawet jeśli trzyma innych bliskich na odległość ramienia odzianej warstwami.

ten romans Emily i Sue dzielą się jest naprawdę wybuchowy, a Steinfeld sprzedaje każde uderzenie emocji, pożądania i miłości przedstawione w serialu. Dużo potrzeba, aby sedno i serce serialu były poprawne, ale Steinfeld staje na wysokości zadania polegającego na tym, by trajektoria całego spektaklu opierała się na przedstawieniu.

7 Krawędź siedemnastu: cała historia w jednej linii

Najlepszy cytat z Krawędź siedemnastu pojawia się pod koniec filmu, kiedy Nadine mówi bardzo prosto: „Ty też masz wspaniały dzień” do swojej matki. To wers, który wydaje się prosty, ale opowiada całą historię rozwoju postaci w zaledwie kilku słowach harmonii i akceptacji.

Steinfeld pięknie sprzedaje tę linię. Zbyt wielu aktorów grałoby tę chwilę w banalny sposób lub próbowało oddać ją ze łzami w oczach. Ale Steinfeld dostrzega powagę chwili i łączy ją z codzienną naturą dynamiki postaci. To piękny moment, który miażdży.

6 Dickinson: Naturalna narracja

Emily Dickinson również czerpie korzyści z dostarczania wielu wspaniałych linii, w dużej mierze dzięki: fakt, że postać recytuje jedne z najwspanialszych wierszy, jakie kiedykolwiek napisano, dzięki uprzejmości Amherst rodzinny.

Jednak nadal wymagane jest, aby Steinfeld dokładnie rozważyła również tutaj dostawy liniowe. Wiele wierszy jest recytowanych jako narracja, która może wydawać się tandetna. Ale w narracji Steinfelda jest wystarczająco dużo powagi i wagi, że wydaje się, że jest to bardzo naturalnie wplecione w epizody.

5 The Edge Of Seventeen: Imponujące z mniejszym doświadczeniem

Jedna zaleta, z której Steinfeld korzysta z for Dickinson jest to, że ma na swoim koncie mniej więcej dziesięcioletnie doświadczenie aktorskie. W czasie Krawędź siedemnastujednak operowała mniej więcej o połowę mniej – i nadal była wszech czasów w wieku dojrzewania.

Są jej odcienie Krawędź włącz to przychodzą w Dickinson, co oznacza, że ​​drugi może więcej zawdzięczać pierwszemu. Zbudowała swoją rolę Nadine z bardzo mało, co czyni ją jeszcze bardziej imponującą.

4 Dickinson: Emocjonalne wnętrze

Mimo to zagranie roli Emily Dickinson nie jest tak łatwe do wykonania, jak opowieść o innych, bardziej współczesnych autorach. W końcu Dickinson była słynną samotniczką i każdy jej portret będzie polegał na emocjonalnym wnętrzu.

Jednak Steinfeld naprawdę błyszczy, gdy ta emocja wybucha z jej istoty i spada kaskadą po skośnym oknie w jej żółtej sypialni w domu. Prawie każda scena wydaje się mieć Emily na granicy łez i dzięki empatycznemu występowi Steinfelda jest bardziej poruszająca niż zgrzytająca.

3 The Edge Of Seventeen: dorastanie w niecałe dwie godziny

Na DickinsonSteinfeld ma tę zaletę, że jest w stanie budować postać, uczyć się i rozwijać wraz z nią przez wiele sezonów. Do Krawędź siedemnastumusiała jednak przedstawić całe dorastanie postaci w godzinę i czterdzieści minut.

To prawda, że ​​nie jest to pierwszy taki występ. Ale nadal wymaga nienagannej pracy aktorskiej. Steinfeld tworzy całkowicie żywy spektakl, który musi porzucić, gdy film wyjdzie. Tak autentyczne, jak czuje Nadine, jest to prawdziwe osiągnięcie.

2 Dickinson: prowadzenie serialu

Podczas Krawędź siedemnastu skupia się wokół wiodącego występu Steinfelda, to Dickinson to wymaga od niej bycia bardziej kotwicą. Film ma atmosferę zespołu z kilkoma naprawdę doświadczonymi weteranami. Ale dalej Dickinson, to Steinfeld nadaje ton prawdopodobnie po raz pierwszy w swojej karierze.

Empatia i uczucie emanujące z występów innych młodych aktorek wynikają z tonu i atmosfery, którą ustawia na szczycie. Jako producent na Dickinson, serial jest tak samo jej dzieckiem, jak twórcą Aleny Smith. Jej aktorstwo udowadnia, że ​​jest godna tego rozwoju przywództwa.

1 Krawędź siedemnastu: niepewny wyrzutek

Często w komedie dla nastolatków oparte na wyrzutku postaci, łatwo może być zbyt duży z występem. Aktorzy mogą podążać za archetypowymi przedstawieniami, jeśli scenariusz nie jest wystarczająco silny, aby ich wspierać.

w Krawędź siedemnastu, jednak nie tylko scenariusz był fenomenalny, ale także pełen niuansów portret Steinfelda. Słusznie grała Nadine jako wyrzutkę, ale jako osobę bardziej niepewną niż zbuntowaną i wciąż zastanawiającą się nad swoim życiem. Pudełko medialne w szkole średniej z pewnością może być ograniczające, ale Steinfeld nigdy nie pozwolił, by ją powstrzymał.

NastępnyNaruto: Główne postacie oceniane według umiejętności walki

O autorze