Każdy film o kosmitach i drapieżnikach (w rankingu Metacritic)

Oboje Obcyoraz Drapieżnik franczyzy określiły, czego fani filmów oczekują od połączenia science-fiction i przerażenie na dużym ekranie przez dziesięciolecia, a każdy z nich stworzył własną obszerną bazę fanów i fikcyjną historię, w dużym stopniu pokrywając się między nimi.

To powiedziawszy, krytycy mieli bardziej zróżnicowany poziom entuzjazmu dla wpisów do każdej serii i konsensus między nimi widoczny w witrynach zbiorczych recenzji może nie zawsze być zgodny z tym, co zrobiliby fani oczekiwać. Oto wszystkie filmy przedstawiające zarówno ksenomorfy, jak i Łowcy Yautji „Predator”, uszeregowanych według ich krytycznych wyników w serwisie Metacritic.

12 Obcy kontra Drapieżnik (29)

Wielu fanów często czuje się skonfliktowanych, jeśli chodzi o połączenie dwóch kultowych potworów z filmów science fiction, ale krytycy w większości zgadzam się z hasłem filmu, że niezależnie od tego, który z nich wygrywa, to ludzkość przegrywa.

Adaptacją komiksu zainicjował: Mieszkaniec Zła film siła napędowa Paul W.S. Anderson i na pewno ma swoje zabawne chwile, mimo że nigdy tak naprawdę nie dorasta do rodowodu swoich korzeni.

11 Obcy kontra Drapieżnik: Requiem (29)

Kontynuacja Paula W.S. Pierwszy film Andersona jest nieco bardziej powszechnie znienawidzony dzięki niektórym niesławnie złe oświetlenie, które sprawia, że ​​wiele jego sekwencji akcji jest tak ciemnych, że stają się niezrozumiały.

Przeniesienie akcji z nieodkrytej piramidy zakopanej pod lodem do sennego miasteczka w Kolorado również nie pomaga ogólnej historii i postaciom tej wszechstronnej bomby.

10 Drapieżnik (45)

Zmieniająca zasady gry hybryda horroru science-fiction i akcji machismo Johna McTiernana nie była, jak pokazuje ścieżka dźwiękowa, tak wielkim hitem wśród krytyków, jak wielu fanów mogło przypuszczać.

Niemniej jednak oryginał Drapieżnik Film pozostaje zwodniczo inteligentnym szaleństwem w dżungli, gdy Arnold Schwarzenegger i jego załoga żołnierzy sił specjalnych mierzą się z niewidzialnym potworem z kosmosu, który poluje na nich dla sportu.

9 Drapieżnik 2 (46)

Zastąpienie południowoamerykańskiej dżungli betonową dżunglą Los Angeles i Schwarzeneggera Komandos– inspiracja dla Danny Glover's more Zabójcza broń-zainspirowany gliniarz, Drapieżnik 2 poszerza wiedzę o Drapieżnik franczyzy całkiem sporo.

Pomimo tego, że nigdy nie stał się tak wielkim hitem wśród widzów jak oryginał, film zyskał zdrową rzeszę fanów poza podobnie niskim wynikiem krytycznym, a niektóre z jego pomniejszych punktów są dyskutowane nawet wśród fanów science-fiction Dziś.

8 Drapieżnik (48)

Weteran Hollywood scenarzysta Shane Black, który był częścią oryginalnego zespołu żołnierzy w pierwszym Drapieżnik Film powraca, aby pisać i reżyserować w tym nowoczesnym komediowym przerobieniu serii.

Chociaż całkiem wyraźnie pomieszany przez studio do tego stopnia, że ​​końcowe cięcie staje się prawie niespójne, Drapieżniknadal skończyło się jako względny finansowy i krytyczny hit dla serii.

7 Drapieżniki (51)

Zarówno fani, jak i krytycy zdają się zgadzać, że ta spóźniona kontynuacja serii, której autorem jest pisarz i producent Robert Rodriguez, jest jedną z najlepszych prac.

Głównymi bohaterami, którzy tym razem zmierzą się z łowcami kosmitów, są eklektyczna grupa zabójców, których dosłownie upuszczono razem w tę historię, a ich niezwykłe okoliczności tworzą jeden z najbardziej zabawnych pragmatycznych filmów akcji science-fiction współczesnego era.

6 Obcy 3 (59)

Trzyquel Davida Finchera w kultowym Obcy franczyza to słynna niekompletna wizja, ale wciąż pełna najlepszych cech franczyzy i reżysera.

Wracając do podstaw na prawie całkowicie pozbawionej broni planecie więziennej, lider franczyzy Sigourney Weaver ponownie mierzy się z potworem serii ze śmiertelnymi skutkami.

5 Obcy: Wskrzeszenie (63)

Podążając za ofiarą postaci pod koniec Obcy 3, Ellen Ripley z Sigourney Weaver odradza się i doładowuje jako klon w tym o wiele bardziej pełnym akcji i optymistycznym czwartym wpisie w Obcy ciągłość franczyzy.

Scenarzysta Joss Whedon tym razem wnosi do wydarzeń trochę bardzo potrzebnego humoru, podczas gdy reżyser-autor Jean-Pierre Jeunet wybiera groteskę VFX, aby stworzyć niezapomniany koktajl.

4 Prometeusz (64)

Choć nie bez kontrowersji wśród fanów serialu, w szczególności swego rodzaju prequel Ridleya Scotta do jego oryginału Obcy movie realizuje śmiałą wizję dość wyjątkowego horroru, którego akcja rozgrywa się w kosmosie.

Prometeuszutrzymuje skłonność franczyzy do świetnych obsad i dziwnych krwawych nienaruszonych, ale objeżdża rzeczy jeszcze dalej w często niedoceniane androidowa strona równania, tworząc kultowego filmowego potwora w postaci psychotycznego robota kamerdynera Michaela Fassbendera, Dawida.

3 Obcy: Przymierze (65)

Skupienie się znacznie bardziej na postaci Davida z Prometeusz jako nowe centrum uniwersum serialu, Scott powraca ponownie, aby skierować tę znacznie szybszą, choć równie dyskutowaną, część do Obcy obszerna wiedza franczyzy.

Choć wygląda jak prosty restart podstawowego założenia oryginalnego filmu, Przymierzeprzekształca się w półmetku w coś bardziej zbliżonego do PrometeuszEstetyka „Frankenstein-in-space” i tchnie nowe życie w archetypowy układ.

2 Obcy (84)

Jeden z nielicznych sequeli klasycznego horroru, który naprawdę dorównuje swojemu poprzednikowi, Jamesowi Cameronowi Kosmiciwprowadza akcję do klaustrofobicznego horroru oryginału, nie tracąc przy tym żadnego z efektownych elementów projektu, a rezultaty są po prostu fenomenalne.

Wracając do miejsca, w którym wszystko poszło nie tak w pierwszym filmie, Ellen Ripley i zespół kosmosu marines wyruszają na wojnę totalną z armią stworzeń, aby zdobyć wybuchowy punkt orientacyjny zarówno w science-fiction, jak i przerażenie.

1 Obcy (89)

Oryginalne arcydzieło Ridleya Scotta nie zostało jeszcze zwieńczone niczym w serii lub poza nią w oczy większości krytyków, ale to nic wielkiego, biorąc pod uwagę, jak wiele jest do zauważenia w nim.

Ponad czterdzieści lat później fani wciąż odkrywają misterne szczegóły fascynującego projektu produkcyjnego i podtekst psychoanalityczny, którego względna prostota fabuły służy jedynie uwydatnieniu doświadczenia trwale intensywny.

Następny15 najlepszych otwierających sekwencji kredytowych Jamesa Bonda

O autorze