Wszystkie z M. Thrillery Night Shyamalan, od najgorszego do najlepszego (w tym stare)

M. Noc Shyamalan jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych reżyserów współczesnego thrillera, ale jak jego filmy w tym gatunku plasują się od najgorszego do najlepszego? Po dwóch mało oglądanych wczesnych filmach autorka wdarła się na scenę z Szósty zmysł. Definiujący gatunek "debiut", który stał się natychmiastowym fenomenem, film ten przyniósł mu swoje pierwsze i jedyne Best Nominacja reżysera do Oscarów i (na dobre lub złe) ustawienie poprzeczki dla kariery, która trwa do tej pory dzień.

Jego kontynuacje, Niezniszczalny oraz Oznaki, przysporzył mu podobnych entuzjastów, ale zanim go wypuścił Wioska, jego postrzeganie w oczach opinii publicznej skręcało w luz, z wieloma krytykami jego nadmierne poleganie na zakręconych końcówkach. Doprowadziło to do reakcyjnego pobłażania sobie Pani w wodziei prawie kończącą karierę katastrofą, która miała miejsce Zdarzenie. Po wycofaniu się na koncerty reżysera do wynajęcia, takie jak Po ziemi oraz Ostatni Władca Wiatru, Shyamalan połączył siły z Blumhouse, aby zadać dwa uderzenia, które oznaczałyby jedno z najbardziej imponujących wskrzeszenia kariery we współczesnej historii kina.

Teraz, wraz z wydaniem Stary, renesans Shyamalan jest w pełni aktywny. Niezwykle pewny siebie wizualny gawędziarz, który zawsze robił śmiały zamach, niezależnie od tego, czy publiczność była za, czy… przeciwko niemu, jego prawie trzyletnia kariera jest przepełniona najlepszymi i najgorszymi thrillerami współczesności era. Oto one wszystkie, uszeregowane od najgorszego do najlepszego.

10. Wydarzenie (2008)

Bez wątpienia jeden z najdziwniejszych, wysokobudżetowych filmów XXI wieku, Zdarzenie reprezentuje implozję M. Zjawisko nocy w czasie rzeczywistym, choć niektórzy twierdzą, że to nie zasługuje na złe recenzje. Reklamowany jako pierwszy film reżysera z oceną R, nie trzeba długo czekać, aby zdać sobie sprawę, że jest to porażka na każdym możliwym poziomie, począwszy od centralnego wątku znikających roślin ludzkość poprzez toksyny w powietrzu do śmiesznych występów Marka Wahlberga i Zooey Deschanel, do jej charakterystycznej scenerii z postaciami dosłownie uciekającymi przed wiatr. Niektórzy zagorzali fani Shyamalan próbowali przeformułować ten film jako celowo zabawny meta-komentarz do gatunku, ale równie fantastyczny jak on jest to, że filmowiec zdołał otrząsnąć się z tego nieszczęścia, nie można temu zaprzeczyć: to bez wątpienia najgorszy film, jaki do tej pory zrobiony.

9. Dama w wodzie (2006)

Gdyby Zdarzenie reprezentuje koniec kariery Shyamalana jako sławnego autora wunderkind, Pani w wodzie był kanarek w kopalni węgla. To olśniewająco dogadzająca sobie fantazja dotycząca nimfy wodnej granej przez Jurassic World: Dominiumgwiazda Bryce Dallas Howard, która błaga super kamienicę graną przez Paula Giamatti, aby pomógł jej uciec od stada nadprzyrodzonych stworzeń zwanych Scrunts. Nie mówiąc już o obsadzeniu w filmie Shyamalana jako pisarza, którego twórczość może ocalić ludzkość, i Boba Balabana jako krytyka filmowego, który ciągle mu przeszkadza i ostatecznie zostaje dosłownie zjedzony przez wilki. To wszystko mogłoby być wybaczalne, gdyby ta „bajka na dobranoc” podejmowała jakiekolwiek próby stworzenia spójnej mitologii, a nawet angażowała się w jakikolwiek sposób na poziomie narracji, ale w obecnej postaci gra jak dość niesmaczna fantazja o zemście odegrana przez filmowca, który być może otrzymał zbyt dużo wolnego wodza.

8. Szkło (2019)

Po szokującym i imponującym odrodzeniu kariery, pozostawiając przeboje w tyle z Wizyta, Szkło widzi M. Noc Shyamalan powtarza błędy Pani w wodzie oraz Zdarzenie z tym nadmiernie pobłażliwym, zarozumiałym podejściem do gatunku superbohaterów. Podsumowując de facto trylogię, która zaczęła się od Niezniszczalny i kontynuowane z Podział, Szkło przynosi Davida Dunna i Samuela L. Bruce'a Willisa. Elijah Price Jacksona i Kevin Wendall Crumb Jamesa McAvoya w tym, co powinno być triumfalnym finałem. Niestety, film jest bardziej reakcyjnym przedstawieniem Shyamalana, chaotycznej diatryby, która stanowczo stwierdza, że ​​może zrobić lepszy film komiksowy niż Marvel czy DC, ale potem nie angażuje się w ten gatunek w żaden sensowny sposób sposób. Szkło widzi, jak Shyamalan trwoni powrót i rozczarowująco wyrzeka się swoich niezaprzeczalnych umiejętności tworzenia nastroju i napięcia, a rezultatem jest film, który jest bardziej manifestem niż filmem.

7. Stary (2021)

Najnowsza wersja Shyamalana, inspirowana powieścią graficzną zamek z piasku, ma w swoim centrum naprawdę sugestywny pomysł: co by było, gdyby był horror, w którym potwór był czasem? Niepokoje rodziców, którzy widzą, jak ich dzieci rosną na ich oczach, albo wygięte plecy, zły wzrok i zmarszczki, które towarzyszą starzeniu się, są rzeczywiście nerwowym tematem thrillera. Niestety, autor wydaje się nie być w stanie zagłębić się w psychologiczny terror związany z tą koncepcją, zamiast tego decydując się na pospieszną paradę horroru ciała i osiodłania jego zbyt wykwalifikowana obsada zespołu z jednym z najbardziej sztywnych, zagmatwanych tonalnie scenariuszy w swoim kanonie. Oczywiście Shyamalan jest tak pewnym siebie wizualnym gawędziarzem, jak zawsze tutaj. Jego mise en scene jest solidny, a wiele strzałów ślizga się od jednej postaci do drugiej jak fala pędząca do i od brzegu, wypełniając widz z przerażeniem, że kiedy kamera powróci do pierwszego tematu, będzie to niewiele więcej niż kupa kości. Niestety, wykonanie filmu na poziomie powierzchni bardzo przypomina jego bohaterów; szybko się starzeje.

6. Wizyta (2015)

Po prawie kończącym karierę niskim poziomie Zdarzenie, Shyamalan przeszedł do podobnie rozczarowujących, ale bardziej reżyserskich projektów, takich jak Po ziemi oraz Ostatni Władca Wiatru. W 2015 roku połączył siły z Blumhouse, by stworzyć ten skromny film found footage o dwójce dzieci, które po raz pierwszy odwiedzają swoich dziadków. Chociaż nie kompletny powrót do formy, to niezaprzeczalnie krok we właściwym kierunku. Shyamalan czuje się w pełni wyzwolony przez chwiejny styl kinematografii i udaje mu się przekroczyć potencjalny chwyt w nowy pojazd do opanowania strachu i napięcia. Wizyta jest bezwstydnie kameralnym utworem na małą skalę, ale jego podejście do podstaw sprawia, że ​​reżyser tworzy coś naprawdę chłodnego i zaskakująco zabawnego.

5. Podział (2017)

Dla tych, którzy zastanawiają się, jak M. Night Shyamalanowi udało się dokonać takiego powrotu po katastrofie Dama w wodzie, Wydarzenie, Ostatni mag powietrza, oraz Po ziemi, nie szukaj dalej niż Podział. Kolejna współpraca Blumhouse, ten pyszny thriller, w którym Shyamalan jest najbardziej zabawny wizualnie od prawie dekady, opowiadająca historię młodej kobiety uprowadzonej przez mężczyznę z 23 osobowościami w stylu Hitchcocka, który przywiózł do swojego wcześniejszego filmy. Jego skłonność do obozu, tak źle wykonana w Pani w wodzie oraz Zdarzenie, ma również mistrzowskie wykonanie w potężnym wykonaniu Jamesa McAvoya, mając absolutną piłkę. Ostatni zwrot, który ujawnia, że ​​film jest backdoorem kontynuacja dla Niezniszczalny i prequel dla Szkło najwyraźniej nie opłaciło się to dobrze, ale biorąc pod uwagę własne warunki, jest to wystarczający dowód na to, że Shyamalan wciąż ma w zanadrzu o wiele więcej sztuczek.

4. Znaki (2002)

Tak, zakończenie wciąż jest jednym z najgorszych, jakie kiedykolwiek zakończyły film studyjny. Jednakże, Oznaki wciąż jest pełen wszystkiego, co czyniło Shyamalana tak fenomenalnym reżyserem na początku swojej kariery. Jego znakomita równowaga lekkiego humoru, nerwowego przerażenia i ciepłego człowieczeństwa jest widoczna w większości z tego opowieść o byłym księdzu i człowieku rodziny, który odkrywa oznaki życia pozaziemskiego, a także Mel Gibson i Żartowniś's Joaquin Phoenix ugruntować postępowanie kilkoma wyjątkowo solidnymi występami. Scenariusz często pokazuje szczeliny, które otwarłyby się w przepaści nad kilkoma kolejnymi filmami Shyamalana, ale jego reżyseria i inscenizacja tutaj są tak pewne (patrz: pierwsze ujawnienie obcego podczas nagrania wiadomości, jeden z najstraszniejszych momentów we współczesnych horrorach) nic dziwnego, że został okrzyknięty następnym Spielberga.

3. Wieś (2004)

To był film, który naprawdę ugruntował publiczną krytykę M. Night Shyamalan jest zbyt skupiony na twistach i jako taki został zapamiętany jako zły film. To nie mogło być dalsze od prawdy, ponieważ Wioska to jeden z najbardziej ambitnych, spójnych i zapadających w pamięć filmów Shyamalana. To prawda, że ​​to trochę wzrusza ramionami (w rzeczywistości prawdopodobnie byłoby lepiej, gdyby zostało to tylko powiedziane dla publiczność od samego początku), a występ Adriena Brody'ego jest tak samo niewidzialny, jak występ Bryce'a Dallasa Howarda niedoceniany. Jest to jednak najbardziej uderzające formalnie dzieło reżysera, z najlepszymi scenami filmowymi w jego filmografii, oszałamiającymi zdjęciami Rogera Deakinsa i partyturą autorstwa Mroczny rycerzkompozytor James Newton Howard, który jest jednym z jego najlepszych. To także wstrząsający portret zbiorowego żalu, który sięga daleko poza jego początki po 11 września. Chociaż ujawnienie, że społeczeństwo przebierałoby się za potwory, aby powstrzymać swoich mieszkańców przed prawdziwym światem, może być dla niektórych śmieszne, po części o to chodzi. Takie samooszukiwanie się i dezinformacja nie mogą działać wiecznie i Shyamalan o tym wie.

2. Niezniszczalny (2000)

Reszta filmografii Shyamalana może być przedmiotem dyskusji, zbiór filmów polaryzacyjnych z fanami i krytykami, ale te dwa najlepsze automaty są niezaprzeczalne. Jako kontynuacja zjawiska, które było Szósty zmysł, niezniszczalny wykorzystuje cały potencjał reżysera i nie tylko. Historia superbohatera, zanim pojawiły się takie opowieści de rigeur w kinie jest to jedna z niewielu w tym gatunku, która faktycznie walczy z psychologią osoby, która zdaje sobie sprawę, że ma supermoce. Połącz to z dwoma świetnymi wiodącymi występami, w tym jednym z Samuel L. Jacksonjest najlepszy w historii, a jego zakończenie jest równie satysfakcjonujące, co zaskakujące, i nic dziwnego, że fani reżysera pragną więcej propozycji od niego, takich jak ta. Osiem lat wcześniej Człowiek z żelaza, można twierdzić, że żaden film nie pokazał lepiej potencjału poważnie myślącego filmu o superbohaterach niż Niezniszczalny.

1. Szósty zmysł (1999)

Dla reżysera regularnie krytykowanego za zbytnie poleganie na zwrotach akcji, to niezwykłe mógł odbij podpis pod koniec Szósty zmysł a film pozostałby arcydziełem. To nie znaczy, że zakończenie nie jest totalnym ciosem zasługującym na każdą pochwałę, po prostu M. Noc Shyamalan tka bajkę psychologa dziecięcego (Bruce Willis) chce pomóc młodemu chłopcu, który widzi martwych ludzi z tak precyzyjnie wciągającym napięciem, że… rozczarowujące (choć zrozumiałe), że zinterpretował zwrot akcji jako coś, czego widzowie chcieli więcej z. Szósty zmysł jest naprawdę przerażający, a większość przerażenia pochodzi z tego, czego nie widać: z tej mrożącej krew w żyłach sekwencji, w której Cole jest zamknięty w szafie z niewidzialna nadużycie siły, czyli moment, w którym Toni Collette na chwilę wychodzi z kuchni, by wrócić i zastać otwarte wszystkie szafki szeroki.

Serce filmu pozostaje jednak w jego mocy jako opowieść o uzdrowieniu, dla psychiatry Willisa, który próbuje naprawić po niepowodzeniu poprzedniego pacjenta, dla Cole'a Haleya Joela Osmenta, próbującego wytrwać w ciężarze swoich umiejętności, i dla Wycina nożes Toni Collette usiłuje znaleźć porozumienie ze swoją zmarłą matką. Główne trio aktorów, w szczególności Collette i Osment, którzy prawdopodobnie powinni zabrać do domu Oscary za swoją pracę. Głupotą jest sprowadzać moc Szósty zmysł do jego kultowego zwrotu. Ogólnie rzecz biorąc, jest to ten rzadki rodzaj zjawiska, natychmiastowy klasyk, który utrzymuje się do dziś.

Dlaczego Marvel właśnie opóźnił 5 filmów fazy 4 (ponownie)

O autorze