12 najlepszych musicali z lat 60., ranking

click fraud protection

Poza złotym wiekiem Hollywood lat 30., lata 60. były najbardziej płodną dekadą dla wysokiej jakości musicali kinowych. Na przykład czterech z dziesięciu zdobywców Oscara za najlepszy film było adaptacjami muzycznymi, w tym takimi kultowymi tytułami, jak West Side Story, My Fair Lady, Dźwięki muzyki, oraz Oliwieru!

Pod koniec dekady osobiste i intymne kino autorskie zaczęło zmieniać paradygmat w Hollywood, prawie kończąc dekadę w dużej mierze definiowaną przez wysokobudżetowe, rodzinne musicale. Wraz ze sporadycznymi odrodzeniami nadchodzącymi w nadchodzących dziesięcioleciach, w końcu wydaje się, że gatunek muzyczny jest gotowy na wielki powrót w następstwie sukcesu La La Landoraz Największy showman - ale jakie są najlepsze klasyki?

Zaktualizowane 1 sierpnia 2021 r. przez Amandę Bruce: Wydaje się, że każda dekada ma kultowy musical, który chwyta się popkulturowej świadomości i nie puszcza. Lata siedemdziesiąte miały Grease; 2000 miał High School Musical. Jednak wszystkie musicale z lat 60. były znakomite. Każdy z najlepszych musicali z lat 60. zasługuje na to, by zostać zapamiętanym, a większość z nich jest dostępna do strumieniowego przesyłania online dla subskrybentów największych serwisów, takich jak Disney+.

12 Wyróżnienie: Producenci (1967)

  • Dostępne do wypożyczenia w Prime Video i Vudu

Legendarny Mel Brooks zdobył Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny za swoją zabawną komedię muzyczną Producenci. Gwiazda Gene Wilder był również nominowany do nagrody dla najlepszego aktora drugoplanowego.

Realizowany kilka razy na scenie od 1967 roku film śledzi zdesperowanego producenta teatralnego, który: wymyśla plan, aby zarobić jak najwięcej pieniędzy, celowo tworząc krytyczne i finansowe niepowodzenie. Kiedy plan się odwraca spektakularnie, ofensywna sztuka „Wiosna dla Hitlera” staje się zaskakującym, uciekającym hitem.

11 Rodgers i Kopciuszek Hammersteina (1965)

  • Dostępne w Prime Video

Dzisiaj, kiedy większość ludzi myśli o Wersja Rodgersa i Hammersteina historii Kopciuszka, myślą o wersji z 1997 roku z Brandy i Whitney Houston. Prawda jest jednak taka, że ​​wcześniej było wiele wersji. Wersja z 1965 roku była także filmową wersją opowieści.

Nastąpiła wersja filmowa z 1957 roku i kilka udanych produkcji scenicznych. Kilka scen zostało zmienionych, aby film przebiegał płynniej, chociaż piosenki pozostały nienaruszone i zdecydowanie działały. Specjalny wyemitowany jeszcze osiem razy po debiucie do 1974 roku. Miał również zaszczyt być najwyżej ocenianym (niesportowym) programem specjalnym na antenie CBS do 2009 roku!

10 Cześć Dolly! (1969)

  • Dostępne w Disney+

Zainspirowany musicalem estradowym z 1964 roku, Cześć Dolly! w roli tytułowej wystąpiła Barbara Streisand. Podąża za postacią swatów podczas podróży do Nowego Jorku, gdy próbowała znaleźć nową żonę dla „pół milionera”.

Chociaż film nie zdmuchnął numerów kasowych, otrzymał garść nominacji do Oscara, w tym dla najlepszego filmu, i zdobył nagrodę za najlepszą muzykę. Krytycy też nie pokochali go porównując go do innych musicali z lat 60., ale ponad pięćdziesiąt lat później to jeden z klasyków.

9 Człowiek muzyki (1962)

  • Dostępne do wypożyczenia na iTunes i Youtube

Człowiek muzyki był nominowany w sumie do sześciu Oscarów, w tym jedna wygrana za najlepszy wynik. Film kręci się wokół Harolda Hilla, światowej klasy kanciarza i oszusta, który udaje lidera zespołu dla nieletnich w małym miasteczku Iowa.

Hill zaczyna wyłudzać pieniądze od miejscowych, aby zapłacić za instrumenty muzyczne i inne zapasy dla chłopięcej orkiestry dętej, ukrywając fakt, że nie ma żadnej wiedzy o muzyce. Aby pomóc sprzedać swój podstęp, Hill polega na prawdziwej nauczycielce muzyki, Marian Paroo, choć nie od razu zdaje sobie sprawę z prawdy.

8 Mary Poppins (1964)

  • Dostępne w Disney+

Julie Andrews była jedną z największych gwiazd filmowych musicali z lat 60., z jej nagrodzonym Oscarem występem jako Mary Poppinsumacniając jej status wszech czasów wielkiej. Film zdobył cztery dodatkowe Oscary, w tym za najlepszą muzykę, oryginalną muzykę, montaż filmowy i efekty wizualne.

Film opowiada o Poppins, niani o magicznych i mistycznych mocach, która za pomocą muzyki zabiera dwoje niekochanych dzieci w zmieniającą życie przygodę. Ukochana i ponadczasowa opowieść została przerobiona w 2018 roku z Emily Blunt w roli tytułowej.

7 Parasole z Cherbourga (1964)

  • Dostępne w HBO Max

Uznany francuski filmowiec Jaques Demy nakręcił w latach 60. szereg kinowych musicali, Lola oraz Młode dziewczyny z Rochefort wśród nich, ale żaden nie przewyższa jego filmu z 1964 r. Parasole z Cherbourga. Każda linia dialogowa jest śpiewana w formie lirycznej, co stanowi jeden z najbardziej barwnie unikalnych musicali wszechczasów.

Historia opowiada o Guyu i Genevieve, dwójce kochanków rozdzielonych zbliżającą się wojną. Kiedy Guy ma zostać oddelegowany, Genevieve musi podjąć trudną decyzję, która może namalować resztę jej życia. Film zdobył w sumie pięć nominacji do Oscara.

6 Zabawna dziewczyna (1968)

  • Dostępne w Prime Video

Barbara Streisand zyskała rozgłos jako gwiazda kilku musicali z lat 60. U Williama Wylera Zabawna dziewczynaStreisand zdobyła swoją pierwszą z dwóch Oscarów w swojej karierze, chociaż dzieliła ją z Katherine Hepburn za Lew w zimie.

Odcinkowa komedia muzyczna opowiada o życiu osobistym i zawodowym Fanny Brice, słynnej komedii i artysta z nocnego klubu, który wznosi się z klubów wodewilu do jednego z najbardziej lubianych przez Zigfield Follies wykonawców. Film zdobył dodatkowe siedem nominacji do Oscara, w tym jedną dla najlepszego filmu.

5 Noc ciężkiego dnia (1964)

  • Dostępne w HBO Max

Dokument muzyczny Richarda Lestera Ciężka noc radykalnie zmienił sposób, w jaki Hollywood postrzegał musical na dużym ekranie. Ten non-fiction, non-narracyjny film otworzył świat przed zwariowanymi osobowościami Fab Four Beatlesów.

Czarno-biały film śledzi dwa dni z życia The Beatles przed koncertem transmitowanym na szeroką skalę w telewizji. Zawiera kilka wczesnych przebojów grupy i daje wgląd w ich osobiste dziwactwa i peccadilloes. Film zdobył Oscara za najlepszą muzykę i najlepszy scenariusz oryginalny.

4 Dźwięki muzyki (1965)

  • Dostępne w Disney+

Rok po zdobyciu nagrody dla najlepszej aktorki za rolę Mary Poppins, Julie Andrews zagrała w Dźwięk muzyki, Zwycięzca Best Picture 1965. Wpływowy film muzyczny zdobył łącznie pięć Oscarów, w tym dla najlepszego reżysera dla Roberta Wise'a.

Andrews występuje w roli Marii, żywiołowej Austriaczki, która w latach 30. rezygnuje z życia zakonnego, by zostać opiekunką siedmiorga niesfornych dzieci. Kiedy podejmuje tę pracę, spotyka się z niegrzecznością ze strony siedmiorga nieszczęśliwych dzieci, których matka nie żyje, a ojciec spędza większość czasu poza domem. Powoli Maria nasyca dzieci euforyczną radością poprzez podnoszące na duchu piosenki.

3 Oliwieru! (1968)

  • Dostępne w Prime Video

ten luźna adaptacja muzyczna klasycznej opowieści Karola Dickena Oliver Twist zdobył pięć Oscarów, w tym najlepszy film, reżyserię, kierownictwo artystyczne, muzykę i dźwięk.

Wyreżyserowane przez Carol Reed, Oliwieru! Słynny tytularny sierota ucieka przed swoim przybranym ojcem, przedsiębiorcą pogrzebowym, w drodze do ulicznego gangu chłopięcych złodziei. Gdy dołącza do grupy, Oliver kieruje się swoimi najgorszymi impulsami z diabelską pomocą starszego i mądrzejszego mentora, Fagina.

2 Moja piękna dama (1964)

  • Dostępne w Netflix

Zdobywca ośmiu Oscarów, w tym za najlepszy film George'a CukoraMoja Damo może pochwalić się oceną 95% Certified Fresh na Rotten Tomatoes, która odpowiada wynikowi 95/100 Metascore.

Audrey Hepburn występuje w filmie jako Eliza Doolittle, sprzedawczyni kwiatów z Cockney, którą Henry Higgins, duszny i arogancki nauczyciel mowy, przemienia w promienną towarzyską. Podczas gdy na początku kłócą się ze sobą, Henry i Liza tworzą znaczącą więź, gdy ta ostatnia wspina się po szczeblach społecznej urody i jest ścigana przez dziarskiego zalotnika Freddy'ego.

1 West Side Story (1961)

  • Dostępne do wypożyczenia w iTunes i Prime Video

Cztery lata przed zdobyciem Oscara dla najlepszego reżysera za Dźwięk muzykiRobert Wise osiągnął ten sam wyczyn za swoją pracę nad West Side Story, najlepszy musical całej dekady. Film zdobył łącznie 10 Oscarów.

Luźno zaadaptowany z Romea i Julii Szekspira, film skupia się na nieodwzajemnionej miłości Tony'ego i Marii, dwóch potencjalnych przyjaciół z przeciwnych stron torów. Dzięki numerom muzycznym, które wyrażają ludzkie doświadczenia w Ameryce, rozgrywa się gigantyczna bitwa między rywalizującymi gangami The Jets i The Sharks o ostatecznie dominację sąsiedztwa. To jeden z najbardziej lubianych musicali lat 60.

Następny9 najstraszniejszych filmów dokumentalnych na sezon Halloween