10 najbardziej imponujących scen CGI w filmach z lat 90., ranking

Patrząc wstecz na filmy z lat 90., z pewnością istnieją pewne zastosowania CGI, które są śmieszne dla współczesnej publiczności. Grafika komputerowa była jeszcze w powijakach, a komputery używane w tym czasie miały mniej mocy niż przeciętny telefon w dzisiejszych czasach. Jest to więc tym bardziej imponujące, gdy istnieją sceny CGI, które wciąż zachwycają widzów po dziesięcioleciach.

Te sekwencje mogą być zauważalnie mniej zaawansowane niż używane dzisiaj CGI, ale pozostają klasycznymi przykładami niesamowitej opowieści, którą można osiągnąć dzięki efektom wizualnym. Od kosmitów atakujących Ziemię po powrót na Titanica, CGI w tych filmach z lat 90. trzyma się wyjątkowo dobrze.

10 Podróż przez przestrzeń - kontakt (1997)

Kontakt to dramat sci-fi z Jodie Foster w roli głównej, opowiadający historię ludzi na Ziemi komunikujących się z jakąś formą życia pozaziemskiego. Film jest znacznie bardziej ugruntowaną obcą historią niż inne, ale wciąż wymagał ożywienia niektórych niemożliwych obrazów.

Film otwiera się w fantastyczny sposób, gdy kamera oddala się od Ziemi, podczas gdy słychać dźwięki słynnych programów z całej historii. Publiczność jest wciągana coraz dalej przez kosmos, gdy dźwięki cichną. W tamtym czasie był to najdłuższy ciągły CGI nakręcony w historii kina.

9 Obcy przeprowadzają swój atak - Dzień Niepodległości (1996)

Podczas Kontakt to bardziej kontemplacyjny film science fiction, Dzień Niepodległości przechodzi od razu do akcji epickiej inwazji obcych. Po tym, jak różne masywne statki obcych wchodzą w atmosferę Ziemi, ustawiają się na całym świecie, przygotowując się do ataku.

W filmie wykorzystano wiele miniatur i praktycznych efektów, aby stworzyć ogromne sceny zniszczenia. Ale w scenie, w której obcy wysadzają Biały Dom, CGI zostało użyte do połączenia cyfrowych i praktycznych efektów, mieszając stare i nowe metody, aby uzyskać najbardziej kultowe ujęcie filmu.

8 Kolor pojawia się w świecie - Pleasantville (1998)

Niedoceniany i wspaniały film komediowy Pleasantville prawdopodobnie na pierwszy rzut oka wydaje się być filmem na małą skalę. W rolach Tobey Maguire i Reese Witherspoon jako dwoje nastolatków wciągniętych w zdrowy, czarno-biały program telewizyjny z lat 50. XX wieku.

Chociaż nie ma wielkich momentów akcji, o których można by mówić, po raz pierwszy wykorzystano CGI do połączenia czerni i bieli z kolorem w tym samym ujęciu. Cały film został nakręcony w kolorze tylko po to, aby kolor został cyfrowo usunięty w razie potrzeby w postprodukcji.

7 Nowy Jork przyszłości - piąty element (1997)

Filmy z przeszłości, takie jak Łowca ostrzy pokazali futurystyczne miasta z latającymi samochodami, ale Piąty elementPodejście do Nowego Jorku w przyszłości było bardziej kolorowe i żywe, niż publiczność widziała wcześniej.

Dziki film science-fiction przedstawia niezapomnianą scenę postaci wspinającej się po ścianie budynku w środku miasta, gdy przelatujący ruch uliczny przejeżdża obok. To był moment, który umieścił publiczność w środku tego miejsca, które poczuło się jak cudowne połączenie świata fantasy i świata, który znają.

6 Forrest spotyka prezydenta - Forrest Gump (1994)

Kolejny film, który może nie być tak oczywisty dzięki CGI, to: Forrest Gump. Następuje nagrodzony Oscarem dramat Urocza, tytułowa postać Toma Hanksa w jego podróży przez wielkie momenty amerykańskiej historii. Wykonano jednak imponującą pracę, aby odtworzyć te chwile.

Wraz z chwilami, takimi jak tworzenie ogromnego tłumu w Waszyngtonie i umieszczenie Forresta w środku bitwy w Wietnamie, CGI pozwoliło mu spotkać się z różnymi prezydentami. Hanks został w magiczny sposób umieszczony w materiale filmowym JFK i udawał, że rozmawiają, a nawet ściskają sobie ręce.

5 Stojąc z przodu statku - Titanic (1997)

James Cameron często był przełomowym reżyserem i Tytaniczny nie było inaczej. Chociaż film jest jednym z więcej dzielących zwycięzców Best Picture w historii, wciąż jest to wielkie hollywoodzkie widowisko, z bardzo imponującymi filmami w pracy.

Na znak dobrego CGI wielu fanów prawdopodobnie nie zauważy, że najsłynniejsza scena w filmie jest w dużej mierze tworzona z efektami. Gdy przeklęci przez gwiazdy kochankowie obejmują się z przodu statku, fani wpadają w romans chwili, zapominając, że łódź i ocean to kompletne kreacje CGI.

4 Pod Racing - Gwiezdne wojny: Mroczne widmo (1999)

Chociaż nie każdy jest fanem, ten Gwiezdne Wojny prequele mają kilka kultowych momentów. I chociaż wielu fanów było rozczarowanych Mroczne widmo, byli zachwyceni epicką sceną wyścigów kapsułowych, w której bierze udział młody Anakin Skywalker.

Krytycy często narzekali, że George Lucas zbyt mocno polega na CGI w nowych filmach o Gwiezdnych Wojnach, ale ta sekwencja dowodzi, że były pewne rzeczy, których stare filmy po prostu nie mogły wykonać. Jest to szybka i ekscytująca scena akcji, która jest wyraźnym punktem kulminacyjnym serii.

3 Idąc przez kraty więzienne - Terminator 2: Dzień Sądu (1991)

James Cameron zbliżył się Terminator 2 jako zupełnie inna kontynuacja, która przewróciła oryginał na głowę. Ale skoro kultowy złoczyńca Arnolda Schwarzeneggera stał się teraz bohaterem, potrzebny był jeszcze groźniejszy zły facet.

T-1000 był znacznie bardziej zaawansowanym Terminatorem wykonanym z ciekłego metalu, co stanowiło dla filmowców wiele wyzwań, aby go ożywić. T-1000 przekształcający swoje ciało w różne bronie był fajny, ale jest coś w obserwowaniu złoczyńcy przechodzącego przez kraty więziennej celi, co było oszałamiające.

2 Unikanie kul - matryca (1999)

Patrząc wstecz na wielkie filmy science fiction z lat 90., Macierz nadal trzyma się z jego ambicją i wizualizacją. Zawierał wiele interesujących nowych technik filmowania, które stały się niezwykle ważne dla kolejnych filmów.

To kolejny film, w którym najbardziej kultowym momentem jest prezentacja przełomowego CGI. Gdy Neo zostaje osaczony przez złoczyńcę, scena zwalnia, gdy unika wystrzeliwanych w niego kul, a kamera obraca się wokół niego. To był oszałamiający moment, który ukuł frazę „czas pocisku”.

1 Pojawia się T-Rex - Park Jurajski (1993)

Przywrócenie dinozaurów do życia to coś, co mógł osiągnąć tylko filmowiec, taki jak Steven Spielberg. Park Jurajski zawiera kilka bardzo imponujących animatronicznych dinozaurów, które pomogły w oddaniu magicznego charakteru filmu, ale zawiera także niektóre z najbardziej niesamowitych osiągnięć CGI lat 90.

Kultowa scena, w której T-Rex wydostał się z wybiegu, wykorzystywała dla niektórych praktyczne efekty stworzeń chwile, ale widok dinozaura wyłaniającego się na pełnych obrotach to widok, który wciąż jest niezapomniany i całkowicie CGI.

Następny10 najzabawniejszych ról filmowych, w których wygrywał Razzie

O autorze