10 sposobów, w jakie filmy Hayao Miyazakiego są feministycznymi dziełami sztuki

Studio Ghibli filmy słyną z pełnowartościowego przedstawienia kobiet i dzieci jako wszechstronnych postaci i godnych podziwu bohaterów. Hayao Miyazaki, w szczególności jest to godne uwagi i zapewnił bezpieczną przestrzeń dla feministycznych historii, które przedstawiają postacie kobiece na równi z mężczyznami.

Nie tylko tworzy niesamowite światy i historie, które przemawiają do różnych ludzi, ale także ożywia postacie, które są dziewczynami lub kobietami jako wzory do naśladowania, bohaterowie i ogólnie rzecz biorąc, z którymi można się powiązać ludzie. Jest to rodzaj reprezentacji, którą do dziś wielu chciałoby, aby branża filmowa i animacyjna mogła przyjąć na pokład, zamiast tego, co często jest aktywizmem performatywnym. Hayao szczerze traktuje swoich bohaterów jako ludzi i opowiada ich historie jako takie.

10 Jego filmy przechodzą test Bechdel

Dla tych nieświadomych, Test Bechdel jest miarą kobiecej reprezentacji w fikcji. Ten test, stworzony przez rysowniczkę Alison Bechdel, skłonił do opracowania również innych testów, takich jak te, które oznaczają reprezentację osób LGBTQ+. Chociaż test niekoniecznie jest ostatecznym czynnikiem decydującym o tym, czy praca „przechodzi”, jest niewiarygodna przydatne jako odniesienie, aby zobaczyć, jak silna jest kobieca reprezentacja w filmie w przeciwieństwie do portretu mężczyźni.

Chociaż istnieją prace Hayao, w których w głównych rolach przeważają mężczyźni i mogą nie zdać testu (o dziwo, Wiatr się wzmaga jest niestety jednym z takich filmów), większość jego prac przedstawia ważne postacie kobiece i zdaje egzamin.

9 Jego filmy z szacunkiem przedstawiają kobiece perspektywy (bez przekraczania granic)

Miyazaki portretuje dziewczyny i kobiety w swoich filmach z szacunkiem, który jest powszechnie okazywany także męskim bohaterom w mediach. Jego celem jest portretowanie ludzi, którzy są po prostu zwykłymi ludźmi częściej niż nie, często wykorzystując prawdziwych ludzi jako inspirację do swoich filmów i postaci.

Na przykład Mei z Mój sąsiad totoro został zainspirowany przez swoją siostrzenicę Mei, gdy była małym dzieckiem. Wnikliwie odwołuje się do rzeczywistych zachowań i doświadczeń ludzi, w tym ich perspektyw. Chociaż Hayao nie mówi ani nie uogólnia kobiecego doświadczenia, celowo zapewnia pozytywne i niezależne aspekty jego kobiecych postaci jako ludzi z opiniami, motywacjami i życiem, bez bycia tylko zdefiniowanymi jako kobieta.

8 Ponad połowa bohaterów jego filmów to kobiety

Kiedy wielu innych filmowców i animatorów-mężczyzn skupia swój projekt wokół bohaterki, wielu z nich ma te same powody, dla których warto – mianowicie dyskutować i badać kobiecość. Chociaż nie jest to złe, wyjątkowo często wśród bohaterek zdarza się, że przytrafiają im się te same motywy. Hayao nie skupia się na wielu z tych tematów, a zamiast tego pozwala kobietom być bohaterami, którymi mężczyźni stają się wszyscy czas -- nie dlatego, że są kobietami, ale dlatego, że są postaciami, które inspirują i motywują jego Pracuje.

Cytując Miyazakiego o tym, dlaczego występuje w nim tak wiele bohaterek, stwierdza:„Wiele moich filmów ma silne role kobiece – odważne, samowystarczalne dziewczyny, które nie zastanawiają się dwa razy przed walką o to, w co wierzą całym sercem. Będą potrzebować przyjaciela lub zwolennika, ale nigdy zbawiciela. Każda kobieta jest tak samo zdolna do bycia bohaterką, jak każdy mężczyzna”.

7 Postacie kobiece nie są zaprojektowane tylko po to, by były „pożądane”

Hayao jest znanym krytykiem przemysłu anime, który nie lubi samej ilości powtórzeń i usług fanów, jeśli chodzi o przedstawianie postaci – mianowicie postaci kobiecych. Projektuje swoje postacie zupełnie inaczej, aby były bardziej jak normalne kobiety, z którymi można się utożsamiać i nigdy nie są zseksualizowane, w przeciwieństwie do tego, co można zobaczyć w wielu anime.

Patrząc na postacie takie jak Dola, Madame Sullivan i Nausicaä, nie są one zaprojektowane tak, aby wyglądać jak społecznie „pożądani” ludzie. Chociaż są piękne na swój indywidualny sposób, wyglądają wyjątkowo i nie są stworzone, by być słodyczami dla oczu. Ich głosy i osobowości mówią same za siebie, a nie tylko ich wygląd fizyczny.

6 Jego filmy pokazują kobiety w różnych rolach społecznych

W większości filmów Miyazakiego, nawet w filmach, w których bohaterem lub współbohaterem jest mężczyzna, postacie kobiece mają do odegrania ważne role. W rezultacie Hayao również decyduje się na tworzenie różnych typów postaci i zazwyczaj uczłowiecza je w taki czy inny sposób, nawet jeśli są złoczyńcami.

Ma samotne matki, wojownicze księżniczki, czarownice (zarówno dobre, jak i złe), dozorców, rolników, piratów, kapeluszników, inżynierów i tak dalej. Nie ma jednego typu osoby, dlatego też decyduje, że tak tworzy swoje postacie, stosując swoją filozofię, że „rodzimy się z nieskończonymi możliwościami."

5 Kobiety dokonują zmian i są sercem wszystkich jego filmów

Dużym powodem, dla którego filmy Ghibli są również tak znane, a widzowie trzymają je tak blisko swoich serc, jest fakt, że Hayao zapewnia kochający i emocjonalny rdzeń wszystkim swoim filmom. Kobiety po prostu są tego częścią, jeśli nie katalizatorem tego, dlaczego filmy niosą ze sobą tyle pozytywności.

Kobiety w jego filmach pokazują bezpieczeństwo, odwagę i miłość. w Porco Rosso, to Fio zachęcił Marco do dalszej walki i zaprojektował swój samolot z wielką starannością. w Porywający, to Chihiro pomógł zmienić toksyczne środowisko w łaźni i uwolnić Haku. Nawet mniejsze lub wspierające postacie kobiece są pokazywane jako kultywujące siły, które kształtują nie tylko życzliwość i pozytywność, ale także zmianę, uznanie dla środowiska i postęp.

4 Jak rozwiązywane są seksizm i seksistowskie postacie

Chociaż większość jego filmów nie skupia się na cięższych tematach, ponieważ są przeznaczone dla dzieci i kładą nacisk na akcję, fantazję i heroizmu, Hayao wciąż udaje się znaleźć sposoby na przeciwdziałanie seksizmowi w sposób, który wyjaśnia, dlaczego ktoś może mieć takie opinie i jak ostatecznie są one udowodnione zło.

To było dużo omówione w Porco Rosso, w którym tytułowy bohater często nie docenia, podskakuje i gani Fio – młodego, zapalonego inżyniera, który pomaga naprawiać jego samolot. Po tym, jak został partnerem Fio, aby pomóc mu uciec przed włoskim rządem, Porco staje twarzą w twarz z innym arogancko seksistowskim mężczyzną w zakładzie o zapewnienie Fio osobistej wolności. Konfrontując się z kimś, kto podobnie traktuje kobiety, Porco zmuszony jest do refleksji nad własnymi uprzedzeniami i przezwyciężenia ich.

3 Rozumie i unika męskiego spojrzenia

Na przykład jak Hayao Miyazaki odchodzi od projektowania swoich postaci jako „pożądanych” i skłania się ku tym, by byli bardziej pokrewni tylko do ludzi, Miyazaki również unika kręcenia swoich filmów z perspektywy męskiego spojrzenia, jednocześnie zwracając się do niego. Podobnie jak jego kobiece postacie, męskie postacie są zróżnicowane pod względem osobowości, co oznacza, że ​​nie wszyscy są „dżentelmenami”.

Zamiast polegać na męskim spojrzeniu jako niewinnym narzędziu fabuły, Hayao konfrontuje się z tą mechaniką i jej względną bezużytecznością w prawdziwym życiu, podobnie jak w Usługa dostawy Kiki, Zamek na niebie, oraz Porco Rosso. Pokazuje, że gapienie się i uprzedmiotowienie kobiet realistycznie prowadzi donikąd i nie powinno.

2 Kobiety są przedstawiane jako ważni członkowie rodziny i równi, a nie tylko zainteresowania miłosne

Twórca filmu uczynił z tego zasadę w swoim filmie i badając relacje swoich bohaterów, aby nie po prostu postrzegaj je jako romantyczne zainteresowania, koniecznie, ale raczej pokazując to, co uważa za prawdziwe chemia.

„Stałem się sceptyczny wobec niepisanej zasady” mówi Miyazaki, „że tylko dlatego, że chłopiec i dziewczyna pojawiają się w tym samym filmie, musi nastąpić romans. Raczej chcę przedstawić nieco inną relację, w której obie wzajemnie się inspirują inne do życia - jeśli będę w stanie, to może będę bliżej portretowania prawdziwego wyrazu miłości.

1 Reprezentuje kobiety o dużej sile emocjonalnej i fizycznej

Miyazaki jest wielkim zwolennikiem równowagi rzeczy, że w rzeczach można znaleźć zarówno dobro, jak i zło. Często humanizuje postacie, wyjaśniając ich słabości, pragnienia i intencje. Podobnie jak kobiety w powierzchownych fikcyjnych narracjach są nieproporcjonalnie przedstawiane jako „niemożliwe boginie” lub „słabe, kruche”. dziewczęta, które trzeba uratować”, Hayao pokazuje kobiety – i wszystkie jego postacie, jeśli o to chodzi – jako postacie, które mają zarówno mocne, jak i Słabości.

W przeciwieństwie do wielu hollywoodzkich filmów, pokazuje kobiety w swoich filmach jako mające osobiste mocne strony, ponieważ takie są, a nie to, czego potrzebuje film czy przemysł.

NastępnyMarvel Comics: 10 najlepszych uniwersalnych wariantów klasycznych bohaterów

O autorze