10 najlepszych anime studia Ufotable (w rankingu MyAnimeList)
Studia anime stanowią podstawę całej japońskiej branży animacji. Z tego powodu za każdym razem Anime staje się wirusowy i zdobywa uznanie na całym świecie, widzowie nie mogą powstrzymać się od odkrycia stojącego za nim studia i sprawdzenia innych stworzonych przez niego programów.
Ostatnio Ufotable Studio rośnie w rankingu dzięki swoim kreacjom, takim jak Pogromca demonów i Seria losów. Założone w 2000 roku studio anime wyznaczyło branży wysokie standardy, konsekwentnie tworząc wysokiej jakości treści. Więc chociaż większość fanów może być zaznajomiona z ich bardziej popularnymi programami, mogą chcieć spróbować swoich innych ukrytych klejnotów.
10 Katsugeki Touken Ranbu (6.73)
Adaptacje anime z gier mieć złą reputację i jest to zrozumiałe dlaczego. Ich zawiłe i bardzo złożone narracje rzadko dobrze przekładają się na ekran. Jednak Ufotalble Katsugeki Touken Ranbu jest jedną z niewielu adaptacji gier, z których mogą korzystać zarówno gracze, jak i osoby nie będące graczami.
Dla tych, którzy nie znają jego źródła, jego
9 Alternatywa Futakoi (6.90)
Dobrze przygotowane sceny akcji i wysokiej jakości animacje mogą trwać tylko do tej pory. Ale porywająca fabuła jest tym, czego potrzeba, aby widzowie zostali, i dokładnie to Alternatywa Futakoi oferuje. Chociaż zaczyna się od serii over-the-top sekwencje akcji, powoli przechodzi w komiczny melodramat z gagami, które uderzają więcej, niż chybiają.
Właśnie wtedy, gdy widz zaczyna zakładać, że jest to… beztroski rom-com jeśli chodzi o detektywów, zmienia się w poważny ton i staje się mocno uzależniony od charakteru. Serial sprawia, że te przejścia między gatunkami są tak płynne, że aż trudno uwierzyć, że wszystkie jego różne wątki są częścią tej samej serii. Pozornie eksperymentalne podejście Ufotable, polegające na żonglowaniu różnymi gatunkami, działa naprawdę dobrze, choć może nie pasować do gustów wszystkich.
8 Bzdury ninja (6.91)
Jak sugeruje tytuł tego, jest to mniej więcej parodia, która opiera się na absurdalnym humorze i całej masie fanservice. Nawet jego założenie jest proste i kręci się wokół nieszczęśliwych przygód młodej dziewczyny, która na nieszczęście spotyka szkolącego się ninja i zostaje uwikłana w dziwaczny, mały świat głupkowatych imprezujących ninja.
Sama fabuła daje widzom wrażenie, że to jedno głupie anime, ale o to właśnie chodzi. Nie próbuje zbyt mocno łączyć gatunków i dostarcza tylko to, co obiecuje: niekończące się kołowrotki knebel i zabawne dramaty. Więc widzowie, którzy wejdą w to, licząc wyłącznie na jego wartość śmiechu, z pewnością nie będą zawiedzeni.
7 Pożeracz Boga (7.26)
Atak na Tytana wyznaczyła naprawdę wysokie standardy postapokaliptycznego anime. Z tego powodu Pożeracz Bogastosunkowo mniej ekspansywny sposób budowania świata i płytka narracja może nie spodobać się wielu widzom. Wykorzystując swoją mroczną futurystyczną konfigurację jako zwykłą trampolinę, Pożeracz Boga zagłębia się w akcję, w której specjalna ludzka armia walczy z okrutnymi potworami.
Chociaż fabuła serialu jest dość przewidywalna, jego nienaganna animacja i projekt dźwięku dają mu przewagę. Dlatego dla widzów, którzy szukają anime, które nie wymaga dużego zaangażowania emocjonalnego i intelektualnego, ten idealnie pasuje do rachunku.
6 Gakuen Utopia Manabi Prosto! (7.27)
Manabi prosto! zabiera widzów w nostalgiczną podróż przez tętniące życiem szkolne korytarze, coroczne szkolne festyny i codzienne trudy bycia nastolatkiem. Czyni to, dodając odrobinę dystopii do swojej futurystycznej konfiguracji, w której liczba urodzeń spadła, a szkoły są dramatycznie zamykane.
Oglądanie Manabi prosto! jest jak popijanie gorącej czekolady w mroźny zimowy wieczór. Nie przesadzając z melodramatem, serial cieszy widzów przejmującymi motywami i odświeżająco zabawnymi sztuczkami postaci.
5 Opowieści Zestirii Krzyż (7.29)
Będąc adaptacją RPG (to też CGI) Opowieści Zestirii X dzieli widzów. Jednak wielu fanów docenia cały wysiłek, jaki Ufotable Studio włożyło w swoją animację, co wyraźnie odzwierciedla się w imponujących tłach i epickich scenach bitewnych.
Z punktu widzenia fabuły, chociaż seria nie od razu zrzuci skarpetki widza, obiecuje wiele budowania świata i rozwoju postaci, z niewielką lub żadną obsługą fanów. Nie wspominając o tym, że jego główny motyw nie jest zbyt skomplikowany i obraca się wokół walki między dobrem a złem, dzięki czemu jest odpowiedni dla wszystkich grup wiekowych.
4 Dzisiejsze menu dla rodziny Emiya (7.81)
Odkąd Los/zostań na noc jest nadrzędną historią Dzisiejsze Menu dla Rodziny Emiya, ma pewne odniesienia do głównej wojny Świętego Graala w serii. Jednak w przeciwieństwie do oryginalnej serii, ten jest kawałkiem życia, pozbawionym jakiejkolwiek akcji. Osadzone w spokojnym tle Fuyuki City, anime śledzi kulinarną podróż Shirou, który zapuszcza się na targi i składniki, aby gotować pikantne posiłki dla rodziny Emiya.
Od gorących łososi po wartą śliny krewetkową tempurę, anime prowadzi widza przez to wszystko. Chociaż jest na tym, to wpaja dobrą atmosferę które mogą pomóc fanom odzyskać siły po intensywnej akcji i dramacie innych Raty losu.
3 Fate/Stay Night: Nieograniczona praca ostrza (8.21)
Nie tracąc czasu, Nieograniczona praca z ostrzami zanurza się w piątą Wojnę Świętego Graala — ostateczną bitwę królewską między siedmioma magami i ich sługami Heroicznego Ducha. Wśród innych czarodziejów Rin Toosaka odnajduje swoje miejsce w wojnie ze swoim sługą Archerem i ma nadzieję, że wygra ją, aby zdobyć bardzo pożądanego Świętego Graala. Nie wie, że wojna doprowadzi ją do nieprawdopodobnego sojuszu z koleżanką z klasy.
Pozostając wiernym szumowi wokół Seria Fate, Unlimited Blade Works ustanawia wysokie standardy adaptacji powieści wizualnych. Utrzymując najwyższą jakość produkcji przez cały okres użytkowania, doskonale równoważy swoje działanie z charakteryzacją.
2 Los/Zero (8.32)
Z intensywną walką o przetrwanie na czele, Los/Zero skupia się na przygodach „Magus Killer” Kiritsugu Emiyi. Podobny do wielu innych odsłon Seria losów, ten oferuje sceny akcji typu slambang i optymistyczne ścieżki dźwiękowe. I we wszystkich nadprzyrodzonych wydarzeniach i bitwach wydłuża czas działania tylko o jeden odcinek wypełniacza.
To, co dodatkowo zwiększa jego stosunkowo wyższą ocenę, to sposób traktowania postaci. Ze względu na duży program program nie marnuje czasu na rozwój indywidualnych osobowości, a zamiast tego traktuje je jako pojedynczą jednostkę, która rozwija się przez cały czas trwania programu. Co zaskakujące, takie podejście działa niesamowicie na korzyść serialu.
1 Pogromca demonów: Kimetsu No Yaiba (8.59)
W 2019 roku Pogromca demonów szturmem podbił świat anime. Dalsze umacnianie swojego miejsca wśród najlepszy shounen naszych czasów, kolejny film podniósł poprzeczkę jeszcze wyżej. Chociaż nie wiadomo, czy jego przyszłe części dostarczą, czy nie, fani z pewnością mają wobec niego wysokie oczekiwania.
Zgodnie z ogólną narracją w stylu shounen, serial zaczyna się od łuku treningowego, w którym jego bohater Tanjirou podnosi swoje umiejętności, aby zdać test kwalifikacyjny Korpusu Zabójców Demonów. Wiedząc, że to jedyny sposób, w jaki może pomścić morderstwo swojej rodziny, nie pozostawia kamieni i wyrusza, by zabić demony, które zniszczyły jego życie.
NastępnyAnatomia Greya: 10 otworów na fabułę, które w rzeczywistości nie są otworami fabuły
O autorze